Bách khoa toàn thư về an toàn cháy nổ

Cách học chụp ảnh. Tại sao mọi người không thể chụp ảnh đẹp như nhau? Làm thế nào để chụp ảnh bằng máy ảnh SLR? Một vài ví dụ thực tế

Sau khi mua gương máy ảnh kỹ thuật số câu hỏi chắc chắn nảy sinh - làm thế nào để sử dụng nó một cách chính xác? Nó khác với máy ảnh nghiệp dư như thế nào? Trong bài viết này, chúng tôi sẽ cố gắng tìm hiểu sự phức tạp của công nghệ chụp ảnh hiện đại và trả lời các câu hỏi phổ biến liên quan đến hoạt động của nó.

Các tính năng chính của "máy ảnh phản chiếu"

Máy ảnh SLR có một số tính năng so với các thiết bị nghiệp dư bình dân. Đầu tiên là kính ngắm. Thông qua đó, người dùng có thể quan sát hình ảnh được chụp thông qua một lỗ đặc biệt với các thấu kính nằm trên bảng điều khiển phía trước.

Theo quan điểm của các chuyên gia, kính ngắm tốt hơn nhiều so với màn hình tinh thể lỏng thông thường. Ưu điểm chính là hình ảnh quan sát không được số hóa. Trong quá trình chuyển động của ống kính, không có tạo tác khó chịu nào (mờ, nhấp nháy, trễ). Do đó, xác suất chụp được ảnh tốt trở nên cao hơn nhiều.

Ngoài ra, "máy ảnh DSLR" luôn được trang bị cài đặt thủ công. Người dùng có thể thiết lập độc lập giá trị phơi sáng, độ mở khẩu độ, thời gian phơi sáng. Nếu bạn hiểu các cài đặt, bạn sẽ có thể chụp ảnh đẹp hơn ở chế độ tự động.

Trong các thiết bị nghiệp dư thông thường, cài đặt thủ công hầu như không bao giờ được tìm thấy - chúng được thay thế bằng một tập hợp các tình huống được cài đặt sẵn. Giải pháp này có vẻ thuận tiện, nhưng trong thực tế, nó hoàn toàn không hiệu quả. Do đó, máy ảnh SLR có một ưu thế nhất định ở đây.

"SLR" có một ma trận lớn. Ma trận là một phần tử mà hình ảnh được chiếu bằng thấu kính. Kích thước của ma trận ảnh hưởng đáng kể đến độ rõ nét của hình ảnh, cho phép bạn chụp được nhiều chi tiết hơn. Bạn có thể xác minh điều này bằng cách xem các ví dụ trên Internet, được chụp bằng thiết bị chuyên nghiệp.

Và cuối cùng, máy ảnh SLR luôn có ống kính hoán đổi cho nhau. Điều này cho phép bạn mở một phạm vi rộng hơn vô song khả năng sáng tạo so với máy ảnh nghiệp dư. Người dùng có thể chọn từ quang học cho mọi tình huống, cho dù đó là chụp ảnh macro hay chụp các vật thể ở xa. Đây là lợi thế quan trọng nhất của SLRs.

Các quy tắc cơ bản để sử dụng máy ảnh SLR

Vì vậy, chúng tôi đã giúp hiểu được sự khác biệt giữa hai loại công nghệ. Bây giờ là lúc tìm hiểu cách chụp ảnh chính xác bằng máy ảnh SLR. Chủ đề của cuộc trò chuyện sẽ là quản lý thiết bị. Không thể đề cập đầy đủ một chủ đề rộng lớn như vậy trong một bài viết ngắn, nhưng chúng tôi sẽ cung cấp một số hướng dẫn hữu ích để cho phép người dùng nhanh chóng cảm thấy thoải mái lúc đầu. Đương nhiên, sau đó bạn sẽ cần đọc các tài liệu chuyên môn cao để đạt được tính chuyên nghiệp phù hợp và có thể sử dụng thiết bị ở cấp độ thành thạo. Trong khi chờ đợi, một vài lời khuyên:

Xin lưu ý: trên FotoStream, bạn có thể tạo trang web cá nhân của một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp chỉ bằng một cú nhấp chuột. Thực hành các kỹ thuật chụp ảnh và nhận lệnh chụp ngay bây giờ!

nắm chặt. Máy ảnh SLR thường có kích thước và trọng lượng lớn nên bạn cần cầm chúng theo cách hoàn toàn khác so với “đĩa đựng xà phòng”. Chải tay phải nên đặt trên tay cầm nhô ra và dùng tay trái đỡ ống kính từ bên dưới. Vị trí này của tay cho phép bạn nhanh chóng truy cập chức năng và điều chỉnh độ dài tiêu cự. Rốt cuộc, không có "nút zoom" nào ở đây, quang học phải được vặn thủ công bằng một vòng đặc biệt trên ống kính. Đối với những người mới bắt đầu làm quen với "cần gạt zoom" trong máy ảnh nghiệp dư, điều này có vẻ bất tiện, nhưng bạn có thể nhanh chóng học lại.

nhìn thấy. Để chụp một khung hình, tốt hơn là sử dụng kính ngắm quang học. Đây chính xác là những gì các nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp đã làm, những người đã biến nghề nghiệp của họ thành một nghệ thuật thực sự. Nhưng đôi khi không thể sử dụng kính ngắm (điều này có thể là do vị trí của thiết bị không chuẩn) - trong trường hợp này, nên bật chế độ Live View. Nó liên quan đến đầu ra của hình ảnh được chụp trên màn hình tích hợp. Điều quan trọng cần lưu ý là bật Live View cũng cần thiết để tạo video. Ngoài ra, khi kích hoạt chế độ quay phim, máy sẽ tự động tắt kính ngắm quang học (cái này do thiết kế).

Sạc. Máy ảnh SLR sử dụng pin rời cần được sạc lại định kỳ. Để thực hiện việc này, bạn cần mở ngăn tương ứng trên thiết bị, rút ​​pin ra và kết nối chúng với bộ sạc. Điều này thuận tiện hơn nhiều so với việc tự kết nối máy ảnh với mạng, như được thực hiện ở các máy ảnh nghiệp dư. Có một số bộ pin, nhiếp ảnh gia có thể nhanh chóng tiếp tục quá trình chụp "khi đang di chuyển" bằng cách thay pin đã hết. Tất cả những gì bạn cần làm là mua trước một số pin sạc (tốt nhất là từ nhà sản xuất nổi tiếng) và bộ sạc.

Các phím chức năng. Có một số thành phần điều khiển khác nhau trên thân thiết bị, qua đó người dùng có thể truy cập các tính năng chính, cài đặt, v.v. Bất kể nhà sản xuất nào, cách bố trí các phím gần như giống nhau - có những tiêu chuẩn được chấp nhận chung để sản xuất thiết bị chụp ảnh. Do đó, ngay cả khi thường xuyên thay đổi thiết bị chụp ảnh, bạn sẽ không cần phải học lại, mọi thứ đều ở những nơi thông thường và trực quan. Chúng ta sẽ xem xét kỹ hơn các điều khiển chính có trong các thiết bị SLR và không có trong các "đĩa xà phòng" trung bình.

  • Chế độ quay số. Các biểu tượng sau nằm trong một vòng tròn - A + (chế độ hoàn toàn tự động), P (chế độ tự động với điều chỉnh một phần), Av (chế độ ưu tiên khẩu độ), Tv (chế độ ưu tiên màn trập), M (chế độ thủ công hoàn toàn). Chúng tôi sẽ tập trung vào mô tả về các chế độ sau một chút.
  • Ngoài bánh xe trên thân xe còn có những bộ phận không kém phần quan trọng yếu tố chức năng. Chúng bao gồm nút quay phim (thường được gắn nhãn màu đỏ), phím chọn độ phơi sáng và cần gạt cơ học để chuyển đổi giữa màn hình và kính ngắm. Cái sau hoàn toàn bằng cơ do các đặc điểm thiết kế của máy ảnh SLR.
  • Một số nhà sản xuất trang bị cho thiết bị các bánh xe điều khiển bổ sung mà bạn có thể thay đổi cài đặt ở chế độ thủ công. Điều này là cần thiết để tạo thêm sự thoải mái cho người dùng tiềm năng (các bánh xe được đặt ngay dưới các ngón tay và giúp truy cập các thông số rất nhanh chóng và thoải mái).
  • Các mẫu đắt tiền hơn có thêm màn hình tinh thể lỏng đơn sắc nằm trên đỉnh của vỏ máy. Nó hiển thị các cài đặt hiện tại khi màn hình chính được sử dụng để trỏ. Khó có thể đánh giá thấp sự tiện lợi của yếu tố này - nó thường giúp người chụp khi hiển thị các thông số chụp.
  • Việc chuyển đổi giữa lấy nét thủ công và lấy nét tự động ở một số máy ảnh được thực hiện bằng cần gạt trên thân máy. Ở những người khác, tham số này được gán cho cần gạt trên ống kính. Tùy chọn cụ thể nên được chọn bởi người mua thiết bị, dựa trên sở thích cá nhân (tốt hơn là đánh giá sự tiện lợi ngay trong cửa hàng thiết bị ảnh).

Hiểu các chế độ chụp của máy ảnh SLR

Trong cài đặt của "DSLR" có một danh sách lớn các chế độ mà người dùng tiềm năng có thể áp dụng vào thực tế. Đối với những người mới bắt đầu, việc xử lý các chế độ có vẻ khá khó khăn (xét cho cùng, hầu hết chúng được gọi là những từ viết tắt khó hiểu như “A” hoặc “Tv”). Nhưng trong thực tế, hầu như không có khó khăn gì - điều quan trọng là bạn phải làm quen với ý nghĩa của các chế độ này và nhớ chúng được sử dụng trong trường hợp nào.

A+ (chế độ tự động). Được thiết kế cho những người dùng muốn tiết kiệm thời gian nhiều nhất có thể hoặc đơn giản là không hiểu sự phức tạp của cài đặt thủ công. Đối với họ, các nhà sản xuất đã phát triển một chế độ hoàn toàn tự động, còn được gọi là "vùng xanh". Tên này là do biểu tượng chế độ - máy ảnh màu xanh lá cây hoặc chữ "A" cùng màu. Sau khi chọn chức năng này, bộ xử lý của máy sẽ chọn độc lập các thông số chụp cần thiết, bao gồm độ phơi sáng, tốc độ màn trập, độ mở khẩu độ. Nhờ sự phát triển hiện đại, việc quay phim được thực hiện khá chất lượng. Và để thuận tiện hơn, có các chương trình cốt truyện - "Phong cảnh", "Chân dung", "Buổi tối" - nên được chọn tùy thuộc vào tình huống.

trung bình (chế độ ưu tiên khẩu độ). Nó được coi là chế độ bán tự động, cung cấp khả năng kiểm soát độ mở của màng ngăn. Ví dụ: nếu bạn đặt tham số f 1/4 trong cài đặt, thì đây sẽ được coi là giá trị tiết lộ tối đa. Khi thông số tăng lên, khẩu độ bắt đầu đóng dần lại. Vì vậy, nguyên tắc là đơn giản - hơn nhiều lỗ hơn, càng nhiều ánh sáng chiếu vào ma trận. Người mới bắt đầu nên mở khẩu độ trong điều kiện ánh sáng kém - ví dụ như trong phòng tối. Ngược lại, khi chụp không gian đầy nắng, khẩu độ phải được đóng lại, đặt giá trị từ f 5.5 đến f 11. Tham số có thể ảnh hưởng đến sự hiện diện của hiệu ứng bokeh - một loại hiệu ứng làm mờ hậu cảnh.

