Tốc độ guitar - phát triển kỹ thuật tốc độ cao. Đào tạo nghệ sĩ guitar - học cách chơi nhanh Điều gì có tác dụng tăng tốc độ chơi guitar điện

Khi tôi nói với những người bạn kim loại của mình rằng tôi sẽ tham gia một lớp học thạc sĩ của Greg Howe, họ nhìn tôi với vẻ kinh ngạc. Hóa ra họ không biết anh ta là ai. Đúng, tại sao lại trốn, khi tôi đến Nhà nghệ sĩ Trung ương, chính tôi cũng không biết anh ta là ai. Tôi chỉ biết rằng anh ấy là một nghệ sĩ guitar kết hợp điêu luyện nổi tiếng, người đã chơi guitar phiên cho nhiều ngôi sao nhạc pop phương Tây. Hãy tưởng tượng sự ngạc nhiên của tôi khi phát hiện ra rằng Greg Howe là một con cá chép. Hơn nữa, còn khá trẻ (không quá 40 tuổi). Và anh ấy là một nghệ sĩ guitar thực sự tuyệt vời, nhưng điều đầu tiên là trước tiên.
Họ bắt đầu cho chúng tôi vào hội trường lúc bảy giờ mười lăm phút. Tại lối vào, du khách có thể lấy tạp chí Music Box miễn phí (theo ý kiến ​​của tôi, một chương trình khuyến mãi tuyệt vời). Vì lần đầu tiên tôi đến Nhà Nghệ sĩ Trung ương nên tôi sẽ mô tả ấn tượng của mình về rạp chiếu phim và phòng hòa nhạc. Một hội trường nhỏ, tất cả đều có chỗ ngồi. Có một màn hình phía sau sân khấu, một máy chiếu trên trần nhà. Môi trường ấm cúng và ấm áp.
Hội trường chật kín. Thực tế không có nơi nào miễn phí. Hầu hết là các nhạc sĩ trong hội trường (tốt, còn ai cần các lớp học thạc sĩ nữa?). Ngoài ra còn có những người nổi tiếng - Vladimir Kholstinin từ Aria và người chơi keyboard của Valkyrie. Thật không may, tôi đã không để ý đến các nghệ sĩ guitar từ bữa tiệc câu lạc bộ, dường như, họ cũng không biết Greg Howe là ai. Hoặc có thể họ biết, nhưng họ nghĩ rằng người chơi guitar rock sẽ không cho họ thấy điều gì thú vị.
Có một chiếc ghế trên sân khấu, bên cạnh là một cây đàn guitar và các thiết bị liên quan. Lúc 6:34 chiều, Greg Howe lên sân khấu. Anh ấy ăn mặc giản dị - đi giày thể thao, quần jean cũ sờn và áo phông trắng có logo ESP. Chính ESP cùng với tạp chí Music Box đã tổ chức lớp học tổng thể này.
Đầu tiên, Greg chơi một bản solo phức tạp, không ít phần trong đó có lẽ là do ngẫu hứng. Tốc độ chơi của nhạc sĩ rất ấn tượng. Tiếng đàn mê hoặc lòng người. Tôi không biết bằng cách nào mà anh ấy có thể đạt được âm thanh óng ánh và du dương như vậy, nhưng nghe thật vui tai. Nhân tiện, bàn tay của nhạc sĩ được chiếu lên màn hình phía sau anh ta, vì vậy ngay cả từ hàng cuối cùng, người ta cũng có thể theo dõi kỹ thuật chơi của Greg. Sau khi chơi đủ, Greg nhấn nút trên chiếc hộp nằm trên chiếc ghế bên cạnh, và nhạc nền bắt đầu vang lên. Hmmm, chơi guitar với trống đệm sẽ thú vị hơn nhiều so với độc tấu guitar đơn thuần. Tuy nhiên, Howe chơi không quá nhiều, anh dành nhiều thời gian hơn để trả lời các câu hỏi. Greg đã trả lời các câu hỏi một cách vui vẻ, hài hước. Tôi giao tiếp với công chúng thông qua một thông dịch viên, người mà theo như tôi hiểu, không hiểu tất cả các câu hỏi và câu trả lời. Nhân tiện, một thiếu sót nghiêm trọng của ban tổ chức là người nghe phải đặt câu hỏi mà không có micro, và thường thì ngay cả phiên dịch viên cũng không nghe được. Bây giờ, về khiếu hài hước của Greg Howe. Sau khi thông dịch viên dịch câu trả lời của nhạc sĩ, Greg thường thốt lên: "Tôi không nói thế!" (Tôi không nói điều đó! - Tiếng Anh). Tiếp theo là phần xem xét ngắn gọn các câu hỏi mà khán giả đặt ra và câu trả lời cho họ. Do bản thân mình không chơi guitar nên mình sẽ không giải đáp thắc mắc về kỹ thuật chơi đàn. Vâng, những câu hỏi như vậy thực tế không được hỏi.

Tại sao chuỗi của bạn được đặt thấp?
GH: Theo cách đó thì dễ hơn.

Ở đây bạn đã chơi với một nhạc sĩ kỹ thuật như Cosmo (xin lỗi nếu tôi đánh vần tên họ sai). Làm thế nào để hai nghệ sĩ guitar đẳng cấp tương tác trên sân khấu?
GH: Tôi không biết.

Bạn chơi kiểu chọn nào, trung bình hay khó?
GH: Tôi vẫn chưa quyết định, vì vậy tôi chơi cả hai.

Chơi một bản solo từ album '89.
GH: Tôi không biết ý bạn là solo nào, nhưng nó không có gì khác biệt vì tất cả các bản solo của tôi đều giống nhau.
Mọi thứ tôi làm chủ yếu là ngẫu hứng. Tôi không nhớ mình làm gì.

