Puhetyöpajan pääpiirteet "Venäjän kielen visuaaliset ominaisuudet". Venäjän kielen fonetiikan ilmaisumahdollisuudet. Puheen foneettisen organisoinnin analyysin koulutus

Lue myös:

Automaattinen linjat; joustavat tuotantojärjestelmät. Niiden suunnittelu, käyttömahdollisuudet teknisissä prosesseissa.
Hallinnolliset johtamismenetelmät: käytön mahdollisuudet ja rajoitukset
Hallinnolliset johtamismenetelmät: käytön mahdollisuudet ja rajoitukset.
Sosiologian kyselylomakkeet ja haastattelut: laajuus, kognitiiviset kyvyt ja rajoitukset
Kehon aerobiset ominaisuudet, ne määräävät tekijät.
Kuola-Karjalan virkistysalueella on erinomaiset mahdollisuudet kalastukseen, metsästykseen, kaikki edellytykset on luotu vesi- ja vuoristomatkailulle, vuorikiipeilylle ja hiihtämiselle.
KOHDASSA 1. Rajalliset resurssit ja valinnan ongelma taloustieteessä. Tuotanto yhteiskunnan mahdollisuudet ja niiden rajat.
Valenssi. Kemiallisten alkuaineiden atomien valenssimahdollisuudet.

Kielen leksiset ja tyylilliset ominaisuudet. Kielitieteilijät erottavat sanastosta useita kielikerroksia, mutta kaunokirjallisuuden osalta riittää, että erotetaan tyylillisesti kolme osaa: neutraali, pelkistetty ja korotettu sanasto. Kahden viimeisen ryhmän sanojen käyttö antaa teokselle säälittävän (esim. Pushkinin "Profeetta") tai arkipäiväisen arkisen soundin (esim. Tshehovin tarina "Vanka"). Ylevän sanaston käytön avulla voidaan kuitenkin saavuttaa ennalta laskettu koominen vaikutus, kun yleviä sanoja käytetään ironisesti tai kun ne eivät vastaa tilannetta ja kontekstia. Erikoisvaikutelma saadaan aikaan korotetun ja supistetun sanaston käytöllä, jos kielessä tämä tai toinen sana sisältyy synonyymisarjaan: tekstissä käytetty sana on ikään kuin varjostettu neutraalilla synonyymilla. Siten Pushkinin "Profeetassa" neutraalien "silmien", "huulien", "katso", "kuuntele" sijasta käytetään vastaavia yleviä synonyymejä "omena", "suu", "näe", "kuuntele"; ja Tšehovin tarinassa "Vanka" käytetään neutraalin "kasvot" sijaan supistettuja synonyymejä "kuo", "kuo".

Kirjallisen analyysin kannalta on olennaista tunnistaa teoksen leksikaaliset kerrokset, kuten arkaismit, historismit ja neologismit.

Historismit- nämä ovat ne sanat, jotka ovat jääneet pois yleisestä käytöstä, koska vastaavat käsitteet ovat kadonneet: vaunu, postimestari, kaftaani jne. Kaukoliikkeiden historismeilla luodaan uudelleen aikakauden historiallista makua.

Arkaismit- vanhentuneet sanat, ahtaat elävistä moderni kieli synonyymit: "oikea käsi" - oikea käsi, "shuitsa" - vasen, "kulma" - otsa jne. Suurin osa arhaismista kuuluu ylevään sanavarastoon, ja siksi ne suorittavat kaikki tehtävänsä, mutta niitä käytetään myös aikakauden historiallisen tunnelman luomiseen.

