Сатиричне зображення поміщиків у поемі Н. В. Гоголя "Мертві душі"

САТІРА В ПОЕМІ. Ім'я М. У. Гоголя належить до найбільшим іменам російської литературы. У своїй творчості він постає і як лірик, і як фантаст, і як казкар, і як уїдливий сатирик. Гоголь одночасно є письменником, який творить світ свого «сонячного» ідеалу, і письменником, який розкриває «вульгарність вульгарної людини» та «мерзотності» російських порядків.

Найбільш значним твором, роботу над яким Гоголь розглядав як справу свого життя, стала поема «Мертві душі», де він розкрив життя Росії з усіх її сторін. Головним прагненням автора було показати, що існуючі кріпосницькі порядки, торгівля людьми не лише несуть із собою безправ'я, темряву, зубожіння народу та розкладання самого поміщицького господарства, вони спотворюють, гублять, позбавляють людяності саму людську душу.

Ще більшої правдоподібності картини духовного зубожіння та омертвіння автор досягає шляхом зображення губернського міста та його чиновників. Тут, на відміну життя в поміщицьких садибах, кипить бурхлива діяльність і рух. Проте вся ця діяльність лише зовнішня, «механічна», що відкриває справжню духовну порожнечу. Гоголь створює яскравий, гротескний образ міста, «збунтованого» толками про дивні дії Чичикова. «…Все прийшло в бродіння, і хоч би хтось міг щось зрозуміти… Пішли чутки, чутки, і все місто заговорив про мертві душі та губернаторську доньку, про Чичикова та мертві душі, про губернаторську доньку та Чичикова, і все, що не є, підвелося. Як вихор піднявся доти, здавалося, що дрімало місто! При цьому над усіма нависло важке очікування відплати. У розпал загальної метушні поштмейстер ділиться з іншими «дотепним» відкриттям, що Чичиков – капітан Копєйкін, і розповідає історію останнього.

Створюючи образ поступово деградуючої Росії, Гоголь не втрачає жодної дрібниці та деталі. Навпаки, він загострює ними увагу читача, оскільки впевнений, що з дрібниць і складається сутність всієї навколишньої дійсності; саме вони таять у собі джерело зла, тому й набувають у поемі грізного символічного сенсу.

У своєму творі Н. В. Гоголь найкращим чиномдосяг мети, яку формулював так: «…Я думав, що лірична сила, якої в мене був запас, допоможе мені зобразити так… гідності, що до них загориться любов'ю російська людина, а сила сміху, якого в мене також був запас, допоможе мені так люто зобразити недоліки, що їх зненавидить читач, якби навіть знайшов їх у собі».

"...геніальна влучність його сатири була суто інстинктивна...

сатиричне ставлення до російського життя, безперечно, пояснюється... характером його внутрішнього розвитку"

Н.К.ПіксановПіксанов Н.К. Гоголь Н. В. /Стаття з "Нового енциклопедичного словникаБрокгауза та Єфрона ", 1911 - 1916. / / Джерело: Велика ЕнциклопедіяКирила та Мефодія. Мультимедіа на 2-х CD. М., 2007.

Існує знамените висловлювання, що стосується творчості Гоголя: "сміх крізь сльози". Гоголівський сміх. Але до гоголівського сміху примішано далеко не один смуток. У ньому є й гнів, і лють, і протест. Усе це, зливаючись у єдине ціле під блискучим пером майстра, створює незвичайний колорит гоголівської сатири.

З Гоголем і " гоголівським напрямом " (пізніший термін російської критики, введений Н.Г. Чернишевським) зазвичай пов'язують розквіт реалізму у російській прозі. Для нього характерно особливу увагудо соціальної проблематики, зображення (нерідко сатиричне) соціальних вад миколаївської Росії, ретельне відтворення соціально та культурно значущих деталей у портреті, інтер'єрі, пейзажі та інших описах; звернення до тем петербурзького життя; зображення долі дрібного чиновника. Бєлінський вважав, що у творах Гоголя відбивається дух "примарної" дійсності тодішньої Росії. Бєлінський підкреслював, що творчість Гоголя не можна зводити до соціальної сатири (що стосується самого Гоголя, він ніколи не вважав себе сатириком).

Гоголівська сатира адресована протиріччям дійсності. Деградуючі стану суспільства чітко окреслені у різних групах персонажів: повітове дворянство, губернське чиновництво і дворянство, підприємці нового типу, дворові, слуги, селяни, столичне чиновництво і дворянство. Гоголь виявляє блискучу художню майстерність, знаходить дотепні прийоми викриття "антигероїв": деталі зовнішнього вигляду героя, що говорять, співвіднесення його з певним типом людини.

