Prezentacija za sat književnosti na temu "balada kao književni žanr." Značajke baladnog žanra i njegov razvoj u europskoj književnosti 18.–19.
Pojam "balada" dolazi od provansalske riječi i znači "pjesma za ples". Balade su nastale u srednjem vijeku. Balade su po podrijetlu vezane uz legende, narodne predaje, spajaju obilježja priče i pjesme. Mnoge balade o narodnom heroju po imenu Robin Hood postojale su u Engleskoj u 14.-15. stoljeću.
Balada je jedan od glavnih žanrova u pjesništvu sentimentalizma i romantizma. Svijet u baladama djeluje tajanstveno i zagonetno. Oni su svijetli likovi s jasno definiranim karakterima.
Žanr književne balade stvorio je Robert Burns (1759-1796). Temelj njegove poezije bila je usmena narodna umjetnost.
Čovjek je uvijek u središtu književnih balada, ali pjesnici 19. stoljeća koji su se opredjelili za ovaj žanr znali su da snaga osobe ne omogućuje uvijek odgovoriti na sva pitanja, postati suvereni gospodar vlastite sudbine. Stoga su često književne balade zapletna pjesma o kobnoj sudbini, na primjer, balada "Šumski kralj" njemačkog pjesnika Johanna Wolfganga Goethea.
Tradiciju ruske balade stvorio je Vasilij Andrejevič Žukovski, koji je napisao i izvorne balade ("Svetlana", "Eolska harfa", "Ahilej" i druge), te preveo Burgera, Schillera, Goethea, Uhlanda, Southeya, Waltera Scotta. Ukupno je Žukovski napisao više od 40 balada.
Aleksandar Sergejevič Puškin stvorio je balade kao što su "Pjesma proročkog Olega", "Mladoženja", "Utopljenik", "Gavran leti k gavranu", "Živio je siromašni vitez ...". Također, njegov ciklus "Pjesme zapadnih Slavena" može se pripisati žanru balade.
Mihail Jurjevič Ljermontov ima zasebne balade. Ovo je zračni brod iz Seydlitza, princeza mora.
Žanr balade koristio je u svom stvaralaštvu i Aleksej Konstantinovič Tolstoj. Svoje balade na temu rodne antike naziva epovima ("Aljoša Popovič", "Ilja Muromec", "Sadko" i drugi).
Čitave dijelove njihovih pjesama nazivali su baladama, slobodnije upotrebljavajući ovaj izraz, A. A. Fet, K. K. Slučevski, V. Ja. Brjusov. U svojim "Iskustvima" Brjusov, govoreći o baladi, ukazuje samo na dvije svoje balade tradicionalnog lirsko-epskog tipa: "Otmica Berte" i "Gatanje".
Niz komičnih balada-parodija ostavio je Vl.Solovjev ("Tajanstveni sekston", "Jesenja šetnja viteza Ralpha" i dr.).
Događaji u burnom 20. stoljeću ponovno su oživjeli žanr književne balade. Balada E.Bagritskog "Lubenica", iako ne govori o burnim događajima revolucije, rođena je upravo revolucijom, romantikom tog vremena.
Značajke balade kao žanra:
prisutnost zapleta (postoji vrhunac, zaplet i rasplet)
kombinacija stvarnog i fantastičnog
romantičan (neobičan) krajolik
misteriozni motiv
zaplet se može zamijeniti dijalogom
konciznost
spoj lirskog i epskog početka
Volite li priče o tajanstvenim događajima, o sudbini neustrašivih junaka, o svetom svijetu duhova, ako znate cijeniti plemenite viteške osjećaje, žensku odanost, onda ćete, naravno, voljeti književne balade.
Na nastavi književnosti ove školske godine upoznali smo se s nekoliko balada. Ovaj me žanr oduševio.
Ove pjesme, koje spajaju elemente lirike, epike i drame, svojevrsna su "univerzalna" poezija, prema glasovitom pjesniku 19. stoljeća Wordsworthu.
Pjesnik “odabirući događaje i situacije iz najsvakodnevnijeg života ljudi, nastoji ih opisati, ako je moguće, jezikom kojim ti ljudi zapravo govore; ali u isto vrijeme, uz pomoć mašte, dajte mu boju, zahvaljujući kojoj se obične stvari pojavljuju u neobičnom svjetlu. ".
Tema „Značajke žanra književne balade“ učinila mi se zanimljivom, nastavljam je obrađivati drugu godinu.
Tema je nesumnjivo relevantna, jer vam omogućuje da pokažete neovisnost i razvijete sposobnosti kritičara.
2. Književna balada: nastanak žanra i njegove značajke.
Sam pojam "balada" dolazi od provansalske riječi koja znači "tajanstvena pjesma", balade su nastale u surovom vremenu srednjeg vijeka. Njih su stvarali narodni pripovjedači, prenosili usmeno, au procesu usmenog prenošenja umnogome su modificirani, postavši plodom kolektivnog stvaralaštva. Zaplet balada bile su kršćanske legende, viteške romanse, antički mitovi, djela antičkih autora u srednjovjekovnim prepričavanjima, takozvane "vječne" ili "lutajuće" priče.
Radnja balade često je izgrađena kao razotkrivanje, prepoznavanje određene tajne koja slušatelja drži u neizvjesnosti, tjera ga da brine, brine za junaka. Ponekad se zaplet prekida i u biti zamjenjuje dijalog. Zaplet je taj koji postaje znak koji razlikuje baladu od ostalih lirskih vrsta i započinje njezino približavanje epu. U tom smislu je uobičajeno govoriti o baladi kao o lirskoj vrsti poezije.
U baladama nema granice između svijeta ljudi i prirode. Osoba se može pretvoriti u pticu, drvo, cvijet. Priroda ulazi u dijalog s likovima. To odražava drevnu ideju o jedinstvu čovjeka s prirodom, o sposobnosti ljudi da se pretvore u životinje i biljke i obrnuto.
Književna balada svoje rođenje duguje njemačkom pjesniku Gottfriedu Augustu Burgeru. Književna balada bila je vrlo slična folklornoj baladi, jer su prve književne balade nastale kao oponašanje narodnih. Tako je na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće pučku baladu zamijenila književna balada, odnosno autorska balada.
Prve književne balade nastale su na temelju pastiša, pa ih je često teško razlikovati od pravih narodnih balada. Okrenimo se tablici broj 1.
Književna balada je lirsko-epska vrsta koja se temelji na narativnoj pripovijesti s dijalogom. Poput folklorne balade, njezina književna sestra često počinje pejzažnim početkom i završava pejzažnim završetkom. Ali glavna stvar u književnoj baladi je glas autora, njegova emocionalna lirska procjena opisanih događaja.
A sada možemo primijetiti značajke razlike između književne balade i folklorne. Već u prvom književne balade jasnije se nego u narodnim djelima očituje lirska pozicija autora.
Razlog tome je razumljiv - folklor se vodi narodnim idealom, a književna balada sadrži autorov osobni odnos prema vrlo narodnom idealu.