Nói chung, bạn có thể tự nhận thấy, rất khó để có được điều gì ở người chơi guitar này. Nhưng cũng có những câu hỏi mà Greg đã trả lời.

Bạn có kế hoạch phát hành trường học video?
GH: Vâng, video hướng dẫn của tôi sẽ ra mắt vào giữa mùa hè. Sẽ có hai khóa học. Một cho kỹ thuật, một cho sự ứng biến.

Tại sao bạn chơi guitar ESP?
GH: Tôi hài lòng với những cây đàn của họ. Công ty đang mở để hợp tác và chúng tôi đang làm việc cùng nhau trên cây đàn guitar của tôi. Cô ấy đã tiếp cận lý tưởng trong sự hiểu biết của tôi.

Bạn sẽ tiếp tục làm việc với Kupri chứ?
GH: Không có khả năng.
Cái gì, có vấn đề gì không?
GH: Không, không có vấn đề gì. Chỉ là ban đầu dự định là tôi sẽ chỉ sản xuất album, nhưng cuối cùng thì tôi phải chơi. Thực tế, loại nhạc này không dành cho tôi.

Bạn lấy cảm hứng từ đâu?
GH: Từ việc chơi các nhạc sĩ khác. Điều nhàm chán nhất là khi một nhạc sĩ nghe giống như một nhạc sĩ khác. Tôi thích sự mới lạ. Tôi cũng lấy cảm hứng từ việc đi du lịch đến những nơi khác nhau, từ các bộ phim. Vâng, từ bất cứ điều gì! Ví dụ, bạn xem MTV, bạn nhìn thấy một nghệ sĩ nhạc pop nào đó và bạn nghĩ: "Thật là một mẹo hay, tại sao lại không sử dụng nó?"

Bạn sẽ đến Nga với các buổi hòa nhạc và bạn sẽ thu âm một album với anh trai của bạn?
GH: Tôi rất muốn đến. Điều chính là tìm một nơi để thực hiện. Anh tôi là một câu chuyện dài.

Sự khác biệt giữa làm việc trong phòng thu và tại một buổi hòa nhạc là gì?
GH: Có rất nhiều cảm xúc tại buổi hòa nhạc, bạn có thể ứng biến. Tôi yêu sự ủng hộ của công chúng. Thật khó hơn khi làm việc trong phòng thu. Đôi khi bạn phải thực hiện tới ba mươi lần để có được kết quả khiến bạn hài lòng.

Bạn nghe những nghệ sĩ guitar nào?
GH: Hầu như tất cả mọi người. Tôi thích Ska Hendersen (?), Chàng trai đến từ Limp Bizkit, ...

Bạn không nghĩ rằng sự hợp nhất đang chết, rằng nó đã cạn kiệt chính nó?
GH: Không, có vẻ như không. Anh ấy đã luôn luôn chết.

Quá trình sáng tạo của bạn diễn ra như thế nào?
GH: Theo những cách khác nhau. Đôi khi bài hát được sinh ra trong quá trình ngẫu hứng, đôi khi bài hát chỉ được hình thành trong đầu. Đôi khi bạn thức dậy và bạn có một bản nhạc hoàn chỉnh trong đầu với guitar, trống và bass.

Bạn cảm thấy thế nào về rượu và ma túy?
GH: Tôi không uống rượu trước và trong buổi biểu diễn. Sau khi uống rượu, giống như hầu hết các nghệ sĩ nhạc rock. Tôi chưa bao giờ sử dụng ma túy. Tôi sợ bị dính vào chúng. Vấn đề là tôi đã nghiện thuốc lá rồi. Tôi bắt đầu hút thuốc vì các nhạc sĩ yêu thích của tôi hút thuốc, và nhanh chóng quen với nó.

Nhân tiện, câu hỏi này được công nhận là câu hỏi hay nhất của buổi tối và người hỏi nó đã nhận được một chiếc áo phông làm quà.

Bạn đã áp dụng các kỹ thuật từ những người không phải là nghệ sĩ guitar chưa?
GH: Không ngừng. Có lẽ tôi thậm chí đã lấy hầu hết các thủ thuật từ họ. Đôi khi bạn lắng nghe và nghĩ: “Tại sao mình không thử cái này? Làm thế nào nó sẽ âm thanh trên một cây đàn guitar? Và khi bạn nghe một nghệ sĩ guitar, bạn chỉ nhìn thấy cổ của cây đàn trong tâm trí bạn và cách anh ta chơi nó.

Bạn dành bao nhiêu thời gian mỗi ngày để tập thể dục?
GH: Bây giờ, nếu tôi may mắn, tôi sẽ tập luyện trong một giờ. Nhưng "khả năng điện thoại" của tôi gần đây ngày càng tăng, vì vậy tôi thường xuyên phải làm việc trên điện thoại.

Thời gian thu âm album cuối cùng của bạn là bao lâu?
GH: Các bài hát được viết trong một tháng, và thu âm trong một thời gian dài, trong hai buổi. Tôi đã có một số vấn đề.

Chúng tôi cũng học được rằng:
- Greg thường sử dụng mẹo: "lên một nửa cung rồi quay lại."
- Anh ấy tập luyện bằng cách sử dụng máy đánh trống.
- Để chơi nhanh, anh ta chụm hai hoặc ba dây dưới bằng ngón trỏ và thao tác trên cùng các dây với ngón giữa và ngón áp út của cùng một bàn tay. Có vẻ như hai nghệ sĩ guitar đang chơi.

Khi được hỏi rằng anh ấy có chơi với Enrique Iglesias không, Greg đã chơi thứ gì đó bằng tiếng Latin. Anh ấy cũng chơi một số nhạc blues.

Tất cả kết thúc lúc 20:21.
Nói chung, theo ý kiến ​​của tôi, lớp học thạc sĩ đã thành công. Mặc dù, nó giống một cuộc họp báo hơn, vì thực tế không có vấn đề kỹ thuật nào.

