Đặc điểm thể loại và bố cục bài thơ Linh hồn người chết của Gogol

Tiểu luận văn học: Đặc điểm thể loại và bố cục bài thơ Những linh hồn chết của Gogol

Đặc điểm thể loại và bố cục bài thơ “Những linh hồn chết” của Gogol. Đặc điểm nghệ thuật của bài thơ Gogol từ lâu đã mơ ước được viết một tác phẩm "trong đó tất cả nước Nga sẽ xuất hiện". Nó được cho là một mô tả hoành tráng về cuộc sống và phong tục của nước Nga vào đầu thế kỷ 19. Bài thơ "Những linh hồn chết", viết năm 1842, đã trở thành một tác phẩm như vậy, ấn bản đầu tiên của tác phẩm có tên là "Những cuộc phiêu lưu của Chichikov, hay Những linh hồn chết". Cái tên như vậy đã làm giảm ý nghĩa thực sự của tác phẩm này, được dịch sang lĩnh vực tiểu thuyết phiêu lưu. Gogol làm điều này vì lý do kiểm duyệt để bài thơ được xuất bản.

Tại sao Gogol gọi tác phẩm của mình là một bài thơ? Định nghĩa về thể loại chỉ trở nên rõ ràng đối với nhà văn vào giây phút cuối cùng, vì khi còn làm bài thơ, Gogol gọi nó là thơ hoặc tiểu thuyết. Để hiểu rõ đặc điểm thể loại của bài thơ “Những linh hồn chết”, có thể so sánh tác phẩm này với tác phẩm “Thần khúc” của Dante, một nhà thơ thời Phục hưng. Ảnh hưởng của cô được cảm nhận trong bài thơ của Gogol. Thần khúc bao gồm ba phần. Trong phần đầu tiên, cái bóng của nhà thơ La Mã cổ đại Virgil xuất hiện trước nhà thơ, đồng hành cùng anh hùng trữ tình xuống địa ngục, họ đi qua tất cả các vòng tròn, cả một dãy tội nhân lướt qua trước mắt họ. Sự kỳ ảo của cốt truyện không ngăn cản Dante tiết lộ chủ đề về quê hương của anh - nước Ý, số phận của cô. Trên thực tế, Gogol đã hình dung ra những vòng tròn địa ngục tương tự, nhưng là địa ngục của nước Nga. Chẳng trách tựa đề bài thơ “Những linh hồn chết” về mặt ý thức hệ lại trùng với tựa đề phần đầu bài thơ “Thần khúc” của Dante, được gọi là “Địa ngục”.

Gogol cùng với sự phủ nhận châm biếm đã giới thiệu một yếu tố tôn vinh, sáng tạo - hình ảnh nước Nga. Với hình ảnh này, “phong trào trữ tình cao độ” được kết nối trong bài thơ đôi khi thay thế lối kể chuyện hài hước.

Một vị trí quan trọng trong bài thơ “Những linh hồn chết” bị chiếm giữ bởi những tình tiết trữ tình lạc đề và chèn vào, đặc trưng cho bài thơ như thể loại văn học. Trong đó, Gogol giải quyết những vấn đề xã hội cấp bách nhất của Nga. Những suy nghĩ của tác giả về mục đích cao đẹp của con người, về số phận Tổ quốc và con người ở đây đối lập với những bức tranh u ám về cuộc sống nước Nga.

Vì vậy, chúng ta hãy tìm đến người anh hùng của bài thơ “Những linh hồn chết” Chichikov ở N.

Ngay từ những trang đầu tiên của tác phẩm, chúng ta đã cảm nhận được sự hấp dẫn của cốt truyện, vì người đọc không thể cho rằng sau cuộc gặp của Chichikov với Manilov sẽ có những cuộc gặp với Sobakevich và Nozdrev. Người đọc cũng không thể đoán được phần cuối của bài thơ, bởi vì tất cả các nhân vật của nó đều được vẽ theo nguyên tắc tăng dần: cái này tệ hơn cái kia. Ví dụ, Manilov, nếu được coi là một hình ảnh riêng biệt, thì không thể được coi là một anh hùng tích cực (trên bàn, anh ta có một cuốn sách đang mở trên cùng một trang, và vẻ lịch sự của anh ta là giả vờ: "Hãy để tôi không cho phép bạn làm điều này>> ), nhưng so với Plyushkin, anh ta thậm chí còn thắng ở nhiều khía cạnh. Tuy nhiên, Gogol đã đặt hình ảnh Chiếc hộp vào trung tâm của sự chú ý, vì nó là một kiểu khởi đầu duy nhất của tất cả các nhân vật. Theo Gogol, đây là biểu tượng của "người đàn ông hộp", chứa đựng ý tưởng về cơn khát tích trữ không thể kìm nén được.

Một vị trí đặc biệt trong bài thơ bị chiếm giữ bởi "Câu chuyện về thuyền trưởng Kopeikin". Nó có liên quan đến cốt truyện của bài thơ, nhưng có tầm quan trọng lớn bộc lộ nội dung tư tưởng của tác phẩm. Hình thức của câu chuyện mang lại cho câu chuyện một nhân vật quan trọng: nó tố cáo chính phủ.

Mira" những linh hồn đã khuất"trong bài thơ là sự tương phản hình ảnh trữ tình Nước Nga Nhân dân, nơi Gogol viết với tình yêu và sự ngưỡng mộ.

Phía sau thế giới đáng sợ nước Nga địa chủ và quan liêu, Gogol cảm nhận được tâm hồn của nhân dân Nga mà ông thể hiện qua hình ảnh một troika lao nhanh về phía trước, là hiện thân của lực lượng nước Nga: Vì vậy, chúng tôi đã quyết định những gì Gogol miêu tả trong tác phẩm của anh ấy. Anh ấy miêu tả căn bệnh xã hội của xã hội, nhưng chúng ta cũng nên tập trung vào cách Gogol làm được điều này.