U početku su se tvorci književnih balada trudili ne nadilaziti teme i motive narodnih izvora, ali su se potom sve češće počeli okretati omiljenom žanru, ispunjavajući tradicionalni oblik novim sadržajem. Uz obiteljske, “strašne” balade počele su se javljati bajkovite balade, satirične, filozofske, fantastične, povijesne, junačke balade i sl. Šira tematika razlikovala je književnu baladu od narodne.
Promjene je bilo i u formi književne balade. Prije svega, to se odnosilo na korištenje dijaloga. Književna balada mnogo češće pribjegava skrivenom dijalogu, kada jedan od sugovornika ili šuti ili sudjeluje u razgovoru kratkim opaskama.
3. Književne balade V. A. Žukovskog i M. Ju. Ljermontova.
Široke poetske mogućnosti ruske balade otvorile su se ruskom čitatelju zahvaljujući književnoj djelatnosti V. A. Žukovskog, koji je djelovao početkom 19. stoljeća. Upravo je balada postala glavni žanr u njegovoj poeziji, a ona mu je i donijela književnu slavu.
Balade Žukovskog obično su se temeljile na zapadnoeuropskim izvorima. Ali balade V. A. Žukovskog također su velika pojava ruskog nacionalnog pjesništva. Činjenica je da je pri prevođenju engleskih i njemačkih književnih balada koristio umjetničke tehnike i slike ruskog folklora i ruske poezije. Ponekad je pjesnik otišao vrlo daleko od izvornog izvora, stvarajući samostalno književno djelo.
Na primjer, divan prijevod književne balade velikog njemačkog pjesnika Johanna Wolfganga Goethea "Kralj vilenjaka", napisan na temelju njemačkog folklora, prenosi unutarnju napetost fantastične balade i lirski stav autora (J. W. Goethe) opisanim događajima. Istodobno, Žukovski u svojoj baladi Šumski car opisuje šumu koja je iznenađujuće slična ruskoj, a ako ne znate da imamo prijevod, ovo djelo možete lako shvatiti kao nastalo na ruskom. tradicija. "Šumski kralj" je balada o kobnoj sudbini u kojoj se odvija vjekovni spor između života i smrti, nade i očaja, skriven zlokobnim zapletom. Autor se služi različitim likovnim tehnikama.
Okrenimo se tablici broj 2.
1. U središtu nije događaj, ne epizoda, već ljudska osoba koja djeluje protiv jedne ili druge pozadine - ovo je šareni krajolik šumskog kraljevstva i opresivna stvarnost.
2. Podjela na dva svijeta: zemaljski i fantastični.
3. Autor slikom pripovjedača dočarava atmosferu onoga što se događa, ton prikazanog: lirski zastrašujući ton na početku s pojačanim osjećajem tjeskobe i beznadno tragičnim na kraju.
4. Slike stvarnog svijeta i došljaka s "onog" svijeta.
5. Karakterističan ritam balade je topot konja koji asocira na jurnjavu.
6. Upotreba epiteta.
U baladama Žukovskog ima mnogo jarkih boja i izražajnih detalja. Na njih su primjenjive riječi A. S. Puškina o Žukovskom: "Nitko nije imao i neće imati stil jednak po svojoj snazi i raznolikosti njegovom stilu."
“Sud Božji nad biskupom” prijevod je djela engleskog pjesnika romantičara Roberta Southeya, suvremenika V. A. Žukovskog. „Božji sud nad biskupom“ – napisano u ožujku 1831. godine. Prvi put objavljena u izdanju "Balada i priča" 1831. u dva dijela. Prijevod istoimene balade R. Southeyja prema srednjovjekovnim legendama o škrtom biskupu Gattonu od Metza. Prema legendi, tijekom gladi 914. Gatton je izdajnički pozvao izgladnjele na "gozbu" i spalio ih u staji; za to su ga pojeli miševi.
Ovog puta ruski pjesnik vrlo pomno slijedi izvornu "strašnu" baladu, opisujući okrutnost stranog vladike i njegovu kaznu.
1. Takav početak nećete pronaći u folklornoj baladi: ovdje se stvara ne samo određeno lirsko raspoloženje, već kroz opis prirodna katastrofa kratko i živo stvara sliku ljudske tuge.
2. U baladi R. Southeya nema dijaloga. Pjesnik u pripovijedanje uvodi samo replike, ali se likovi ne obraćaju jedni drugima. Narod je iznenađen Gattonovom velikodušnošću, ali biskup ne čuje ljudske usklike. Gatton priča sam sa sobom o svojim zločinima, ali samo Bog može znati njegove misli.
3. Ovo je balada o odmazdi i iskupljenju. U njoj se srednji vijek pojavljuje kao svijet suprotstavljanja zemaljskih i nebeskih sila.
Tragični ton u ovoj baladi ostaje nepromijenjen, mijenjaju se samo slike i pripovjedačeva procjena njihove pozicije.
4. Balada je izgrađena na antitezi:
“Bila je glad, ljudi su umirali.
Ali biskup, milošću neba
Ogromne su ambare pune kruha"
Opća nesreća ne dotiče biskupa, ali na kraju biskup “zaziva Boga u divljoj mahnitosti”, “zločinac zavija”.
5. Kako bi kod čitatelja izazvao suosjećanje, autor se služi jedinstvom zapovijedi.
“Bilo je i ljeta i jeseni kišnih;
Potopljeni su pašnjaci i polja"
Žukovski je za prijevod uvijek birao djela koja su mu iznutra bila u skladu. Dobro i zlo u oštrom sukobu pojavljuju se u svim baladama. Njihov je izvor uvijek ljudsko srce i onostrane misteriozne sile koje njime upravljaju.
"Dvorac Smalholm, ili Ivanjska večer" - prijevod balade Waltera Scotta "Ivanjsko veče". Dvorac se nalazio na jugu Škotske. Pripada jednom od rođaka Waltera Scotta. Pjesma je napisana u srpnju 1822. Ova balada ima dugu cenzuriranu povijest. Žukovski je optužen za “blasfemičnu kombinaciju ljubavne teme s temom Ivanovljeve večeri. Ivanjska večer - uoči narodnog praznika Kupala, koji je crkva ponovno osmislila, kao slavlje rođenja Ivana Krstitelja. Cenzura je zahtijevala radikalnu preradu finala. Žukovski se obratio komisiji za cenzuru glavnom tužitelju Sinoda i Ministarstvu javnog obrazovanja, knezu A. N. Golicinu. Balada je tiskana mijenjanjem "Midsummer's Day" u "Duncan's Day".
Od balada koje sam pročitao, istaknuo bih balade M. Yu. Lermontova.
Balada "Rukavica" prijevod je viteške balade njemačkog književnika Friedricha Schillera. Lermontov - prevoditelj se oslanja na iskustvo Žukovskog, pa nastoji prenijeti ne toliko oblik djela koliko njegov emocionalni stav prema podmukloj ženi koja iz zabave podvrgava svog viteza testu smrti.
1. Početak pejzaža prikazuje gomilu u cirkusu, okupljenu u iščekivanju spektakla, opasne igre - borbe između tigra i lava.
2. U baladi postoji dijalog: postoji apel Kunigunde vitezu, postoji i njegov odgovor gospođi. Ali dijalog je prekinut: najvažniji događaj odvija se između dvije primjedbe.