Tôi muốn cảm ơn Anastasia Bakhmetyeva (Music Box) đã cung cấp giấy chứng nhận.

Mọi nghệ sĩ guitar đều muốn học cách chơi nhanh. Điều này không chỉ có lợi cho sự phát triển âm nhạc mà còn giúp cho việc biểu diễn trên sân khấu trở nên thú vị hơn đối với khán giả. Tuy nhiên, học điều này không phải là dễ dàng như nó có vẻ ở cái nhìn đầu tiên. Vấn đề là nó không đủ để tăng tốc độ của bạn. Nó đi đôi với kỹ thuật chơi tốt, và bất kỳ nhạc sĩ nào không chỉ cần bắt đầu chơi nhanh chóng mà còn phải sạch sẽ. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ nói chi tiết về cách tăng tốc độ chơi guitar đúng cách, và cũng đưa ra các bài tập hữu ích cho việc luyện tập kỹ năng này.

Cách chơi guitar nhanh - các quy tắc cơ bản

Trước hết - không có trường hợp nào không bắt đầu tăng tốc độ cho đến khi bạn học được những điều cơ bản - đặc biệt là tập luyện và đặt tay. Điều này rất quan trọng, bởi vì với cách tiếp cận đúng, quá trình học tập sẽ tăng tốc đáng kể. Nếu ban đầu bạn học cách chơi không đúng, thì đến một lúc nào đó bạn sẽ phải học lại và bạn sẽ mất nhiều thời gian hơn nữa. Nó cũng sẽ giúp cải thiện , cũng như tìm hiểu quy mô và cổ.

Học cách chơi chậm

Chơi chậm luôn khó hơn chơi nhanh. Đó là lý do tại sao chúng tôi khuyên bạn nên chơi từng bài tập đã trình bày ở nhịp độ chậm và chỉ khi bạn đã quen với nó, hãy dần dần bắt đầu tăng tốc độ trên cây đàn guitar. Tương tự với các phần còn lại mà bạn sẽ học trong tương lai.

Chơi cùng với máy đếm nhịp

Để tự tin chơi những phần nhanh, bạn phải có cảm giác nhịp nhàng, nhịp nhàng và nhịp độ. Ngoài ra, chơi chậm với máy đếm nhịp sẽ làm giảm khả năng bạn trượt quá xa và trôi theo nhịp độ của bài hát. Do đó, hãy cố gắng chỉ luyện tập dưới máy đếm nhịp - điều này tuy dài nhưng nó sẽ tạo điều kiện thuận lợi cho bạn chơi thêm trong nhóm, cũng như quá trình ghi âm có thể.

Bắt đầu đơn giản

Trong việc phát triển tốc độ chơi guitar Điều rất quan trọng là phải luôn chuyển từ đơn giản đến phức tạp. Đừng bắt đầu chơi những phần khó hơn cho đến khi bạn chắc chắn rằng mình đã thành thạo phần nào đó đơn giản hơn. Các bài tập của chúng tôi được xây dựng dựa trên nguyên tắc này.

Sản xuất âm thanh quan trọng hơn tốc độ

Như đã đề cập ở trên, điều quan trọng là không phải chơi nhanh - điều quan trọng là phải chơi sạch sẽ, tấn công tốt và không bị bội thực. Vì vậy, hơn hết đều phải chú ý đến vấn đề chiết âm. Cố gắng đảm bảo rằng tất cả các phần được chơi mà không có âm thanh không cần thiết, bắt dây và những thứ tương tự. Thực tế là khi phát nhanh, tiếng ồn không liên quan rất có thể sẽ biến âm thanh của bạn thành một mớ hỗn độn mà không gì có thể tháo rời được - và thay vì một bữa tiệc ấn tượng, bạn sẽ trở nên hỗn loạn.

Cách học chơi nhanh - lý thuyết

Vị trí tay trái

Nếu bạn đã quen thuộc với các nguyên tắc cơ bản trước khi đọc bài viết này, thì bạn nên biết cách đặt tay trái của mình. Ngón tay cái của bạn dường như nằm ở mặt sau của thanh, và ngón tay cái ở giữa, như cũ, đối diện với nó. Bàn tay được thả lỏng. Không có căng thẳng là rất quan trọng, bởi vì chỉ có không có nó, bạn sẽ có thể chơi một cách nhanh chóng và sạch sẽ. Các ngón tay được lưu - mỗi ngón tay nằm trên một phím đàn riêng biệt bên trong hộp mà bạn cần hoặc gamma.

Vị trí tay phải

Chính xác là cùng một quy tắc - tay phải càng thả lỏng càng tốt. Ngoài ra, việc tìm chỗ đứng thuận lợi cho mình là rất quan trọng, vì chơi chéo góc nhanh chẳng chơi được gì. Nếu bạn không hiểu những gì được yêu cầu của bạn, thì tốt nhất là tham khảo các bài viết trước đó. Sẽ lâu hơn nhưng bạn sẽ không phải học lại vì học sai kỹ thuật.

Sự phối hợp

Một trong những lý do tại sao bạn nên chơi chậm lúc đầu là để phát triển sự phối hợp tay trái và tay phải. Thực tế là những người chơi guitar thiếu kinh nghiệm cố gắng chơi nhanh đều gặp phải vấn đề tương tự - họ kẹp dây nhanh hơn là đánh. Kết quả là, nốt mong muốn phát ra âm thanh như thể hai lần - một do ngón tay tạo ra legato, lần thứ hai - khi người hòa âm chạm vào dây. Nó không nên như vậy. Do đó, hãy cố gắng chơi tất cả các trò chơi một cách chậm rãi lúc đầu, và chỉ sau đó dần dần tăng tốc độ.