Đầu tiên, Gogol sử dụng các kỹ thuật điển hình hóa xã hội. Trong hình ảnh phòng trưng bày của các địa chủ, ông đã khéo léo kết hợp giữa cái chung và cái riêng. Hầu như tất cả các nhân vật của ông đều tĩnh, không phát triển (ngoại trừ Plyushkin và Chichikov), kết quả là họ bị tác giả nắm bắt. Kỹ thuật này một lần nữa nhấn mạnh rằng tất cả những Manilovs, Korobochki, Sobakevichs, Plyushkins đều là những linh hồn đã chết. Để khắc họa tính cách các nhân vật của mình, Gogol cũng sử dụng kỹ thuật yêu thích của mình - khắc họa tính cách nhân vật thông qua từng chi tiết. Gogol có thể được gọi là “thiên tài về chi tiết”, vì vậy đôi khi các chi tiết đó phản ánh tính cách và thế giới nội tâm của nhân vật một cách chính xác. Chẳng hạn, mô tả về điền trang và ngôi nhà của Manilov có giá trị gì! Khi Chichikov lái xe vào điền trang Manilov, anh ta thu hút sự chú ý đến cái ao nước Anh mọc um tùm, đến vọng lâu ọp ẹp, đến bụi bẩn và hoang tàn, đến giấy dán tường trong phòng Manilov - màu xám hoặc xanh lam, đến hai chiếc ghế phủ thảm, thứ mà chúng không bao giờ có. đến tay chủ nhân. Tất cả những điều này và nhiều chi tiết khác dẫn chúng ta đến tính năng chính, do chính tác giả đưa ra: “Không phải cái này cũng không phải cái kia, nhưng có quỷ mới biết nó là cái gì!” Chúng ta hãy nhớ đến Plyushkin, “lỗ hổng nhân tính” này, người thậm chí còn bị mất giới tính.

Anh ta đi ra ngoài gặp Chichikov trong một chiếc áo choàng dính dầu mỡ, trên đầu có một chiếc khăn quàng cổ không thể tưởng tượng được, khắp nơi hoang tàn, bẩn thỉu, đổ nát. Plushkin - một mức độ suy thoái cực độ. Và tất cả những điều này được truyền tải qua một chi tiết, qua những điều nhỏ nhặt trong cuộc sống mà A. S. Pushkin vô cùng ngưỡng mộ: “Chưa một nhà văn nào từng có năng khiếu vạch trần sự thô tục của cuộc sống một cách sống động đến mức có thể vạch ra sự thô tục của một kẻ thô tục. người có nghị lực như vậy, đến nỗi tất cả những chuyện vặt vãnh thoát khỏi tầm mắt đều hiện lên rõ ràng trong mắt mọi người.

Chủ đề chính của bài thơ là số phận nước Nga: quá khứ, hiện tại và tương lai. Trong tập đầu tiên, Gogol đã tiết lộ chủ đề về quá khứ của quê hương. Tập thứ hai và thứ ba mà ông hình thành sẽ kể về hiện tại và tương lai của nước Nga. Ý tưởng này có thể được so sánh với phần thứ hai và thứ ba trong Thần khúc của Dante: Luyện ngục và Thiên đường. Tuy nhiên, những kế hoạch này đã không thành hiện thực: tập thứ hai không thành công về mặt ý tưởng, và tập thứ ba chưa bao giờ được viết. Vì vậy, chuyến đi của Chichikov vẫn là một chuyến đi vào những điều chưa biết. Gogol ngơ ngác, nghĩ đến nước Nga tương lai: "Rus, ngươi chạy đi nơi nào? Cho ta một câu trả lời! Không đưa ra đáp án."

Bố cục của “Những linh hồn chết” thanh mảnh và cân đối theo cách của Pushkin.

Quyển 1 có 11 chương. Trong số này, Chương I là một phần trình bày sâu rộng. 5 chương tiếp theo (II-VI), gắn kết và phát triển hành động, đồng thời thể hiện 5 truyện ngắn-tiểu luận đã hoàn chỉnh, ở giữa mỗi chương là chân dung chi tiết của một trong những chủ đất của tỉnh, nơi Chichikov đến với hy vọng thực hiện vụ lừa đảo mà hắn đã nghĩ ra . Mỗi bức chân dung là một loại nhất định.

Trong 5 chương tiếp theo (VII-XI), chủ yếu là các quan chức cấp tỉnh thành phố được rút ra. Tuy nhiên, những chương này không còn được xây dựng như những bài tiểu luận riêng biệt với một nhân vật chính ở trung tâm mà là một chuỗi sự kiện phát triển liên tiếp có cốt truyện ngày càng căng thẳng.

Chương XI hoàn thành tập 1, đồng thời đưa người đọc quay lại phần đầu của câu chuyện.

Trong chương I, việc Chichikov vào thành phố NN được miêu tả và một gợi ý đã được đưa ra về cốt truyện của hành động. Trong chương XI, đoạn kết diễn ra, người anh hùng vội vã rời khỏi thành phố, và ở đây lý lịch của Chichikov được đưa ra. Nhìn chung, chương này vừa là phần hoàn thiện cốt truyện, vừa là đoạn mở đầu, vừa là sự trình bày, “chìa khóa” tính cách của nhân vật chính, vừa giải thích bí mật “thương lượng” kỳ lạ của anh ta liên quan đến việc mua bán linh hồn người chết.

Khi nghiên cứu hệ thống hình ảnh trong Những linh hồn chết, người ta đặc biệt lưu ý đến những đặc thù trong cách điển hình nhân vật, cụ thể là hình ảnh những địa chủ. Thông thường, với tất cả sự độc đáo của cá nhân, họ nhấn mạnh những đặc điểm xã hội của địa chủ-nông nô trong thời kỳ suy tàn của chế độ phong kiến bắt đầu ở Nga, hệ thống này đặc biệt được đề cập trong tất cả các sách giáo khoa ở trường phổ thông và đại học.

Nhìn chung, điều này đúng, nhưng vẫn chưa đủ, vì cách tiếp cận này không giải thích được chiều rộng khái quát nghệ thuật bất thường trong những hình ảnh này. Phản ánh trong mỗi người một sự đa dạng kiểu xã hội Với tư cách là một địa chủ-nông nô, Gogol không giới hạn bản thân trong điều này, bởi vì đối với ông không chỉ tính đặc thù về xã hội và loài mà còn quan trọng là đặc điểm phổ quát của con người của loại hình nghệ thuật được miêu tả. Một loại hình nghệ thuật thực sự (bao gồm cả của Gogol) luôn rộng hơn bất kỳ loại hình xã hội nào, bởi vì nó được miêu tả như một nhân vật cá nhân trong đó nhóm giai cấp, đặc thù xã hội khó có thể tương quan với cái chung xã hội, tổng thể-cá nhân, phổ quát - với một sự chiếm ưu thế lớn hoặc ít hơn của một trong những nguyên tắc này. Đó là lý do tại sao trong loại hình nghệ thuật Gogol chứa đựng những nét đặc trưng không chỉ của địa chủ hay quan chức mà còn của các tầng lớp, giai cấp và tầng lớp xã hội khác trong xã hội.