Neologismit– sanat, joita käytetään ensimmäistä kertaa tai äskettäin kansallisella kielellä. On välttämätöntä erottaa tiukasti yleiset kielelliset neologismit (esimerkiksi käteismaksu, tulliselvitys, konsensus, muuntaminen jne.) tekijänoikeudella suojatuista. Ensimmäiset syntyvät siksi, että yhteiskunnan elämään on ilmaantunut uusi ilmiö, joka vaatii nimeämistä. Yleiskieliset neologismit ovat välinpitämättömiä kirjallisen tekstin tyylisuunnassa, eivätkä ne sisällä esteettistä ilmeisyyttä. Kirjoittajan neologismi syntyy juuri siksi, että asialle tai ilmiölle on löydettävä ilmaisuvoimaisempi ja osuvampi nimi - olipa se vanha tai uusi (Turgenevin neologismi "nihilist" (latinan sanasta "mihil" - ei mitään); Majakovskin neologismi "liubyonochka" " ("pieni" , juuri syntymässä oleva rakkaus)).

Mielenkiintoinen käyttö kaunokirjallisuudessa barbarismit– vierasperäiset sanat, joita ei ole vielä assimiloitu venäjän kieleen. Yksinkertaisimmassa tapauksessa ne tarkoittavat ilmiöitä ja käsitteitä, jotka puuttuvat venäläisestä kulttuurikäytöstä, kuten lounas, juhla, virkasyyte jne. Joskus barbaarisuudesta tulee kuvan perusta.

Muiden kaunokirjallisuudessa käytettävien kielellisten keinojen joukossa on huomioitava myös epätavalliset sanat - dialektismit, ammattisanasto, ammattislang jne. Näitä sanoja käytetään pääasiassa sankarien puheessa täydentäen heidän puheominaisuuksiaan. Murteen sanat käytetään joskus kerronnallisessa puheessa luomaan "paikallista väriä".

Syntaktinen ilmaisukyky - se on yksi erityisimmistä kirjallisista ja ilmeikkäimmistä taiteellisista keinoista. Toisin kuin muun tyyppinen kirjoitettu puhe (tieteellinen, kaupallinen jne.), kirjallinen puhe on mahdollisesti kuulostavaa puhetta. Siksi kirjallista tekstiä ei voi yksinkertaisesti luvata yli ja kiinnittää sen merkitystä; se on ainakin kuultava henkisesti - ilman tätä paljon menetetään: jokin osa merkityksestä voi kadota (useimmiten sellaisissa tapauksissa tunnetonaalisuus lipsahtaa pois), ajatus taiteellisesta omaperäisyydestä köyhtyy ja jopa nautinto monien taideteosten lukeminen pelkällä silmällä lukemisen aikana vähenee monella tapaa tai jopa katoaa kokonaan. Siksi syntaksi on taideteoksessa niin tärkeä: se ruumiillistaa, objektivisoi elämää intonaatioääni sana. Ei ole syytä, että monet kirjailijat tavoittelevat lauseissaan musikaalisuutta. Fraasin rakentamistavasta tulee usein tyylimerkki, josta kirjoittaja on helppo tunnistaa pienestäkin tekstin kohdasta.

Yksilöllisen lisäksi syntaktiset laitteet joita kirjoittajat käyttävät, on joukko ns syntaktiset hahmot– vakaat menetelmät yhden tai toisen tekstin osan syntaktiseen rakentamiseen. Niiden kaikkien tehtävänä on lisätä tekstin ilmaisukykyä ja tehostaa emotionaalista vaikutusta lukijaan. Tärkeimpiä syntaktisia hahmoja ovat:

Inversio- lauseen muodostavien sanojen ja lauseiden tavanomaisen järjestyksen muuttaminen; käytetään yleensä korostamaan yhtä tai toista lauseen elementtiä tai antamaan lauseelle erityinen merkitys: "Hän ohitti ovenvartijan kuin nuoli ja nousi marmoriportaita ylös" (A. Pushkin).

Asteittainen- taiteellisen puheen homogeenisten ilmaisuvälineiden johdonmukainen tehostaminen tai päinvastoin "En kadu, en soita, en itke..." (S. Yesenin).