3. Tragični ton zamjenjuje opću zabavu.
4. Važan element kompozicije je njezina kratkoća: izgleda kao opruga stisnuta između veze i raspleta.
5. U području umjetnički govor primjećuje se velikodušnost metafora: “Sjajio je zbor lijepih gospođa”, “ali rob pred gospodarem uzalud gunđa i ljuti se”, “srda okrutna plamti u vatri”
Herojska balada, veličajući podvig i nepopustljivost prema neprijateljima, bila je raširena u Rusiji.
Jedna od najboljih domoljubnih pjesama ruskih pjesnika je balada M. Yu Lermontova "Borodino".
1. 1. Cijela je balada izgrađena na proširenom dijalogu. Ovdje je element pejzažnog početka (»Moskva ognjem spaljena«) uključen u pitanje mladog vojnika, kojim balada počinje. Zatim slijedi odgovor - priča sudionika Borodinske bitke u kojoj se čuju replike sudionika bitke. Upravo te opaske, kao i govor samog pripovjedača, omogućuju pjesniku da prenese istinski narodni stav prema domovini i prema njezinim neprijateljima.
2. Ovu baladu karakterizira polifonija – zvuči mnogo glasova. Po prvi put u ruskoj poeziji pojavile su se prave slike ruskih vojnika, heroja slavne bitke. Priča o danu Borodinske bitke počinje pozivom vojnika, bljeskajućih očiju, zapovjednika-pukovnika. Ovo je govor časnika, plemića. Stare čestite vojnike lako naziva "momcima", ali je spreman zajedno ići u bitku i ginuti kao njihov "brat".
3. Bitka je u baladi lijepo prikazana. Lermontov je učinio sve kako bi čitatelj mogao, takoreći, vidjeti bitku vlastitim očima.
Pjesnik je dao sjajnu sliku Borodinske bitke, koristeći zvučni zapis:
"Odjeknuo je damast čelik, zaškripala je sačma"
“Spriječio sam jezgre da lete
Planina krvavih tijela»
Belinski je visoko cijenio jezik i stil ove pjesme. Napisao je: "U svakoj riječi čuje se jezik vojnika koji je, ne prestajući biti grubo ingeniozan, snažan i pun poezije!"
U 20. stoljeću žanr balade bio je tražen od strane mnogih pjesnika. Njihovo djetinjstvo i mladost proteklo je u teškom vremenu velikih povijesnih preokreta: revolucije, građanskog rata, velikog Domovinski rat donijeli sa sobom krv, smrt, patnju, razaranje. Prevladavajući teškoće, ljudi su iznova preoblikovali svoje živote, sanjajući o sretnoj, pravednoj budućnosti. Ovo vrijeme, brzo kao vjetar, bilo je teško i okrutno, ali obećavalo je ostvarenje najsmjelijih snova. Među pjesnicima ovog vremena nećete naći fantastične, obiteljske ili "strašne" balade; u njihovo vrijeme tražene su herojske, filozofske, povijesne, satirične, socijalne balade.
Iako djelo govori o događaju iz davnih vremena, on se u baladi D. Kedrina "Arhitekti" doživljava kao današnji.
Tragična je balada K. Simonova "Stara pjesma jednog vojnika" ("Kako je vojnik služio").
Novinskom isječku, koji djelu daje publicitet, prethodi "Balada o krivolovu" E. Jevtušenka. Njegov tekst uključuje monolog lososa koji privlači ljudski um.
Plemenita svečanost i strogost razlikuje "Baladu o borbi" V. Vysotskog, u sjećanju se pojavljuju stihovi:
Ako, sijekući stazu očevim mačem,
Na brkove si namotao slane suze,
Ako sam u vrućoj borbi doživio što koliko, -
Dakle, čitate potrebne knjige kao dijete!
Balada "Arhitekti" D. Kedrina ponos je ruske poezije prve polovice 20. stoljeća, nastala 1938. godine.
U Arhitektima se očitovalo Kedrinskyjevo razumijevanje ruske povijesti, divljenje talentu ruskog naroda, vjera u svepobjedničku moć ljepote i umjetnosti.
U središtu pjesme je priča o stvaranju Hrama zagovora Sveta Majko Božja na Crvenom trgu u Moskvi, poznatom kao Katedrala Vasilija Blaženog.
Hram je sagrađen 1555.-1561. u čast pobjede nad Kazanskim kanatom. Vješti arhitekti Postnik i Barma osmislili su i ostvarili djelo bez presedana: ujedinili su osam hramova u jednu cjelinu - po broju pobjeda izvojevanih kod Kazana. Grupirani su oko središnjeg devetog šatorskog kampa.
Postoji legenda o osljepljivanju graditelja katedrale Vasilija Blaženog. Zločin je navodno počinjen po nalogu cara Ivana IV., koji nije želio da se ovakva katedrala igdje pojavi. Dokumentarni dokazi o legendi ne postoje. No bitno je da je legenda nastala, da se prenosila s koljena na koljeno, već samim svojim postojanjem svjedoči da je ovakva okrutnost autokrata bila moguća u narodnoj svijesti. Kedrin je temi dao generalizirajuće značenje.
1. Ova pjesma govori o važnom povijesni događaj. Postoji zaplet, a mi ovdje vidimo tipičnu tehniku balade - "ponavljanje s rastom". Kralj se dva puta obraća arhitektima: "I dobročinitelj je pitao." Ova tehnika pojačava brzinu akcije, pojačava napetost.
2. Koristi se dijalog koji u baladama pokreće radnju. Karakteri likova ocrtani su konveksno, reljefno.
3. Sastav se temelji na antitezi. Pjesma je jasno podijeljena u 2 dijela, koji su međusobno suprotstavljeni.
4. Priča je ispričana kao u ime kroničara. A kroničarski stil zahtijeva nepristranost, objektivnost u prikazivanju događaja.
5. Vrlo je malo epiteta na početku teksta. Kedrin je škrt s bojama, više ga brine tragična priroda sudbine majstora. Govoreći o darovitosti ruskog naroda, pjesnik epitetima ističe njegovo moralno zdravlje i neovisnost:
I dođoše mu dvojica
Nepoznati Vladimirski arhitekti,
Dva ruska graditelja
Kada "kroničar" dolazi do opisa "strašne kraljevske milosti", glas mu odjednom zadrhti:
oči sokolove
Ako se služe željeznim šilom
Na bijelu svjetlost
Nisu mogli vidjeti.
Bili su žigosani
Bičevali su ih batinama, bolesni,
I bacio ih
Na hladnim grudima zemlje.
Forma narodne tužbalice ovdje je naglašena folklornim "stalnim" epitetima.
U pjesmi ima nekoliko usporedbi koje ističu ljepotu i čistoću crkve Pokrova Presvete Bogorodice:
i pitajući se, kao u bajci,
Gledao sam tu ljepotu.
Ta je crkva bila
Kao nevjesta!
Kakav san!