Kỹ thuật đột quỵ biến đổi

Một điều quan trọng khác. Bạn cần phải tính toán rõ ràng về biến đổi để không bị nhầm lẫn trong nhóm và hoàn thành chính xác từng cụm từ. Điều này cũng rất quan trọng đối với sự phối hợp và nhịp điệu của bạn - khi tay bạn di chuyển sai hướng, bạn sẽ khó khăn hơn nhiều để tăng tốc độ và nhập đúng các đoạn của bài hát.

Legato - hammer-on và pull-off

Kỹ thuật legato thực sự sẽ giúp ích cho bạn. Thực tế là trong nhiều phần, các nghệ sĩ guitar không chơi với một người trung gian, mà thay vào đó họ sử dụng những chiếc búa và những cú kéo. Điều này, thứ nhất, làm cho âm thanh của nhạc cụ trở nên khác biệt một chút, và thứ hai, với sự phối hợp tốt, nó cho phép bạn biểu diễn những phần khó hơn với việc chơi hòa giải. Do đó, trước khi bạn phát triển tốc độ trên cây đàn guitar, chúng tôi khuyên bạn nên thực hành kỹ thuật này.

Tremolo

Tremolo là một kỹ thuật chơi bao gồm các lần đánh xen kẽ trên một dây hoặc dây lên và xuống. Đó cũng là một trong những cách chơi game nhanh và thú vị. Để thực hiện tremolo một cách chính xác và có chất lượng cao, bạn sẽ cần phải thực hiện một hành trình thay đổi và đặt tay phải của bạn lên nó - để nó được thư giãn và chơi với sự hỗ trợ.

Bài tập tốc độ guitar

1. Quy mô trên một chuỗi

Bài tập đầu tiên là dễ nhất. Nhiệm vụ của bạn chỉ đơn giản là chơi thang âm trên một chuỗi. Trong hiệp hai, nó trở nên khó khăn hơn vì bạn phải quay lại các chế độ đã chơi. Đây là một bài kiểm tra khả năng phối hợp của bạn.

2. Gamma trên toàn bộ phím đàn

Bài tập tiếp theo là chơi thang âm trên toàn bộ phím đàn với các nét xen kẽ, di chuyển dọc theo các phím đàn. Bắt đầu với tốc độ chậm đối với bạn, và tăng dần tốc độ. Bạn cần chơi nó về phía trước cũng như phía sau.

3. Gamma với búa bật

Bây giờ nhiệm vụ của bạn là chơi quyền anh hạng A bằng kỹ thuật hammer-on. Trong trường hợp này, bạn chỉ cần đánh bằng miếng gảy trên nốt đầu tiên của mỗi vị trí, mọi thứ khác nên được chơi bằng các ngón tay của bàn tay trái.

4. Gamma với một pull-off

Bây giờ bạn cần đảo ngược thang đo bằng cách sử dụng kéo. Đòn đánh của người hòa giải theo cách tương tự nên chỉ ở nốt nhạc đầu tiên, mọi thứ khác được chơi bằng các ngón tay. Nó có thể giúp bạn vượt qua ở một số vị trí.

5. Hoa văn trên toàn bộ phím đàn

Bây giờ nhiệm vụ của bạn là chơi một mẫu có chứa các phần tử của các bài tập trước với một nét vẽ có thể thay đổi. Chú ý đến cách đánh ngón tay cũng như phối hợp tay. Bắt đầu với tốc độ chậm và xây dựng dần dần.

6. Mô hình với búa-on và pull-off trên toàn bộ phím đàn

Bài tập này yêu cầu bạn chơi một mẫu có chứa búa và kéo.

7. Mẫu Tremolo trên một dây

Trong bài tập này, bạn sẽ thực hành kỹ thuật tremolo trên một dây. Không có gì phức tạp ở đây, nhưng ở một số chỗ, bạn sẽ cần sự phối hợp nhịp nhàng để mỗi nốt nhạc phát ra không có âm bội và những tiếng sột soạt không cần thiết.

8. Mẫu Tremolo trên cùng một dây với legato

Ở đây, nhiệm vụ phức tạp do cần phải tạo legato trong khi chơi tremolo. Ban đầu hãy tập với tốc độ chậm, sau đó tăng dần.

9. Mẫu Tremolo trên tất cả các dây

Trong bài tập này, bạn sẽ cần chơi một bản tremolo với sự chuyển đổi sang các dây khác nhau. Trong trường hợp này, điểm nhấn chính sẽ là kỹ thuật đánh xen kẽ của bạn, bởi vì nếu bạn mắc sai lầm thì việc chơi xa hơn sẽ rất khó chịu và không bình thường.

Tab GTP

Tại đây bạn có thể tải về bảng tương tác với tất cả các bài tập được trình bày. Chúng được biên soạn bởi các tác giả của chúng tôi dành riêng cho trang web này. Trong đó, bạn có thể thay đổi tốc độ và phân tích chi tiết hơn từng yếu tố của nhiệm vụ để giải quyết chúng một cách nhanh chóng và rõ ràng.

1. Bài tập_1.gpx - (15 Kb)
2. Bài tập_2.gpx - (15 Kb)
3. Bài tập_3.gpx - (16 Kb)
4. Bài tập_4.gpx - (16 Kb)
5. Bài tập_5.gpx - (15 Kb)
6. Bài tập_6.gpx - (16 Kb)
7. Bài tập_7.gpx - (15 Kb)
8. Bài tập_8.gpx - (16 Kb)
9. Bài tập_9.gpx - (15 Kb)

Dưới đây là tuyển tập các game âm nhạc và game nhịp điệu đơn giản cho PC

OSU!

Ngày phát hành: 2007

Thể loại:Âm nhạc, miễn phí

Một trò chơi nhịp điệu âm nhạc Nhật Bản theo phong cách anime. Thành phần gameplay khá đơn giản, người chơi sẽ phải di chuyển con trỏ qua quả bóng nảy qua các yếu tố trong game, chẳng hạn như trong game. Khó khăn nằm ở chỗ quả bóng sẽ không đợi bạn, và với mỗi yếu tố bị bỏ lỡ, thanh sinh mệnh sẽ có xu hướng bằng không.