Поема "Мертві Душі" - геніальна сатира на кріпосницьку Русь. http://www.kalitva.ru/2007/11/28/print:page,1,sochinenie-mertvye-dushi-n.v.-gogolja.html - #Сатирично малюючи поміщицьку-чиновницьку Русь, Гоголь наповнює твір колосальним загальнолюдським змістом. З першого розділу з'являється, а потім розростається та посилюється мотив дороги. Намальована спочатку в знижено-побутовому плані дорога потім набуває значення образу-символу - шляху, яким мчить Русь назустріч своєму великому, хоча незрозумілому майбутньому.

У поему входять картини безмежних просторів Росії, нескінченних степів, де є де розгулятися богатирю. Сатира у творі Гоголя поєднується з глибоким ліризмом, тому що цей твір не тільки про шість поміщиків, про десяток чиновників, про одного набувача, навіть не про дворянство, народ, що зароджується стан ділків, - це твір про Росію, про її минуле, сьогодення , майбутнє про її історичне призначення.

Подивимося тих поміщиків, у гостях у яких побував Чичиков.

Першим таким поміщиком був Манілов. Гоголь так передає враження Чичикова про Манілова: "Один бог хіба міг сказати, який характер у Манилова. Є рід людей, відомих під ім'ям люди так собі, ні то ні се, ні в місті Богдан, ні в селі Селіфан риси обличчя його були не позбавлені приємності, але в цю приємність, здавалося, надто передано цукру. Манілов сльозливо благодушний, позбавлений живої думки та справжніх почуттів.

Крок за кроком Гоголь невблаганно викриває вульгарність вульгарної людини, іронію постійно змінює сатирою: "На столі російські щі, але від щирого серця", діти - Алкід і Фемістоклюс, названі іменами давньогрецьких полководців на знак освіченості батьків.

Манілов самозабутньо мріє про "благополуччя дружнього життя", будує фантастичні плани майбутніх удосконалень. Але це пустий фразер; у нього слова розходяться із ділом. І бачимо, що у описі господарів маєтків, їх захоплень та інтересів, проявляється здатність автора декількома деталями обстановки показати бездуховність і дріб'язковість прагнень, порожнечу душі. Від одного розділу до іншого наростає викривально-сатиричний пафос Гоголя.

Другий маєток, відвіданий Чичиковим, був маєток Коробочки. Якості, властиві Коробочці, типові у середовищі провінційного дворянства. Хазяйка, як її описує автор, жінка похилого віку, в якомусь спальному чіпці, одягненому нашвидкуруч, з фланеллю на шиї, одна з тих матінок, невеликих поміщиць, які плачуть на неврожаї, збитки і тримають голову кілька набік, а тим часом набирають Дуже довго нашому герою довелося вмовляти Настасю Петрівну продати йому мертві душі. Спочатку вона здивувалася, коли почула про предмет покупки, але потім навіть побоялася продешевити. Ек її, дубинноголова яка! зробив для себе висновок Чичиков...

Побував Павло Іванович і в Ноздрьова. Ноздрьов, за словами автора, був із таких людей, які завжди балакуни, кутили, народ видний. З іронією називає Гоголь його "в певному відношенні історичною людиною, тому що де б не був Ноздрьов, не обходилося без історій", тобто без скандалу. Крім того, цей поміщик бреше і лестить майже з будь-якого приводу, питання і на будь-яку тему, наприклад, навіть при грі в карти або шашки він шахраює. Характер Ноздрьова дає зрозуміти, що може щось пообіцяти, але з зробити.

Портрет кутили сатиричний і саркастичний одночасно. "Це був середнього зросту, дуже непогано складений молодець з повними рум'яними щоками. Здоров'я, здавалося, так і пирскало з його обличчя". Втім, Чичиков зауважує, що один бакенбард був у Ноздрьова менший і не такий густий, як інший (результат чергової бійки).

Такий виявився Ноздрев безшабашна натура, гравець, гуляла. Для Ноздрева будь-яка угода щось на кшталт гри, тут йому немає жодних моральних перепон, як, втім, і всіх його життєвих вчинків. Наприклад, лише приїзд до Ноздрьова капітана-справника рятує Чичикова від фізичної розправи.