Anafora- vierekkäisten puheosien (sanat, rivit, säkeet, lauseet) alkuosien (äänet, sanat, syntaktiset tai rytmiset rakenteet) toisto: "Ryömiä luokseni, pettää, uhkat vanhoista kirjoista, Vain muisti jätät sen minulle, Vain muisti viime hetkellä” (A. Akhmatova).

Epiphora- anaforan vastainen hahmo - vierekkäisten puheosien (rivit, lauseet) viimeisten osien (äänet, sanat, kielioppimuodot) toisto.

Antiteesi- vastakkaisten käsitteiden, asemien, kuvien vertailu tai vastakohta: "I tsaari, - minä orja, minä mato, - minä Jumala! (G. Derzhavin).

Asyndeton- lauseen rakentaminen, jossa monimutkaisen lauseen homogeeniset jäsenet tai osat yhdistetään ilman konjunktioiden apua.

Moniliitto- tällainen lauseen rakenne, kun kaikki (tai melkein kaikki) homogeeniset jäsenet ovat yhteydessä toisiinsa samalla konjunktiolla.

Retorisia hahmoja(Kreikan "retori" - puhuja) - tyylikäännöksiä, joiden tarkoituksena on parantaa puheen ilmaisukykyä. Retorisia lukuja ovat: retorinen kysymys, retorinen huudahdus, retorinen vetoomus.

Retorinen kysymys- kyselylause, jota ei käytetä omassa merkityksessään. Se on sisällöltään myönteinen eikä vaadi vastausta, ja sen kyselyrakennetta ja intonaatiota käytetään herättämään huomiota ja lisäämään emotionaalista vaikutusta lausunnon lukijaan: "Enkö minä tunne häntä, tämä valhe, jonka kanssa hän on täysin kylläinen?" (L.N. Tolstoi).

Retorinen huuto– emotionaalista havaintoa tehostetaan kirjoittajan tunteita välittävää huudahduslausetta: ”Mikä kesä, mikä kesä! Kyllä, tämä on vain noituutta” (F. Tyutchev).

Retorinen vetoomus- luonteeltaan ehdollinen, tiedottava valitus runollinen puhe tarvittava intonaatio: juhlallinen, säälittävä, ironinen jne.: "Ja te, ylimieliset jälkeläiset, jotka tunnetaan maineikkaiden isien ilkeydestä..." (M. Lermontov).

Polun käsite. Aiheen ja semantiikan suhde jäljessä. Trooppien ilmeikkäät mahdollisuudet.

Tärkein rooli taiteellisessa puheessa on troopeilla - sanoilla ja ilmaisuilla, joita ei käytetä kirjaimellisessa, vaan kuvaannollisessa merkityksessä. Troopit luovat teokseen ns. allegorisia mielikuvia, kun kuva syntyy esineen tai ilmiön lähentymisestä toiseen. Tämä on kaikkien trooppisten yleisin tehtävä - heijastaa kuvan rakenteeseen ihmisen kykyä ajatella analogisesti, ilmentää runoilijan sanoin "kaukaisten asioiden yhdistämistä", mikä korostaa yhtenäisyyttä ja ympärillämme olevan maailman eheys. Samaan aikaan troopin taiteellinen vaikutus on pääsääntöisesti vahvempi, mitä kauemmaksi yhteen tuotavat ilmiöt eroavat toisistaan: tällainen on esimerkiksi Tyutchevin salamavertailu "kuuromämykkäisiin demoniin". Käyttämällä tätä troppia esimerkkinä voidaan jäljittää allegorisen kuvaston toinen tehtävä: paljastaa tietyn ilmiön olemus, yleensä piilossa, sen sisältämä mahdollinen runollinen merkitys. Joten esimerkissämme Tyutchev pakottaa lukijan melko monimutkaisen ja ei-ilmeisen troopin avulla katsomaan lähemmin sellaista tavallista ilmiötä kuin salama, näkemään sen odottamattomalta puolelta. Kaikesta monimutkaisuudestaan huolimatta trooppi on erittäin tarkka: on todellakin luonnollista kuvata salaman heijastuksia ilman ukkosta epiteetillä "kuuro ja mykkä".