Đáng chú ý là bản thân Gogol đã nhiều lần nhấn mạnh đến sự cởi mở của các anh hùng của mình đối với tầng lớp xã hội, loài xã hội, nhóm hẹp và thậm chí cả khung thời gian. Nói về Korobochka, ông nhận xét: "Một chính khách khác và đáng kính, nhưng trên thực tế, Korobochka hoàn hảo mới xuất hiện." Miêu tả một cách thuần thục tính chất “rộng rãi” nhân vật lịch sử Nozdryova, nhà văn, trong trường hợp này, không gán tất cả tài sản đa dạng của mình cho địa chủ phong kiến trong thời đại của ông, lập luận: “Nozdryov sẽ không rời khỏi thế giới trong một thời gian dài. Anh ấy ở khắp mọi nơi giữa chúng tôi và có lẽ chỉ bước đi trong một chiếc caftan khác; nhưng mọi người lại không thể xuyên thủng được, và một người mặc một chiếc caftan khác đối với họ dường như là một người khác.

Đối với tất cả những hạn chế chắc chắn về tâm lý xã hội của họ, các nhân vật trong các nhân vật của Gogol khác xa với tính chất một chiều sơ đồ, họ là những con người sống với vô số sắc thái riêng lẻ. Tương tự, theo Gogol, “người đa diện” Nozdryov với “bó hoa” của mình phẩm chất tiêu cực(một kẻ ăn chơi, một con bạc, một kẻ nói dối vô liêm sỉ, một chiến binh, v.v.) có phần đồng cảm theo cách riêng của anh ta: nghị lực không mệt mỏi, khả năng hội tụ nhanh chóng với mọi người, một kiểu dân chủ, không quan tâm và cẩu thả, thiếu tích trữ. Rắc rối duy nhất là tất cả những phẩm chất này của con người đều phát triển xấu xí trong anh ta, chúng không được soi sáng bởi bất kỳ ý nghĩa, mục tiêu thực sự nào của con người.

Có những khởi đầu tích cực trong các nhân vật Manilov, Korobochka, Sobakevich và thậm chí cả Plyushkin. Nhưng chính xác hơn, đây là những tàn tích còn sót lại của nhân tính họ, càng tô đậm thêm sự thiếu vắng tâm linh đã chiến thắng trong họ dưới tác động của môi trường.

Ví dụ, nếu Lermontov chủ yếu miêu tả sự phản kháng của “con người nội tâm” đối với những người xung quanh hoàn cảnh bên ngoài cuộc sống, Gogol tập trung vào Những linh hồn chết vào sự phụ thuộc của anh ta vào những hoàn cảnh này, cho đến mức “sự hòa tan” của anh ta trong chúng, thường tập trung vào kết quả cuối cùng quá trình này. Đây là cách Manilov, Korobochka, Nozdrev được đại diện. Nhưng trong hình ảnh Sobakevich đã có một xu hướng khác - hiểu nguồn gốc của quá trình hành xác tinh thần của một người: “Bạn sinh ra như một con gấu,” bài thơ về Sobakevich nói, “hay cuộc sống tỉnh lẻ, trồng ngũ cốc , gây sự với nông dân, và thông qua họ, bạn đã trở thành thứ được gọi là tay nắm đấm.

Một người càng mất đi phẩm chất con người thì Gogol càng tìm cách tìm hiểu tận gốc nguyên nhân dẫn đến sự chết về mặt tinh thần của mình. Đây chính xác là những gì Plyushkin làm với tư cách là một “lỗ hổng trong con người”, mở ra bối cảnh cuộc đời của anh ta, nói về khoảng thời gian đó “khi anh ta chỉ là một người chủ tiết kiệm”, “anh ta đã kết hôn và là một người đàn ông của gia đình”, một người mẫu mực, khi “ tâm trí hiện rõ trong mắt anh; bài phát biểu của anh ấy thấm đẫm kinh nghiệm và kiến thức về thế giới, và thật dễ chịu khi khách lắng nghe anh ấy; bà chủ thân thiện và hay nói chuyện nổi tiếng hiếu khách; hai cô con gái xinh xắn bước ra đón, vừa tóc vàng vừa tươi tắn như hoa hồng, một cậu con trai chạy ra ngoài, một cậu bé hư hỏng…”.

Và sau đó tác giả, không lướt qua các chi tiết, cho thấy tính tằn tiện của Plyushkin dần biến thành thói keo kiệt vô nghĩa như thế nào, tình cảm hôn nhân, tình phụ tử và tình cảm con người khác đã lụi tàn như thế nào. Vợ và con gái út của ông đã qua đời. Con cả Alexandra Stepanovna bỏ trốn cùng một sĩ quan để tìm kiếm tự do và cuộc sống hạnh phúc. Người con trai trở thành sĩ quan bị thua bài. Thay vì hỗ trợ về vật chất hoặc tinh thần, Plyushkin đã gửi cho họ một lời nguyền rủa của người cha và càng khép mình hơn trong bản thân và niềm đam mê tích trữ hết mình, điều này ngày càng trở nên vô nghĩa theo thời gian.

Cùng với sự keo kiệt, nghi ngờ, đạo đức giả bệnh hoạn phát triển trong anh ta, được thiết kế để tạo ra vẻ ngoài của những tài sản tinh thần đã mất. Ở đây, theo một cách nào đó, Gogol đã đoán trước hình ảnh của Yudushka Golovlev, chẳng hạn như trong cảnh Plyushkin tiếp đón cô con gái “bỏ trốn” cùng “hai đứa con” của mình: “Alexandra Stepanovna có lần đến hai lần cùng đứa con trai nhỏ của mình, cố gắng xem liệu cô ấy có có thể nhận được một cái gì đó; rõ ràng cuộc sống trong trại với người đội trưởng không còn hấp dẫn như trước đám cưới. Tuy nhiên, Plyushkin đã tha thứ cho cô và thậm chí còn đưa cho cô cháu gái nhỏ của mình một chiếc nút để chơi... nhưng ông không đưa cho cô một xu nào. Một lần khác, Alexandra Stepanovna đến cùng hai đứa con nhỏ và mang cho ông một chiếc bánh Phục sinh để uống trà và một chiếc áo choàng mới, vì người cha có một chiếc áo choàng như vậy, nhìn không chỉ xấu hổ mà thậm chí còn xấu hổ. Plyushkin vuốt ve cả hai cô cháu gái, đặt chúng ngồi trên đầu gối phải và đứa còn lại bên trái, lắc chúng theo cách giống hệt như khi chúng cưỡi ngựa, lấy bánh Phục sinh và áo choàng mặc ngoài, nhưng tuyệt đối không đưa gì cho con gái mình; Sau đó, Alexandra Stepanovna rời đi.

Nhưng ngay cả trong một “con quái vật” như vậy, nhà văn cũng đang tìm kiếm tàn tích của loài người. Về vấn đề này, tình tiết mang tính biểu thị khi Plyushkin, trong quá trình “thương lượng” với Chichikov, nhớ lại người quen duy nhất của mình trong thành phố, người bạn cùng lớp của anh khi còn nhỏ: “Và trên khuôn mặt gỗ này, một tia ấm áp nào đó chợt lướt qua, thể hiện không phải là một cảm giác, mà là một số phản ánh mờ nhạt của cảm giác ... ”.