Ovdje je samo jedna metafora (nije mjesto u analima):
I to u podnožju zgrade
Tržnica je vrvjela
6. Ritam je sugeriran izrazom "kroničareva priča govori": odmjeren, dojmljiv glas same povijesti. Ali ritam se u pjesmi mijenja: strofe povezane s prisutnošću suverena zvuče svečano i veličanstveno. Kad je riječ o nesretnim zaslijepljenim arhitektima, emocionalna napetost diktira oštru promjenu intonacije, ritma: umjesto svečanosti - zvuk jedne prodorno oštre note u cijelom retku:
I u proždrljivom nizu,
Gdje je blokada kafane pjevala,
Tamo gdje je trup smrdio
Gdje je bio mrak od para
Gdje su đakoni uzvikivali:
"Državna riječ i djelo!"
Gospodari za ime Krista
Tražili su kruha i vina.
Napetost ritma stvara i anafora (gdje, kamo, gdje), forsirajući napetost.
7. Arhaizmi i historizmi organski ulaze u djelo, uvijek su razumljivi u kontekstu.
Tat - lopov, zaokružen - krčma, torovo - velikodušno, pravo - kazna, bogohuljenje - ljepota, zeleno - vrlo, velmi - vrlo, smerd - seljak, zane - jer
Kedrin završava izrazom "opće mišljenje":
I zabranjena pjesma
O strašnoj kraljevskoj milosti
Pjevao na tajnim mjestima
Po širokoj Rusi, guslari.
29. kolovoza 1926. godine “Komsomolskaya Pravda” je objavila “Grenadu” – i Svetlov je odjednom postao najpopularniji sovjetski pjesnik. V. Majakovski, pročitavši "Grenadu", naučio ju je napamet i recitirao na svojim kreativnim večerima. Iz nekog razloga svima se čini da je riječ o ovoj baladi građanski rat u Španjolskoj. Zapravo, rat je počeo nekoliko godina nakon što se pjesma pojavila. Lirski junak samo želi raspiriti svjetsku vatru.
Iz jedne riječi "izrasla" je pjesma "Grenada". Čime je fascinirana ova pjesnikova riječ? Zašto je postala pjesma ukrajinskog momka, konjanika koji je poginuo u građanskom ratu? Naravno, Mihailu Svetlovu se prije svega svidio zvuk riječi Grenada. U tome ima toliko energije, a nema apsolutno nikakve agresije, grubosti; u njegovom zvuku istovremeno i snaga, i nježnost, i jasnoća jave, i nepostojanost sna, i brzina nagona, i smirenost kraja puta. U ustima mladog borca ovo lijepo ime postaje zvučni simbol njegovog sna o novom životu za sve.
1. Pejzaž početak crta široko prostranstvo ukrajinske stepe. Balada govori o sudbini i junačkoj smrti mladog vojnika.
3. M. Svetlov izoštrava ritam balade, razbijajući katrene u osam stihova. U tom ritmu jasno se čuje ritam kretanja konjičkog odreda:
Pjevao je dok je gledao
Zavičajni krajevi:
"Grenada, Grenada,
Grenada je moja!
Sama riječ Grenada reproducira veličinu balade: ima tri sloga, a naglasak pada na drugi slog.
4. Tragični ton zamjenjuje zvonka melodija uskrsnuća sna.
Evo preko leša
Mjesec se naklonio
Samo je nebo tiho
Kasnije je skliznuo
Na baršunu zalaska sunca
suza kiše
Personifikacija i metafora ukazuju na to da koliko god grandiozan događaj bio, njegovo značenje ne može ublažiti bol gubitka.
Visotski je napisao 6 balada - "Balada o vremenu" ("Dvorac je sakriven vremenom"), "Balada o mržnji", "Balada o slobodnim strijelama", "Balada o ljubavi" ("Kad voda Poplava"), "Balada o dva mrtva labuda", "Balada o borbi" ("Među nabreklim svijećama i večernjim molitvama") za film Sergeja Tarasova "Strijele Robina Hooda".
“Htio sam napisati nekoliko pjesama za mlade koji će gledati ovu sliku. I pisao je balade o borbi, o ljubavi, o mržnji - ukupno šest prilično ozbiljnih balada, nimalo sličnih onome što sam ja prije radio", piše autor.
Na kraju se oglasio izravnim govorom – kako se kaže, bez poze i maske. Samo "Pjesma slobodnih strijelaca" - uvjetno, igranje uloga, ili tako nešto. A ostalo - bez bifurkacije igre, bez savjeta i podteksta. Ima tu neke vrste antiironije: hrabra direktnost, poput udarca mačem, slama ironične smiješke, siječe glavu svakom cinizmu
Ali balade su bile zabranjene, a snimke Vysotskog kasnije je Tarasov upotrijebio u filmu "Balada o hrabrom vitezu Ivanhoeu".
1. Zanimljiv je početak u “Baladi o vremenu”: ovdje se stvara ne samo stanoviti lirski ugođaj, nego se kroz opis drevnog dvorca, “sakrivenog vremenom i umotanog u nježni pokrivač zelenih izdanaka”, stvara slika prošlosti stvara se pohodima, bitkama i pobjedama.
2. U baladi V. Vysockog dijalog je skriven. Koristi se oblik dramskog monologa. Pjesnik uvodi samo svoje retke u pripovijest - apeluje na potomke, likovi se ne obraćaju jedni drugima, turniri, opsade, bitke odvijaju se pred nama, kao na ekranu.
3. Ova balada vječnih vrijednosti. U njemu se srednji vijek pojavljuje kao svijet izgrađen na antitezi:
Neprijatelji su pali u blato, vičući tražeći milost
Ali ne svi, ostajući živi,
Čuvanje srca u dobroti
Štiti svoje dobro ime
Od namjernih laži nitkova
4. Svečani ton ostaje u ovoj baladi nepromijenjen. Autor koristi jedinstvo zapovijedanja:
A cijena je cijena, a vino je vino,
A uvijek je dobro ako se spasi čast
“U ovih šest balada iskazana je životna pozicija pjesnika. Dublje je nego na prvi pogled. Ovo je poput njegove inspiracije, testamenta “, napisao je jedan od prijatelja V. Vysotskog.
Ciljevi (za nastavnika):
1. Stvoriti uvjete da se analitičkim čitanjem utvrde značajke balade kao lirsko-epske vrste;
2. Naučiti djecu korištenju metajezika pri analizi teksta;
3. Nastaviti s radom na tehnici izražajnog čitanja;
Ciljevi (za djecu):
1. Analitičkim čitanjem razumjeti što je balada kao lirska vrsta;
2. Ovladati obilježjima, vrstama balada;
3. Ponoviti teorijsko-književne pojmove: ep, lirika, epigraf, partitura i dr.;
Preuzimanje datoteka:
Pregled:
Sat književnosti u 6. razredu na temu "Balada kao lirski epski žanr i njegove značajke."
Ciljevi (za nastavnika):
- Stvoriti uvjete da se analitičkim čitanjem utvrde značajke balade kao lirsko-epske vrste;
- Naučiti djecu korištenju metajezika pri analizi teksta;
- Nastaviti s radom na tehnici izražajnog čitanja;
- Razvijati samostalnost u učenju, aktivan položaj čitanja;
Ciljevi (za djecu):
- Analitičkim čitanjem razumjeti što je balada kao lirska vrsta;
- Ovladati obilježjima, vrstama balada;
- Ponoviti teorijsko-književne pojmove: ep, lirika, epigraf, partitura i dr.;
Tijekom nastave.