TV(chế độ ưu tiên màn trập). Nó được coi là ít phổ biến hơn đối với những người nghiệp dư. Nó cho phép bạn điều chỉnh tốc độ màn trập, tức là tốc độ chụp ảnh. Tốc độ này được đo bằng đơn vị giây (ví dụ: 1/1000 hoặc 1/500). Khi chụp các đối tượng chuyển động nhanh, bạn cần cài đặt tốc độ màn trập càng nhanh càng tốt, nếu không ảnh sẽ bị mờ. Trong một tình huống khác - khi chụp được thực hiện ở mức độ chiếu sáng thấp - nên đặt tốc độ cửa trập càng lâu càng tốt để có nhiều ánh sáng đi vào ma trận. Đương nhiên, phơi sáng lâu (từ 1/5 giây) đã yêu cầu giá ba chân để tránh rung tay và làm mờ hình ảnh sau đó.

m (chế độ cài đặt thủ công hoàn toàn). Cho phép người dùng thiết lập độc lập tất cả các thông số - khẩu độ, tốc độ màn trập, độ phơi sáng. Việc sử dụng nó đòi hỏi kiến ​​​​thức chuyên môn về thiết bị, vì vậy những người mới sử dụng máy ảnh SLR khó có thể hiểu đúng các cài đặt. Tài liệu chuyên đề phù hợp, cũng như nghiên cứu độc lập về khả năng của chế độ thủ công. Trong các máy ảnh của các nhà sản xuất khác nhau, phương pháp cài đặt tham số có thể khác nhau - ví dụ: có thể thực hiện bằng các phím chức năng trên thân máy hoặc bánh xe quay. Trong trường hợp này, các giá trị hiện tại được hiển thị trên màn hình tích hợp. Chi tiết có thể được tìm thấy trong hướng dẫn dành cho kiểu thiết bị cụ thể.

iso (cài đặt độ nhạy). Thông thường tham số này trong menu của thiết bị có giá riêng. Nó cho phép bạn chọn mức phơi sáng, nghĩa là độ nhạy của ma trận kỹ thuật số. Giá trị tối thiểu là 100 và giá trị tối đa khác nhau tùy thuộc vào nhà sản xuất và giá thành cao của kiểu máy. Hầu hết các máy ảnh SLR hiện đại đều có khả năng tạo ra chất lượng hình ảnh đạt yêu cầu ở ISO 12800. “Chất lượng đạt yêu cầu” nghĩa là gì? Vấn đề là việc tăng mức phơi sáng sẽ “làm nổi bật” hình ảnh, dẫn đến nhiễu kỹ thuật số. Nó trông giống như những chấm trắng sáng nằm rải rác khắp bức tranh. Các nhà sản xuất đang cố gắng loại bỏ nó những cách khác, bao gồm các tham số của chính ma trận và xử lý phần mềm tích hợp.

Ví dụ thực tế về việc sử dụng "máy ảnh phản chiếu"

Có lẽ nhiều người nhận ra rằng chủ đề đang được xem xét gần như vô hạn. Và không thể xem xét nó một cách toàn diện trong một bài báo nhỏ - có rất nhiều cuốn sách khác nhau về điều này. Do đó, chúng tôi sẽ không đi quá sâu mà chỉ đưa ra những mẹo quan trọng nhất được thiết kế cho người mới bắt đầu. Chúng chắc chắn sẽ hữu ích cho những người mới bắt đầu mua máy ảnh SLR và muốn làm quen với nhiều khả năng sáng tạo của nó. Và đối với những người chỉ cần chụp và có được những bức ảnh có chất lượng khá chấp nhận được, chế độ tự động tích hợp thông thường được mô tả ở trên sẽ phù hợp.

chụp chân dung. Đối với điều này, quang học 50-120 mm được sử dụng. Đối tượng phải được đưa càng gần càng tốt bằng cách xoay bánh xe thu phóng. Sau đó, chọn chế độ A (với ưu tiên khẩu độ) và đặt giá trị tối đa có thể (thường là 5,6). Đối với độ phơi sáng, tốt hơn là bạn nên tự đưa nó vào máy ảnh. Sau khi thiết lập xong, bạn cần chụp đối tượng trong kính ngắm và chụp ảnh. Nhờ phương pháp được mô tả, có thể thực hiện hầu hết mọi bức chân dung - toàn cảnh và khuôn mặt. Các cài đặt này đảm bảo làm mờ nền tối đa, đồng thời, tỷ lệ giả tối thiểu.

chụp ảnh phong cảnh. Để chụp các đối tượng ở xa, cần có ống kính 18-55mm. Bạn sẽ cần đặt để kích hoạt chế độ A, đặt độ mở khẩu độ thành f 9, điều chỉnh độ nhạy ma trận thành 100. Điều này sẽ làm cho khung hình rất rõ ràng, tránh phơi sáng quá mức và nhiễu kỹ thuật số. Tất nhiên, các cài đặt được liệt kê được khuyến nghị cho giờ ban ngày, tốt nhất là trong điều kiện thời tiết không có mây. Nếu phong cảnh được chụp vào buổi tối hoặc ban đêm, thì về cơ bản sẽ cần các thông số khác nhau.

Hình ảnh kiến ​​trúc. Hầu hết mọi nhiếp ảnh gia mới vào nghề đều muốn chụp những đồ vật kiến ​​trúc tuyệt đẹp trên đường phố trong thành phố của mình. Do không gian thường bị che khuất bởi các tòa nhà nên cần thiết lập ưu tiên khẩu độ thành f 7 để cho nhiều ánh sáng hơn. Tốt hơn là giữ độ dài tiêu cự trong vòng 18 mm và đối với độ phơi sáng, nó phải là 100. Các thông số được chỉ định sẽ giúp đảm bảo độ sắc nét của hình ảnh và khả năng hiển thị tuyệt vời của hầu hết bộ phận nhỏ(hầu hết tất cả các đối tượng kiến ​​​​trúc đều có các yếu tố nhỏ trên bề mặt, vì vậy mong muốn đạt được độ rõ nét càng nhiều càng tốt).

nhiếp ảnh vĩ mô. Đó là chụp ảnh các đối tượng từ một khoảng cách ngắn. Bạn sẽ cần một ống kính 18-55mm và cài đặt tiêu điểm có thể là bất kỳ thứ gì - tùy thuộc vào bố cục. Để có được bức ảnh sắc nét và chất lượng cao nhất mà không cần hiệu ứng quang sai màu, nên thử nghiệm cài đặt khẩu độ bằng cách cài đặt khẩu độ từ f10 đến f20. Khẩu độ đặc biệt quan trọng cần cân nhắc khi sử dụng ống kính quang học 55mm. Đối với giá trị độ nhạy, tốt hơn là không tăng nó lên trên 400 - nếu không thì không thể tránh được nhiễu. Và, tất nhiên, nên có ánh sáng rực rỡ.

Chụp khi đang di chuyển. Đôi khi người dùng phải đối mặt với việc chụp ảnh các đối tượng chuyển động - vật nuôi, Phương tiện giao thông, vận động viên tại các cuộc thi, v.v. Trong những tình huống như vậy, ống kính không đóng một vai trò đặc biệt nào, điều chính yếu là phải chú ý đến tốc độ màn trập. Nó nên càng ngắn càng tốt để đạt được sự rõ ràng tuyệt vời. Vì vậy, bạn nên kích hoạt chế độ Tv (với ưu tiên màn trập), chọn giá trị 1/1000 và đặt độ nhạy ISO tự động. Bản thân máy ảnh sẽ chọn độ phơi sáng cần thiết và sẽ không đánh giá quá cao ISO (đặc biệt nếu chụp vào ban ngày).

chụp ban đêm. Nó yêu cầu một ống kính nhanh đặc biệt (truyền lượng ánh sáng tối đa). Nên để chế độ M (manual) và giảm ISO xuống 100 để tránh nhiễu. Theo quy định, thời lượng phơi sáng có thể thay đổi từ 1 đến 8 giây, tùy thuộc vào ánh sáng. Để chụp ban đêm, bạn nhất định phải lắp “máy ảnh phản chiếu” trên giá ba chân, vì tính năng chống rung quang học không thể bù hoàn toàn hiện tượng rung tay và ảnh sẽ bị mờ. Điều này đặc biệt đúng đối với cài đặt phơi sáng lâu.

kết luận

Do đó, chúng tôi có thể xem xét những điểm khác biệt chính giữa máy ảnh “DSLR” và máy ảnh nghiệp dư, cũng như cung cấp các mẹo hữu ích về quy trình quay phim. Bây giờ bạn đã biết máy ảnh của mình có những chế độ nào, cách sử dụng các điều khiển, tại sao bạn không nên hoàn toàn dựa vào cài đặt tự động. Bạn cũng đã học các ví dụ thực tế cơ bản về thời điểm bạn cần chụp các đối tượng kiến ​​trúc, chân dung hoặc các đối tượng chuyển động. Chúng tôi hy vọng rằng thông tin được cung cấp đã giúp bạn.

Đương nhiên, với niềm đam mê nhiếp ảnh sâu sắc, bạn sẽ cần tài liệu chuyên ngành, có thể tìm thấy trên Internet. Nó trình bày sâu hơn về tài liệu, vì vậy nó sẽ giúp bạn hiểu được sự phức tạp của nghệ thuật nhiếp ảnh và đạt được một số tính chuyên nghiệp. Việc thực hành sử dụng máy ảnh thường xuyên cũng là cần thiết, vì kiến ​​thức lý thuyết không thể đảm bảo việc sử dụng thiết bị đúng cách. Nếu làm theo các đề xuất này, bạn sẽ có thể tạo ra những hình ảnh chất lượng cao, với cài đặt phơi sáng, tốc độ cửa trập, v.v. được duy trì chính xác. Điều này có nghĩa là chúng có tính thẩm mỹ.

Ngoài ra, đối với một số người dùng, các video đào tạo phù hợp trong đó các tác giả nói về sử dụng đúng máy ảnh phản xạ. Ví dụ về chụp ảnh các đối tượng khác nhau, cài đặt cài đặt trong menu thiết bị, thay đổi ống kính được hiển thị. Ưu điểm của những bài học như vậy là khả năng hiển thị - tất cả các hành động có thể được lặp lại sau tác giả của video để đạt được kết quả tương tự. Chính các video theo chủ đề đã giúp nhiều người mới bắt đầu trở thành nhiếp ảnh gia thực thụ và hiểu được nghệ thuật khó này. Chúng tôi chúc bạn hoàn toàn làm chủ các khả năng của "SLR" và tận hưởng quá trình sáng tạo.

Có lẽ, mọi nhiếp ảnh gia mới làm quen, đam mê nghiêm túc với công việc của mình, sớm muộn gì cũng nghĩ đến việc mua một chiếc máy ảnh SLR. Tuy nhiên, đừng nghĩ rằng chỉ việc mua một chiếc “SLR” là đủ để bắt đầu tạo ra những kiệt tác.

Tất nhiên, hầu hết các máy ảnh DSLR đều có cài đặt tự động phù hợp để chụp những bức ảnh nghiệp dư phù hợp, nhưng sẽ thú vị hơn nhiều khi sử dụng hết khả năng của máy ảnh. Và anh ấy, tin tôi đi, có thể làm được rất nhiều điều - bạn chỉ cần học cách sử dụng nó một cách chính xác.

Vì vậy, hãy bắt đầu nói về cách chụp ảnh đúng cách. máy ảnh phản chiếu.

Lấy nét và độ sâu trường ảnh

Chắc chắn, khi nhìn vào tác phẩm của các nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp trên Internet hoặc trên các tạp chí, bạn đã chú ý đến sự khác biệt về độ sắc nét giữa tiền cảnh và hậu cảnh. Đối tượng chính của ảnh trông sắc nét và rõ ràng, trong khi hậu cảnh bị mờ.

Hầu như không thể đạt được hiệu ứng như vậy với một máy ảnh nghiệp dư và điều này là do kích thước ma trận nhỏ hơn. Độ sắc nét của những hình ảnh như vậy được phân bổ đều trên toàn bộ màn hình, tức là tất cả các chi tiết đều có độ rõ nét gần như nhau.