Nhân tiện, theo kế hoạch, Plyushkin được cho là sẽ xuất hiện trong các tập tiếp theo của Những linh hồn chết, nếu không được hồi sinh về mặt đạo đức và tinh thần, thì sau đó nhận ra, do một cú sốc cuộc sống mạnh mẽ, thước đo cho sự sa ngã của con người mình.

Tiền sử của nhân vật chính, "kẻ vô lại" Chichikov, người mà theo ý định của nhà văn, đã phải trải qua một quá trình tiến hóa nội tâm đáng kể trong suốt ba tập, thậm chí còn được trình bày chi tiết hơn.

Ngắn gọn hơn nhưng không kém phần ý nghĩa, các loại quan chức được nêu ra, ví dụ, một công tố viên với Lông mày dày và vô tình nháy mắt trái. Những tin đồn, đồn thổi về câu chuyện Chichikov mua linh hồn người chết đã ảnh hưởng đến anh đến mức anh “bắt đầu suy nghĩ, suy nghĩ, và đột nhiên… anh chết không rõ lý do”. Đúng là họ đã gửi cho bác sĩ, nhưng ngay sau đó họ nhận ra rằng công tố viên "đã là một cơ thể vô hồn." Và chỉ sau đó, những người đồng hương của ông mới “chia buồn biết được rằng người đã khuất chính xác có linh hồn, mặc dù vì tính khiêm tốn nên ông không bao giờ thể hiện điều đó”.

Sự hài hước và châm biếm của hình ảnh ở đây vô tình chuyển sang một giọng điệu khác, đạo đức và triết học: người quá cố nằm trên bàn, “mắt trái không chớp nữa, nhưng một bên mày vẫn nhướng lên với vẻ thắc mắc nào đó. Người đã khuất hỏi gì, tại sao chết hay tại sao sống, điều này chỉ có Chúa mới biết.

Đó chính xác là câu hỏi quan trọng cốt yếu đã được đặt ra - tại sao một người sống, tại sao một người sống? - một câu hỏi khiến tất cả những cư dân có vẻ thịnh vượng của thành phố tỉnh lẻ này với những linh hồn đã chết của họ còn sống không mấy bận tâm. Ở đây người ta vô tình nhớ lại những lời của Pechorin trong “A Hero of Our Time”: “Tại sao tôi lại sống? Tôi sinh ra với mục đích gì?

Chúng ta nói rất nhiều và đúng về sự châm biếm xã hội trong Những linh hồn chết, không phải lúc nào cũng nhận thấy những âm bội đạo đức và triết học của chúng, mà theo thời gian, và đặc biệt là trong thời đại chúng ta, ngày càng thu hút được nhiều sự quan tâm không chỉ về mặt lịch sử mà còn cả hiện đại, nêu bật một cách cụ thể nội dung lịch sử của "Những linh hồn chết" góc nhìn phổ quát của nó.

Sự thống nhất sâu sắc của hai khía cạnh này đã được Herzen chú ý. Ngay sau khi đọc bài thơ của Gogol, ông đã viết trong nhật ký của mình: "Những linh hồn chết" - bản thân tựa đề này đã mang một điều gì đó đáng sợ ... không phải những linh hồn đã chết từ những người theo chủ nghĩa xét lại, mà tất cả những Nozdrev, Manilovs và tutti quaiili - đây đều là những linh hồn đã chết, và chúng ta gặp nhau chúng ở mỗi bước. Đâu là những sở thích chung, sống động?.. Sau tuổi trẻ, bằng cách này hay cách khác, không phải tất cả chúng ta đều sống một trong những cuộc đời của những anh hùng của Gogol sao? Một người vẫn với sự mơ mộng ngu ngốc của Manilov, người còn lại nổi cơn thịnh nộ như Nozdrev, người thứ ba - Plyushkin, v.v. Một người tích cực là Chichikov, và người đó là một kẻ lừa đảo hạn chế.

Nhà văn đối chiếu tất cả những linh hồn đã chết này, trước hết, với “linh hồn sống” của những người nông dân, những người mà theo quy luật, chết không phải vì chính họ mà vì bị ép chết hoặc những người không thể chịu đựng được chế độ nông nô và trở thành những kẻ chạy trốn, chẳng hạn như trong vai người thợ mộc Stepan Probka (“một anh hùng phù hợp với người bảo vệ”), thợ đóng giày Maxim Telyatnikov (“thứ xuyên qua dùi, rồi đến đôi ủng”), bậc thầy thợ gạch tuyệt vời Milushkin, Abakum Fyrov, người “yêu cuộc sống tự do” và biến thành người vận chuyển sà lan, và những người khác.

Gogol nhấn mạnh đến bi kịch về số phận của hầu hết họ, những người ngày càng “nghĩ” về cuộc sống bị tước quyền công dân của mình - như thế Grigory Đến đó, bạn sẽ không đến đó, những người “nghĩ, nghĩ, nhưng không vì lý do gì lại biến thành quán rượu”. , rồi lao thẳng vào hố băng và nhớ tên mình. Và người viết đưa ra một kết luận đầy ý nghĩa: “Ơ! Người Nga! không thích chết một cách tự nhiên! .

Nói về mâu thuẫn trung tâm trong kết cấu nghệ thuật của bài thơ, phải nhớ đến tính hai mặt đặc biệt của nó. Một mặt, đây là cuộc xung đột giữa nhân vật chính với chủ đất và quan chức, dựa trên cuộc phiêu lưu mua linh hồn người chết của Chichikov. Mặt khác, đây là mâu thuẫn sâu sắc giữa giai cấp địa chủ - quan liêu, chuyên quyền - phong kiến Nga với nhân dân, trước hết là với giai cấp nông nô. Tiếng vang của cuộc xung đột sâu sắc này thỉnh thoảng được nghe thấy trên các trang của Những linh hồn chết.

Ngay cả Chichikov “có thiện chí”, khó chịu vì thất bại trong nhiệm vụ xảo quyệt của mình, vội vàng rời khỏi quả bóng của thống đốc, bất ngờ rơi vào những quả bóng, và tất cả cuộc sống nhàn rỗi của giai cấp thống trị gắn liền với chúng: “Chết tiệt tất cả những kẻ đã phát minh ra những thứ này. quả bóng! .. Chà, bạn rất vui vì điều gì? Trong tỉnh mất mùa, giá cao nên chỉ vì bóng! .. Nhưng phải trả phí cho nông dân ... "

Chichikov chiếm một vị trí đặc biệt trong cấu trúc nghĩa bóng và ngữ nghĩa của “Những linh hồn chết” - không chỉ vì nhân vật chính mà còn là trung tâm hình thành cốt truyện, tư tưởng của bài thơ. Cuộc hành trình của Chichikov, vốn là cơ sở cho những ý định phiêu lưu và buôn bán của ông, đã giúp nhà văn, theo cách nói của ông, có thể "đi du lịch ... khắp nước Nga và đưa ra vô số nhân vật đa dạng nhất", để thể hiện "tất cả của Rus'" trong những mâu thuẫn và tiềm năng tiềm ẩn của nó.