Trooppia käytetään kirjallisuudessa tekemään ilmiön sanallisesta määritelmästä kuvaannollinen. Hän selittää ilmiön kuvallisesti, mielikuvituksen voimalla.

Aiheen ja semantiikan suhde jäljessä.

Trooppi on erityinen merkityksen lisäyksen tyyppi. Siirto on kuvitteellista: vain verbaalisessa sarjassa verratut ilmiöt tulevat kosketuksiin puhujan tai kirjoittajan tahdosta. Ne pysyvät todella riippumattomina toisistaan. Mutta ihmistietoisuudessa niiden ominaisuudet näyttävät olevan erossa itse ilmiöistä ja vaihtavat tilapäisesti paikkoja trooppissa.

Trooppien kautta vertailtuja ilmiöitä, esineitä, henkilöitä, tekoja, tapahtumia verrataan, verrataan tai identifioidaan osittain yksilöllisten ominaisuuksien tai toimintojen mukaan.

Trooppien ilmeikkäät mahdollisuudet.

Polut auttavat visualisoimaan joitain huomion herättäneen ilmiön puolia.

Vertailu avaa mahdollisuuden syvempään tietoon tutkittavasta ilmiöstä.

Polut ovat yksi kirjallisuuden taiteellisen tiedon välineistä.

Sanayhdistelmällä trooppissa voit kiinnittää huomion verrattujen ilmiöiden piilotettuihin, aiemmin huomaamattomiin ominaisuuksiin ja toimintoihin.

On olemassa suuri joukko erilaisia ja erilaisia polkuja.

1) Vertailu - merkityksien siirtäminen tai korvaaminen tapahtuu selkeimmässä muodossa ja ajallisen vertailun käytäntö korostuu aina. Vertailu perustuu sanoihin: kuin, ikään kuin, ikään kuin; Jos poistat tämän ehdollisen yhteyden, vertailu hajoaa. ("Penkerin alla, leikkaamattomassa ojassa hän makaa ja näyttää kuin olisi elossa..." Blok)

2) Rinnakkaisuus - kahden ilmiösarjan vertailu (usein luonnon maailmasta ja ihmissuhteiden maailmasta) johtaa hiljaisesti implisiittiseen ja näennäisen itsestäänselvyytenä pidettyyn merkityksen siirtoon. ("Se ei ole tuuli, joka taivuttaa oksaa, Se ei ole tammi, joka melua - Se on minun sydämeni, joka huokaa, Kuin syksyn lehti vapisee." S. Stromilov).

3) Personifikaatio - elävien olentojen merkkien tai toimintojen siirtäminen elottomiin esineisiin tai ilmiöihin (elottoman esineen kuvaaminen elävänä). ("Mitä sinä ulvot, yötuuli, miksi valitat niin hullusti?" Tyutchev)

4) Antonomasia - merkityksien siirto, joka perustuu nimen uudelleennimeämiseen tai korvaamiseen toisella, tunnetuimmalla (mytologisella, historiallisella tai kirjallisella). (Troikamme ovat väsymättömiä, automedonimme ovat hyökkääjiämme - nimi Automedon (Achilleksen sotavaunu) on otettu valmentajan sijaan).

5) Epiteetti - taiteellinen määritelmä, joka antaa ilmaisulle figuratiivisuutta ja emotionaalisuutta korostaen jotakin esineen ominaispiirteitä tai jotakin esineeseen liittyvää vaikutelmaa ("Kultainen lehto sai koivun luopumaan iloisella kielellä." S. Yesenin)

6) Metafora - sanojen yhdistäminen samankaltaisuuden tai päinvastoin vastakohtaisuuden perusteella. (itä palaa uudella aamunkoitolla, en sääli sinua, kevääni vuosi)