Điều này hoàn toàn không phải là điều xấu và rất phù hợp để chụp phong cảnh hoặc chủ thể kiến ​​trúc, nhưng trong ảnh chân dung, hậu cảnh có nhiều chi tiết sẽ làm mất tập trung vào chủ thể chính và tổng thể bức ảnh sẽ trông phẳng.

máy ảnh phản xạ, có size lớn ma trận, cho phép bạn điều chỉnh độ sâu trường ảnh.

Độ sâu trường ảnh của không gian được mô tả (DOF)- khoảng giữa viền trước và viền sau của vùng nét trong ảnh, tức là chính xác là phần ảnh mà người chụp làm nổi bật trong ảnh.

Điều gì ảnh hưởng đến IPIG và cách học cách quản lý nó? Một yếu tố như vậy là độ dài tiêu cự. Lấy nét - hướng ống kính vào đối tượng, cung cấp cho nó độ sắc nét tối đa. Máy ảnh SLR có một số chế độ lấy nét, từ đó bạn phải chọn chế độ phù hợp nhất cho các điều kiện chụp cụ thể. Hãy xem xét từng cái một cách riêng biệt.

  • Tự động lấy nét đơnchế độ phổ biến và thuận tiện nhất trong điều kiện tĩnh, trong đó lấy nét được thực hiện, như đã đề cập ở trên, bằng cách nhấn nửa chừng nút chụp. Ưu điểm chắc chắn của nó là khả năng thay đổi vị trí của máy ảnh theo ý của bạn mà không cần nhấc ngón tay khỏi nút. Đối tượng bạn đã chọn sẽ vẫn được lấy nét. Nhược điểm của chế độ này là độ trễ, được tạo ra bởi nhu cầu lấy nét lại đối tượng mỗi lần.
  • Tự động lấy nét liên tụcchế độ phù hợp để chụp các đối tượng chuyển động. Tiêu điểm di chuyển cùng lúc với đối tượng và bạn không phải lấy nét lại mỗi lần. Tất nhiên, chế độ này có một số lỗi: do thay đổi tốc độ và khoảng cách, không phải lúc nào thiết bị cũng lấy nét đúng cách và không phải khung hình nào cũng thành công. Tuy nhiên, cơ hội chụp được ít nhất một vài bức ảnh đẹp cũng khá cao.
  • Lấy nét tự động hỗn hợpmột sự kết hợp của hai tùy chọn đầu tiên. Khi nó được kích hoạt, máy ảnh sẽ chụp chính xác ở chế độ đầu tiên cho đến thời điểm đối tượng bắt đầu di chuyển, sau đó tự động chuyển sang chế độ thứ hai. Chế độ chụp này phù hợp với người mới bắt đầu vì máy ảnh sẽ xử lý các vấn đề về lấy nét, giúp người chụp có thể tự do tập trung vào bố cục và các yếu tố khác.

Hãy học cách thoát khỏi những bước đầu tiên trong sự nghiệp và con đường của bạn sẽ dễ dàng hơn.

Luôn cố gắng phát triển và hoàn thiện. Ngoài thực hành, lý thuyết cũng sẽ hữu ích: nhiều lựa chọn trang web ảnh cho các nhiếp ảnh gia.

Để có tác phẩm chân dung chất lượng cao, cần có ánh sáng tốt. Bạn có thể tìm hiểu cách tạo hộp mềm bằng tay của chính mình tại địa chỉ này:

Tốc độ màn trập và khẩu độ

Yếu tố thứ hai ảnh hưởng đến độ sâu trường ảnh là giá trị khẩu độ.

Khẩu độ kiểm soát lượng ánh sáng đi qua ống kính tia nắng mặt trời bằng cách mở và đóng cửa chớp khẩu độ ống kính. Cửa sổ càng mở thì càng có nhiều ánh sáng lọt vào. Với sự trợ giúp của nó, bạn có thể phân phối độ sắc nét trong ảnh và đạt được hiệu ứng sáng tạo mà bạn cần.

Bạn cần nhớ một tỷ lệ đơn giản:

độ mở màng loa càng nhỏ thì độ sâu trường ảnh càng lớn.

Nếu khép khẩu thì độ sắc nét được phân bố đều khắp khung hình. Khẩu độ mở chỉ giúp bạn có thể làm mờ hậu cảnh hoặc các vật thể không quá quan trọng khác, chỉ để lại độ sắc nét cho những gì bạn muốn lấy nét cho máy ảnh của mình.

trích đoạn- khoảng thời gian cửa chớp mở. Do đó, số lượng tia sáng chín muồi để đi qua bên trong phụ thuộc vào khoảng thời gian của khe hở này. Tất nhiên, điều này ảnh hưởng trực tiếp đến giao diện hình ảnh của bạn. Tốc độ màn trập càng lâu, các đối tượng sẽ càng "mờ" hơn. Ngược lại, tốc độ màn trập ngắn làm cho chúng tĩnh.

Với ánh sáng ổn định, tốc độ màn trập và khẩu độ tỷ lệ thuận với nhau: khẩu độ càng mở, tốc độ màn trập càng nhanh - và ngược lại. Tại sao điều này là như vậy không khó để đoán. Cả hai điều này đều ảnh hưởng đến lượng ánh sáng cần thiết cho ảnh của bạn. Nếu khẩu độ mở rộng, lượng ánh sáng đã đủ và không cần tốc độ màn trập chậm.

Tính nhạy sáng

Độ nhạy sáng (ISO)- độ nhạy của ma trận với ánh sáng trong quá trình mở màng ngăn.

Giá trị ISO cũng không cần phải tự đặt - bạn có thể sử dụng chế độ tự động, trong đó máy ảnh sẽ tự chọn giá trị đó. Nhưng để hiểu ISO là gì và ảnh hưởng của nó, tốt hơn hết bạn nên chụp ít nhất một vài khung hình, tăng và giảm ISO rồi so sánh kết quả.

Giá trị cao hoặc tối đa cho phép bạn chụp ảnh trong điều kiện ánh sáng yếu, do đó là một giải pháp thay thế cho đèn flash. Điều này sẽ lý tưởng cho bạn trong những trường hợp cấm chụp ảnh với đèn flash, chẳng hạn như tại các buổi hòa nhạc hoặc các sự kiện chính thức khác.

Ngoài ra, ISO sẽ giúp bạn trong trường hợp khẩu độ mở rộng và tốc độ màn trập chậm dẫn đến hình ảnh quá tối. Nhưng khi thử nghiệm với ISO, bạn sẽ nhanh chóng nhận thấy rằng việc tăng giá trị của nó cũng làm tăng lượng nhiễu trong khung hình. Đây là một hiệu ứng không thể tránh khỏi, nhưng nó có thể được làm mịn, chẳng hạn như bằng cách sử dụng trình chỉnh sửa đồ họa.

chế độ chụp

Máy ảnh SLR có nhiều chế độ chụp, có thể chia thành thủ công và tự động. Cái sau gần tương ứng với các chế độ tương tự trên máy ảnh nghiệp dư: chúng được gọi là "Thể thao", "Phong cảnh", "Chân dung ban đêm", v.v.

Khi bạn chọn chế độ này, máy ảnh sẽ tự động chọn các cài đặt cần thiết cho các điều kiện nhất định và bạn không cần phải lo lắng về bất cứ điều gì nữa. Điều này khá thuận tiện và những bức ảnh được chụp ở những chế độ như vậy có thể rất thành công. Chưa hết, nếu bạn đặt máy ảnh SLR ở chế độ cài đặt thủ công, thì bạn sẽ được cung cấp phạm vi sáng tạo và một người có kế hoạch chụp ảnh nghiêm túc cần phải làm quen với chúng.

Vậy cái gì chế độ chụp thủ công là theo ý của chúng tôi?

  • P (được lập trình)- một chế độ tương tự như AUTO, nhưng để lại nhiều chỗ hơn cho hành động độc lập. Sử dụng nó, bạn có thể thay đổi ISO và cân bằng trắng một cách độc lập, cũng như điều chỉnh tốc độ màn trập và khẩu độ do máy ảnh tự động đặt. Tất cả các cài đặt khác, như ở chế độ tự động, máy ảnh chăm sóc sẽ tự chọn.
  • Av (khẩu độ)- một chế độ cho phép bạn tùy ý đặt giá trị khẩu độ mà không cần lo lắng về tốc độ màn trập - máy ảnh sẽ tự chọn giá trị đó. Tuyệt vời cho ảnh chân dung và các thử nghiệm khác với độ sâu trường ảnh.
  • S (màn trập)- trái ngược với tùy chọn trước, đây là chế độ ưu tiên màn trập. Dễ đoán rằng trong trường hợp này, máy ảnh sẽ tự động đặt khẩu độ. Thích hợp để chụp các đối tượng chuyển động và năng động.
  • M (thủ công)- một chế độ thủ công thực sự, trong đó máy ảnh hoàn toàn không can thiệp. Tại đây, tất cả các cài đặt: khẩu độ, tốc độ màn trập và ISO đều tùy thuộc vào bạn. Khi sử dụng chế độ này, bạn có thể hoàn toàn tự do sáng tạo và thử nhiều kiểu kết hợp khác nhau trong các điều kiện chụp khác thường. Tất nhiên, bạn nên sử dụng chế độ này khi bạn thực sự hiểu các cài đặt của máy ảnh và tiếp cận vấn đề một cách có kiến ​​thức.

Trong chụp ảnh hàng ngày, tự nhiên cách tốt nhất và dễ nhất là sử dụng chế độ Av. Đó là cách thuận tiện nhất để kiểm soát độ sâu trường ảnh và cho phép bạn hoàn toàn đầu hàng quá trình nghệ thuật để tạo ra bố cục tốt nhất.

Tốc biến

Được xây dựng trong nháy mắt- Trợ thủ đắc lực khi chụp trong điều kiện thiếu sáng. Nhưng cô ấy, giống như các tính năng khác của máy ảnh SLR, cần được sử dụng một cách khôn ngoan. Nếu xử lý không đúng cách, có khả năng cao là làm hỏng khung do chiếu sáng. Dưới đây là một số mẹo giúp bạn tránh điều này:

  • Sử dụng đầu ra flash thủ công, giá trị có thể giảm khi nhận các khung hình quá sáng.
  • Thử chuyển máy ảnh sang chế độ tự động "Chụp đêm". Không giống như AUTO, chế độ này “làm mềm” hoạt động của đèn nháy và khuếch tán ánh sáng xung quanh đối tượng một chút, thay vì chỉ tập trung vào đối tượng.
  • Thử nghiệm với tán xạ ánh sáng(làm thế nào để làm điều đó chúng tôi đã viết ở đây). Để thực hiện việc này, bạn có thể sử dụng vải trắng, giấy hoặc bất kỳ vật liệu nào khác cần cố định trước đèn nháy. Nhưng bạn không nên sử dụng các vật liệu được nhuộm bằng các màu khác cho mục đích này - chúng có thể tạo ra tông màu sai cho da và thường có ảnh hưởng xấu đến bức tranh.
  • Sử dụng các chế độ của máy ảnh đã thảo luận ở trên - ISO, khẩu độ và tốc độ màn trập. đã cố gắng các biến thể khác nhau, bạn sẽ có thể tìm thấy chính xác bức ảnh của mình sẽ thành công.

Cân bằng trắng

Ma trận của máy ảnh nhạy hơn mắt người và cảm nhận nhiệt độ màu một cách nhạy cảm. Bạn có thể đã nhìn thấy những bức ảnh có hiệu ứng ánh sáng kỳ lạ: các khuôn mặt trong đó có thể chuyển sang màu xanh lam, xanh lá cây, cam. Điều này thường xảy ra khi chụp trong nhà với ánh sáng nóng sáng. Đặt cân bằng trắng trên máy ảnh của bạn sẽ giúp khắc phục tình trạng này.

Tất nhiên rồi sử dụng điều chỉnh tự động (AWB), nhưng sau đó vẫn có nguy cơ xảy ra lỗi. Cách tốt nhất là “cho” máy ảnh biết màu trắng là gì, điều này có thể được thực hiện bằng chế độ thủ công (MWB). Trước tiên, bạn cần chọn cài đặt cân bằng trắng thủ công trong menu của máy ảnh.