Vì vậy, phân tích lý do dẫn đến sự sụp đổ của ý tưởng làm giàu bằng cách thu thập linh hồn người chết của Chichikov, điều đáng chú ý là Đặc biệt chú ý về hai tình tiết dường như bên lề - tại cuộc gặp giữa Chichikov và một cô gái tóc vàng trẻ tuổi hóa ra là con gái của thống đốc, và về hậu quả của những cuộc gặp gỡ này. Chichikov chỉ cho phép mình có những tình cảm chân thành của con người trong giây lát, nhưng điều này cũng đủ để làm xáo trộn tất cả các quân bài của anh ta, phá hủy kế hoạch đã được thực hiện một cách thận trọng của anh ta. Tất nhiên, người kể chuyện nói, “người ta nghi ngờ rằng những quý ông thuộc loại này ... có khả năng yêu…” Nhưng, “rõ ràng là gia đình Chichikovs đã biến thành nhà thơ trong vài phút trong đời…” . Ngay khi Chichikov, trong niềm đam mê thoáng qua của mình, quên mất vai trò mà mình đã đảm nhận và không còn quan tâm đúng mức đến “xã hội” trong con người của, trước hết là các quý cô, họ đã không chậm trễ trong việc trả thù anh vì điều đó. bỏ bê, chọn phiên bản của những linh hồn đã chết, thêm hương vị theo cách riêng của họ với truyền thuyết về con gái của thống đốc bắt cóc: "Tất cả các quý cô đều không thích cách đối xử này của Chichikov." Và họ ngay lập tức "đi theo hướng riêng của mình để bạo loạn thành phố", tức là. khiến anh ta phải đối mặt với Chichikov được yêu thích gần đây. "riêng tư" này mạch truyện theo cách riêng của nó, làm nổi bật sự không tương thích hoàn toàn giữa thế giới trọng thương-thận trọng của sự thịnh vượng giống như kinh doanh với những cảm xúc và chuyển động chân thành của con người.

Cơ sở của cốt truyện trong tập 1 của "Những linh hồn chết" là những sai lầm của Chichikov liên quan đến vụ lừa đảo mua linh hồn người chết của anh ta. Tin tức về điều này đã làm phấn khích toàn bộ thành phố tỉnh. Những giả định đáng kinh ngạc nhất được đưa ra là tại sao Chichikov lại cần những linh hồn người chết.

Sự bối rối và lo sợ chung càng gia tăng khi một toàn quyền mới được bổ nhiệm vào tỉnh. “Đột nhiên, họ tìm kiếm những tội lỗi trong chính mình mà chúng thậm chí không hề tồn tại.” Các quan chức thắc mắc Chichikov là ai, người mà họ đã tiếp đón một cách tử tế qua cách ăn mặc và cách cư xử của anh ta: “Anh ta là người cần bị giam giữ và bắt giữ một cách vô ý, hay anh ta là người mà bản thân anh ta có thể bắt giữ và giam giữ tất cả họ một cách vô ý?” ”.

“Sự xung đột” xã hội này của Chichikov với tư cách là người có thể mang theo cả luật pháp và tình trạng vô luật pháp phản ánh tính tương đối, sự đối lập và mối liên kết giữa họ trong xã hội được nhà văn miêu tả. Chichikov là một bí ẩn không chỉ đối với các nhân vật trong bài thơ mà còn đối với độc giả về nhiều mặt. Đó là lý do tại sao, thu hút sự chú ý của nó, tác giả đã không vội giải quyết nó, đưa ra cách giải thích nguồn gốc có tính chất tương tự, trong chương cuối cùng.

Kết luận cho chương: Gogol tìm cách thể hiện bộ mặt khủng khiếp của hiện thực Nga, tái hiện “Địa ngục” của cuộc sống hiện đại Nga.

Bài thơ có một “bố cục” vòng: nó được đóng khung bởi hành động của chương đầu tiên và chương thứ mười một: Chichikov vào thành phố và rời khỏi nó. Phần trình bày trong “Những linh hồn chết” đã được chuyển đến phần cuối của tác phẩm. Vì vậy, chương thứ mười một có thể nói là phần mở đầu thân mật và phần kết thúc trang trọng của bài thơ. Bài thơ bắt đầu bằng diễn biến của hành động: Chichikov bắt đầu hành trình “thu hồi” linh hồn người chết. Cách xây dựng “Những linh hồn chết” rất logic và nhất quán. Mỗi chương được hoàn thành theo chủ đề, có nhiệm vụ và chủ đề riêng. Các chương miêu tả địa chủ được sắp xếp theo sơ đồ: mô tả cảnh quan, điền trang, ngôi nhà và cuộc sống, sự xuất hiện của người anh hùng, sau đó là bữa tối và thái độ của chủ đất đối với việc bán linh hồn người chết. được thể hiện. Bố cục của bài thơ có những đoạn lạc đề trữ tình, xen vào những truyện ngắn (“Câu chuyện về thuyền trưởng Kopeikin”), một câu chuyện ngụ ngôn về Kif Mokievich và Mokiya Kofovich.

Bố cục vĩ mô của bài thơ “Những linh hồn chết”, tức là bố cục của toàn bộ tác phẩm được hình thành, đã được gợi ý cho Gogol qua tác phẩm “Thần khúc” bất hủ của Dante: Tập 1 - địa ngục của hiện thực phong kiến, vương quốc của những linh hồn đã chết; 2 tập - luyện ngục; Tập 3 - Thiên đường. Ý tưởng này vẫn chưa được thực hiện. Bạn cũng có thể nhận thấy sự suy thoái tinh thần dần dần của các chủ đất khi người đọc làm quen với họ. Một bức tranh như vậy tạo cho người đọc một cảm giác xúc động khá nặng nề từ những bước đi tượng trưng mà linh hồn con người di chuyển xuống địa ngục.

Đặc điểm thể loại và bố cục bài thơ “Những linh hồn chết” của Gogol. Đặc điểm nghệ thuật của bài thơ

Gogol từ lâu đã mơ ước được viết một tác phẩm "trong đó tất cả nước Nga sẽ xuất hiện." Nó được cho là một mô tả hoành tráng về cuộc sống và phong tục của nước Nga vào đầu thế kỷ 19. Bài thơ "Những linh hồn chết", viết năm 1842, đã trở thành một tác phẩm như vậy, ấn bản đầu tiên của tác phẩm có tên là "Những cuộc phiêu lưu của Chichikov, hay Những linh hồn chết". Cái tên như vậy đã làm giảm ý nghĩa thực sự của tác phẩm này, được dịch sang lĩnh vực tiểu thuyết phiêu lưu. Gogol làm điều này vì lý do kiểm duyệt để bài thơ được xuất bản.