Nhưng đừng lo lắng, trò chơi cung cấp rất nhiều loại thẻ có độ phức tạp khác nhau, số lượng thẻ được bổ sung mỗi phút. trò chơi được tích hợp sẵn trình chỉnh sửa bản đồ (map editor). Có nhiều người chơi, nơi bạn có thể cạnh tranh về tốc độ và phản ứng với bạn bè.

Đánh bại Hazard

Ngày phát hành: 2009

Thể loại: Giải trí

Một trò chơi âm nhạc độc lập 2D hấp dẫn, về mặt lối chơi có phần gợi nhớ đến trò chơi arcade khét tiếng Asteroids, nhưng với nhiều "chip" độc đáo và lối chơi cải tiến hơn. Trò chơi phụ thuộc trực tiếp vào âm nhạc được người chơi nhập vào - âm thanh càng to và dồn dập, vũ khí của bạn sẽ bắn càng mạnh, nhưng sẽ có nhiều kẻ thù hơn (cũng như các hiệu ứng đặc biệt đầy màu sắc).

Người chơi sẽ điều khiển một con tàu sao nhỏ với góc nhìn từ trên xuống, đối mặt với nhiều tiểu hành tinh và các mảnh vỡ không gian khác, phân rã từ các phát bắn thành các mảnh nhỏ hơn. Ngoài ra còn có tàu vũ trụ và trùm trong trại của đối thủ. Phi thuyền luôn di chuyển đối diện với con trỏ chuột và bắn vào kẻ thù ở đó. Ngoài việc tăng cường sức mạnh cho các tháp pháo bằng âm nhạc, người chơi cũng có thể nhận được phần thưởng sức mạnh và âm lượng, và cũng có thể tham gia một chế độ chiến đấu đặc biệt "Đánh bại Hazard".

BIT TRIP RUNNER

Ngày phát hành: 2011

Tổng cộng, 4 nhóm có sẵn cho người chơi: Rockers, Urbanists, Clubbers và Karaoke fans. Mỗi nhóm có đặc điểm riêng. Người chơi đi qua các quận, hoàn thành nhiệm vụ, nâng cấp nhân vật của mình và chiến đấu với đối thủ trong nhiều cuộc giao tranh khác nhau, bao gồm cả các giải đấu đấu trường. Các khu vực liên tục đi qua dưới sự kiểm soát của nhóm này hay nhóm khác, kéo theo các cuộc giao tranh bạo lực và thường xuyên hơn.

Rãnh coaster

Ngày phát hành: 2018

Thể loại: Giải trí

Một trò chơi nhịp điệu âm nhạc, trong đó bạn phải nhấn các phím nhất định theo nhịp điệu của âm nhạc. Dự án có đồ họa tối giản dựa trên pixel với nhiều hiệu ứng neon xuất hiện cùng lúc với âm nhạc. Trò chơi có 36 bản nhạc gốc ở nhiều thể loại âm nhạc khác nhau (từ nhạc pop đến nhạc rock).

Cách chơi như sau - chúng ta có một chấm sáng bay trong không gian theo một quỹ đạo nhất định. Trên quỹ đạo này, có những điểm khác chỉ ra việc nhấn một phím cụ thể. Tất cả các hành động diễn ra đối với một bản nhạc nhất định và điều quan trọng nhất ở đây là điều chỉnh nhịp điệu của nó. Trò chơi có hai chế độ - cho một tay và cho hai tay. Chế độ thứ hai khó hơn đáng kể. Thành phần trực quan của các cấp có thể được tùy chỉnh.

Just Shapes & Beats

Ngày phát hành: 2018

Thể loại: indie

Một trò chơi âm nhạc với các yếu tố địa ngục đạn, được làm theo phong cách tối giản và được xây dựng dựa trên nhịp điệu. Bạn điều khiển một khối lập phương cần trải qua các cấp độ khác nhau, thực hiện tất cả theo nhịp điệu của âm nhạc đang phát tại thời điểm này.

Các cấp độ như sau - các vật thể hình học khác nhau bay về phía bạn, và bạn, theo nhịp điệu, cần phải thực hiện các chuyển động mượt mà và sắc nét, né tránh các cuộc tấn công. Định kỳ, có những con trùm nhỏ ở các cấp độ yêu cầu một chiến lược đặc biệt. Death ở đây không ném người chơi vào menu mà là một kiểu tua lại một đoạn ngắn trở lại.

Phi hành gia

Ngày phát hành: 2018

Thể loại: Giả lập

Trò chơi âm nhạc, là một trình mô phỏng DJ thông thường và được thiết kế cho kính thực tế ảo (có thể chơi mà không cần chúng). Nhiệm vụ của người chơi là kết hợp nhiều tác phẩm âm nhạc khác nhau và sắp xếp một bữa tiệc DJ ảo thú vị nhất.

Trò chơi có hoạt ảnh tốt, hiệu ứng đặc biệt tuyệt vời và nhiều lựa chọn công cụ khác nhau cho phép bạn thay đổi các bản nhạc bằng cách thêm các hiệu ứng âm thanh khác nhau vào chúng, v.v. Giao diện trực quan và để thuận tiện cho người mới bắt đầu, có một khóa đào tạo nhỏ. , tuy nhiên, không tiết lộ hết tiềm năng của các công cụ được cung cấp.