- Postavljanje ciljeva.
Riječ učitelja:
Dragi momci! Danas ćemo se u lekciji upoznati s nevjerojatnim, osebujnim i vrlo zanimljivim žanrom u književnosti, koji se zove balada.
Što je poznato? (Ništa). Tim će razgovor biti zanimljiviji.
Dakle, da vidimo koje ciljeve danas moramo postići?
II. predkomunikacijski.
Epigrafski rad.
Obratite pozornost na ploču, ovo su epigrafi koje sam danas pripremio za lekciju.
(Učenik čita) Mračna starina gajila je legende ...
M.Yu. Ljermontova.
I posvuda kobne strasti ...
KAO. Puškina.
Što je epigraf? Čemu služi? Kako nam ovi epigrafi pomažu razumjeti baladu?
Što reći o ovom žanru, oslanjajući se samo na epigraf, a da još ništa ne znamo o baladi?
(Antički žanr; emocionalno.)
učiteljeva riječ
Sam pojam "balada" vrlo je star, a nastao je zajedno s prvim lirskim djelima u teškim vremenima srednjeg vijeka. U prijevodu je ovaj izraz značio "pjesma za ples". Balade su narodni kazivači stvarali kako na temelju legendi i mitova, djela antičkih autora, tako i na temelju istinitih događaja.
Koji epigraf odražava ono što ste upravo čuli? (Prvi)
A drugo? (Misterija)
Pa, danas morate sami riješiti ovu zagonetku.
III. Komunikativan.
Razgovor
Pažljivo pročitajte temu. Mislite li da će nam biti lako započeti razgovor?
Jesu li svi pojmovi jasni? Pronađite one riječi (riječ) koje vam mogu biti barem nekako razumljive, poznate? (liroepski)
Od kojih se poznatih riječi sastoji cijeli pojam?
lirski ep
Na što vas ovo podsjeća?
(dva književna roda)
epska lirika
(emocije, osjećaji) (zaplet, junak)
Može li se sada, znajući značenje dviju riječi, reći što znači liroepski? Radom u parovima samostalno oblikujte pojam.
Tko je spreman donijeti zaključak? (Odgovori nekih učenika uz dopune i ispravke druge djece)
Ishod prvi.
Tako: Lirski epski žanrovi su djela koja kombiniraju obilježja lirike (emocionalnost) i epike (zaplet).
Otvorimo bilježnice, zapišimo temu, rječnik: lirsko-epske vrste.
Učenici sami zapisuju definiciju, 2 osobe je ponovno izgovaraju radi kontrole, zatim se provjeravaju prema zapisu nastavnika koji se pojavljuje na ploči ili računalu.
Idemo dalje. Sada ću vam pročitati narodnu lirsku baladu „Leti gavran do gavrana ...” Nakon čitanja ćemo zajedno razgovarati o djelu, istaknuti značajke, ali sada (tijekom mog čitanja) vaš je zadatak složiti partituru balada.
Prisjetimo se što za to treba učiniti, što zapamtiti?
b) logički naglasci;
c) pauze, bez pauza;
d) interpunkcijski znakovi.
Razotkrivanje percepcije.
Sviđa mi se?
Koje je emocije izazvala pjesma? Kakve osjećaje, asocijacije imate? Kojom riječju biste opisali ovaj rad? (Tuga, sažaljenje.)
Razumijete li sve riječi?
Rad na vokabularu na slajdu. Djeca čitaju.
Rakita - drvo ili grm obitelji vrba, obično raste uz obale rijeka.
posjetiti
1. Posjetite nekoga koga dugo niste vidjeli, o kome se dugo ništa ne zna. Na primjer: posjeti rodbinu.
2. Učite iz glasina.
Na primjer: Provjerite dolazak prijatelja?
Što ovdje znači riječ "posjet"?
Obratite pažnju kojem stilu ova riječ pripada (kolokvijalno)
Zapamtimo ovo, pa ćemo se vratiti na ovo.
Što su vidjeli u ovoj baladi iz epa i iz lirike (emocije u percepciji)
Postoji li zaplet (događaj)? Koji?
O čemu govori balada? (Heroj je ubijen.)
Kako znamo za to?
(Gavran na vranu u dijalogu.)
Što je dijalog?
Koja je uloga dijaloga u baladi?
Koliko katrena ima u djelu?
A koliko ih je rezervirano za dijalog?
Dakle, što mislite koji je smisao dijaloga?
Učenici zaključuju:
U dijalogu saznajemo o događaju, To je osnova zapleta, iz njega
saznati što se dogodilo s likovima.
Izvucimo zaključak (Dijalog je osnova balade, radnja se razvija u njemu)
Stvarno momci, dijalog u baladi je osnova zapleta! Zaplet, u biti, kao da je zamijenjen dijalogom, koji ga razvija. Zato karakteristična značajka prepoznajemo baladu.
6) - Dakle, glavni događaj je poznat.
Tko zna za ovaj događaj? (Vatra, sokol, domaćica)
Ne smeta ti?
Čudan niz svjedoka, čini mi se?
Zašto imam taj osjećaj?
Ponovno pročitajte zadnji stih! (Domaćica zna.)
Gdje? Koga onda čekamo?
Rasprava. Tko se ne slaže, tko misli drugačije?
S kim suosjećaš? Da li itko osuđuje?
Kako nam prenosi svoje emocije?
Što znači likovna izražajnost on
Koristi? Za koju svrhu? (Anafora, sintaktički paralelizam, inverzija, dijalog (i ovdje riječ kolokvijalnog stila)).
Koja je ideja djela?
Rasprava. Zaključak.
Ideja:
Ideja je, ljudi, tragedija je na svakom koraku u životu.
U čemu je tragedija heroja?
ALI). Počinjeno je ubojstvo, ubijen je čovjek. Ljudi su se ogriješili o Božji zakon "Ne ubij".
B). Voditeljica je vjerojatno kriva, ali njezina tragedija je iu činjenici da je ona, podlegla strastima, prisiljena to učiniti, inače neće moći biti sa svojim voljenim!
NA). Tragedija je u tome što su obje strane u pravu (i domaćica ima pravo na sreću, i onaj koji ju je oženio ima pravo na život, a ponekad nema izlaza).
Ali vratimo se našim značajkama.
Možete li navesti još koju značajku balade?
Sjetite se što vas je natjeralo da o tome tako burno govorite mali rad(tama, misterija)
Možemo li reći da smo s vama sve u potpunosti razumjeli? Jeste li razumjeli događaje?
s čime je to povezano? (s tajnom)
Tako , doista, u baladi uvijek postoji neka tajna, stoga se i radnja gradi kao razotkrivanje, prepoznavanje neke tajne, koja, ako i ostane izvan djela, uvijek zaintrigira čitatelja, drži ga u neizvjesnosti, čini ga brini, brini, misli.
I to je još jedno obilježje balade.
Znate li da balada kao žanr ima nekoliko varijanti.
Gdje i kada smo već govorili o raznolikosti žanra? (priča, kratka priča, 5. razred)
Sjetite se koje žanrovske vrste poznajete? (Ljubavni, humoristični, fantastični, avanturistički, povijesni, društveni, svakodnevni itd.)