Sau đó, chỉ cần lấy bất kỳ vật thể màu trắng nào, chẳng hạn như một tờ giấy, chụp ảnh nó và sửa màu cho đúng. Thuật toán có thể khác nhau tùy thuộc vào kiểu máy ảnh của bạn, nhưng nếu bạn gặp khó khăn, hướng dẫn sẽ giúp bạn giải quyết.

Chọn một máy ảnh SLR để bắt đầu

Khi bắt đầu chọn thiết bị chụp ảnh, một nhiếp ảnh gia mới làm quen nên lưu ý một số chi tiết quan trọng mà bạn chắc chắn nên chú ý khi chọn máy ảnh SLR. Rõ ràng là bạn không nên bắt đầu làm việc trên các thiết bị đắt tiền. Và không chỉ vì giá cao, mà chủ yếu là vì nếu không biết những điều cơ bản, sẽ không chỉ khó mà thường là không thể thành thạo các chức năng của một chiếc máy ảnh “sang chảnh”. Máy ảnh rẻ tiền có rất nhiều mẹo, chế độ tự động, đơn giản là cần thiết khi bắt đầu.

Bạn nên đặc biệt hiểu độ phân giải của ma trận. Đây chính xác là các pixel được chỉ định trong các đặc điểm chính và trên thân máy. Nhưng đồng thời, hãy nhớ rằng đối với những người mới bắt đầu, tốt hơn là nên chọn một chiếc “SLR” có ma trận cắt.

Nếu bạn nghiêm túc với việc chụp ảnh, hãy chọn kỹ thuật có cài đặt thủ công. Trong tương lai, kỹ thuật này sẽ cung cấp cho bạn kinh nghiệm tốt và cơ hội có những cơ hội lớn trong lĩnh vực hoạt động này. Và tốt hơn hết là bạn nên chọn chính chiếc máy ảnh này từ danh sách các mẫu máy ảnh DSLR được khuyên dùng nhất cho người mới bắt đầu, được sản xuất bởi các nhà sản xuất nổi tiếng thế giới. Đừng ngần ngại liên hệ với những người đã quen thuộc với nhiếp ảnh trong một thời gian dài và họ sẽ giúp bạn chọn máy ảnh phù hợp để bắt đầu.

Nếu vô số thuật ngữ khó không làm bạn sợ và bạn vẫn tràn đầy nhiệt huyết, sẵn sàng làm việc và cải thiện, hãy tiếp tục! Một số các mẹo đơn giản giúp bạn trên hành trình sáng tạo của bạn:

  • Để tìm hiểu cách chụp ảnh chuyên nghiệp bằng máy ảnh DSLR, yêu cầu thực hành liên tục. Cố gắng mang theo máy ảnh mọi lúc mọi nơi và đừng bỏ lỡ cơ hội để chụp được một bức ảnh đẹp. Phát triển tâm trí nghệ thuật của bạn! Là một nhiếp ảnh gia, bạn cần có khả năng xây dựng bố cục phù hợp về mặt tinh thần, cắt bỏ những bức ảnh thú vị khỏi những bức ảnh bình thường, có thể nhận thấy những gì người khác không chú ý đến.
  • Tìm hiểu các chế độ của máy ảnh của bạn, thử các kết hợp khác nhau. Đừng ngại ngồi xổm, đảm nhận nhiều tư thế khác nhau để tìm kiếm góc chụp đẹp nhất. Vì vậy, bạn sẽ tăng đáng kể cơ hội nhận được kết quả mong muốn!
  • Rút ra kết luận dựa trên vật liệu đã hoàn thành. Đánh dấu những sai lầm của bạn - thậm chí bạn có thể có một cuốn sổ đặc biệt cho việc này - và cố gắng tránh chúng trong tương lai.
  • Xem tác phẩm của các nhiếp ảnh gia nổi tiếng. Bạn càng dành nhiều thời gian cho việc này, bạn càng có nhiều ý tưởng và rút ra kết luận đúng đắn. Trong giai đoạn đầu, không có gì sai khi bắt chước một trong những chuyên gia và sao chép tác phẩm của họ. Theo thời gian, bạn chắc chắn sẽ phát triển phong cách của riêng mình, nhưng lúc đầu, bạn không nên bỏ qua kinh nghiệm của người khác.
  • Đọc tài liệu liên quan, xem video hướng dẫn, tham dự các khóa học, giao tiếp với nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp. Bạn cần thông thạo khía cạnh kỹ thuật của quy trình chụp ảnh, điều này sẽ giúp ích cho bạn. Bạn sẽ không nhận thấy mình sẽ tự tin hơn bao nhiêu khi xử lý máy ảnh.

Máy ảnh DSLR là tấm vé để bạn bước vào thế giới nhiếp ảnh chuyên nghiệp. Bằng cách làm việc, thử nghiệm, mua thiết bị bổ sung - chẳng hạn như ống kính và đèn flash - bạn có thể đạt được kết quả tuyệt vời nhất. Chúng tôi hy vọng rằng thông tin về cách học cách sử dụng máy ảnh SLR sẽ hữu ích cho bạn.

Tận dụng tối đa máy ảnh của bạn và để nó trở thành người bạn và trợ lý đáng tin cậy của bạn trong việc thực hiện các ý tưởng của bạn!

Ngày xuất bản: 01.02.2017

Bạn có chụp trong điều kiện ánh sáng yếu mà không có đèn flash không? Học cách chụp ảnh ở các chế độ P, A, S hay M? Điều này có nghĩa là bạn chắc chắn sẽ gặp phải hiện tượng “rung”, tức là ảnh bị mất độ sắc nét và bị nhòe. Nó xảy ra do rung máy trong khi chụp.

Theo quy định, khi "lắc", bạn có thể thấy rõ hướng mà quá trình bôi trơn diễn ra. Và trong trường hợp có lỗi lấy nét ống kính - một nguyên nhân khác khiến ảnh bị mờ - chủ thể sẽ bị mờ và có khả năng độ sắc nét sẽ không ở mức bạn cần. Bạn có thể đọc về cách làm việc với hệ thống lấy nét tự động trên trang web.

Thủ phạm của hiện tượng "rung lắc" là tốc độ màn trập được đặt không chính xác. Hãy nhớ rằng tốc độ màn trập là khoảng thời gian mà màn trập máy ảnh mở và ánh sáng đi vào cảm biến của nó. Nó được đo bằng giây. Bất kỳ máy ảnh DSLR hiện đại nào cũng có khả năng xử lý tốc độ màn trập trong khoảng từ 1/4000 đến 30 giây. Càng ít ánh sáng, tốc độ cửa trập càng lâu (ceteris paribus).

Thông thường, mờ xuất hiện khi chụp trong điều kiện ánh sáng yếu. Trong những điều kiện như vậy, tự động hóa (hoặc chính nhiếp ảnh gia) bắt đầu kéo dài tốc độ cửa trập để thu được lượng ánh sáng phù hợp và có được khung hình đủ sáng. Tốc độ cửa trập càng lâu thì khả năng bị mờ càng cao. Các khung hình thường bị mờ ở các giá trị > 1/60 giây. Hình ảnh bắt đầu mờ do máy ảnh hơi run khi cầm trên tay.

Làm thế nào để có những bức ảnh sắc nét và thoát khỏi tình trạng "rung lắc"? Bạn cần điều chỉnh tốc độ cửa trập theo các điều kiện chụp.

Tốc độ cửa trập nào phù hợp với các cảnh khác nhau? Đây là hướng dẫn:

  • người đứng - từ 1/60 giây trở xuống;
  • người đi bộ chậm, không nhanh lắm - từ 1/125 giây trở xuống;
  • một người đang chạy, vận động viên, trẻ em nô đùa, động vật không nhanh lắm - từ 1/250 giây trở xuống;
  • vận động viên nhanh, động vật và chim rất nhanh, đua ô tô và mô tô - 1/500 giây và ngắn hơn.

Với kinh nghiệm, nhiếp ảnh gia bắt đầu hiểu tốc độ màn trập là bao nhiêu là cần thiết để chụp một cảnh cụ thể.

Kết quả chụp ảnh bị ảnh hưởng hoàn cảnh bên ngoài, sinh lý học, mức độ căng thẳng và sức mạnh cánh tay của chúng ta. Do đó, các nhiếp ảnh gia luôn cố gắng đảm bảo an toàn và chụp ở tốc độ cửa trập ngắn hơn một chút so với tốc độ được tính bằng công thức bên dưới.

Sông Pasha, vùng Leningrad

Nikon D810 / Nikon AF-S 35mm f/1.4G Nikkor

Làm cách nào để tính tốc độ màn trập tối đa dựa trên độ dài tiêu cự của ống kính?

Bạn có thể đã nhận thấy mức độ rung của hình ảnh trong khung ngắm khi chụp với mức thu phóng mạnh, ở độ dài tiêu cự lớn. Độ dài tiêu cự của ống kính càng dài thì nguy cơ "rung" càng cao và tốc độ cửa trập càng nhanh. Dựa trên mô hình này, các nhiếp ảnh gia đã đưa ra một công thức giúp bạn tìm ra tốc độ màn trập nào an toàn để chụp và tốc độ màn trập nào có nguy cơ bị mờ.

Tốc độ màn trập tối đa khi chụp ảnh cầm tay không được quá 1 / (tiêu cự x 2)

Giả sử tiêu cự của thấu kính là 50 mm. Theo công thức, tốc độ màn trập an toàn tối đa là 1/(50x2), tức là 1/100 giây. Một ví dụ có tiêu cự ngắn hơn - 20 mm: 1 / (20x2) \u003d 1/40 s.

Vì vậy, độ dài tiêu cự càng ngắn, bạn có thể chọn tốc độ cửa trập càng chậm khi chụp cầm tay. Khi sử dụng ống kính dài thì ngược lại. Hãy lấy một ống kính có tiêu cự 300 mm. Chim và các sự kiện thể thao thường được chụp bằng quang học như vậy. Hãy áp dụng công thức: 1/(300x2)=1/600 s. Đó là tốc độ màn trập ngắn như vậy sẽ cần thiết để có được một bức ảnh sắc nét!

Nhân tiện, các nhiếp ảnh gia trường học cũ nhớ công thức này ở dạng này: tốc độ màn trập = 1 / độ dài tiêu cự. Tuy nhiên, sự gia tăng số megapixel trong máy ảnh hiện đại và yêu cầu ngày càng cao về chất lượng kỹ thuật của hình ảnh khiến cần phải tăng gấp đôi độ dài tiêu cự ở mẫu số. Nếu máy ảnh của bạn được trang bị cảm biến nhỏ (nhỏ hơn APS-C), bạn cần sử dụng trong tính toán không phải độ dài tiêu cự vật lý của ống kính, mà là độ dài tiêu cự tương đương, có tính đến hệ số crop của ma trận.

Công thức được đề xuất sẽ đảm bảo bạn không bị mờ do rung máy khi cầm trên tay, nhưng bạn cũng cần tính đến tốc độ của đối tượng. Đối tượng càng nhanh thì tốc độ màn trập càng nhanh.

Làm thế nào để ảnh hưởng đến tốc độ màn trập ở chế độ A và P?

Không phải tất cả các chế độ đều cho phép người chụp trực tiếp chọn tốc độ cửa trập. Có chế độ chương trình P, trong đó cả tốc độ màn trập và độ mở ống kính đều được điều chỉnh bằng chế độ tự động, chế độ ưu tiên độ mở ống kính A, trong đó tốc độ màn trập nằm trong tầm kiểm soát của nó. Tự động hóa trong các chế độ này thường bị nhầm lẫn. Hầu hết các khung hình bị "rung" đều thu được ở chế độ A, khi người chụp đang tập trung điều chỉnh khẩu độ.