7) Metonyymia on sanan kuviollinen merkitys, joka perustuu kohteen suoran nimen korvaamiseen toisella vierekkäisyydellä. (rakas pieni pääni (rakas mies))

8) Synecdoche - eräänlainen metonymia, joka korvaa yleisnimen tietyllä, monikko yksiköllä, monikko yleistetyllä nimellä ("kaikki liput vierailevat meillä" (liput ovat kauppalaivoja eri maista))

9) Hyperboli on esineiden, ilmiöiden, henkilöiden tai tapahtumien todellisten ominaisuuksien liioittelua. (meri polviin asti, kyyneleet virtaavat kuin puro)

10) Litoot - esineiden, ilmiöiden, henkilöiden tai tapahtumien todellisten ominaisuuksien aliarviointi. (taliini ei ole pullonkaulaa paksumpi)

11) Eufemismi on karkeiden määritelmien korvaamista pehmennetyillä ilmaisuilla, mutta tällainen korvaaminen ei vaikuta ilmiön olemukseen ja edesauttaa negatiivisen periaatteen korostamista ja esiin tuomista.

Mutta voit tulostaa esim.

12) Ironia on sanan käyttöä vastakkaisessa vertailussa, jonka seurauksena se saa päinvastaisen merkityksen. ("Jatkoit laulamista? Se on pointti." Krylov)

Ironian tyyppi on sarkasmi (paha, katkera pilkkaa).

("Kaikesta, kaikesta kiitän sinua:

Intohimoiden salaiseen piinaan,

Kyynelten katkeruudeksi, suudelman myrkkyksi,

Vihollisten kostoksi ja ystävien herjaukseksi." Lermontov)

Vertailu ja metafora runollisen kielen ilmaisukeinojen järjestelmässä. Trooppien ilmeikkäät mahdollisuudet

Vertailu– merkityksien siirtäminen tai korvaaminen tapahtuu selkeimmässä muodossa ja ajallisen vertailun käytäntö korostuu aina. Vertailu perustuu sanoihin: kuin, ikään kuin, ikään kuin; Jos poistat tämän ehdollisen yhteyden, vertailu hajoaa. ("Penkerin alla, leikkaamattomassa ojassa, makaa ja näyttää eläviltä..." Blok. "Kaunistele itseäsi, Petrovin kaupunki, ja seiso horjumattomana, kuten Venäjä!" Pushkin)

Vertailu koostuu yhden ilmiön tietyn piirteen selittämisestä osoittamalla sen samankaltaisuus muiden kanssa, jolloin tämä piirre ilmaistaan mitä täydellisimmällä ja selkeimmällä tavalla.

Kirjoittaja kääntyy vertailuun siinä tapauksessa, että tietyn ilmiön samankaltaisuus toisen kanssa näyttää kirjoittajalle erityisen merkittävältä ja tärkeältä kuvan paljastamisen kannalta.

Muodon mukaan vertailu voi olla yksinkertainen("Vihreys siellä on kirkkaampaa kuin smaragdi" Nekrasov) ja laajennettu. Laajennettu vertailu selittää kuvatun yhden tai toisen piirteen monipuolisemmin ja jota kutsutaan eeppiseksi.

Vertailulla voidaan kuvata esinettä, tunteita ja tunteita, ilmiöitä ja tapahtumia.

"Kuin käärme, raskas, hyvin ruokittu ja pölyinen, junasi ryömii tuoleilta matolle" Blok.

"Hän on kaikki kuin Jumalan ukkosmyrsky" Pushkin ("Poltava" Pietarista).