Sada saznajmo koje žanrove ima balada.
Nastup pripremljene djece.
Nakon čitanja djela koje je predložio učitelj, analizirajući naslov, zaplet, postupke likova, došli smo do zaključka da balada može biti sljedećih vrsta:
Herojski
povijesni
ljubav
čarobni
strip
I to je 4. obilježje balade. Nisam napravio rezervaciju, što je 1., 2. i 3.
Tko se sjeća? SažmimoProvjerimo vašu pozornost.
Formulirajte sve značajke balade!
Tko je pažljiviji? A tko će dodati, argumentirati, pojasniti?
Dakle, zapišite sve 4 karakteristike u bilježnicu.
ALI). Kombiniraju se znakovi epike i lirike.
B). Dijalog je osnova balade, on razvija radnju.
NA). Misterij je srž priče.
G). Postoje različite vrste.
Zapišite sve u bilježnicu, provjerite na slajdu.
III. Postkomunikacijski
Završavajući naš razgovor, vratimo se epigrafima. Što sada mislite, koji od njih najtočnije odražava vašu ideju balade. (Drugi; oba)
A sada čitajmo izražajno, zapamtimo partituru, cijeli naš razgovor.
Kakvo je štivo bolje? (Prema ulogama.)
Koliko će čitača biti potrebno? (Tri.)
Koji je odlomak najteži? Nešto što treba imati na umu dok čitate.
Ima li tko da želi?
Čitanje uloga.
Dogodilo se? Tko je bolje dočarao dramatičnost situacije u svom čitanju? Što biste savjetovali čitateljima?
Odraz.
Pa, rezimiramo lekciju. O čemu su pričali? Što ste novo naučili? Jesmo li postigli ciljeve naše lekcije? Je li sve shvaćeno? Ili možda imate pitanja za mene? Možda nešto nije jasno?
(Što je balada?)
Domaća zadaća.
Naravno, namjerno sam to učinio, upravo zato što sam siguran, nakon današnjeg dana. Lekcija, pojam balade možete i sami definirati.
Ovo će biti tvoja domaća zadaća.
a) Otvorite svoje dnevnike, zapišite ih!
Književna enciklopedija pojmova i pojmova daje nam sljedeće tumačenje balade: Balada (franc. ballade, od izr. balada - pjesma za ples)
1. Čvrsta forma francuske poezije 14.-15. stoljeća: 3 strofe s identičnim rimama (ababbcbc za stih od 8 slogova, ababbccdcd za stih od 10 slogova s refrenom i završna polustrofa - "parcela" obraćanje adresatu). Razvio se križanjem sjevernofrancuskog plesa "baleta" i provansalsko-talijanske polukanzone.
2. Lirsko-epski žanr angloškotske narodne poezije 14.-16.st. o povijesnim (kasnije i fabuloznim i svakodnevnim) temama - o graničnim ratovima, o narodnom legendarnom junaku Robinu Hoodu - obično s tragedijom, misterijom, trzavim pripovijedanjem, dramatičnim dijalogom Književna enciklopedija pojmova i pojmova / ur. A. N. Nikoljukin. Institut za znanstvene informacije o društvenim znanostima Ruske akademije znanosti. M., 2003. S.69..
V.E. Khalizev u "Teoriji književnosti" također govori o pripadnosti balade lirsko-epskom Khalizev V.E. Teorija književnosti. M., 1999. S. 316.
Takvu definiciju pojma balade daje znanstvena literatura. Tome možemo dodati opis ovog žanra koji je dala T. I. Vorontsova u članku „Kompozicijska i semantička struktura slikovitih i narativnih balada lirske prirode”: „Balada je malena, opisuje događaje koji imaju zaplet, vrhunac i kraj. To pokazuje epsku prirodu balade. Njegov zaplet je nestvaran, simboličan, nije jasno definiran u prostoru i vremenu” Vorontsova T.I. Kompozicijsko-semantička struktura figurativno-narativnih balada lirske prirode.//Tekst i njegove komponente kao predmet kompleksne analize. L., 1986. S. 12. . R. V. Iezuitova u članku „Balada u doba romantizma” kaže da „balada također gravitira prema filozofskom tumačenju svojih zapleta, karakterizirana je dvodimenzionalnom prirodom svoje konstrukcije, kada iza zapleta postoje naznake tajanstvenog sile koje gravitiraju nad osobom.” Prema ovom istraživaču, “glavne strukturne tendencije žanra balade u doba romantizma izražene su u jačanju dramatizirajućeg početka, u odabiru akutne konfliktne situacije, u uporabi kontrastne izgradnje karaktera, u koncentraciji baladno djelovanje na relativno malom prostorno-vremenskom intervalu. Istovremeno, balada intenzivno oblikuje nove principe lirizma, odbacujući didaktiku i moraliziranje” Iezuitova R.V. Balada u doba romantizma // Ruski romantizam. L., 1978. S. 160.
Oblikovanje poetskih obilježja žanra balade
Sama raznolikost unutaržanrovskih tendencija, nediferencijacija elemenata poetike balade, miješanje balade s drugim žanrovskim oblicima - sve to zajedno objašnjava razloge zbog kojih je formiranje žanra balade u ruskoj književnosti kasnog doba 18 ostao nedovršen u nizu značajnih točaka.
Žanrovska struktura djela je određeni umjetnički sustav organizacije djela, koji je organski spoj općih, tipoloških načela žanra i pojedinačnih, jedinstvenih oblika njihove manifestacije u određenom piscu. Umjetnički tekst balade konkretno je i neposredno ostvarenje žanrovske strukture balade. Mikešin A.M. Na pitanje o žanrovskoj strukturi ruske romantične balade.//Iz povijesti ruskog i strane književnosti 19.-20.st Kemerovo, 1973. Str.5
V.V. Znamenshchikov, jedan od znanstvenika koji se bave baladom, navodi glavne značajke ovog žanra u svom članku "O pitanju žanrovskih značajki ruske balade". Po njegovom mišljenju: „U proučavanju poetike književne balade možete koristiti neke odredbe folklora. Za književnu baladu, određeni žanrovski znakovi narodne balade su neosporni, dok su drugi modificirani (na primjer, "jednokonfliktnost i sažetost"); književna balada ima samo njoj svojstvene osobine. Zajedništvo se nalazi već u estetskim kategorijama. Temelji se na slici "tragičnog" i "čudesnog".
Narodna balada, koja je uključena u sustav epskih žanrova folklora, pokorava se zakonima izgradnje epskog djela. Njezino epsko okruženje komplicira načine izravnog izražavanja osjećaja likova. Javlja se dijaloški oblik razvoja radnje u kojem se stapaju priča o događaju i njegov prikaz. U dijalogu se osjeća glavna uloga jednog od likova. U strukturi narodne balade to se očituje u promjenjivosti iskaza drugog lika uz zadržavanje jedinstvene teme („skriveno“ ispitivanje; dosljednom provedbom ovog trenda pojavljuju se izravna pitanja).