Để tránh bị mờ khi chụp ở các chế độ này, bạn cần để ý tốc độ màn trập. Giá trị của nó được hiển thị cả trong kính ngắm và trên màn hình máy ảnh. Nếu chúng ta thấy rằng tốc độ màn trập quá dài, đã đến lúc tăng ISO: nó sẽ được rút ngắn cùng với việc tăng ISO. Một chút nhiễu kỹ thuật số trong ảnh sẽ tốt hơn là một bức ảnh mờ! Điều quan trọng là tìm ra sự thỏa hiệp hợp lý giữa tốc độ cửa trập và giá trị ISO.

Ổn định quang học

Càng ngày, các thiết bị chụp ảnh hiện đại càng được trang bị các mô-đun ổn định quang học. Ý nghĩa của công nghệ này là máy ảnh bù cho các rung động của nó. Thông thường, mô-đun ổn định quang học được đặt trong ống kính (chẳng hạn như trong công nghệ của Nikon). Đối với sự hiện diện của một chất ổn định trong ống kính Nikon biểu thị chữ viết tắt VR (Giảm rung).

Tùy thuộc vào kiểu ống kính, mô-đun ổn định hình ảnh quang học có thể thể hiện hiệu suất khác nhau. Thông thường, các bộ ổn định hiện đại cho phép bạn chụp ảnh ở tốc độ màn trập lâu hơn 3-4 lần dừng. Nó có nghĩa là gì? Giả sử bạn đang chụp bằng ống kính 50 mm và tốc độ màn trập an toàn là 1/100 giây. Với ống kính ổn định và một số kỹ năng, bạn có thể đạt tốc độ màn trập khoảng 1/13 giây.

Nhưng bạn cũng không nên thư giãn. Điều quan trọng là phải hiểu rằng bộ ổn định trong ống kính chỉ bù cho độ rung của máy ảnh. Và nếu bạn chụp người, một số vật thể chuyển động, tốc độ màn trập vẫn phải đủ nhanh. Đối với một nhiếp ảnh gia mới bắt đầu, bộ ổn định là một biện pháp bảo hiểm tốt chống lại tình trạng “rung lắc” ngẫu nhiên và lắc máy ảnh trong tay bạn. Nhưng nó không thể thay thế chân máy hoặc tốc độ màn trập nhanh khi chụp chuyển động.

Ống kính được trang bị chống rung quang học. Điều này được biểu thị bằng chữ viết tắt VR trong nhãn.

Làm thế nào để sử dụng tốc độ màn trập chậm và tránh "khuấy động"?

Đôi khi phơi sáng lâu đơn giản là cần thiết. Giả sử bạn cần chụp một đối tượng tĩnh trong điều kiện ánh sáng yếu: phong cảnh, nội thất, tĩnh vật. Tăng ISO trong trường hợp này là không quyết định tốt nhất. Độ nhạy sáng cao sẽ chỉ làm bức ảnh thêm nhiễu kỹ thuật số, làm giảm chất lượng hình ảnh. Trong những trường hợp như vậy, các nhiếp ảnh gia sử dụng giá ba chân, cho phép bạn cố định máy ảnh một cách an toàn.

Nếu bạn muốn phát triển thành chụp ảnh chủ thể, đồ ăn, phong cảnh hoặc nội thất, thì phải có giá ba chân. Trong các thí nghiệm nghiệp dư, nó có thể được thay thế bằng giá đỡ: ghế đẩu, ghế, lề đường, bậc thang, lan can, v.v. Điều chính là lắp đặt máy ảnh một cách chắc chắn trên giá đỡ và không giữ chặt nó trong khi chụp ( nếu không nó sẽ bị rung, khung sẽ bị nhòe). Nếu bạn sợ rằng máy ảnh sẽ rơi, hãy giữ nó bằng dây đeo. Để tránh làm rung máy ảnh khi bạn nhấn nút chụp, hãy đặt máy ảnh ở chế độ chụp hẹn giờ.

Nhưng hãy nhớ rằng: tất cả các đối tượng chuyển động khi chụp ở tốc độ màn trập chậm sẽ bị mờ. Do đó, sẽ không có ý nghĩa gì khi chụp chân dung từ giá ba chân ở tốc độ màn trập chậm. Nhưng nó có thể được sử dụng như một kỹ thuật nghệ thuật!

Chụp phơi sáng lâu bằng chân máy. Thành phố và những ngọn núi sắc nét, và chiếc thuyền đánh cá bị cuốn trôi khi nó lắc lư trên sóng.

Nikon D810 / Nikon 70-200mm f/4G ED AF-S VR Nikkor

Làm thế nào để đảm bảo bản thân khỏi những bức ảnh bị mờ? Những mẹo có ích

  • Luôn để mắt đến nhất là khi chụp thiếu sáng. Trong những điều kiện như vậy, tự động hóa thường sẽ đặt các giá trị quá dài.

Ở trong nhà. Nhưng gần đây, nó không chỉ là của hiếm, thậm chí có thể nói là kỳ lạ mà còn là một thứ xa xỉ. Nhưng mọi thứ đều trôi chảy, mọi thứ thay đổi và với sự lan rộng của công nghệ kỹ thuật số, giá bắt đầu giảm và khả năng tiếp cận, tất nhiên, ngược lại, tăng lên. Vì vậy, bạn đã trở thành chủ sở hữu đáng tự hào của một chiếc máy ảnh hoàn toàn mới, hoặc tệ nhất là không hoàn toàn mới. Và bây giờ, sau khi mua, việc chọn loại hoặc nhãn hiệu phù hợp không còn là vấn đề nữa. Bây giờ chúng ta sẽ nói về cách học cách chụp ảnh chính xác. Và có thể có rất nhiều chức năng, nhưng phần lớn chỉ có một chức năng được sử dụng - nhả cửa trập. Tất nhiên, tự động hóa là một thứ hữu ích và cực kỳ tiện lợi, bởi vì. không cần phải suy nghĩ về tốc độ màn trập, khẩu độ, khoảng cách, v.v. Tuy nhiên, chế độ tự động không thể đáp ứng mọi nhu cầu khi chụp.
Và bây giờ về mọi thứ theo thứ tự. Hãy bắt đầu với một lý thuyết ngắn gọn.

Khái niệm cơ bản về nhiếp ảnh

Không có gì thay đổi với hình ảnh kể từ khi Dagger thành lập nhiếp ảnh - ánh sáng vẫn đi qua thấu kính, bao gồm một bộ thấu kính. Nhưng không giống như chụp ảnh phim, hình ảnh được chiếu trên một CCD (thiết bị kết hợp điện tích), sau đó được đọc, xử lý và ghi lại trên một phương tiện kỹ thuật số. Nhưng đây không phải là vấn đề (nói chung, chúng tôi không quan tâm đến điều này trong trường hợp này). Ống kính có màng ngăn với ổ đĩa và cũng có cơ chế thu phóng. Phơi sáng được thực hiện bằng cách thay đổi tốc độ đọc từ CCD. Ngoài ra, còn có một máy đo độ phơi sáng đa điểm (trong các kiểu nâng cao) hoặc một điểm (đơn giản) xác định mức độ chiếu sáng của các vật thể và được thiết kế để đặt cái gọi là độ phơi sáng, cũng như để điều chỉnh độ sáng. thời lượng xung của đèn flash tích hợp. Ngoài ra còn có một cảm biến lấy nét tự động (ngoại trừ "đĩa xà phòng").
Độ phơi sáng được đặt dựa trên số đọc của máy đo độ phơi sáng. Tất nhiên, trong nhiều "đĩa xà phòng", mọi thứ đều đơn giản - chỉ có giá trị khẩu độ được đặt và tốc độ cửa trập được đặt cố định (thường là 1/60 giây). Nhưng trong các thiết bị lớn hơn, mọi thứ phức tạp hơn nhiều. Ở đó, có thể đạt được mức phơi sáng tương tự với kết hợp khác nhau tốc độ màn trập và khẩu độ. Ví dụ: 60/5.6 tương đương với 50/6.3. Bạn hỏi những con số này có ý nghĩa gì? Con số đầu tiên là độ phơi sáng. Trong ví dụ này, 60 và 50 là 1/60 giây. và 1/50 giây. Hơn nữa, giá trị càng lớn thì tốc độ màn trập càng ngắn (màn trập hoạt động nhanh hơn, tức là 60. Nhưng điều này sẽ ảnh hưởng đến kết quả như thế nào?

Hãy chuyển sang thực hành

Nếu chế độ hoàn toàn tự động được sử dụng (theo quy tắc, biểu tượng "máy ảnh"), thì hệ thống sẽ tự động đặt tất cả các thông số, bao gồm cả độ phơi sáng, chỉ đúng theo quan điểm của nó. Tự động hóa cố gắng chọn tốc độ màn trập đủ dài (thường là 60), nhưng không đi quá xa với tốc độ màn trập để không ảnh hưởng đến hiện tượng rung máy hoặc chuyển động của các vật thể trong khung. Hiện tượng rung xuất hiện ở tốc độ màn trập chậm hơn 60. Trong trường hợp này, khẩu độ đóng càng nhiều càng tốt để tăng độ sâu trường ảnh - điều này giúp đơn giản hóa quá trình lấy nét. Nhưng cách tiếp cận này không phải lúc nào cũng hợp lý, chính xác hơn là không phải lúc nào bạn cũng có thể có được những gì bạn muốn trong một bức ảnh. Sau đó, sự lựa chọn của các chế độ phơi sáng khác nhau sẽ được giải cứu. Nhưng một lần nữa, nếu bạn có một “hộp xà phòng”, thì rất có thể, bạn sẽ phải hạn chế chỉ chọn các chế độ như “Thể thao”, “Chân dung”, “Phong cảnh”, v.v. Các chế độ này cũng không nên bị bỏ qua, nhưng sẽ không có ý nghĩa gì khi yêu cầu một kết quả sang trọng trong trường hợp này.
Với việc lựa chọn các chế độ này, mọi thứ đều rõ ràng, MirSovetov khuyên bạn nên học cách sử dụng các chế độ nâng cao hơn. Và chỉ có ba trong số đó: ưu tiên khẩu độ, ưu tiên màn trập và cài đặt hoàn toàn thủ công. Hãy nói về họ.

Ưu tiên khẩu độ (A)

Trên hầu hết các thiết bị, nó được đánh dấu bằng chữ “A” - Khẩu độ (màng chắn). Ở chế độ này, bạn đặt giá trị khẩu độ theo cách thủ công và chế độ tự động, có tính đến độ sáng, đặt tốc độ cửa trập cho nó, tức là. tự động hóa không còn có thể thay đổi giá trị khẩu độ bạn đã chọn. Và tại sao nó lại cần thiết? Điều này được thực hiện trong trường hợp cần thiết để có được độ sâu trường ảnh này hoặc độ sâu trường ảnh khác. Và ở đây cần phải đưa ra một lý thuyết nhỏ một lần nữa.
Độ sâu trường ảnh cho biết rằng trong một khoảng cách nhất định (ví dụ: từ 5 đến 10 m), tất cả các chi tiết sẽ được lấy nét, bất kể tiêu điểm của ống kính trên một đối tượng cụ thể (ví dụ: ở khoảng cách 7 m). Hơn nữa, khẩu độ càng mạnh thì độ sâu trường ảnh càng lớn. Cũng cần lưu ý rằng giá trị này cũng phụ thuộc vào tiêu cự của ống kính (vào vị trí thu phóng, cái gọi là thu phóng): tiêu cự càng dài thì độ sâu trường ảnh càng nhỏ.
Ý nghĩa của tất cả kotovasiya này là như sau. Nếu bạn cần chia ảnh (tiền cảnh, giữa và xa) và chọn một đối tượng trong số đó, MirSovetov khuyên bạn nên chọn một giá trị khẩu độ nhỏ hơn.
Khi giá trị này tăng lên, khu vực mà mọi thứ sẽ được lấy nét sẽ mở rộng. Và ở giá trị khẩu độ tối đa, hầu hết mọi thứ sẽ sắc nét, đặc biệt là ở tiêu cự nhỏ.