Vertailua pidetään usein erityisenä syntaktisena metaforan ilmaisumuotona,

kun jälkimmäinen liittyy objektiin, se ilmaisee kieliopillisen konnektiivin "kuin", "ikäänkuin", "ikään kuin", "täsmälleen" jne., ja venäjän kielestä nämä konjunktiot voidaan jättää pois ja subjektivertailu ilmaistaan instrumentaalitapauksessa. "Runojeni virrat juoksevat" (Blok) on metafora, mutta "runoni juoksevat kuin purot" tai "runoni juoksevat kuin purot" olisivat vertailuja. Tällainen puhtaasti kieliopillinen määritelmä ei tyhjennä vertailun luonnetta. Ensinnäkin jokaista vertailua ei voida syntaktisesti pakata metaforaksi. Esimerkiksi "Luonto huvittaa itseään vitsillä, kuin huoleton lapsi" (Lermontov) tai vastakkainen vertailu "Kivivieras": "Espanjalainen grande, kuin varas, odottaa yötä ja pelkää kuuta .” Vertailussa lisäksi olennaista on verrattujen objektien erillisyys, joka ilmaistaan ulkoisesti hiukkasen kaltaisella jne.; vertailtavien kohteiden välillä tunnetaan etäisyys, joka ylitetään metaforalla. Metafora näyttää osoittavan identiteettiä, vertailua-erottelua. Siksi vertailussa käytettävä kuva kehittyy helposti täysin itsenäiseksi kuvaksi, joka usein liittyy vain yhdessä attribuutissa vertailun aiheuttaneeseen kohteeseen.

Samankaltaisten esineiden erillisyys vertailussa näkyy erityisen selvästi venäläiselle ja serbialaiselle runoudelle ominaisessa negatiivisen vertailun erityismuodossa. Esimerkiksi: "Ei kaksi pilveä yhtynyt taivaalla, kaksi rohkeaa ritaria lähestyi." ke. Pushkinilta: "Ei korppiparvi kerääntynyt kytevien luiden kasaan, - Volgan tuolla puolen yöllä tulipalojen lähelle kokoontui joukko rohkeita ihmisiä."

Metafora- sanojen yhdistäminen samankaltaisuuden tai päinvastoin vastakohtaisuuden perusteella (itä palaa uudella aamunkoitolla, en sääli sinua, kevääni vuosi), (a = b).

Metaforassa yksi ilmiö esitetään täysin verrattuna toiseen, jollain tavalla sen kaltaiseksi: "Mikä järjen lamppu on sammunut!" Nekrasov. Metafora vertauksena tuo tarkasti esiin ilmiön oleelliset piirteet. Metafora luo joskus kokonaisen kokonaiskuvan.

Metaforin avulla voit tehdä kuvasta ilmeisimmän, jyrkästi yksilöllisemmän, esimerkiksi: "Helmiesi mutina" (suu, hampaat = helmet), "Ja hiljaisuus muuttuu oudon vaaleanpunaiseksi" Blok; "Ohuet sadenauhat" Gorky

Kuten muutkin tropiikit (metonyymia, synecdoche), metafora ei ole vain runollisen tyylin ilmiö, vaan myös yleinen kielellinen ilmiö. Monet kielen sanat muodostetaan metaforisesti tai niitä käytetään metaforisesti, ja sanan kuviollinen merkitys ennemmin tai myöhemmin syrjäyttää merkityksen; sana ymmärretään vain sen kuviollisessa merkityksessä, jota ei siten enää tunnisteta kuvaannolliseksi, koska sen alkuperäinen suora merkitys on jo haalistunut tai jopa kadonnut kokonaan. Tällainen metaforinen alkuperä paljastuu yksittäisissä, itsenäisissä sanoissa (luistimet, ikkuna, kiintymys, kiehtova, mahtava, sovet), mutta vielä useammin lauseissa (myllyn siivet, vuorijono, vaaleanpunaiset unet, langan varrella riippuvainen). Päinvastoin, metaforasta, tyyliilmiöstä, tulisi puhua niissä tapauksissa, joissa sanassa tai sanayhdistelmässä tunnistetaan tai tunnetaan sekä suora että kuviollinen merkitys. Tällaiset runolliset metaforat voivat olla: ensinnäkin seurausta uudesta sanankäytöstä, kun tavallisessa puheessa tietyssä tai toisessa merkityksessä käytetty sana saa uuden, kuvaannollisen merkityksen (esim. "Ja vuodesta toiseen se uppoaa tumma kraatteri"; " ..magneettiin asetettu kehys" - Tyutchev); toiseksi uusiutumisen, kielen haalistuneiden metaforien elvyttämisen tulos (esim. "Juot halujen maagista myrkkyä"; "Sydämen käärmeet