Književna balada također ističe središnji lik, čiji napori određuju razvoj sukoba. Drugi znak se možda neće pojaviti. Motivacija postupaka središnjeg lika nastaje upotrebom novih sredstava: pojavljuje se dijaloški monolog, dakle samokarakterizacija likova. Raširena uporaba žanra sredinom 20-ih. 19. stoljeće stvorilo je "konvencionalnu motivaciju": čitatelj je znao smjer sukoba, njegove sudionike itd. U ovom trenutku Žukovski smanjuje autorove karakteristike likova.
I u književnim i u narodnim baladama sukob je često definiran sukobom "visokih" i "niskih" junaka. U pravilu je "niski" lik posebno pokretljiv u strukturi djela. Dano mu je da stupi u "familijarni kontakt" s likovima drugog svijeta. S pojavom fantazije, njegova pokretljivost postaje još očitija: samo on doživljava utjecaj "viših" sila. Pokreti središnjeg lika određuju baladni prostor i vrijeme.
Također se mogu primijetiti opće kompozicijske značajke svojstvene folklornoj i književnoj baladi. Djelo je jasno podijeljeno na dva nejednaka segmenta: razvoj radnje i finale (vrhunac i rasplet). Suprotstavljeni su u vremenu i prostoru. Konačni tjera vas da preispitate priču. Događaji, u početku percipirani kao beznačajni, stječu semantičko i emocionalno bogatstvo. U ovakvoj konstrukciji balade, po svemu sudeći, ogleda se očitovanje tragične usmjerenosti baladne estetike. Narodna balada, lišena autora, tragediju čini nepovratnom (kao što se događa u dramskim djelima, gdje je isključena intervencija autora). U književnoj baladi autor svojim sudjelovanjem može ublažiti napetost radnje - ponekad to čini Žukovski ("Svetlana", "Alina i Alsim").
Balada radnji često daje odgovarajuće prostorne lokalizacije. Rasplet se u narodnim baladama obično događa "javno". Ako je rasplet posljedica intervencije fantazije, "onozemaljskih sila", radnja se prenosi tamo gdje su one moguće - u polje, u šumu.
Istodobno, radnja se lako dijeli na zasebne segmente - scene. Ova podjela je pojačana vremenskim pomacima. Protok vremena unutar svake scene također se mijenja. Na primjer, u raspletu je vrijeme sabijeno.
Vrijeme balade uvijek je jednosmjerno. U književnim baladama ima paralelnih opisa, ali povratka u prošlost nema. No, likovi mogu govoriti o prošlim događajima – kao što se događa u dramaturgiji klasicizma. To objašnjava stanje junaka i motivira daljnje akcije: balada se pojavljuje kao posljednja karika u nizu događaja koji su ostali "iza teksta" Znamenshchikov V.V. Na pitanje o žanrovskim značajkama ruske balade // Pitanja radnje i kompozicije. Međusveučilišna zbirka. Gorki, 1980. S.118-119.
Žanr balade karakterizira prisutnost specifičnog i poetskog (tzv. baladnog) svijeta, koji ima svoje umjetničke zakone, vlastitu emocionalnu atmosferu, vlastitu viziju okolne stvarnosti. Temelji se na povijesti, herojstvu, fantaziji, životu, prelomljenom kroz prizmu legende, tradicije, vjerovanja.
Autor gleda na okolinu očima svojih junaka, dijeleći njihovu "naivno-nevinu" vjeru u stvarnost divnog, bajnog, fantastičnog. Tako nastaje specifična atmosfera tajanstvenosti, nedorečenosti, slutnji i proročanstava koji čitatelja navode na razmišljanje o nečem kobnom, predodređenom, s čime se junaci balada ponekad pokušavaju boriti.
Epski početak povezan je s prisutnošću izraženog događajno-narativnog zapleta i objektivnog junaka. Radnja je najčešće jednokonfliktna i jednodogađajna, u tom smislu balada se približava priči. Pritom, originalnost baladnog zapleta ne leži samo u većoj generaliziranosti u odnosu na zaplet u proznom djelu, nego i u posebnom kultu Događaja s velikim slovom. Činjenica je da sižejna i kompozicijska osnova balade nije običan događaj, već izniman slučaj, izvanredna zgoda koja baladnu radnju izvodi izvan granica svakodnevnog svijeta stvarnosti – u svijet legendarne fantastike. Ovaj događaj je srž baladne radnje. U tom smislu radnja je po karakteru bliža mitološkoj nego romanesknoj pripovijesti. Stoga balada teži povijesnim pričama, narodnim legendama i vjerovanjima.
Baladnu radnju karakterizira posebna sažetost, brzina, dinamičnost razvoja događaja, fragmentarnost koja se očituje u usmjerenosti autorove i čitateljske pozornosti na pojedine, najčešće najžešće trenutke.
U baladi nema lirskog junaka, priča dolazi iz perspektive vanjskog promatrača. Lirski početak žanrovske strukture balade povezan je s emocionalnim raspoloženjem pripovijedanja, odražavajući autorov osjećaj prikazanog doba i izražavajući pjesnikovu lirsku samosvijest. Aktivan odnos umjetnika prema događaju očituje se u cjelokupnom emotivnom ozračju balade, no najviše dolazi do izražaja najčešće na početku ili u konačni balade, kao da uokviruju svoju događajnu radnju i time podupiru jedno ili drugo emocionalno raspoloženje djela.
Dramski početak žanrovske strukture balade povezan je s žestinom radnje, obično naglašenom posebnim, poletnim, poetskim ritmom. Zapravo, svaka balada je mala drama. Temeljni sukob uvijek je izrazito dramatičan. rasplet s druge strane, budući da je sižejni završetak sukoba balade, ona je ne samo neočekivano spektakularna, nego često i tragična. Dramatika balada u izvjesnoj je mjeri povezana i s onim ozračjem straha i užasa bez kojega je općenito nemoguće zamisliti umjetničku prirodu tradicionalne romantičarske balade. Ponekad je to čisto religiozne naravi, ali predstavlja i svojevrsno filozofsko priznanje postojanja nečega nedokučivog i izvan ljudske moći. U većini balada to je jednostavno spoznaja da se vanjske, objektivne okolnosti često pokažu jačima od unutarnjih, subjektivnih motiva pojedinca. ljudska osobnost. Otuda turobni kolorit tako karakterističan za balade.
Od čitavog niza problema, možda najvažniji problem je sukob između ličnosti i sudbine. U ruskoj romantičnoj baladi pojavljuje se ideja pravde: ako junak ne slijedi diktate sudbine, biva kažnjen. Baladni junak često svjesno izaziva sudbinu, odupire joj se unatoč svim predviđanjima i slutnjama.
Ponekad je dramski početak toliko izražen da je zbog toga autorova priča potisnuta u stranu ili potpuno zamijenjena monološkim ili čak dijaloškim oblikom pripovijedanja (“Ljudmila”, “Šumski kralj”, “Dvorac Smalholm”).
Historicizam u baladi je uvjetan, blizak historizmu legendi, legendi, epa, odnosno ima donekle mitologiziran karakter. U povijesnim baladama Žukovskog uvjetni srednji vijek stvara autorova stvaralačka mašta, gotovo oslobođena svakodnevne i povijesne vjerodostojnosti.