Bạn cảm thấy mệt mỏi vì không thể chơi guitar nhanh như bạn muốn? Bạn có cảm thấy rằng việc thiếu tốc độ chơi guitar của mình làm hạn chế khả năng thể hiện bản thân bằng âm nhạc của bạn không? Mặc dù chơi guitar tốc độ không phải là mục tiêu chính của mọi nghệ sĩ guitar, nhưng những người muốn đạt được tốc độ cao hơn thường rất muốn nó và thường thất vọng vì không thể phát triển nhanh lĩnh vực kỹ thuật guitar này. Nếu điều này nghe có vẻ giống bạn, tôi sẽ chia sẻ với bạn một số bí quyết quan trọng để tăng tốc độ của trò chơi, điều này sẽ giúp bạn rất nhiều trong việc phát triển kỹ năng này.

Tin tốt và tin xấu:

Tin tốt là, trên thực tế, khả năng chơi guitar nhanh chóng có thể được phát triển bởi bất kỳ ai mong muốn. Hơn nữa, bạn có thể trực tiếp kiểm soát quá trình luyện tập guitar để làm cho nó hiệu quả hơn và đạt được mục tiêu của mình trong thời gian ngắn hơn nhiều so với những người chơi guitar thông thường.

Tin xấu là hầu hết các nghệ sĩ guitar (những người chưa thể chơi guitar nhanh) đang đi sai hướng trong việc học kỹ năng này. Tôi thấy điều này mỗi khi bắt đầu với những học viên mới đến gặp tôi để cải thiện kỹ thuật guitar của họ. Một cách phổ biến để phát triển tốc độ guitar của học sinh thường được giới hạn trong chiến lược “bắt đầu với máy đếm nhịp ở tốc độ chậm và tăng dần tốc độ theo từng bước nhỏ”. Kỹ thuật này có thể hiệu quả khi bắt đầu học các bài tập mới, nhưng nếu bạn chỉ dựa vào nó để phát triển khả năng chơi guitar của mình, thì bạn sẽ phải đối mặt với rất nhiều thất vọng và không cao độ.
Dưới đây là một số lý do tại sao điều này là như vậy:

1. Cách tiếp cận này tập trung phần lớn sự chú ý của bạn vào việc cố gắng "di chuyển bàn tay / ngón tay của bạn nhanh hơn". Tuy nhiên, giống như phần nổi của tảng băng, khả năng di chuyển ngón tay nhanh hơn chỉ là một phần nhỏ, phần nhỏ của những gì cần được cải thiện để tăng tốc độ chơi guitar của bạn. Với phương pháp này, các yếu tố quan trọng nhất của lối chơi tốc độ bị bỏ qua và không được học trong quá trình luyện tập. Kết quả là, các bài học guitar thường biến thành một loạt các nỗ lực háo hức để vượt qua rào cản tốc độ hiện tại.

1. Có hàng chục yếu tố khác nhau cần phải học nếu bạn muốn học cách chơi guitar nhanh chóng, bao gồm: đồng bộ hóa tay, khớp, kiểm soát lực căng, tốc độ của tâm trí của bạn, sức bền của tay ở tốc độ cao, tốc độ chơi guitar với một kỹ thuật so với tốc độ chơi guitar với sự kết hợp của một số kỹ thuật và hơn thế nữa. Mỗi “yếu tố cấu thành tốc độ guitar” này cần có các chiến lược học tập độc đáo cho phép bạn phát triển các kỹ năng guitar của mình một cách hiệu quả nhất. Chỉ dựa vào chiến lược phát triển tốc độ guitar “bất kỳ” nào (như chiến lược chung được mô tả ở trên) sẽ không cải thiện tất cả các yếu tố cần thiết để tăng tốc độ.

Để giúp bạn mở rộng và cải thiện việc thực hành guitar của mình so với thực hành guitar truyền thống, dưới đây là một số nguyên tắc quan trọng:

Xác định các vấn đề đang ngăn cản bạn tăng tốc độ chơi guitar của mình.

Chỉ nói “Tôi không thể chơi nhanh” là KHÔNG ĐỦ. Không thể chơi guitar nhanh chóng chỉ là một triệu chứng của một vấn đề phức tạp hơn, thường có một số nguyên nhân. Như đã mô tả ở trên, gốc rễ của vấn đề giới hạn tốc độ có thể nằm ở bất kỳ hoặc tất cả các yếu tố kỹ thuật cùng tạo nên kỹ năng phức tạp mà chúng ta gọi là "chơi guitar nhanh". Xác định chính xác nguyên nhân gây ra vấn đề của bạn là bước đầu tiên để giải quyết nó. Khi bạn hiểu điều gì cụ thể đang kìm hãm bạn, bạn có thể tập trung luyện tập guitar vào chính xác những vấn đề cần khắc phục. Sự giúp đỡ của một giáo viên guitar trong việc đánh giá các vấn đề hiện tại của bạn là cách nhanh nhất để đạt được mức độ chính xác của phân tích cần thiết.

Sử dụng nhiều chiến lược khác nhau để phát triển tốc độ guitar.

Khi kỹ năng chơi của bạn phát triển, những thách thức bạn phải đối mặt cũng vậy. Vì vậy, để có hiệu quả, các kỹ thuật luyện tập bạn sử dụng cũng phải phát triển. Không có chiến lược “một kích thước phù hợp với tất cả” để tăng tốc độ guitar. Tất nhiên, có những cách tiếp cận để đào tạo hiệu quả hơn nhiều so với những cách khác, nhưng cách bạn tổ chức đào tạo để tăng tốc độ phải độc đáo tùy thuộc vào kỹ thuật cụ thể của bạn và những vấn đề cụ thể mà bạn đang phải đối mặt tại một thời điểm nhất định. Bạn có thể xem một số ví dụ về các kỹ thuật tăng tốc độ guitar hiệu quả mà tôi sử dụng với các học viên của mình trong khóa học mini miễn phí này.

Làm việc để kết hợp các kỹ thuật guitar của bạn để tránh âm thanh "rô bốt" .