Điều này được thực hiện để định vị ánh mắt của người sẽ xem ảnh trên đối tượng mong muốn. Con người theo bản năng chỉ nhìn thấy trước hết chi tiết sắc nét, mơ hồ đi không chú ý. Điều này rất hiệu quả khi bạn muốn tách đối tượng mong muốn khỏi nền. Hiệu ứng này chủ yếu được sử dụng để chụp chân dung, bởi vì. Cơ sở của nhiếp ảnh như vậy là con người.
Nhân tiện, chính tác giả là người ủng hộ chế độ này.

Ưu tiên màn trập (S)

Được ký hiệu bằng chữ “S” - Màn trập (shutter). Tại đây, người dùng đặt tốc độ màn trập một cách cứng nhắc và tự động chọn khẩu độ.
Các hiệu ứng khác nhau đạt được ở đây nếu (các) đối tượng trong khung hình đang chuyển động. Nếu bạn cần "chộp" khoảnh khắc để hình ảnh của đối tượng tĩnh và rõ nét, MirSovetov khuyên bạn nên chọn tốc độ màn trập ngắn hơn.

Trong thực tế, đây là "250" và ngắn hơn (tùy thuộc vào tốc độ di chuyển). Nhưng nó cũng xảy ra rằng cần phải hiển thị trong ảnh chính xác một vật thể đang chuyển động chứ không phải bị đóng băng trong nhiều thế kỷ. Sau đó, bạn nên cài đặt tốc độ màn trập dài hơn, ví dụ: “60” và lâu hơn. Sau đó, các bộ phận chuyển động sẽ được bôi trơn, điều này cho thấy tính năng động của chuyển động.

Cần lưu ý rằng khi chọn tốc độ màn trập từ "30" trở lên, việc máy ảnh trong tay bạn bị rung đã ảnh hưởng - hãy cầm máy một cách tự tin nhưng không bóp quá mạnh hoặc sử dụng giá ba chân.
Bạn có thể làm một thí nghiệm đơn giản. Đặt tốc độ màn trập chậm trong chế độ này (thường được gắn nhãn "NR") thành giá trị, chẳng hạn như "3" (1/3 giây) hoặc dốc hơn 1 giây. Hướng ống kính vào đèn chùm, đèn sàn hoặc những thứ tương tự đang bật. đèn chùm. Sau khi nhả cửa trập, hãy di chuyển máy ảnh theo chuyển động tròn hoặc tùy ý khác để đèn chùm nằm trong trường nhìn của ống kính. Bạn sẽ nhận được một chủ nghĩa trừu tượng bí ẩn.

Nhưng khi chụp với đèn flash, có một sắc thái. MirSovetov khuyên bạn nên nhớ rằng nhiều đèn flash yêu cầu tốc độ màn trập ít nhất là “90” để đồng bộ hóa. Nếu nó ngắn hơn, thì chỉ một khu vực rất hẹp nơi “màn trập” được kéo ra mới có ánh sáng bình thường. Nhưng điều này không dành cho tất cả các thiết bị, vì thiết kế của màn trập và đèn flash là khác nhau. Hãy thử nó trên của bạn.
Bạn cũng cần lưu ý rằng cần chọn tốc độ màn trập chính xác, bởi vì. tự động sẽ chọn độ phơi sáng, nhưng có thể không loại bỏ được độ uốn để đạt được hiệu ứng. Ví dụ: nếu tốc độ màn trập quá dài được chọn, thì có thể mọi thứ sẽ bị mờ và sẽ không có bất kỳ hiệu ứng chuyển động nào.

Chế độ thủ công (M)

Được chỉ định là "M" - Manual (thủ công).
Nhân tiện, đây là chế độ hoạt động của máy ảnh tồn tại lâu nhất cho đến khi thiết bị điện tử ra đời.
Trong trường hợp này, bạn sẽ phải cài đặt cả tốc độ màn trập và khẩu độ theo cách thủ công. Tự động hóa sẽ chỉ giúp bạn kiểm tra mức phơi sáng chính xác trên thang đo độ phơi sáng ở dạng thước kẻ. Ở giữa, dấu 0 (0) là phơi sáng bình thường, bên trái trừ (-) là thiếu sáng, bên phải cộng (+) là dư sáng. Có những thiết bị, ngoài thước đo được chỉ định, hiển thị mức phơi sáng giống như trên chính màn hình, tức là màn hình hiển thị tối hơn hoặc sáng hơn.
Đối với thông tin của bạn, điều này là không thể trên máy ảnh cơ và không có gì để kiểm tra độ phơi sáng, “bằng mắt” hoặc bằng máy đo độ phơi sáng bên ngoài.
Nhưng tại sao chế độ này lại cần thiết, khi có vẻ như hai chế độ trước là đủ cho mọi trường hợp? Và sau đó, để tạo hiệu ứng của ban đêm vào ban ngày hoặc ngược lại, hiệu ứng ban ngày vào ban đêm. Đây là một cái nhìn về những gì nó trông giống như.
Trong trường hợp đầu tiên, việc chụp diễn ra trong ánh sáng mạnh.

Trong lần thứ hai - gần như trong bóng tối.

Điều này đạt được trong một trường hợp do thiếu sáng và trường hợp khác do phơi sáng quá mức.
Còn một sắc thái nữa. Chế độ "M" hữu ích khi tự động hóa không thể cung cấp phiên bản phát triển sự kiện của riêng nó. Như khi trời quá tối hoặc quá sáng.
Đúng vậy, trong những trường hợp như vậy, việc tự động hóa các thiết bị nghiêm trọng cũng không phải là vô ích. Nhiều thiết bị có khả năng điều chỉnh độ phơi sáng, tức là. có thể buộc phải chụp thiếu sáng hoặc thừa sáng trong phạm vi đủ lớn.
Nhưng làm thế nào để tự động hóa xác định giá trị phơi sáng cần thiết?! Phải! Với máy đo độ phơi sáng tích hợp. cũng có thể có Các tùy chọn khác nhau. Nói chung, trắc quang đa tiêu bản phù hợp với hầu hết các trường hợp. Trong trường hợp này, hình ảnh được chia thành các khu vực thành phần (khu vực) và phép đo trắc quang được thực hiện cho từng khu vực. Bằng cách này, độ phơi sáng cân bằng tốt được xác định mà không có sự xuất hiện của độ tương phản quá mức, tức là tiếp xúc là một sự thỏa hiệp ở đây.
Ngoài ra còn có trắc quang trung tâm, tức là khi đo sáng xảy ra trên một đối tượng nằm ở trung tâm của khung hình. Nhân tiện, sự phát triển của máy ảnh có đồng hồ đo độ phơi sáng tích hợp đã bắt đầu bằng phương pháp này. Ngoài ra còn có trắc quang cục bộ. Điều này thực tế giống như trung tâm, nhưng khu vực mà độ phơi sáng được xác định là rất nhỏ (gần như tại một điểm), điều này có thể xác định độ phơi sáng cho một đối tượng cụ thể.
Bản chất của hai phương pháp cuối cùng là xác định độ phơi sáng trên đối tượng cần thiết một cách chính xác hơn (không thỏa hiệp), trong khi bỏ qua nền. Ví dụ, điều này là cần thiết khi chụp ảnh chân dung. Hãy xem phương pháp trắc quang đa điểm đã không tính đến sự khác biệt giữa độ sáng của nền và người.

Hậu cảnh hóa ra là bình thường và người đó bị phơi sáng quá mức. Tất nhiên, đèn flash, không điều chỉnh quang thông ở chế độ không tự động, đã làm hỏng vấn đề ở đây khá nhiều. Nhưng, tuy nhiên, ý tưởng, tôi nghĩ, là rõ ràng.
Ngoài ra, còn có một kỹ thuật như vậy khi cần cố định độ phơi sáng tại một điểm nhất định, sau đó di chuyển ống kính của thiết bị. Điều này chủ yếu được yêu cầu khi hai chế độ trắc quang cuối cùng được chọn, nhưng đối tượng mong muốn không ở giữa khung hình.

Độ nhạy sáng (ISO)

Có một chi tiết quan trọng khác trong cài đặt độ phơi sáng - độ nhạy ISO. Cho phép tôi! Bạn sẽ nói, nhưng máy ảnh không phải là phim! Vâng, điều này đúng, nhưng phép đo độ nhạy này được để lại để dễ sử dụng, bởi vì. Nhiều người đã quen với hệ thống này.
Phạm vi giá trị được chấp nhận ở đây phụ thuộc vào chính thiết bị chứ không phụ thuộc vào phim, nhưng theo quy luật, bắt đầu với đơn vị ISO 100. và kết thúc với tối đa là 3200 đơn vị. Ngoài ra còn có chế độ AUTO. Sau đó, thiết bị, tùy thuộc vào độ sáng, sẽ tự đặt độ nhạy. Nhưng đồng thời, anh ta cố gắng chọn giá trị này càng ít càng tốt. Vì ở đây, như trên phim, chất lượng cao nhất với độ nhạy thấp nhất. Do đó, đừng tăng số ISO một cách không cần thiết. MirSovetov sẽ đưa ra hai bức ảnh làm ví dụ - bức thứ nhất với ISO 160, bức thứ hai với ISO 3200. Cả hai bức ảnh đều được chụp trong cùng một điều kiện ánh sáng.

Tốc biến

Không, tôi phải lừa dối bạn một chút. Có một yếu tố khác ảnh hưởng đến độ phơi sáng - đèn flash. Ở đây chúng ta sẽ chỉ xem xét ngắn gọn cái thông thường, tức là bên "ếch". Mặc dù, xin lỗi. Trên đĩa xà phòng, đây không phải là "con ếch" - nó không nhảy ra ngoài. Tuy nhiên, đèn flash này có một số chế độ, tùy thuộc vào chế độ của chính thiết bị. Thường xuyên, danh sách hoàn thànhĐèn flash sẽ chỉ cung cấp “các dịch vụ” nếu máy ảnh được đặt thành “AUTO”.
Vì vậy, các chế độ là gì:
- Tự động. Đèn flash tự động đánh sáng (hoặc không đánh sáng) tùy theo nhu cầu. Đồng thời, thời lượng xung của nó được điều chỉnh tùy thuộc vào độ chiếu sáng đạt được (nó chỉ hoạt động ở chế độ “TỰ ĐỘNG” của thiết bị). Điều này tiện lợi, tiết kiệm pin của máy nhưng không phải lúc nào cũng phù hợp để sử dụng. Một ví dụ là chụp ngược sáng;
- Buộc flash (có sẵn ở bất kỳ chế độ nào). Hoạt động trong mọi trường hợp, bất kể ánh sáng. Thời lượng xung không thể điều chỉnh được, tức là đèn flash sử dụng tối đa số hướng dẫn của nó. Phù hợp với hầu hết các điều kiện chụp, nhưng tiêu tốn nhiều năng lượng hơn;

- Đồng bộ chậm. Điều này sẽ đặt tốc độ màn trập thành giá trị chậm hơn. Tốc độ màn trập tiêu chuẩn khi sử dụng đèn flash là 1/90s, tức là "90". Điều này được thực hiện để xử lý nền, bởi vì đèn flash, theo quy luật, "không hoàn thành" trước nó;
Đối với tất cả các chế độ trên, có những chế độ có tác dụng giảm. Trong trường hợp này, trước đèn nháy chính là một loạt đèn nháy ngắn mà không nhả cửa trập. Điều này được thực hiện để đồng tử của những người trong bóng tối thu hẹp lại và đáy mắt không phản chiếu ánh sáng đỏ. Chỉ nên sử dụng khi chụp người, trong các trường hợp khác, sẽ lãng phí năng lượng và thời gian trước khi nhả cửa trập.
- Không có đèn flash. Đây là chế độ mà đèn flash sẽ không được sử dụng theo bất kỳ cách nào. Điều này được thực hiện để chụp ảnh flash không được thực hiện ở những nơi bị cấm và để có được một số hiệu ứng khi cần tự nhiên. Hình ảnh trở nên tự nhiên hơn. Ngoài ra, trong các thiết bị tiên tiến, nó “mở ra” một số khả năng, chẳng hạn như “phạm vi” giá trị đang mở rộng khi chọn cài đặt cân bằng trắng.
Cần phải nhớ rằng việc sử dụng đèn flash tiêu chuẩn làm cho việc hiển thị khuôn mặt của các đối tượng trong ảnh phẳng. Ít nhất, bạn nên cố gắng chụp ở một góc nhỏ để bóng xuất hiện. Nhưng ở các góc lớn, độ tương phản quá lớn sẽ xuất hiện.
Và nhiều đèn flash hơn. Đừng mắc lỗi phổ biến: khi cầm máy ảnh, không dùng tay che đèn flash.
Và những tính năng hữu ích nào khác mà các thiết bị hiện đại cung cấp?

Phóng

Đây là thiết bị cho phép bạn thay đổi độ dài tiêu cự của ống kính mà không cần sử dụng ống kính rời. Đồng thời, đối với bạn, dường như vật thể này hoặc vật thể kia đang tiến lại gần hoặc ngược lại, ra xa bạn hơn, mặc dù bản thân bạn không di chuyển.

Và, trên thực tế, nó rất thuận tiện. Khi một ống kính có tiêu cự cố định yêu cầu bạn phải tiến lại gần hơn hoặc di chuyển ra xa hơn, điều này không phải lúc nào cũng có thể thực hiện được và cần có thời gian, thì nhiếp ảnh được biết đến là nghệ thuật ghi lại khoảnh khắc. Trên ống kính zoom, điều này là không bắt buộc, chỉ cần xoay vòng zoom hoặc nhấn nút tương ứng.
Nếu bạn di chuyển nó sang phía “W” (Rộng), góc của trường nhìn của thấu kính sẽ mở rộng. Ống kính như vậy được gọi là ống kính tiêu cự ngắn hoặc góc rộng. Đồng thời, bạn cũng sẽ có nhiều cơ hội để thiết lập độ sâu trường ảnh (vì ở chế độ này, tỷ lệ khẩu độ là tối đa) cộng với khả năng phân tách các kế hoạch tốt. Những thứ kia. trong trường hợp này, quan điểm mở rộng. Nhưng có những biến dạng (quang sai) - các vật thể trở thành hình thùng.
Ở một giá trị nhất định, ống kính được đặt thành giá trị độ dài tiêu cự bình thường. Theo quy định, điều này xảy ra khi nó "hỏng". Thực tế là ống kính, khi di chuyển từ “W” sang “T”, đầu tiên rời ra, sau đó lại xuất hiện. Đây là điểm "uốn" và có độ dài tiêu cự bình thường. Ở đây, phối cảnh được hiển thị mà không bị biến dạng (chỉ biến dạng mang tính xây dựng của chính các thấu kính).
Nếu bạn đặt giá trị về phía “T” (Tele - long), thì góc xem sẽ thu hẹp và ống kính sẽ được gọi là ống kính tele (ống kính có giá trị rất lớn được gọi là ống kính tele). Ở đây, tỷ lệ khẩu độ là tối thiểu, dẫn đến việc lựa chọn giá trị khẩu độ kém và do đó là độ sâu trường ảnh. Trên ống kính tele, khẩu độ vốn đã cực kỳ thiếu và các vấn đề về lấy nét đã xuất hiện. Điều này là do thực tế là rất nhiều ánh sáng bị mất trong chính ống kính. Tập trung cũng khó. Nhưng đó không phải là tất cả - ảnh hưởng của việc lắc thiết bị tăng lên. Và một lần nữa, ống kính tele chỉ có thể được chụp từ giá ba chân. Phối cảnh trong trường hợp này bị thu hẹp, các kế hoạch được phân tách kém (hình ảnh trở nên phẳng) và các đối tượng có hình dạng yên ngựa (hai mặt lõm).
Do đó, chỉ có một ống kính bình thường tạo ra hình ảnh không bị biến dạng phối cảnh. Tất nhiên, những biến dạng này có thể đạt được một số hiệu quả trong một số trường hợp, nhưng khi không cần thiết, chúng là “sự trả giá cho sự lười biếng”.
Và một vài lời nữa về zoom. Ngoài zoom quang được cung cấp bởi ống kính, còn có zoom kỹ thuật số. Điều này đạt được điện tử, I E. hình ảnh được thu nhỏ. Bức ảnh đầu tiên được chụp mà không có zoom kỹ thuật số, bức ảnh thứ hai có zoom kỹ thuật số.



Đương nhiên, chất lượng hình ảnh bị ảnh hưởng rất nhiều trong trường hợp này (các ô vuông đặc trưng xuất hiện - pixel). Mặc dù ở đây cũng vậy, rất nhiều điều phụ thuộc vào thiết bị: thiết bị càng đơn giản thì tỷ lệ càng thô sơ và chất lượng tầm thường.
Bây giờ hãy nói về lấy nét tự động.

chế độ lấy nét

Khi (các) đối tượng không ở giữa khung hình, chức năng lấy nét tự động đa điểm rất tiện lợi. Ở đây, tương tự như máy đo phơi sáng đa điểm, hệ thống đánh giá trường từ một số điểm và đặt khoảng cách thích hợp nhất từ ​​ống kính đến đối tượng. Chế độ này phù hợp với hầu hết các trường hợp và rất tiện lợi. Ở chế độ “AUTO” của thiết bị, chế độ lấy nét cụ thể này được đặt và không thể thay đổi.
Ngoài ra còn có lựa chọn lấy nét ở giữa khung hình, như trường hợp của các máy ảnh tiền nhiệm, cũng như chế độ điểm lấy nét tự động có thể điều chỉnh, trong đó bạn có thể chọn điểm để đặt một cách độc lập.
Hai chế độ cuối cùng cho phép bạn tránh một số khó khăn, chẳng hạn như khi bắn xuyên qua hàng rào. Lấy nét đa điểm trong trường hợp này sẽ tự phản hồi hàng rào.
Trong những tình huống rất khó khăn, chẳng hạn như khi chụp qua kính, lấy nét thủ công sẽ ra tay giải cứu. Mọi thứ đều rõ ràng ở đây - tiêu điểm được thực hiện bởi chính nhiếp ảnh gia. Để đơn giản hóa quy trình, một số thiết bị cung cấp khả năng nhân đôi khung lấy nét để nhìn rõ hơn các chi tiết, do đó, giúp lấy nét chính xác hơn. Trong trường hợp này, cần lưu ý rằng sẽ dành nhiều thời gian hơn cho tất cả các thao tác. Tôi có thể tư vấn trong trường hợp này, hãy mở khẩu mạnh hơn để tăng độ sâu trường ảnh.
Cần phải nhớ rằng lấy nét tự động là bất lực khi chụp ảnh đơn sắc, ảnh phản chiếu (đừng nhầm với ảnh phản chiếu của vật thể trong gương thì lấy nét sẽ thành công), v.v. bề mặt. Trong trường hợp này, đơn giản là anh ta không có gì để “bắt kịp”. Lấy nét ở những nơi thiếu ánh sáng cũng là một vấn đề. Đúng, ở khoảng cách ngắn, đèn nền lấy nét tự động tích hợp tiết kiệm - không chặn nó.
Nhưng làm thế nào để sử dụng lấy nét tự động? Nó không phải là tất cả đơn giản. Nếu bạn chỉ nhấn nút chụp, ảnh sẽ được chụp nhưng tiêu điểm sẽ không được điều chỉnh. Chính xác hơn, giá trị tiêu điểm hiện tại sẽ được sử dụng. Vì vậy, những gì các thỏa thuận ở đây. Để điều chỉnh lấy nét, bạn chỉ cần nhấn nửa chừng nút chụp, đợi cài đặt (nếu chọn chế độ tự động), điều này thường được biểu thị bằng biểu tượng trên màn hình, sau đó nhấn hoàn toàn nút. Trong trường hợp này, cần lưu ý rằng nếu nhả nút, thì quy trình lấy nét sẽ phải được thực hiện lại. Quy trình này chỉ dành cho các thiết bị "nghiêm trọng", trong khi nó không hoạt động trên "đĩa xà phòng".
Ồ vâng! Có một chế độ khác - chụp ảnh macro. Nó là cần thiết nếu bạn cần chụp thứ gì đó gần hơn chế độ thông thường cho phép.

Cân bằng trắng

Có thể nói gì khác về những đổi mới của thiết bị chụp ảnh kỹ thuật số ...
Không giống như máy ảnh phim, máy ảnh kỹ thuật số có một tùy chọn thú vị - cân bằng trắng. Thực tế là bộ phim ghi lại hình ảnh như thực tế. Nói chính xác hơn, trong phim, màn hình màu trắng kết hợp trong quá trình sản xuất phim. Trong khi đó, bộ máy kỹ thuật số buộc phải điều chỉnh cân bằng tùy theo điều kiện chụp cụ thể. Điều này mang lại một số lợi thế so với bộ phim. Rõ ràng bạn còn nhớ làm thế nào khi chụp dưới ánh sáng của đèn sợi đốt, người ta thu được những bức ảnh hơi vàng. Điều này có thể tránh được khi in ảnh bằng cách chỉnh màu, nhưng hầu hết các phòng ảnh chắc chắn không làm được. Thiết bị kỹ thuật số "điều chỉnh" ngay lập tức các điều kiện chụp và theo quy luật, không cần phải chỉnh sửa thêm màu nữa.
Dừng lại! Bạn có thể không hiểu những gì đang bị đe dọa.
Một chút lý thuyết. Với màu đen và trắng, mọi thứ đều đơn giản, không cần thiết lập cân bằng trắng. Với một hình ảnh màu, mọi thứ còn tồi tệ hơn. Như được biết, hình ảnh màu gồm ba màu cơ bản - đỏ (red), lục (green) và lam (lam). Nhiều người có thể biết chữ viết tắt - RGB, đây là những màu này.
Nếu các màu này cân bằng thì thu được màu trắng. Nếu bất kỳ màu nào chiếm ưu thế, thì không thể đạt được màu trắng. Ví dụ, dưới ánh sáng của đèn sợi đốt, màu chuyển sang màu vàng (rơm). Đồng thời, sự cân bằng của thiết bị coi ánh sáng phổ biến là màu trắng và màn hình hiển thị chính xác trong ảnh - trong ví dụ này, không có độ vàng.
Các chế độ cân bằng là gì?
- Cân bằng tự động - thiết bị xác định độc lập cân bằng trắng chính xác trong "giao diện" của nó. Theo quy định, điều này là đủ "cho mắt", bởi vì. thiết bị điện tử xác định khá chính xác sự cân bằng;
- Cân đối theo loại thiết bị chiếu sáng (đèn sợi đốt, đèn huỳnh quang). Nếu bạn chụp trong nhà với các loại đèn thích hợp thì bạn có thể đặt cân bằng ở các chế độ này. Nhưng một lần nữa, tự động cân bằng trong hầu hết các trường hợp đều đối phó với nhiệm vụ như vậy và không cần cài đặt các chế độ này;
- Cân bằng trắng ở một điểm nào đó (có thể coi là manual mode). Dùng để tạo hiệu ứng. Ví dụ: nếu bạn đặt cân bằng thành màu đỏ, thì tất cả các chi tiết màu đỏ sẽ có màu trắng và nền chung sẽ rất cụ thể.