Образ Собакевича створений у улюбленій гіперболічній манері Гоголя. Описуючи зовнішність Собакевича, Гоголь вдається до зоологічного уподібнення. Собакевич здався Чичикову дуже схожим на середню величину ведмедя. Природа недовго мудрила над його обличчям вистачила сокирою раз вийшов ніс, вистачила в іншій вийшли губи, великим свердлом длубнула очі і, не обскребши, пустила на світ, сказав живе! Меблі в будинку Собакевича такі ж важкі, як і господар. Він ненажерливий, може з'їсти за один раз цілого осетра чи баранячий бік. У своїх судженнях про їжу Собакевич піднімається до своєрідної "гастрономічної" патетики: "У мене коли свинина - всю свиню давай на стіл, баранина - всього барана тягни, гуска - гуся!" Хоча тугодум, але свого не проґавить.

Нарешті наш герой приїхав до Плюшкіна.

Іронія та сарказм у характеристиці Манілова, Коробочки, Ноздрьова та Собакевича змінюються гротескним зображенням Плюшкіна. Він, безумовно, найбільш омертвілий серед "мертвих душ", оскільки саме в цьому герої Гоголь показав межу душевної спустошеності. Він навіть зовні втратив людську подобу. Чичиков було зрозуміти, якого статі ця постать. Побачивши якусь дивну постать, Чичиков спочатку вирішив, що то ключниця, але це виявився сам господар.

Чичиков "довго не міг розпізнати, якої статі була постать: баба чи мужик. Сукня на ній була зовсім невизначена, схожа дуже на жіночий капот, на голові ковпак, який носять сільські дворові баби, тільки голос здався йому дещо сиплем для жінки: "Ой баба! - подумав він про себе і відразу додав: "Ой ні!" "Звичайно баба!" Чичикову і на думку не могло спасти, що це російський пан, поміщик, власник кріпаків.

Чичиков подумав якби він зустрів Плюшкіна на паперті, то... дав би йому мідний гріш..., хоча цей поміщик мав понад тисячу душ селян. Жадібність його безмірна. У нього накопичені величезні запаси, таких запасів вистачило б на багато років безтурботного життя, але він, не задовольняючись цим, ходив щодня своїм селом і все, що траплялося, тяг до себе додому.

Нахабство і хамство Ноздрьова, його прагнення нашкодити ближньому все-таки не заважали йому з'являтися в суспільстві та спілкуватися з людьми. Плюшкін ж повністю замкнувся у своїй егоїстичній самоті, відрізавши себе від усього світу. Йому байдужі долі своїх дітей, його тим більше не чіпає доля селян, які помирають від голоду. Усі нормальні людські почуття повністю витіснені з душі Плюшкіна пристрастю до накопичення. Але якщо у Коробочки та Собакевича зібрані гроші йшли на зміцнення господарства та витрачалися осмислено, то маразматична скнарість Плюшкіна перейшла всі межі та звернулася до своєї протилежності. Зайнятий збиранням будь-якої погані, на зразок черепків і старих підошв, він не помічає того, що руйнується його господарство.

Так закінчилася подорож нашого мандрівника по маєтках поміщиків. Манілов, Коробочка, Ноздрьов, Собакевич незважаючи на те, що характери їх усіх далеко не ідеальні, у кожного з них є хоч щось позитивне. Винятком є, мабуть, лише Плюшкін, образ якого викликає як сміх і іронію, а й огиду. Гоголь завдяки своєму письменницькому професіоналізму та майстерності, як ми бачимо з вищевикладеного, розповідає про все це в дуже цікавій сатиричній формі.

Сміх Гоголя може бути добрим і лукавим - тоді народжуються незвичайні порівняння та стилістичні звороти, які й становлять одну з характерних рис поеми Гоголя. Описуючи бал і губернатора, Гоголь говорить про поділ чиновників на товстих і тонких, причому тонкі чиновники, що в чорних фраках стоять навколо дам, були схожі на мух, що сіли на рафінад. Не можна не сказати і про зовсім невеликі порівняння, які, як блискучі діаманти, розсипані по всій поемі і створюють її неповторний колорит. Так, наприклад, обличчя губернаторської доньки було схоже на "щойно знесене яєчко"; головка Феодулії Іванівни Собакевич була схожа на огірок, а самого Собакевича - більше на гарбуз, з якого на Русі роблять балалайки. При зустрічі з Чичиковим вираз обличчя Манілова було як у кота, у якого трохи чухали за вухами. Гоголь використовує і гіперболи, наприклад, говорячи про плюшкінську зубочистку, якою колупали в зубах ще до нашестя французів. Викликає сміх та зовнішність поміщиків, що описуються Гоголем.