Sau nhiều năm dạy hàng trăm học viên nâng cao kỹ thuật guitar (và các kỹ năng âm nhạc khác), tôi nhận thấy rằng hầu hết các nghệ sĩ guitar dành rất ít thời gian để áp dụng và kết hợp các kỹ năng âm nhạc nói chung và kỹ năng chơi guitar nói riêng. Điều này dẫn đến việc thiếu tự do để thể hiện hoàn toàn bản thân trong bất kỳ bối cảnh âm nhạc nào.

Về tốc độ guitar, điều này có nghĩa là hầu hết các nghệ sĩ guitar có xu hướng chỉ tập trung vào việc tăng tốc một kỹ thuật tại một thời điểm. Ví dụ: bạn có thể thực hành quét trong 15 phút, sau đó 15 phút đối với bài legato, sau đó là 15 phút đối với vỗ tay bằng hai tay. Mặc dù cách tiếp cận này sẽ giúp bạn tăng tốc độ của từng kỹ thuật riêng lẻ, nhưng bạn cũng cần phải làm việc để sử dụng tất cả các kỹ thuật này “cùng nhau” giống như cách bạn sử dụng các kỹ thuật này trong độc tấu guitar thực sự. Bỏ qua khía cạnh này sẽ khiến việc chơi của bạn trở nên mất tự nhiên và thậm chí là “giống robot”, vì bạn sẽ không thể chơi một cách tự tin trong khi sử dụng đồng thời tất cả các kỹ thuật mà bạn biết.

Mặc dù "tốc độ chơi guitar" chắc chắn chỉ là một lĩnh vực cần phải học để một nghệ sĩ guitar trở thành một nhạc sĩ thực sự biểu cảm và sáng tạo, đó là một kỹ năng đáng mơ ước mà hầu hết các nghệ sĩ guitar không sở hữu. Áp dụng các khái niệm trên trong suốt khóa học của bạn, cũng như tham gia khóa học mini miễn phí, sẽ giúp bạn đạt được tốc độ phù hợp với mục tiêu của mình.

Nhanh hơn !!! Từ này, giống như một ngọn hải đăng trên đường chân trời, thúc đẩy nhiều nghệ sĩ guitar tham vọng. Đặc biệt là khi nói đến guitar điện. Và không có gì ngạc nhiên, sau khi nghe bản thu âm của những bậc thầy như Yngwie Malmsteen và Joe Satriani, hầu như tất cả những người có thể phân biệt giữa chắn bùn và ibanez sẽ bùng cháy với mong muốn được làm điều tương tự - lặp lại những đoạn thở hổn hển và kinh ngạc này. . bạn có phải là một trong số họ không? Sau đó, chào mừng bạn đến với một loạt các hướng dẫn chỉ dành riêng cho một chủ đề: "LÀM THẾ NÀO ĐỂ CHƠI NHANH HƠN?"

Tôi muốn đề cập rằng CÓ - tốc độ không phải là yếu tố cơ bản quyết định kỹ năng của một nghệ sĩ guitar. Và nếu chúng ta so sánh, giả sử, cùng một Satriani và Malmsteen, thì dĩ nhiên, Malmsteen chơi nhanh hơn. Nhưng du dương hơn, điêu luyện hơn, tinh vi hơn, tất nhiên tôi sẽ nói là Satriani. Và do đó những bài học này không dành cho những người không biết chế độ Lydian khác chế độ Dorian như thế nào, nhưng muốn biết. Những bài học này dành cho những ai thực sự cần tăng tốc trò chơi của mình nhưng không biết bắt đầu từ đâu.

Và trước hết, phải nói rằng có rất nhiều cách để chơi guitar điện. Một số trong số chúng nhằm mục đích cụ thể là tăng tốc độ của trò chơi. Hãy xem xét chúng theo thứ tự.

Luân phiên đột quỵ (thay thế hái). Chúng ta sẽ bắt đầu với điều gì. Nguyên tắc của nó là rõ ràng từ tên. Đây là một cú đánh trong đó miếng gảy liên tục thay đổi hướng của nó. Xuống - lên - xuống - lên. Và, mặc dù thực tế là bản thân phương pháp này khá đơn giản để thành thạo, nhưng để đạt được thành thạo nó lại là một việc rất khó. Một cú đánh biến tốt đòi hỏi sự đồng bộ hóa tốt của cả hai tay - và cần nhiều năm để phát triển.

Chân dài (legato). Từ này, tôi muốn nói đến một kỹ thuật chơi trong đó người trung gian đóng một vai trò nhỏ, và tay trái làm tất cả công việc chính. Ở đây, như bạn đã hiểu, không cần đồng bộ hóa đặc biệt, và do đó, có vẻ như chơi legato dễ hơn so với một cú đánh xen kẽ. Không hoàn toàn đúng, vì legato yêu cầu ngắt thêm các dây. Và đã lựa chọn từ nhu cầu gây nhiễu và đồng bộ hóa này, mọi người tự quyết định điều gì dễ dàng hơn.

Khai thác. Khai thác được phát minh bởi Eddie Van Halen. Không nghi ngờ gì nữa, kỹ thuật này đã từng được sử dụng trước đây, nhưng chính anh ta mới là người mở ra một cột mốc mới trong đó. Khi chơi cách gõ, người chơi guitar sẽ đánh (gõ - thổi) bằng các đầu ngón tay trên cổ của cây đàn, do đó chiết xuất âm thanh.

Quét.Đôi khi cần chơi một đoạn nằm trên phím đàn theo nguyên tắc: “một nốt trên mỗi dây”. Thông thường nó là một arpeggio. Đây là nơi mà cuộc truy quét đến để giải cứu. Khi chơi kỹ thuật chơi đàn này, miếng gảy trượt lên xuống trên dây đàn, và các ngón tay của bàn tay trái chụm vào các phím đàn bên phải vào đúng thời điểm.