katumusta" - Pushkin). Kahden merkityksen välinen suhde runollisessa metaforassa voi olla eriasteinen. Joko suora tai kuviollinen merkitys voidaan tuoda esiin, ja toinen voi ikään kuin seurata sitä tai molemmat merkitykset voivat olla tietyssä tasapainossa keskenään (esimerkki jälkimmäisestä on Tyutchevilta: "Ukkosmyrsky , tulviva pilvessä, hämmentää taivaan taivaansinisiä"). Useimmissa tapauksissa runollinen metafora on siinä vaiheessa, kun suora merkitys varjostetaan figuratiivisella, kun taas suora merkitys antaa metaforalle vain tunnevärin, mikä on sen runollista tehokkuutta (esim. "Halon tuli palaa veri" - Pushkin). Mutta ei voida kiistää tai edes pitää poikkeuksena niitä tapauksia, joissa metaforan suora merkitys ei vain menetä kuvaannollista havaittavuuttaan, vaan tulee esiin, kuva säilyttää selkeyden, muuttuu runolliseksi todellisuudeksi, metafora toteutuu. (Esimerkiksi "Elämä on hiiren ryyppy" - Pushkin; "Hänen sielunsa kimmelsi kuin läpinäkyvä sininen jää" - Blok). Runollinen metafora rajoittuu harvoin yhteen sanaan tai lauseeseen. Yleensä törmäämme useisiin kuviin, joiden kokonaisuus antaa metaforalle emotionaalisen tai visuaalisen havaittavuuden.

Ilmaisukyky

Allegoria ja symboli trooppisten järjestelmässä, niiden ilmaisukyky

Allegoria- abstraktin, abstraktin ajatuksen sisällön (käsite, tuomio) ilmaisu konkreettisen (kuvan) kautta, esimerkiksi kuva kuolemasta luurangon muodossa viikateella, oikeudenmukaisuus naisen kuvassa sidottuina ja vaakoineen toisessa kädessä ja miekka toisessa. Siten allegoriassa tietty kuva saa abstraktin merkityksen, yleistyy ja konseptia tarkastellaan kuvan kautta.

Allegoriassa käytetään useimmiten abstrakteja käsitteitä (hyve, omatunto, totuus), tyypillisiä ilmiöitä, hahmoja, mytologisia hahmoja - heille määrätyn tietyn allegorisen sisällön kantajia (Minerva - viisauden jumalatar); allegoria voi toimia myös kokonaisena sarjana kuvia yhdistää yksi juoni. Samaan aikaan sille on ominaista yksiselitteinen allegoria ja suora arviointi, joka on kirjattu kulttuuriperinteeseen: sen merkitys voidaan tulkita melko suoraviivaisesti eettisissä luokissa "hyvä" ja "paha". Allegoria on lähellä symbolia ja tietyissä tapauksissa osuu sen kanssa. Symboli on kuitenkin moniarvoisempi, merkityksellisempi ja liittyy orgaanisesti useimmiten yksinkertaisen kuvan rakenteeseen. Usein kulttuurihistoriallisen kehityksen prosessissa allegoria menetti alkuperäisen merkityksensä ja tarvitsi erilaisen tulkinnan luoden uusia semanttisia ja taiteellisia sävyjä.