Tại sao Gogol gọi tác phẩm của mình là một bài thơ? Định nghĩa về thể loại chỉ trở nên rõ ràng đối với nhà văn vào giây phút cuối cùng, vì khi còn làm bài thơ, Gogol gọi nó là thơ hoặc tiểu thuyết. Để hiểu rõ đặc điểm thể loại của bài thơ “Những linh hồn chết”, có thể so sánh tác phẩm này với tác phẩm “Thần khúc” của Dante, một nhà thơ thời Phục hưng. Ảnh hưởng của cô được cảm nhận trong bài thơ của Gogol. Thần khúc bao gồm ba phần. Trong phần đầu tiên, cái bóng của nhà thơ La Mã cổ đại Virgil xuất hiện trước nhà thơ, người đồng hành cùng người anh hùng trữ tình xuống địa ngục, họ đi qua tất cả các vòng tròn, cả một phòng trưng bày tội nhân lướt qua trước mắt họ. Sự kỳ ảo của cốt truyện không ngăn cản Dante tiết lộ chủ đề về quê hương của anh - nước Ý, số phận của cô. Trên thực tế, Gogol đã hình dung ra những vòng tròn địa ngục tương tự, nhưng là địa ngục của nước Nga. Chẳng trách tựa đề bài thơ “Những linh hồn chết” về mặt ý thức hệ lại trùng với tựa đề phần đầu bài thơ “Thần khúc” của Dante, được gọi là “Địa ngục”. Gogol cùng với sự phủ nhận châm biếm đã giới thiệu một yếu tố tôn vinh, sáng tạo - hình ảnh nước Nga. Với hình ảnh này, “phong trào trữ tình cao độ” được kết nối trong bài thơ đôi khi thay thế lối kể chuyện hài hước.

Một vị trí quan trọng trong bài thơ “Những linh hồn chết” bị chiếm giữ bởi những tình tiết trữ tình lạc đề và chèn vào, đặc trưng của bài thơ với tư cách là một thể loại văn học. Trong đó, Gogol giải quyết những vấn đề xã hội cấp bách nhất của Nga. Những suy nghĩ của tác giả về mục đích cao đẹp của con người, về số phận Tổ quốc và con người ở đây đối lập với những bức tranh u ám về cuộc sống nước Nga.

Vì vậy, chúng ta hãy tìm đến người anh hùng của bài thơ “Những linh hồn chết” Chichikov ở N.

Ngay từ những trang đầu tiên của tác phẩm, chúng ta đã cảm nhận được sự hấp dẫn của cốt truyện, vì người đọc không thể cho rằng sau cuộc gặp của Chichikov với Manilov sẽ có những cuộc gặp với Sobakevich và Nozdrev. Người đọc cũng không thể đoán được phần cuối của bài thơ, bởi vì tất cả các nhân vật của nó đều được vẽ theo nguyên tắc tăng dần: cái này tệ hơn cái kia. Ví dụ, Manilov, nếu được coi là một hình ảnh riêng biệt, thì không thể được coi là một anh hùng tích cực (trên bàn, anh ta có một cuốn sách đang mở trên cùng một trang, và vẻ lịch sự của anh ta là giả vờ: "Hãy để tôi không cho phép bạn làm điều này>> ), nhưng so với Plyushkin, Manilov thậm chí còn thắng về nhiều mặt. Tuy nhiên, Gogol lại đặt hình ảnh Chiếc hộp vào trung tâm của sự chú ý, vì nó là một kiểu khởi đầu duy nhất của tất cả các nhân vật. Theo Gogol, đây là biểu tượng của "người hộp", chứa đựng ý tưởng về cơn khát tích trữ không thể kìm nén được.

Chủ đề vạch trần bộ máy quan liêu xuyên suốt tất cả các tác phẩm của Gogol: nó nổi bật cả trong tuyển tập Mirgorod và trong bộ phim hài Tổng thanh tra. Trong bài thơ “Những linh hồn chết” đan xen với chủ đề chế độ nông nô. Một vị trí đặc biệt trong bài thơ bị chiếm giữ bởi "Câu chuyện về thuyền trưởng Kopeikin". Nó gắn liền với cốt truyện của bài thơ nhưng có ý nghĩa rất lớn trong việc bộc lộ nội dung tư tưởng của tác phẩm. Hình thức của câu chuyện mang lại cho câu chuyện một nhân vật quan trọng: nó tố cáo chính phủ.

Thế giới của những “linh hồn người chết” trong bài thơ đối lập với hình ảnh trữ tình nước Nga của con người mà Gogol viết với tình yêu và sự ngưỡng mộ.

Đằng sau thế giới khủng khiếp của địa chủ và nước Nga quan liêu, Gogol cảm nhận được tâm hồn của nhân dân Nga, điều mà ông thể hiện qua hình ảnh một troika lao nhanh về phía trước, là hiện thân của lực lượng nước Nga: Vì vậy, chúng tôi đã quyết định những gì Gogol miêu tả trong tác phẩm của anh ấy. Anh ấy miêu tả căn bệnh xã hội của xã hội, nhưng chúng ta cũng nên tập trung vào cách Gogol làm được điều này.

Đầu tiên, Gogol sử dụng các kỹ thuật điển hình hóa xã hội. Trong hình ảnh phòng trưng bày của các địa chủ, ông đã khéo léo kết hợp giữa cái chung và cái riêng. Hầu như tất cả các nhân vật của ông đều tĩnh, không phát triển (ngoại trừ Plyushkin và Chichikov), kết quả là họ bị tác giả nắm bắt. Kỹ thuật này một lần nữa nhấn mạnh rằng tất cả những Manilovs, Korobochki, Sobakevichs, Plyushkins đều là những linh hồn đã chết. Để khắc họa tính cách các nhân vật của mình, Gogol cũng sử dụng kỹ thuật yêu thích của mình - khắc họa tính cách nhân vật thông qua từng chi tiết. Gogol có thể được gọi là “thiên tài về chi tiết”, vì vậy đôi khi các chi tiết đó phản ánh tính cách và thế giới nội tâm của nhân vật một cách chính xác. Chẳng hạn, mô tả về điền trang và ngôi nhà của Manilov có giá trị gì! Khi Chichikov lái xe vào điền trang Manilov, anh ta thu hút sự chú ý đến cái ao nước Anh mọc um tùm, đến vọng lâu ọp ẹp, đến bụi bẩn và hoang tàn, đến giấy dán tường trong phòng Manilov - màu xám hoặc xanh lam, đến hai chiếc ghế phủ thảm, thứ mà chúng không bao giờ có. đến tay chủ nhân. Tất cả những điều này và nhiều chi tiết khác đưa chúng ta đến với đặc điểm chính do chính tác giả đưa ra: “Không phải cái này cũng không phải cái kia, nhưng có quỷ mới biết nó là gì!” Chúng ta hãy nhớ đến Plyushkin, “lỗ hổng nhân tính” này, người thậm chí còn bị mất giới tính.

Anh ta đi ra ngoài gặp Chichikov trong một chiếc áo choàng dính dầu mỡ, trên đầu có một chiếc khăn quàng cổ không thể tưởng tượng được, khắp nơi hoang tàn, bẩn thỉu, đổ nát. Plushkin - một mức độ suy thoái cực độ. Và tất cả những điều này được truyền tải qua từng chi tiết, qua những điều nhỏ nhặt trong cuộc sống mà A.S. rất ngưỡng mộ. Pushkin: "Chưa có một nhà văn nào có năng khiếu vạch trần sự thô tục của cuộc sống một cách sống động đến vậy, có thể vạch ra sự thô tục của một con người thô tục một cách mạnh mẽ đến mức tất cả những điều nhỏ nhặt thoát khỏi tầm mắt sẽ lóe lên trong mắt người khác." mọi người."

Gogol ngơ ngác, nghĩ đến nước Nga tương lai: "Rus, ngươi chạy đi nơi nào? Cho ta một câu trả lời! Không đưa ra đáp án."

Bài thơ “Những linh hồn chết” của N.V. Gogol có những đặc điểm bố cục nhất định rất khác so với nhiều tác phẩm khác.

Bài thơ chỉ có mười một chương. Bài thơ bắt đầu ở chính nơi nó kết thúc. Từ đó chúng ta có thể nói rằng nó có thành phần hình tròn.

Mỗi chương là một đoạn văn bản hoàn chỉnh.

Tác giả mô tả tất cả các cuộc gặp gỡ của Chichikov với các chủ đất khác nhau theo một cách rất giống nhau. Đầu tiên, anh ta mô tả nơi họ sống, sau đó tiết lộ tính cách của chủ đất, và sau đó là kết luận về thương vụ thực sự mua linh hồn người chết.

Trong văn bản cũng có nhiều lạc đề trữ tình. Ở họ, Gogol bộc lộ thái độ cá nhân của mình với các nhân vật, với những gì đang xảy ra. Và câu chuyện về thuyền trưởng Kopeikin cũng vô cùng quan trọng. Mặc dù nó không liên quan trực tiếp đến bài thơ, nhưng nó càng bộc lộ chủ đề về sự hoại tử của tâm hồn con người, chuyển tất cả những điều này sang chính nước Nga.

Thông qua bố cục khác thường, Gogol đã mô tả rất rõ ràng vị trí của Rus' vào thời điểm đó. Và bạn có thể một lần nữa bị thuyết phục về sự huy hoàng của N.V.

Chú ý!
Nếu bạn nhận thấy có lỗi hoặc lỗi đánh máy, hãy đánh dấu văn bản và nhấn Ctrl+Enter.
Vì vậy, bạn sẽ mang lại lợi ích vô giá cho dự án và những độc giả khác.

Cám ơn vì sự quan tâm của bạn.

Tài liệu hữu ích về chủ đề

ĐẶC ĐIỂM VỀ THỂ LOẠI VÀ BỐ CỤC BÀI THƠ “TÂM LINH CHẾT” của N. V. GOGOL. ĐẶC ĐIỂM NGHỆ THUẬT CỦA BÀI THƠ 5.00 /5 (100.00%) 1 phiếu bầu