Završne situacije tipične su za balade. Jedan od glavnih zapleta preuzetih iz narodnih balada i folklora je zaplet o pojavljivanju mrtvog ljubavnika svojoj nevjesti. Tamo je narodna vjerovanja, ukorijenjen u poganskoj vjeri, koja se temelji na legendi o postojanju zagrobnog života. Poznate su neke ruske bajke koje opisuju kako mrtvac hoda po selu ili daje glas i osvećuje se prijestupnicima.
Žanr balade u Rusiji je stekao popularnost zahvaljujući V. A. Žukovskom. Upravo je on uspio djelima ovog žanra dati posebnu poetsku eleganciju i uvesti elemente ruskog romantizma.
Balada je kratka priča u poetskom obliku s povijesnim ili fantastičnim zapletom, dopunjena folklorom.
Tijekom svoje kreativne karijere V. A. Žukovski je napisao oko 40 balada, kako izvornih tako i prepisanih iz stranih djela. Njegova prva balada "Ljudmila" obrada je djela "Lenora" njemačkog pjesnika Brugera. Ako je izvornik koristio mnogo starih njemačkih legendi, tada je u verziji V. A. Žukovskog rječito opisano drevna Rusija sa svojim običajima i tradicijom. Pjesnik je svoje djelo nadopunio mnogim ruskim izrekama.
Prva vlastita balada V. A. Žukovskog je Svetlana, koja je u mnogočemu slična Ljudmili, ali ima potpuno drugačiji završetak.
V. A. Zhukovsky je cijeli život osjećao tjeskobu zbog socijalne nejednakosti u zemlji i akutno je osjećao socijalne probleme u društvu. To ga je ne samo potaknulo da održava prijateljske odnose s mnogim dekabristima, već se odrazilo i na njegov rad.
Glavna tema balada V. A. Žukovskog je borba između dobra i zla, ali autor je napisao i djela na ljubavne teme, koja se odlikuju posebnom ljepotom. Glavni likovi njegovih djela su snažne, moralno čiste ličnosti.
Prema V. A. Žukovskom, osoba je sklona zlu zbog ljubomore, pohlepe i sebičnosti. U nemogućnosti da obuzda svoj temperament, lik počini zločin za koji kasnije bude kažnjen. U većini slučajeva, antagonista ne kažnjavaju ljudi, već sama sudbina. To pokazuje duboku moralnost: osoba koja je prekršila moralne norme i počinila zlo osuđuje sebe na muke.
Posebno mjesto u baladama V. A. Žukovskog pripada prirodi. U njegovim djelima ona je punopravni sudionik radnje, kažnjavajući kriminalce i pomažući protagonistima. Prema pjesniku, priroda se suprotstavlja svakoj manifestaciji zla i nastoji se riješiti osobe koja ga je počinila.
U ljubavnim baladama V. A. Zhukovskikh također poziva na obuzdavanje egoističnih želja i strasti koje se javljaju u zaljubljenim ljudima.
Nakon toga, mnoge slike i motive balada V. A. Žukovskog usvojili su drugi poznati pjesnici, posebno A. S. Puškin.
Žanr balade u djelu V. A. Žukovskog
Za rusku književnost žanr balade uvijek je bio stran i najmanje tražen. Unatoč činjenici da je balada postojala dosta dugo, zahvaljujući Žukovskom stekla je poetsku ljepotu i postala popularna među čitateljima. Između ostalog, uspio je spojiti poetiku žanra i estetiku romantizma. Kao rezultat toga, dano književni pravac stekao jedan, njemu nevjerojatno svojstven znak - žanr balade.
Balada je pripovijetka u stihovima, glavna pričašto je priča herojske ili fantastične prirode, a sama pripovijest obojena je lirskim sadržajem.
Žukovski je stvorio 39 balada, ali većina njih su prijevodi ili transkripcije. Samo pet originalnih djela napisano je u ovom žanru.
Glavna tema balada Žukovskog je počinjenje zločina i kazna koja ga slijedi, neprestano sučeljavanje dobra i zla. Glavni lik u svim baladama je jaka ličnost koja ne poštuje moralne zakone i djeluje u osobne svrhe.
Prema autoru, uzrok zločina uvijek je očitovanje sebičnih strasti, bilo da se radi o: pohlepi, ljubomori, zavisti, ambiciji itd. Često su moralni lanci nemoćni obuzdati nasrtaj neobuzdanog ega.
Pa ipak, glavna stvar u ovim djelima nije čin počinjenja zločina, već njegova posljedica u obliku oštre kazne autora ovog djela. I što je vrlo karakteristično, krvnici nisu nikakvi ljudi. Čovjek sam sebe kažnjava. Savjest ga muči do te mjere da zločinac to ne može izdržati i dobrovoljno pristaje na odmazdu. Nakon što je počinio strašno djelo, osoba se vlastitim rukama lišava sreće i radosti postojanja, do kraja dana koje je sudbina dodijelila, obeshrabreni su i ne pronalaze mir za svoje duše.
No, događa se i da savjest zločinca tvrdoglavo šuti, no iu tom slučaju kazna je neizbježna. Prema Žukovskom, dolazi iz dubine samog života, iz okolna priroda. U pjesnikovim baladama ona je pravedna i također je u stanju kazniti počinitelje zlodjela. Nemilosrdno uništava zlo, iskorijenjuje ga iz samog života.
U baladama Žukovskog dobro uvijek pobjeđuje, jer autor čvrsto vjeruje u neizbježnu odmazdu za one koji krše moralni zakon. Pravda u tim djelima uvijek pobjeđuje.
Među najpoznatijim baladama Žukovskog treba izdvojiti one koje su posvećene temi ljubavi, kao što su: “Ljudmila”, “Eolova harfa”, “Svetlana” i druge. Glavni zadatak autora ovdje je urazumiti zaljubljenog čovjeka koji je zalutao zbog tuge proživljene u ljubavnoj drami. I u ovoj naizgled nepovezanoj temi o suprotstavljanju dobra i zla, Žukovski brani sve iste principe - strogo ograničenje egoističnih motiva i strasti.
Dakle, nakon analize rada V.A. Zhukovsky, identificirali smo glavne značajke i glavne značajke žanra balade koje su bile karakteristične za djela ovog autora.
Također pročitajte:
Popularne teme danas
- Sastav Kraljica u Marshakovoj priči Dvanaest mjeseci
Bajka koju je napisao Samuil Yakovlevich Marshak "Dvanaest mjeseci" je ljubazna novogodišnja priča. Jedna od junakinja bajke je kraljica. Ova mlada vladarica, u dobi od 14 godina, vlada kraljevstvom po vlastitom nahođenju.
- Opis slike Ledene planine na Antarktici Aivazovskog
Slika je u potpunosti izrađena u hladnim, ledenim tonovima, što odgovara njenom nazivu. Dominira se bijela boja i razne nijanse plave. Na surovom kontinentu nema mjesta toplim tonovima.
- Analiza eseja o poglavlju Princeza Marija (junak našeg vremena).
Poglavlje pod naslovom "Princeza Meri" jedno je od najobimnijih u romanu Ljermontova, odnosno u "Junaku našeg doba". Još jedan razlikovna značajka je stil pisanja