Cần lưu ý rằng cài đặt cân bằng trắng trong các thiết bị phù hợp là động, tức là. với sự xác định cân bằng liên tục và không phụ thuộc vào vị trí của nắp thiết bị. Điều tương tự cũng không thể nói về máy quay video, nơi hệ thống này còn rất sơ khai và bạn cần biết khi nào và cách điều chỉnh độ cân bằng.
Có một "mánh khóe" khác của bộ máy kỹ thuật số. Một số thiết bị cho phép bạn chọn tần số của nguồn điện - 50 hoặc 60 Hz. Và những gì về lưới điện? Trên thực tế, nó dường như không liên quan gì đến nó, nhưng kết nối vẫn còn đó. Và điều này là do chụp dưới ánh sáng của đèn, chủ yếu là đèn huỳnh quang. Thực tế là những đèn như vậy nhấp nháy kịp thời với tần số nguồn điện - điều này có thể gây nhấp nháy. Đó là những gì tùy chọn này là dành cho. Thiết bị, có tính đến tần số, cố gắng đảm bảo rằng nó không rơi vào tình trạng nhấp nháy đồng bộ. Đối với Nga, tùy chọn này phải được đặt thành 50 Hz.

Tất nhiên, có nhiều chức năng và tùy chọn hữu ích hơn và không hữu ích lắm, nhưng sẽ không thể xem xét chúng trong một bài viết. Chúng tôi đã xem xét những cái chính cần thiết nhất và thường được sử dụng nhất khi chụp. Sẽ không khó để thành thạo chúng - bạn chỉ cần luyện tập một chút và đọc hướng dẫn cho máy ảnh.
Và khi bạn đã học cách chụp ảnh chất lượng cao, đã đến lúc nghĩ về bố cục trong nhiếp ảnh. Nói cách khác, mọi thứ "đóng băng" trong khung hình phải là một bức tranh hoàn chỉnh duy nhất. Về vấn đề này, sẽ rất hữu ích nếu bạn làm quen với tài liệu sau: "".

Thông thường, những người mới chụp ảnh có một câu hỏi: bắt đầu từ đâu với tư cách là một nhiếp ảnh gia mới bắt đầu? Đối với những người mới bắt đầu tìm hiểu về nghệ thuật nhiếp ảnh, chúng tôi đã tổng hợp các mẹo thiết thực để giúp một nhiếp ảnh gia mới vào nghề học được những điều quan trọng nhất. Có máy ảnh tốt- một nửa trận chiến, thậm chí ít hơn. Và để có thể sử dụng nó một cách chính xác là cả một khoa học. Hãy cùng tìm hiểu những điều mà một nhiếp ảnh gia mới bắt đầu cần biết.

Nếu bạn thực sự nghiêm túc về việc chụp ảnh, đây là một số mẹo giúp bạn bắt đầu.

  • Đừng chạy theo công nghệ mới lạ. Đĩa xà phòng và máy ảnh DSLR là những thứ khác nhau, không có gì phải bàn cãi. Nhưng đừng cố gắng có được chiếc máy ảnh tuyệt vời nhất và nghĩ rằng những bức ảnh sẽ có chất lượng cao. TRONG bàn tay khéo léo ngay cả những bức ảnh được chụp bằng đĩa đựng xà phòng cũng sẽ trông đẹp và mê hồn. Ngược lại, một chiếc máy ảnh SLR tốt trong tay một nhiếp ảnh gia không chuyên sẽ không chụp được những bức ảnh đẹp. Mọi thứ không phụ thuộc vào pixel và các thông số camera khác mà phụ thuộc vào khả năng chụp ảnh, xem khung hình và thiết lập camera. Lần đầu tiên, một chiếc máy ảnh SLR thông thường là đủ, bạn có thể sử dụng nó. Ở đây, điều quan trọng là phải cẩn thận và không gặp phải thiết bị hỏng. Đừng chạy quanh các cửa hàng để tìm kiếm một chiếc máy ảnh thời trang và phổ biến, điều này có thể làm rỗng ví của bạn một cách đáng kể và không mang lại hiệu quả mong muốn. Hãy dành thời gian này để học nghệ thuật nhiếp ảnh.
  • Khi bạn đã có máy ảnh của mình, hãy làm quen với nó. Đọc kỹ hướng dẫn, hiểu các cài đặt. Ảnh chụp ở chế độ tự động sẽ không có hiệu ứng giống như ảnh chụp bằng cài đặt thủ công. Máy ảnh nên là bạn của bạn. Điều quan trọng là phải biết cài đặt lên và xuống để luôn ở bên “bạn” với bạn của mình.

  • Bắt đầu học từ những điều cơ bản. Tham gia các khóa học, nơi giáo viên sẽ cung cấp nền tảng kiến ​​​​thức cần thiết, hướng dẫn bạn đi đúng hướng. Bạn có thể hỏi một người hiểu biết câu hỏi của bạn. Nếu bạn không thể tham gia một khóa học, đừng nản lòng. Bắt đầu tự học nghệ thuật nhiếp ảnh bằng cách mua tài liệu đặc biệt hoặc sử dụng Internet. Đừng bị đe dọa bởi lượng thông tin dường như áp đảo. Bám sát kế hoạch đào tạo và từng bước nhỏ bạn sẽ đạt được kết quả.
  • Luyện tập. Bạn có nhớ bài hát “Tôi luôn mang theo máy quay phim” không? Ngoài ra trong cuộc sống. Mang theo máy ảnh của bạn và chụp ảnh. Bạn càng thực hành nhiều thì càng tốt. Tìm hiểu cách xem khung hình, xây dựng bố cục, thay đổi cài đặt và làm quen với máy ảnh. Điều này không có nghĩa là bạn cần chụp liên tiếp mọi thứ một cách thiếu suy nghĩ, nhưng bạn không nên rời máy ảnh trong thời gian dài. Hãy để nó được kinh doanh, và không thu thập bụi trên kệ.

  • Cố gắng để ý những điều thú vị xung quanh. Ngay cả khi bạn không có máy ảnh bên mình, hãy học cách xem một bức ảnh đẹp, suy nghĩ về bố cục và hiểu cách tạo ánh sáng cũng như áp dụng các cài đặt nào. Khả năng nhận thấy những điều thú vị xung quanh thời gian sẽ đến thành thói quen, điều này chắc chắn sẽ ảnh hưởng đến chất lượng ảnh của bạn.
  • Không ngừng học tập. Nghiên cứu ảnh của các nhiếp ảnh gia khác mà bạn ngưỡng mộ, tác phẩm của họ mà bạn thường ngưỡng mộ. Hãy thử tìm hiểu bí quyết thành công của họ là gì? Những bức ảnh của họ có gì đặc biệt? Hãy thử chụp một bức ảnh tương tự, nó sẽ không sao chép, chỉ là một trong các bước học tập. Tạo chính xác một khung như vậy sẽ không hiệu quả, nhưng bạn có thể khám phá ra điều gì đó mới mẻ cho chính mình.
  • Đừng ngừng chụp ảnh nếu bạn không thích những bức ảnh của mình. Cố gắng hiểu tại sao khung hình bị lỗi, có vấn đề gì không? Có công việc về những sai lầm ở bất kỳ trường học, trường đại học nào, đây là một quá trình bình thường. Không ai thành công trong việc làm mọi thứ hoàn hảo ngay lần đầu tiên. Tất cả chúng ta đều phạm sai lầm, học hỏi, dẫm lên cùng một vết cào. Kẻ ngoan cố nhất sẽ đến hồi kết. Đừng nản lòng nếu những bức ảnh không đẹp như bạn mong muốn. Bạn có nghĩ rằng các nhiếp ảnh gia nổi tiếng thành công với lần nhấn nút máy ảnh đầu tiên không? Bạn đang nhầm lẫn sâu sắc. Đôi khi bạn phải chụp hàng trăm, thậm chí hàng nghìn khung hình để chọn ra 5-6 bức ảnh đẹp nhất trong số đó khiến người xem phải thán phục. Nghề của một nhiếp ảnh gia là lao động, khả năng nhìn thấy khung hình, tạo ra nó, xử lý các bức ảnh. Đây là một quá trình sáng tạo đòi hỏi sự tập trung và siêng năng. Những nhiếp ảnh gia lười biếng không bao giờ thành công. Họ chụp những bức ảnh tầm thường, không học hỏi từ những sai lầm của họ. Bạn có muốn được xếp vào số đó không? Sau đó, đừng sợ phạm sai lầm và tiếp tục, mài giũa kỹ năng của bạn.
  • Bạn không phải lo lắng về máy ảnh của mình. Đối với người mới bắt đầu, chúng tôi khuyên bạn nên mua một chiếc máy ảnh đã qua sử dụng mà bạn có thể mang theo bên mình mọi nơi, tích cực sử dụng nó và không chạy theo từng vết xước hoặc vết nứt. Đó là một kỹ thuật! Vâng, cô ấy là trợ lý nhiếp ảnh gia của bạn, nhưng không có gì hơn. Đây không phải là một đứa trẻ cần phải để mắt đến liên tục. Tất nhiên, bạn không cần phải xử lý máy ảnh một cách bất cẩn mà còn phải thổi bay các hạt bụi.

Chúng ta hãy xem cài đặt máy ảnh. Bạn cần chú ý điều gì?

Các chế độ chụp thủ công

m- chế độ thủ công;
A/AV- ưu tiên khẩu độ, trong trường hợp này, máy ảnh sẽ đặt tốc độ màn trập;

  • Khuyên bảo:
    trong trường hợp tốc độ cửa trập là 1/60 giây, nên sử dụng giá ba chân.

S/TV- ưu tiên màn trập, máy ảnh sẽ tự động đặt giá trị khẩu độ, thuận tiện sử dụng khi bạn cần chụp chuyển động sắc nét;
P- chương trình, chế độ chụp gần như tự động, thích hợp cho lần đo phơi sáng đầu tiên.

trình bày

trình bày- lượng ánh sáng chiếu vào ma trận máy ảnh khi màn trập được mở. Nhiều ánh sáng - khung hình bị thừa sáng, ít - thiếu sáng.

cơ hoành Một thiết bị trong thấu kính điều chỉnh kích thước của hình tròn bằng cách thay đổi lượng ánh sáng đi qua nó. Giá trị càng lớn, khẩu độ được đóng càng nhiều, ánh sáng đi vào ma trận càng ít. Nếu bạn muốn chụp phong cảnh, hãy sử dụng khẩu độ đóng f / 8, khi đó toàn bộ không gian khung hình sẽ sắc nét. Đối với ảnh chân dung, khẩu độ mở f / 1.4 - 3.5 là một lựa chọn tuyệt vời.

Chụp với khẩu độ rộng ở chế độ lấy nét điểm.

máy đo độ phơi sáng- đây là tỷ lệ trên màn hình máy ảnh, trong kính ngắm. Các chỉ số đo độ phơi sáng phụ thuộc vào chế độ hoạt động của nó.

ma trận- lấy số đo của một phần quan trọng của khung hình, phù hợp với hầu hết các kiểu chụp.

đo sáng điểm- sản xuất tại quảng trường trung tâm. Hoàn hảo để chụp trong điều kiện ánh sáng khó khăn, cũng như để chụp ảnh chân dung.

trọng tâm- Đo lượng ánh sáng trong toàn khung hình, tập trung vào khu vực trung tâm. Nó cần thiết khi bạn cần chụp ảnh đối tượng ở giữa khung hình.

Cân bằng trắng

Cân bằng trắng là quá trình điều chỉnh màu sắc của ảnh theo nguồn sáng để các vật thể màu trắng không có vẻ ấm hoặc lạnh. Tất cả các màu trong ảnh phụ thuộc vào cài đặt cân bằng trắng. Nếu bạn thay đổi điều kiện ánh sáng, thì cân bằng trắng cũng cần được điều chỉnh lại.

Chụp ảnh ở định dạng RAW, điều này sẽ cho phép bạn thay đổi cân bằng trắng trong các chương trình xử lý.

Đối với một nhiếp ảnh gia mới làm quen, không thể kể hết mọi thứ. Có rất nhiều thông tin, nó được cập nhật liên tục, thiết bị mới xuất hiện, tương ứng là khả năng sử dụng máy ảnh. Chúng tôi đã chia sẻ thông tin hữu ích cho những người mới bắt đầu chụp ảnh. Nếu bạn cảm thấy Mong muốn lớn chụp ảnh - đừng để sau! Có thể một sở thích sẽ phát triển thành một công việc của cuộc sống.

Bài viết tương tự