Ngay từ đầu bài viết
vẫn mơ ước được viết một tác phẩm, trong
"đó sẽ là toàn bộ Rus'." Nó phải
là một mô tả hoành tráng về cuộc sống và
ở Nga vào nửa đầu thế kỷ 19. Vì thế
tác phẩm là bài thơ "Những linh hồn chết"
shi", được viết vào năm 1842. Ấn bản đầu tiên
cuốn sách có tựa đề "Những cuộc phiêu lưu của Chichikov,
hoặc Những linh hồn chết. Tên này đã giảm
lo ý nghĩa thực sự của tác phẩm, dịch
dẫn anh ta vào vương quốc của tiểu thuyết phiêu lưu. Đi-
mục tiêu đã đạt được vì lý do kiểm duyệt
niyam, muốn xuất bản một bài thơ.
Tại sao ông lại đặt tên cho tác phẩm của mình
bài thơ? Định nghĩa về thể loại đã trở nên rõ ràng
người viết chỉ vào giây phút cuối cùng, - ra-
đang viết bản thảo, anh ấy nói điều gì đó về bài thơ,
đó là về cuốn tiểu thuyết.
Tìm hiểu đặc điểm thể loại của bài thơ
"Linh hồn người chết", bạn có thể so sánh điều này
ấn bản với "Divine Comedy" Dan-
của nhà thơ thời Phục hưng. Ảnh hưởng của cô ấy
cảm nhận được trong bài thơ của Gogol. "Thần thánh
hài kịch" gồm ba phần. Trước hết
phần nào của Dante là cái bóng của một người La Mã cổ đại
nhà thơ Virgil, người đi kèm với lời bài hát
một anh hùng anh hùng xuống địa ngục; họ đi đến cùng,
cả một phòng trưng bày hiện ra trước mắt họ
tội nhân. Người tưởng tượng trong cốt truyện không phải là tôi-
Dante muốn tiết lộ chủ đề quê hương của mình -
Nước Ý. Thực ra, tôi muốn cho thấy những điều đó
cùng một vòng địa ngục, nhưng là địa ngục của nước Nga. Không phải không có lý do gọi
bài thơ “Những linh hồn chết” về mặt tư tưởng
ăn năn với tên của phần đầu của bài thơ Dan-
bộ phim "Thần khúc" đó được gọi là
có "Địa ngục".
, cùng với sự phủ nhận châm biếm
ăn, giới thiệu một yếu tố ca hát, tạo ra
telny - hình ảnh của nước Nga. Với hình ảnh này
liên quan đến "phong trào trữ tình cao", mà
mà trong bài thơ đôi khi thay thế hài kịch
kể chuyện cờ vua.
Một vị trí quan trọng trong bài thơ “Người chết
linh hồn" lấy những câu lạc đề trữ tình và
chèn các tập, điển hình cho việc này
thể loại văn học. Họ quan tâm
những vấn đề công cộng gay gắt nhất của Nga
thuận lợi. Suy nghĩ của tác giả về sự bổ nhiệm cao
người ơi, về số phận Tổ quốc và con người nơi đây
đối lập với những hình ảnh ảm đạm của nước Nga
cuộc sống trên bầu trời.
Vì vậy, hãy tìm đến người anh hùng của bài thơ “Chết-
tâm hồn của bạn "của Chichikov đến thành phố NN. Từ đầu tiên
cùng một trang của tác phẩm mà chúng tôi cảm thấy
chất lượng của cốt truyện, vì người đọc không thể
có thể cho rằng sau khi gặp Chichi-
kova với Manilov sẽ có cuộc gặp với Sobakevi-
hơn Nozdrev. Người đọc không thể đoán được
nghĩ về điều gì sẽ xảy ra ở phần cuối của bài thơ,
bởi vì tất cả các nhân vật của cô ấy đều bắt nguồn từ
nguyên tắc phân cấp: cái này tệ hơn cái kia.
Ví dụ, Manilova, nếu chúng ta xem xét
nó như một hình ảnh riêng biệt không thể được cảm nhận
mẹ là một anh hùng tích cực (trên
anh ấy có một cuốn sách trên bàn, mở một cuốn
cùng một trang, và phép lịch sự của anh ấy
tvorna: "Để tôi không cho phép bạn"),
nhưng so với Plyushkin, Manilov
thậm chí còn thắng rất nhiều. Tuy nhiên, ở trung tâm
chú ý đặt hộp, vì vậy
nó là một loại đơn như thế nào
roan của tất cả các nhân vật. Theo Gogol,
là biểu tượng của “người hộp”, trong đó
ý tưởng về một cơn khát tích lũy không mệt mỏi
chứng cớ.
Chủ đề vạch trần bộ máy quan liêu
đã nói qua tất cả tác phẩm của Gogol: đó là
venn và bộ sưu tập "Mirgorod" và phim hài
"Thanh tra". Trong bài thơ “Những linh hồn chết” cô
đan xen với chủ đề chế độ nông nô.
Một vị trí đặc biệt trong bài thơ được chiếm giữ bởi “Truyện
về Đại úy Kopeikin. Cô ấy không phải là người có âm mưu
gắn liền với bài thơ, nhưng có tầm quan trọng lớn
bộc lộ nội dung tư tưởng
làm. Hình thức của câu chuyện mang lại câu chuyện
tính cách cuộc sống: nó tố cáo những điều yếu kém
số liệu thống kê về đời sống công cộng của Nga
cấp độ..
Thế giới “linh hồn người chết” trong bài thơ phản ánh
đưa hình ảnh trữ tình về hoa hồng của nhân dân-
điều này, về điều mà anh ấy viết với tình yêu và
sự khâm phục. Đằng sau thế giới khủng khiếp, nơi
kov và các quan chức nhà văn cảm nhận được tâm hồn
Người dân Nga mà anh thể hiện trong hình ảnh
nhanh chóng lao về phía trước troika, thu thập
sức mạnh của chính nước Nga: “Không phải bạn cũng vậy,
Rus', bộ ba sống động và bất khả chiến bại đó không phải là
ngồi xuống?"
Vì vậy, chúng tôi biết rằng trong chương trình hỗ trợ của chúng tôi
Tác phẩm phản ánh những tệ nạn xã hội
xã hội. Bạn nên tập trung vào cách
nhà văn đã làm được điều đó. Trước hết,
sử dụng các kỹ thuật của kiểu xã hội
pizza. Trong hình ảnh của phòng trưng bày, đặt
kov đã kết hợp khéo léo cái chung và cá nhân.
Hầu như tất cả các nhân vật của ông đều ở trạng thái tĩnh,
sự phát triển không được hiển thị (điều này không áp dụng cho
Plyushkin và Chichikov), chúng ta gần như chẳng là gì cả
Chúng tôi không biết về quá khứ của họ. Kỹ thuật này là
vẽ lại rằng manilovs, hộp
ki, sobakevichi, thú nhồi bông và có người chết
linh hồn.
Dùng để miêu tả nhân vật
thủ thuật yêu thích của bạn - mô tả tính cách
nhân vật qua từng chi tiết. Nó có thể được gọi
"thiên tài về chi tiết": chính xác là các chi tiết từ-
phản ánh tính cách và thế giới nội tâm của con người
zhey. Ví dụ, những gì có giá trị, một mô tả về ngôi nhà
Manilova! Khi Chichikov vào điền trang
Manilov, anh ấy đã thu hút sự chú ý đến sự phát triển quá mức
Ao nước Anh, trên một vọng lâu ọp ẹp,
trên sự hoang tàn, trên giấy dán tường trong phòng Manilo
va - dù là màu xám hay màu xanh, đều chặt chẽ
buộc chặt hai chiếc ghế mà họ không bao giờ ngồi vào
đến tay chủ nhân. Những chi tiết này và những chi tiết khác
đưa chúng ta đến kết luận chính
của chính tác giả: “Không cái này cũng không cái kia, nhưng có quỷ mới biết
chuyện gì đã xảy ra vậy!".
Chúng ta hãy nhớ đến Plyushkin, “cái lỗ trên
nhân loại", người thậm chí đã mất giới tính của mình.
Anh ta đi ra ngoài gặp Chichikov trong bộ áo choàng dính dầu mỡ,
với một chiếc khăn không thể tưởng tượng được trên đầu. Ở khắp mọi nơi ca-
bụi bẩn, rối loạn. Plyushkin được nhân cách hóa
ryayet mức độ suy thoái cực độ, mà pere-
được thể hiện qua những chi tiết, qua những điều nhỏ nhặt trong cuộc sống
cũng không, điều mà A.S. rất ngưỡng mộ. :
“Chưa có nhà văn nào có được điều này
món quà phơi bày một cách sống động sự thô tục của cuộc sống,
để có thể vạch ra một cách mạnh mẽ sự thô tục của
logo của một người, để tất cả những điều nhỏ nhặt đó
tuột khỏi mắt tôi, có lẽ sẽ lóe sáng lớn trong
mắt của mọi người."
Và vẫn chủ đề chính những bài thơ là
Số phận nước Nga: quá khứ, hiện tại và tương lai
tương lai. Trong tập đầu tiên, anh ấy mang lại nỗi đau
không để ý đến quá khứ của quê hương. được hình thành-
tập thứ hai và thứ ba được trao cho họ là
kể về hiện tại và tương lai của nước Nga
những cái này. Ý tưởng này có thể được so sánh
với phần thứ hai và thứ ba của "Thần thánh"
phim hài" Dante: "Luyện ngục" và "Thiên đường". Một-
nhưng những kế hoạch này đã không được định sẵn
trở thành sự thật: tập thứ hai đã không thành công trong
ý tưởng, và ý tưởng thứ ba chưa bao giờ được viết ra. Nhà thơ-
chuyến đi của mu Chichikov và vẫn là chuyến đi đến
hồi hộp.