Зовнішній вигляд Плюшкіна, що вразив самого пролазу і лицеміра Чичикова (той довго не міг збагнути, чи ключник перед ним чи ключниця), звички - "рибалка-жебрака", що розпустилися в душі Плюшкіна, - все це напрочуд дотепно і смішно, але Плюшкін, виявляється , здатний викликати як сміх, а й огиду, обурення протест. Перестає бути забавною ця особистість, що опустилася, яку і особистістю-то не назвеш. Та хіба смішна людина, яка втратила все людське: образ, душу, серце. Перед нами павук, для якого головне полягає в тому, щоб якнайшвидше проковтнути видобуток.

Сміх Гоголя - не тільки гнівний, сатиричний, викривальний, є веселий і лагідний сміх. Саме з почуттям радісної гордості, якщо можна так висловитися, говорить письменник про російський народ. Так з'являється образ мужика, який, подібно до невтомної мурашки, несе товсту колоду.

Сміх Гоголя здається добродушним, але він нікого не щадить, кожна фраза має глибоке, приховане значення, підтекст. Але поруч із сатиричним запереченням Гоголь вводить елемент оспівуючий, творчий - образ Росії. З цим чином пов'язаний "високий ліричний рух", яким у поемі часом замінюється комічне оповідання.

З виходом у світ сатиричних творівГоголя у російській реалістичній літературі зміцнюється критичний напрямок.

Поема Н. В. Гоголя "Мертві душі" - геніальна сатира на кріпосницьку Русь

Зразковий текст твору

Поема Н. В. Гоголя "Мертві душі" - твір сатиричне. Ця смішна і весела книга проте наводить читача на сумні роздуми про долю Росії та її народу. Особливістю гоголівського таланту було органічне поєднання комічного та трагічного. Тому в " Мертвих душахСмішні сцени і характери тільки яскравіше відтіняють загальну трагічну картину російської дійсності 30-40-х років XIX століття. Гоголь був переконаний в тому, що одним із самих дієвих засобівперетворення суспільства є осміяння типових вад, які заважають його подальшого розвитку. Тому автор широко використовує у поемі сатиричні образотворчі засоби.

З іронією описує Гоголь прикмети типового губернського міста, яке ми бачимо очима Павла Івановича Чичикова, який недавно приїхав. Це й будинки, загублені серед широкої, як поле, вулиці, і майже змиті дощами безглузді вивіски з кренделями та чоботями, серед яких виділяється гордий напис: "Іноземець Василь Федоров". Гумористично зображений міський пейзаж дає уявлення не лише про зовнішньому виглядіміста, а й про життя його мешканців, їх загальний культурний рівень. Побувавши в міському саду, Чичиков побачив деревця, які були не вище за очерет. Проте в газетах йшлося про те, що місто прикрасилося садом "з тінистих широколистих дерев". Патетичні рядки місцевого журналіста особливо наголошують на убогості цього небагатого, неупорядкованого міста, де за два рублі на добу проїжджаючий може отримати в готелі "покійну кімнату з тарганами, що виглядають, як чорнослив, з усіх кутів", або пообідати в шинку стравою двотижневої давнини.

Іронічно малює у поемі автор також портрети поміщиків та чиновників. Називаючи Манилова "дуже ввічливим і чемним", автор характеризує героя словами з його ж лексикону. Саме таким хоче здаватися цей поміщик, таким і сприймають його оточуючі. Очі Манилова Гоголь порівнює за насолодою їх погляду з цукром, підкреслюючи нудотну солодкість. Описуючи зовнішність Собакевича, письменник порівнює його із середньої величини ведмедем, гостро-іронічно зближуючи образ героя з твариною. Це дозволяє виявити характерні особливостіцього персонажа: його тваринну сутність, повну відсутність у ньому естетичного почуття, найвищого духовного початку. Цій меті підпорядковане і уподібнення меблів Собакевича до самого господаря. "Стіл, крісла, стільці - все було найважчої і неспокійної якості". Іронія в характеристиці Ноздрьова пов'язана з протиріччям між її першою частиною, що називає подібних йому людей хорошими товаришами, і наступним зауваженням, що "при всьому тому бувають дуже боляче".

Окрім іронічних характеристик героїв. Гоголь насичує поему комічними ситуаціями та положеннями. Наприклад, запам'ятовується сцена між Чичиковим та Маніловим, які вже кілька хвилин не можуть пройти у вітальню, бо наполегливо поступаються один одному цей почесний привілей, як культурні, делікатні люди. Однією з найкращих комічних сцен поеми є епізод відвідування Чичиковим поміщиці Коробочки. У цьому блискучому діалозі між дубинноголовою Настасією Петрівною та заповзятливим ділком передається вся гама почуттів героїні: здивування, розгубленість, підозрілість, господарська обачність. Саме в цій сцені повно та психологічно переконливо розкриваються основні риси характеру Коробочки – жадібність, завзятість та тупість.

Комічні ситуації в поемі пов'язані не лише з поміщиками та чиновниками, а й з людьми з народу. Такою сценою, наприклад, є розмова кучера Селіфана із дворовою дівкою Пелагією, яка, вказуючи дорогу, не знає, де право, де ліво. Цей лаконічний епізод говорить багато про що: про крайнє невігластво народу, його нерозвиненість і темряву, що стало наслідком багатовікового кріпосного рабства. Ті ж негативні рисинароди підкреслюються комічною сценою між дядьком Мітяєм та дядьком Міняєм, які, послужливо кинувшись розібрати коней, заплуталися в потемки. Навіть грамотний кріпак Чичикова Петрушка сприймається як пародія на освічену людину, бо він отримує задоволення від уміння складати літери в слова, абсолютно не вдумуючись у їхній сенс.

Саркастично зображуючи у поемі чиновництво. Гоголь виявляє у ньому такі огидні риси, як хабарництво, казнокрадство, несумлінність, убожество інтересів. Якщо такі люди знаходяться на державній службіОтже, адміністративна система царської Росії не відстоює законність і порядок, а плодить зло і свавілля. І це є яскравим доказом антинародного характеру державного апарату.

Крім іронії та сарказму. Гоголь використовує в поемі гротеск у зображенні найогиднішого героя - Плюшкіна. Він є останнім ступенем деградації, повною омертвілістю душі. Він навіть зовні втратив людську подобу, адже Чичиков, побачивши його, не відразу зрозумів, якої статі ця постать. У цьому зловісному старому давно померли всі прихильності та споріднені почуття. Йому байдужі долі своїх дітей та онуків. Він відгородився від усього світу в похмурій егоїстичній самоті. З його душі вивітрилося все, крім скнарості, що перейшла всі розумні межі. Дрібне користолюбство Плюшкіна перетворилося на свою протилежність. Саме Плюшкіна Гоголь повною мірою розкриває всю глибину злочину поміщиків перед своїм народом.

Малюючи в поемі багатолике зло російського життя, Гоголь переконує читача в тому, що головною хворобою миколаївської Росії було кріпацтво, яке завдавало величезної шкоди країні, губило і калічило народ. Недарма Герцен назвав "Мертві душі" "історією хвороби, написаної рукою майстра".

Образ Чичикова виписаний із тією мірою психологічної достовірності і з тим точним відчуттям життєвої правди, які на десятки років передбачили розкриття сутності цього нового явища. Ще в п'ятдесятих-шістдесятих роках минулого століття виставлялися всерйоз зразки чесного набуття та підприємництва, писалося про «чесну чичиківщину». Гоголь в 1841 р. дивився на свого героя куди більш тверезо і проникливо. Все, що досі відбувалося з Павлом Івановичем Чичиковим, - це ще тільки, так би мовити, передісторія вдачі. Але вона досліджена з таким мистецтвом і з такою проникливістю, що все подальше у долі героя сприймається читачем як щось абсолютно закономірне та природне у розвитку характеру. Минуле Чичикова вичерпно пояснює його сьогодення.

Зневірившись зробити службову кар'єру, Чичиков вирішив докорінно змінити своє життя. Він задумав стати поміщиком. Ось тут ми й підходимо до головної фази чичиківської біографії. В епопеї з «мертвими душами» найяскравіше розкрилися диявольська енергія та винахідливість Чичикова. Про службову кар'єру він ніколи не мріяв. Служба його займала лише як збагачення. Захоплення Чичикова викликали не люди, які мають високий сан, а люди, які мають капітал. Вперше в російській літературі з такою чудовою пластичністю постала психологія та філософія грошової людини, «мільйонника».

То справді був «новий» людина у Росії, що викликає себе найбільший інтерес і цікавість. Поміщик вів напівнатуральне господарство. Його засіки ломилися від надлишку хліба і всього того, що робила земля, але він потребував грошей. Згадаймо, з яким розлюченістю торгуються з Чичиковим за кожну копійку «господарські» поміщики Коробочка та Собакевич. Потребують грошей і міські чиновники, розміри платні яких явно не відповідають тому широкому способу життя, якого кожен з них прагне. Повсюдно поширені казнокрадство, хабарі, побори. Справжнім господарем життя стає капітал.

Без роду і племені, він безцеремонно вторгався у світські вітальні і все більш наполегливо відтісняв у різних областяхгромадського життя дворянську аристократію. Питання про силу грошей, чарівність мільйона серйозно турбувало російських письменників початку минулого століття. Вони помітили і характер людини, захопленої цією чарівністю. Але це ще була постать на кшталт пушкінського Германна, обдуреного «піковою дамою» і збожеволіла. У 1835 р. Гоголь опублікував перший варіант «Портрета», у якому тема грошей прийняла ще більш фантастичне забарвлення і була пов'язана письменником з диявольським наважением. Посилання на диявола нічого не пояснювало, і в 1841 році, як ми знаємо, майже одночасно з «Мертвими душами», Гоголь закінчив кардинальну переробку повісті.

Фантастичний елемент значною мірою (не без впливу критики Бєлінського) було ослаблено та посилено реалістичні мотиви. У цій редакції повісті герой, захоплений жаданням грошей, кінчає божевіллям та загибеллю. У «Мертвих душах» взято характер, для якого набування – не зовнішня пристрасть, що ламає талант і життя, а сама суть, постійне життя цього характеру.

Гоголь зрозумів, що на країну насувається щось темне та невідворотне, і висловив це відчуття у поемі. У місті NN рознеслися чутки, що Чичиков - «мільйонник», і Гоголь з цієї нагоди робить дуже важливе зауваження: «… в одному звуку цього слова, повз всякий грошовий мішок, полягає щось таке, що діє і на людей негідників, і на людей ні се ні те, і на людей добрих, словом, на всіх діє». Якщо вже одне це слово народжує «ніжний прихильність до підлості», то, отже, «мільйон» йде по країні і створює обстановку для зародження та розвитку Чичікова - людей, у яких прагнення до мільйона стає їх натурою, підлість - їх характером. Так було в структурі поеми, що малює Русь «з одного боку», з'являється додаток про «підліку».

«Ні, час нарешті приховати і негідника. Отже, припряжемо негідника! - вигукує автор у заключній главі першого тому, як перейти до розповіді про темному походження свого героя. Дослідження характеру «негідника» йде у Гоголя по лінії та морально-психологічній та доповнюється посиланнями на особисті якості Чичикова та обставини виховання та середовища, розгорнуті в його біографії. Чичиков досконало збагнув «велику науку подобатися». На всіх чиновників губернського міста він справив неперевершене враження.

Причому кожен у ньому відкривав своє. Губернатору він здався людиною благонамірною, прокурору – діловим, жандармському полковнику – вченим, голові палати – поважним, поліцмейстеру – люб'язним тощо. Навіть Ноздрьов, який за своїм особливим прихильністю до Чичикова називав його в обличчя худобою і негідником, якимось чином зробив висновок, що той «зайнятий іноді вченими предметами», любить читати і має «сатиричний розум». Найбільше зачарований Чичиковим чудовий Манілов.

Цікаво було відтворити портрет Чичикова за цими відгуками про нього - вийшла б та доброчесна людина, про яку сам Гоголь на чолі про Чичікова писав, що «пора нарешті дати відпочинок бідній доброчесній людині», «бо звернули в кінь доброчесну людину». Цей контраст між зовнішньою видимістю характеру та його істинною сутністю, безсумнівно, є основою комізму образу Чичикова, його морально-психологічного портрета.

Саме так визначав комічне Чернишевський: це «внутрішня порожнеча і нікчемність, що прикривається зовнішністю, яка має претензію на зміст та реальне значення». Нікчемне прагне приховати себе і має претензію здаватися значним. Ця претензія – завжди джерело смішного. Сміх Гоголя над Чичиковим сповнений іронії. Але не лише в іронії сатирична сутність цього образу. У поданні письменника Чичиков зовсім не дрібний шахрай, який виявився необхідним для скріплення сюжету, а фігура самостійна і грає по-своєму історичну роль. Гоголь бачив, як зазначалося, невгамовну енергію Чичиковых у тому прагненні капіталу, до «мільйону».

Бачив, що Чичікова, прагнучи «мільйона», звільняються від усього людського в собі і нещадні до людей, які стали на їхньому шляху. Бачив, що їхня моральна бездушність і бездушність породжують повну аморфність їхніх дій. У цьому сенсі Чичиков перевершує всі припущення чиновників про нього. Якщо підпаде нагода досягти мільйона робленням фальшивих асигнацій або розбоєм (але тільки в «законних» формах), Чичиков не забариться цим скористатися. Йде ж він (у другому томі) на підробку заповіту!

Бачив Гоголь і дедалі зростаючий розмах «оборотів» Чичикова, який почав із батьківської полтини міддю. Для всього цього, власне, і написано останній розділ першого тому з біографією героя. Чичиков не заспокоїться, поки не завоює мільйон, а з ним і владу над світом «мертвих душ» - ту владу, яку він уже відчув у місті NN, що прийняв його за «мільйонника». Щодо цього цікавим виявляється і порівняння Чичикова з Наполеоном, претендентом на світове панування.

Низведение Наполеона до Чичикова підкреслювало цю думку. З іншого боку, уподібнення Чичикова Наполеону виражало розміри небезпеки, яку, на переконання Гоголя, таїла у собі для суспільства діяльність Чичиковых. За всієї своєї несхожості, різномаштабності обидва вони, Чичиков і Наполеон, дуже схожі один на одного. Отже, Чичиков має такі риси характеру, яких немає в людях помісної Росії, - енергією, волею. Чичікова протиставлені Маніловим і Плюшкіним. Але які ж соціальні ідеїі моральні цінностізатвердять вони самі – ці хижаки-стяжники? З геніальною художньою прозорливістю Гоголь показав як розкладання феодально-кріпосницького ладу, а й страшну загрозу, яку ніс народу світ Чичиковых, світ капіталістичного хижацтва.

У тих історичних умовах, що склалися в Росії після невдачі першого революційного виступу – повстання декабристів 1825 року. Нова суспільно-політична обстановка поставила перед діячами російської суспільної думки та літератури нові завдання, які знайшли глибоке відображення у творчості Гоголя. Звернувшись до найважливіших суспільних проблем свого часу, письменник пішов далі шляхом реалізму, який був відкритий Пушкіним і Грибоєдовим. Розвиваючи принципи критичного реалізму, Гоголь став однією з найбільших представників цього напряму у російській литературе. Як зазначає Бєлінський, "Гоголь перший глянув сміливо і прямо на російську дійсність".

Однією з основних тем у творчості Гоголя є життя російського поміщицького класу, російського дворянства як пануючого стану, його доля та роль у суспільному житті. Характерно, що основним способом зображення поміщиків у Гоголя є сатира. В образах поміщиків відображається процес поступової деградації цього класу, виявляються всі його вади та недоліки. Сатира Гоголя забарвлена ​​іронією і «б'є просто в лоб». Іронія допомогла письменнику говорити про те, що говорити в цензурних умовах було неможливо. Гоголя здається добродушним, але він нікого не щадить, кожна фраза має глибокий, прихований зміст, підтекст. Іронія - характерний елементгоголівської сатири. Вона присутня у авторської промови, а й у промови персонажів. Іронія - одна з суттєвих прикмет поетики Гоголя - надає розповіді більший реалізм, ставши художнім засобомкритичного аналізу дійсності

У найбільшому творі Гоголя – поемі «Мертві душі» образи поміщиків дано найбільш повно та багатогранно. Поема побудована як історія пригод Чичикова, чиновника, який скуповує «мертві душі». Композиція поеми дозволила автору розповісти про різних поміщиків та їхні села. Характеристики різних типівРосійських поміщиків присвячена майже половина першого тому поеми (п'ять розділів із одинадцяти). Гоголь створює п'ять характерів, п'ять портретів, які несхожі друг на друга, й те водночас у кожному їх виступають типові риси російського поміщика.

Наше знайомство починається з Манілова і закінчується Плюшкіним. У такій послідовності є своя логіка: від одного поміщика до іншого поглиблюється процес збіднення людської особистості, Розгортається все страшніша картина розкладання кріпосницького суспільства.

Відкриває портретну галерею поміщиків Манілов. Вже у самому прізвищі проявляється його характер. Опис починається з картини села Манілівки, яка «не багатьох могла заманити своїм місцем розташування». З іронією описує автор панський двір, із претензією на «аглицький сад із зарослим ставком», рідкими кущами та з блідим написом: «Храм відокремленого роздуму». Говорячи про Манілова, автор вигукує: «Один Бог хіба міг сказати, який був характер Манілова». Він добрий за вдачею, ввічливий, ввічливий, але все це набуло у нього потворних форм. Манілов прекраснодушний і сентиментальний до нудотності. Відносини між людьми видаються йому ідилічними та святковими. Манілов зовсім не знає життя, реальність підміняється у нього порожньою фантазією. Він любить поміркувати і помріяти, причому іноді навіть про речі, корисні для селян. Але його прожектерство далеке від запитів життя. Про справжні потреби селян він не знає і ніколи не думає. Манілов вважає себе носієм духовної культури. Колись в армії він вважався найосвіченішою людиною. Іронічно автор висловлюється про обстановку будинку Манілова, в якому «вічно чогось бракувало», про його солодкі стосунки з дружиною. У момент розмови про мертві душі Манілов порівнюється з дуже розумним міністром. Тут іронія Гоголя ніби ненароком вторгається в заборонену область. Порівняння Манілова з міністром означає, що останній не так і відрізняється від цього поміщика, а «маніловщина» - типове явище цього вульгарного світу.

Третя глава поеми присвячена образу Коробочки, яку Гоголь відносить до тих «невеликих поміщиць, які скаржаться на неврожаї, збитки і тримають голову кілька набік, а тим часом набирають потроху грошенята в метелики, розміщені по ящиках комода». Ці гроші виходять від продажу найрізноманітніших продуктів натурального господарства. Коробочка зрозуміла вигоду торгівлі і після довгих умовлянь погоджується продати такий незвичайний товар, як мертві душі. Іронічний автор в описі діалогу Чичикова та Коробочки. «Дубинноголова» поміщиця довго не може зрозуміти, що від неї хочуть, виводить Чичикова з себе, а потім довго торгується, боячись «аби не помилитися». Кругозір та інтереси Коробочки не виходять за межі її садиби. Господарство та її побут носять патріархальний характер.

Зовсім іншу форму розкладання дворянського стану Гоголь малює образ Ноздрева (IV глава). Це типова людина "на всі руки". В його обличчі було щось відкрите, пряме, завзяте. Він характерна своєрідна «широта натури». Як іронічно зазначає автор, «Ноздрев був у певному відношенні історична людина». На жодних зборах, де він був, не обходилося без історій! Ноздрьов з легким серцем програє в карти великі гроші, обігрує на ярмарку простака і тут же просаджує всі гроші. Ніздрев - майстер «лити кулі», він безшабашний хвалько і несусвітній брехун. Ніздрев скрізь поводиться зухвало, навіть агресивно. Мова героя насичена лайливими словами, при цьому він має пристрасть «нагадати ближньому». У образі Ноздрьова Гоголь створив новий у російській літературі соціально-психологічний тип «ноздревщини».

При описі Собакевича сатира автора набуває більш викривального характеру (V глава поеми). Він мало схожий на попередніх поміщиків: це «поміщик-кулак», хитрий, скупий торгаш. Він чужий мрійливій благодушності Манилова, буйному божевільні Ноздрьова, накопиченню Коробочки. Він небагатослівний, має залізну хватку, собі на думці, і мало знайдеться людей, яким вдалося б його обдурити. Все в нього міцно та міцно. Гоголь знаходить відображення характеру людини у всіх навколишніх речах її побуту. У будинку Собакевича все нагадувало його самого. Кожна річ ніби казала: «І я теж Собакевич». Гоголь малює фігуру, яка вражає своєю грубістю. Чичикову він видався дуже схожим «на середньої величини ведмедя». Собакевич - цинік, який не соромиться моральної потворності ні в собі, ні в інших. Це людина, далека від освіти, твердолобий кріпосник, що піклується про селян лише як робочої сили. Характерно, що, окрім Собакевича, ніхто не розумів сутності «негідника» Чичикова, а він чудово зрозумів сутність пропозиції, яка відображає дух часу: все підлягає купівлі-продажу, з усього слід отримати вигоду.

VI глава поеми присвячена Плюшкіну, ім'я якого стало загальним для позначення скнарості та моральної деградації. Цей образ стає останнім щаблем у виродженні поміщицького класу. Знайомство читача з персонажем Гоголь починає, як завжди, з опису села та садиби поміщика. На всіх будівлях була помітна «якась особлива старість». Письменник малює картину цілковитого руйнування колись багатого поміщицького господарства. Причиною цього є не марнотратство і неробство поміщика, а хвороблива скупість. Це зла сатира на поміщика, що став «проріхою на людстві». - Сам господар - безстатева істота, що нагадує ключницю. Цей герой не викликає сміху, лише гірке жаль.

Отже, п'ять характерів, створених Гоголем у «Мертвих душах», різнобічно малюють стан дворянсько-кріпосницького класу. Манілов, Коробочка, Ніздрев, Соба-кевич, Плюшкін - все це різні формиодного явища - економічного, соціального, духовного занепаду класу поміщиків-кріпосників.