Phương tiện kinh tế (chọn nền kinh tế). Một cách chơi khá hiếm và có lẽ được thiết kế đặc biệt để chơi nhanh nhất có thể. Nguyên tắc của kỹ thuật tiết kiệm là sự kết hợp của một cú quét và một cú đánh xen kẽ. Để giải thích chi tiết hơn, tôi sẽ phải sử dụng các cụm từ như nét bên ngoài và bên trong, và chúng tôi chưa nói về điều này. Vì vậy, chúng ta sẽ trở lại kỹ thuật tiết kiệm trong bài học tương ứng.

Vì thế. Mặt hàng đầu tiên ở đó là gì? Ồ vâng! Biến đổi đột quỵ. Như tôi đã nói, đây là một kỹ thuật chơi trong đó người trung gian liên tục thay đổi hướng di chuyển của mình. Một ví dụ điển hình về độ cao có thể đạt được trong một nét vẽ thay đổi là sáng tác của Chris Impellitteri Gà chọn thế kỷ 17 từ album Giao hưởng gào thét Năm 1996. Hãy chắc chắn để nghe nếu bạn chưa nghe. Bạn có cảm thấy sự tấn công của cái hái - âm thanh dày đặc, vo ve này không? Không bao giờ trong cuộc đời của bạn, theo bất kỳ cách nào khác, dù là gõ, quét, legato hay thậm chí là một kỹ thuật tiết kiệm, bạn sẽ đạt được âm thanh như vậy.

Khi thực hành đột quỵ biến đổi, có một số điều bạn cần lưu ý.

Trước hết, đồng bộ hóa tay cần một thời gian rất dài để phát triển. Và chưa ai trở thành cao thủ khi cầm cây đàn trên tay chỉ trong một tháng. Vì vậy, đừng bỏ thuốc lá trước khi bạn bắt đầu. Đối với bạn, dường như không có tiến bộ trong công nghệ và ai đó phát ra hai mươi nốt nhạc mỗi giây rất có thể có tài năng trong việc này. KHÔNG! Họ cũng đã luyện tập. Steve Vai huấn luyện, John Petrucci huấn luyện. Và họ đã thành công vì thực hành chứ không phải nhờ năng khiếu xoay khối tam giác nhựa từ bên này sang bên kia.

Đây là nơi xuất phát điểm thứ hai. Hãy gạt những nghi ngờ của bạn sang một bên và tiến hành các bài tập sẽ được đưa ra trong bài học tiếp theo. Không bao giờ chơi nhanh hơn bạn có thể. Rốt cuộc, một kỹ thuật được chuyển giao kém sẽ khó sửa chữa hơn nhiều so với làm mọi thứ ngay từ đầu. Tất nhiên, bạn cần chơi ở các tốc độ khác nhau, nhưng chúng không nên vượt quá giới hạn.

Thứ ba, chơi xen kẽ trên âm thanh sạch với chơi trên âm thanh bị méo. Đầu tiên là để bạn thực sự nhận thức được những gì bàn tay của bạn đang làm. Thứ hai là học cách bóp nghẹt những âm thanh không cần thiết.

Và vì chúng ta đang nói về việc gây nhiễu, chúng ta sẽ đặt nó là điểm thứ tư. Đây là một trong những khía cạnh quan trọng nhất của trò chơi đột quỵ biến. Vâng, nhân tiện, và chơi guitar điện nói chung. Bạn cần tắt tiếng các dây bằng cả tay phải và tay trái. Cái bên phải nằm với mép của lòng bàn tay gần cây cầu và bóp nghẹt mọi thứ bên dưới sợi dây hiện đang phát ra âm thanh. Và cái bên trái - với phía bên trong của phalanx của ngón trỏ, ngăn chặn mọi thứ cao hơn. Theo thời gian, việc tắt tiếng sẽ trở nên hoàn toàn tự nhiên đối với bạn và bạn thậm chí sẽ không nghĩ về những gì mình đang thực sự làm.

Thứ năm, tất cả các bài tập đều phải thực hiện dưới máy đếm nhịp. Không có trường hợp nào không cho phép mình thư giãn và từ chối sử dụng nó. Chỉ với sự trợ giúp của máy đếm nhịp, bạn mới có thể kiểm soát tốc độ và phát triển nhịp điệu. Rốt cuộc, nhiều nghệ sĩ guitar có thể chơi khá nhanh, nhưng không thể chơi ngay cả một giai điệu đơn giản trên trống. Hầu như không nhóm nào cần chúng.

Thứ sáu, cố gắng chơi tiết kiệm. Giữ các ngón tay của bạn càng gần cổ càng tốt, kiểm soát phạm vi chuyển động của gắp. Tất cả điều này cuối cùng ảnh hưởng đến tốc độ.

Và điểm cuối cùng, cho dù nó nghe có vẻ lạ đến mức nào - hãy chỉ chơi với một nét thay đổi. Thực tế là tôi biết rằng đối với nhiều người (và tôi là một trong số họ) lúc đầu khá khó khăn để làm quen với suy nghĩ rằng sau cú ngã, cú lên nhất thiết phải theo sau và ngược lại. Rốt cuộc, khi chơi các giai điệu ngắn chậm (cụ thể là chúng được chơi bởi những người mới bắt đầu), việc chơi xuống - xuống dễ dàng hơn nhiều so với lên - xuống nếu nốt đầu tiên nằm ở phím thứ năm của dây thứ ba, và thứ hai vào phím thứ bảy của thứ hai. Đừng nhượng bộ mong muốn này và bạn có thể chắc chắn rằng nó sẽ trôi qua rất nhanh.

Chà, vậy là đủ cho một bài học, hãy cố gắng tìm hiểu tất cả những gì tôi đã nói ở đây. Bài tiếp theo chúng ta sẽ phân tích nét ngoài và nét trong và trực tiếp làm bài tập.