Symboli(kreikan sanasta symbolon - merkki, merkki) - yksi trooppista*. Symboli, kuten allegoria ja metafora, muodostaa figuratiiviset merkityksensä sen perusteella, mitä tunnemme - kielen jollain sanalla tarkoitetun esineen tai ilmiön välisen suhteen, yhteyden ja toisen esineen tai ilmiön, johon siirrämme sama sanallinen nimitys. Esimerkiksi "aamua" päivittäisen toiminnan alkuna voidaan verrata ihmiselämän alkuun. Näin syntyy sekä metafora "elämän aamu" että symbolinen kuva aamusta alkajana elämän polku:

"Aamulla sumussa epävakain askelin

Kävelin kohti salaperäisiä ja upeita rantoja."

(Vl. S. Soloviev)

Symboli eroaa kuitenkin pohjimmiltaan sekä allegoriasta että metaforasta. Ensinnäkin siksi, että sillä on valtava valikoima merkityksiä (itse asiassa lukemattomia), ja ne kaikki ovat mahdollisesti läsnä jokaisessa symbolinen kuva, ikään kuin "loistaen" toistensa läpi. Joten A. A. Blokin runon "Sinä olit oudon kirkas..." riveissä:

"Olen rakastava hyväilysi

Olen valaistu - ja näen unia.

Mutta usko minua, mielestäni se on satu

Ennennäkemätön kevään merkki"

"kevät" on sekä vuodenaika että ensimmäisen rakkauden syntymä, nuoruuden alku ja tuleva " uusi elämä" ja paljon enemmän. Toisin kuin allegoria, symboli on syvästi tunteellinen; ymmärtääksesi sen, sinun on ”totuttava” tekstin tunnelmaan. Lopuksi allegoriassa ja metaforassa sanan objektiivinen merkitys voidaan "pyyhkiä pois": joskus emme yksinkertaisesti huomaa sitä (esimerkiksi kun se mainitaan XVIII kirjallisuus V. Mars tai Venus, tuskin muistamme muinaisten myyttien elävästi kuvattuja henkilöitä, mutta tiedämme vain, että puhumme sodasta ja rakkaudesta. Majakovskin metafora "sonnipäivistä" maalaa kuvan ihmiselämän kirjavista päivistä, ei kuvaa täplästä härästä.

Symbolien pääominaisuus on, että ne massassaan eivät esiinny vain niissä teksteissä (tai vielä enemmän tekstin osissa), joista ne löytyvät. Heillä on kymmenien tuhansien vuosien historia, joka juontaa juurensa muinaisiin ideoihin maailmasta, myytteihin ja rituaaleihin. Tietyt sanat ("aamu", "talvi", "vilja", "maa", "veri" jne. jne.) ovat jääneet ihmiskunnan muistiin nimenomaan symboleina ammoisista ajoista lähtien. Tällaisilla sanoilla ei ole vain useita merkityksiä: tunnemme intuitiivisesti niiden kyvyn olla symboleja. Myöhemmin nämä sanat houkuttelevat erityisesti sanataiteilijoita, jotka sisällyttävät ne teoksiinsa, missä ne saavat uusia merkityksiä.

Tunteiden kuvaaminen puheessa vaatii erityisiä ilmeikkäitä värejä. Ilmaisukyky(latinasta expressio - ilmaisu) - tarkoittaa ilmaisukykyä, ilmaisukykyä - sisältää erityistä ilmaisua. Leksikaalisella tasolla tämä kielellinen luokka sisältyy erityisten tyylisävyjen "lisäykseen" ja erityiseen ilmaisuun sanan nominatiiviseen merkitykseen. Esimerkiksi sanan hyvä sijasta sanomme kaunis, ihana, ihana, ihana; Voit sanoa, että en pidä, mutta voit löytää vahvempia sanoja: Vihaan, halveksin, olen inhottava. Kaikissa näissä tapauksissa sanan leksikaalista merkitystä monimutkaistaa ilmaisu. Usein yhdellä neutraalilla sanalla on useita ilmaisullisia synonyymejä, jotka eroavat emotionaalisen stressin asteelta (vrt.: epäonni - suru - katastrofi - katastrofi, väkivaltainen - hillitön - lannistumaton - kiihkeä - raivoissaan). