Малюнки темні олівцем. Варіанти змальовування простих зображень

Чорно-білі картинки простим олівцем для змальовування відмінно підійдуть тим, хто любить малювати завжди і скрізь. Використовуючи кожну вільну хвилину, коли під рукою є лише олівець та білий папір. Або ж тим, хто отримує естетичну насолоду від поєднання цих двох кольорів.

Такі милі малюнки виглядають дуже незвичайно та стильно. Вони легко можуть стати прикрасою вашого інтер'єру або блокнота. А також підійдуть на роль подарунка вашим рідним та друзям.

Рекомендують змальовувати чорно-білі картинки художникам-початківцям, тому що на них все гранично просто намальовано. Та й для створення найпростішого зображення у чорно-білих тонах, потрібен лише олівець та аркуш паперу. Всі ці переваги значно полегшують процес змальовування та при цьому вчать малювати.

Деякі чорно-білі малюнки для змалювання, представлені в цій статті, розраховані на досвідчених художників і містять складні деталі, які новачкові буде складно перенести на папір.

Потрібно завжди пам'ятати про те, що якщо ви тільки недавно почали освоювати ази малювання, не все і завжди у вас буде вийде з першого разу. У такі моменти не можна зневірятися. У такій справі головне не закинути це заняття, а практикуватися день у день. Тоді ви відточите свою майстерність і зможете легко знаходити складні чорно-білі картинки для змальовування і перемальовувати їх за лічені хвилини.

Для тих, хто вже давно навчився справлятися з простим олівцем та перемалював усі красиві чорно-білі малюнки, які зміг знайти, сайт підібрав незвичайні зображення. Ми сподіваємося, що у нас ви знайдете що малювати олівцем і заспокоїте свербіж у пальцях, які бажають творити.

У всіх темах ми вибираємо картинки для різних рівнів підготовленості. Ця стаття не стала винятком. Уважно переглянувши наші круті картинки, ви побачите, що є тут і прості, які поетапно намалювати зможе навіть початківець. Є складні з великою кількістю ліній і штрихів, які під силу володіють талантом малювати. Отже, всі запити задоволені. А ви не тягніть, потріть руки і за роботу!

Хто сказав, що справжнє мистецтво – це фарби та полотна? Ми готові розповісти вам про напрям у художній творчості, яким добре володіли і володіють такі метри, як Врубель або Брайан Duey. Вони досконало виконували малюнки простим олівцем. І ці роботи хвилюють, радують та приносять насолоду. Чи можна перейняти їхню техніку і навчитися малювати подібним методом? Звичайно можна! Але як і що для цього треба?

1. Для початку, давайте поговоримо, чому варто приділити до уваги цей напрям.
2. Наступне важливе питання, на якому ми зупинимося, – секрети малювання.
3. І завершимо цей екскурс у світ, де панують чорно-білі зображення невеликим, але приємним подарунком.

Монохромні малюнки олівцем

Але дитина росте, і вона бачить, що спектр застосування олівця величезний, та й користуватися ним можна по-різному. Хтось міста, мости та будинки їм будує на папері. Інший – прокладає їм на карті маршрут навколосвітньої подорожі. А третій пише вірші чи малює портрет коханої.

Ось так легко і просто олівець увійшов у наше життя і став нашим помічником та другом. А картинки, намальовані олівцем – це вже цілий напрямок, стильний і має свій неповторний шарм.

Відмінною їх особливістю є те, що вони є абсолютно універсальними. А тому й можливості їх безмежні. Намальовані простим олівцем, вони:

• Підходять для будь-якого віку. І маленьким діткам цікаво розглядати їх, і дорослим подобається їх використовувати у своїх записах у соцмережах.
• Немає обмежень для їх використання. Дівчатам і хлопцям цікаво буде виставити подібні красиві картинки, як статус або подарувати їх своєму другові.
• Їх можна копіювати або легко навчитися самому виконувати (змалювати).
• Різний характер зображення. Це можуть бути милі картинки з няшними пухнастиками, можуть бути веселими і забавними, або ж, мати схожість з фотографіями.

Варіанти змальовування простих зображень

Майстерно працюючи над світлом, художник досягає здається обсягу. Перед нами, як і були, прості чорно-білі картинки для малювання. Але, коли з'явилася тінь, наприклад, від локона, що спадає на обличчя, або на столі від вази, все раптом ожило.

Чи зможете так само зробити? А бажаєте навчитися? Бажаєте, щоб ваші набули реалістичного вигляду? Тоді ви правильно заглянули до нас!

Поетапні майстер-класи

Будь-який графічний малюнок можна віднести або до лінійної графіки, або до плямової. У першому випадку це буде малюнок лініями, у другому – малюнок плямою. Можливе також поєднання лінії та плями в одній композиції. У кожному з цих випадків є своя особливість для сприйняття, свій зміст та краса.

Ми вже чимало говорили, особливої ​​виразності лінії, а тепер давайте розглянемо інше образотворчий засіб - ПЛЯМНО. П'ятна графіка не менш різноманітна та цікава.

СИЛУЕТ У ГРАФІЦІ

Найпростіший варіант чорно-білих композицій – це СИЛУЕТ, чорне зображення на білому тлі або біле на чорному. Ви, напевно, зустрічали такі чорно-білі малюнки в книгах.
Ці малюнки двомірні, дуже умовні та лаконічні.

Мистецтво силуетумає давню історію і походить від фігуративного розпису на судинах Стародавньої Греції. Пам'ятайте ті чудові зображення на амфорах: міфологічні сцени, Олімпійські ігри, фігури грецьких красунь та атлетів?

Справжній бум мистецтва силуету припав на 18-19 століття. Можна сміливо сказати, що тоді виготовлення силуетів було повальним захопленням.

Багато художників віддали данину цьому виду графіки та створили чудові зразки силуетних робіт.

Де тільки не знаходили їм застосування: ілюстрації, портрети, малюнки на ширмах, посуді та в інтер'єрі… Вміння створювати силуетні композиції навчали навіть в інституті шляхетних дівчат!

Традиційно силуетні портрети вирізалися з чорного паперу та наклеювалися на біле тло. Контраст чорного і білого давав можливість точно і швидко передати риси вигляду, адже профіль людини в силуеті дуже легко впізнати.

Легкість виконання та, відповідно, дешевизна зробили такий вид графіки дуже популярним. Однак, щоб картинка була виразною, важливо дуже точно помітити особливості контурів форми того чи іншого персонажа, дати характерні її деталі.

Років десять тому я й сама займалася силуетними портретами. Гострі ножиці, чорний папір, наметане око – і через 10-15 хвилин твій натурник буде зафіксований на віки. Гарна розвага на вечірці чи приробіток у голодний рік… 🙂

Хоча, звичайно, силуетні композиції можуть бути набагато складнішими та привабливішими для розглядання, ніж просто портрети.

Чорно-білі малюнки з відтінками сірого

Однак крім локально чорної плями у графіку можуть використовуватися і всі відтінки сірого. Ми бачимо ці градації у малюнках вугіллям, соусом, пастеллю, тушшю.

У цьому випадку зображення вже може бути об'ємним, реалістичним, що дуже достовірно передає реальність.

Але як би там не було, і тут пластика та виразність плямимають важливе значення. Особливо віртуозні у володінні виразністю плями художники Китаю та Японії.

При всій простоті мотиву їх графічні аркуші надзвичайно привабливі. Гра розмитих та чітких плям, гарне перетікання сірих кольорів, досконалість та гармонія форм.

І ось ми вже всім нутром відчуваємо ніжні, витончені, такі тендітні листки орхідеї, м'яку шерсть кішки, швидкість стрімкого бігу коня, радість польоту птаха…

На прикладі цих робіт ми можемо зрозуміти, що малюнок плямою – це щось більше, ніж відомий силует.

Це дуже важливий момент, який мені хотілося б донести до вас.

Виразність зображення може бути закладена

НЕ ТІЛЬКИ у впізнаваності силуету (що зображено),

але і в самій формі плями (як зображено).

ПРО ЩО МОЖЕ РОЗПОВІДАТИ ПЛЯМНО?

Давайте візьмемо для прикладу різні плями.

Навіть якщо наше око не знаходить у якійсь із цих плям знайомих обрисів (а воно дуже намагається), то ми можемо пов'язати форму плями із певними відчуттями.

Наприклад, ми можемо сказати, спокійна ця пляма чи рухлива, агресивна чи доброзичлива, ніжно-витончена чи монументально-масивна.

Які асоціації викликають у вас ті чи інші плями? Чи можете ви їх відчути?

Пропоную вам переглянути запис одного з моїх виступів у Перископі (з тренінгу «Відкрий у собі Творця»). У ньому я ділюся практикою створення плям з різним характером.

Після виконання вправ ви зможете звільнити руку та створити власні художні образи, дозволивши пляму “заговорити” мовою силуетів.

Мова плями у графіку: практичні вправи

ЗНАЧЕННЯ ФОРМИ ПЛЯМНА

З основних форм плями ми можемо виділити чотири, кожна з яких по-різному впливає на глядача:

1. Квадрат та прямокутник.
   Закінчена, стійка форма, готова висловлювати образи, що стверджують. Квадрат найбільш статичний і важкий, не схильний до руху.
2. Коло.
   Замкнена компактна форма, зосереджена на собі. Не маючи вираженої підстави, коло завжди нестійке. Для людини коло асоціюється з поняттями "добро", "щастя", "життя".
3. Трикутник.
   Найрухливіша, динамічна форма, стійка тільки у випадку, якщо одна зі сторін горизонтальна. Трикутник – символ руху, енергії, іноді навіть агресії.
4. Форма "амеби".
   Її плинність виражає нестійкі характером образи у широкому діапазоні від романтичності, меланхолії до песимізму.

Сучасні художники активно використовують пляму саме як “пляму”. 🙂 Полюбуйтесь! Майстер-клас з кляксографії

Отже, з цієї статті ви дізналися, що який би графічний малюнок ви не створювали, чи силуетний чи тональний, важливо пам'ятати про ВИРАЗУВАЛЬНІСТЬ плями.

Вдосконалюйте свої вміння у створенні цікавих за формою, пропорціями та динамікою плям, і ваші малюнки будуть більш виразними та привабливими! Успіхів вам!

Буду вдячна за коментарі та репост статті у соцмережах!

(function(w, d, n, s, t) ( w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() ( Ya.Context.AdvManager.render(( blockId: "R-A -351501-1", renderTo: "yandex_rtb_R-A-351501-1", async: true )); )); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s .type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); , this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Зазвичай чорно-білі малюнки роблять олівцем. Набагато рідше – фарбами. Ми спробували останній варіант.

Якщо чесно, ще з часів художньої школи я не займалася графікою (саме так називають чорно-білі зображення, в яких зазвичай використовуються два, рідше – три кольори). Та й училася малювати я недовго.

Вовк та Місяць. Мій малюнок

Хоча іноді малювала графіку тушшю як ілюстрації для своїх віршів. А ще ручкою – на нудних лекціях в університеті. Але оскільки нудних лекцій у нас було мало, потренуватися до ладу в цій справі у мене не виходило.

Дівчина і місяць. Мій малюнок

З дітьми ж ми завжди творили лише кольоровими фарбами та олівцями. Мені завжди здавалося, що дитинство і має бути таке – різнокольорове, немов веселка.

А тут раптом учитель малювання в ліцеї почала ставити дітям чорно-білі малюнки. Донька принесла додому спочатку зображення дерева,

Дерево. Малюнок моєї доньки, 8 років

потім – лебедів на озері,

Лебеді на озері. Малюнок моєї доньки, 8 років

Акваріум з рибками. Малюнок моєї доньки, 8 років

Щодо рибок – не знаю. Все ж мені здається, у кольорі вони були б набагато кращими. А ось перші два малюнки мені дуже сподобалися. Є в них щось незвичне.

А головне – все це намальовано просто чорною фарбою! Без жодних олівцевих начерків! Просто пензликом із чорною фарбою. Ну це сказано так просто! Ті, хто намагався малювати чорно-білі зображення фарбою без попередніх нарисів силуетів, напевно, розуміють, про що я…

Панда. Мій малюнок, але ідея не моя

У таких роботах дуже важливими є лінії, чіткість, підкреслений контраст. Коли малюєш відразу набіло чорною фарбою – вже мало шансів щось виправити.

Панда. Малюнок моєї доньки, 8 років

До цього я пробувала графіку тільки олівцем та тушшю. Це набагато легше. А фарба – складніший матеріал для графіки. Незрівнянно складніший! Тим і цікавий. Такий спосіб малювання чорною фарбою став для мене справжнім відкриттям. Адже я не художник. Багато чого у цій сфері не знаю. Просто люблю малювати.

Морда кішки. Мій малюнок, але ідея не моя

Після шкільних занять доньки прийшла нам ідея спробувати помалювати так само, вдома.

Морда кішки. Малюнок моєї доньки, 8 років

Якісь образи вигадали самі, щось – підглянули в Інтернеті.

Оскільки для нас це перший досвід, нам допомагали малюнки художників

Втім, коли ми щось дивимося в інших, то зазвичай не намагаємося сліпо копіювати, а привносимо щось своє. Ну, наскільки виходить…

І ось що у нас вийшло.

Я малювала пензликом, відразу фарбою, без начерку

Я розумію, що наш художній експеримент здасться комусь смішним та непотрібним. А справжній художник знайде багато недоліків у наших роботах. Але ми ні на що не претендуємо.

І донька малювала також, без начерку олівцем

Ми з донькою чудово провели вечір, об'єднані спільною ідеєю та бажанням творити.

Ми дуже намагалися, щоб наша творчість вийшла красивою та різноманітною.

А головне – ми спробували щось нове та незвичайне для себе.

Ящірка. Мій малюнок, але ідея не моя

Якби не вчителька малювання, мені б і на думку не спало, що можна ставити 8-річним дітям чорно-білі малюнки.

Хоча мені дуже хотілося б, щоб хтось роз'яснив, навіщо це треба?

Ящірка. Малюнок моєї доньки, 8 років

Я намагалася пошукати в Інтернеті про чорно-білі малюнки для дітей. Але крім розмальовок та зображень, які треба домальовувати, нічого не знайшла. І це малюють не діти!

Дерево. Мій малюнок

Ну а найпоширеніше використання графіки у дорослих – це ілюстрації до книг та татуювання. Це вже зовсім інше…

Чорний кіт. Мій малюнок

А ось навіщо вчити дітей малювати чорно-білу графіку?

Чорний кіт. Малюнок моєї доньки, 8 років

Мої припущення – щоб просто розвивати у дітях вміння бачити світ у незвичайному ракурсі.

А які припущення у вас?

Вам сподобалися наші чорно-білі малюнки?

А Ви намагалися малювати просто пензликом чорною фарбою?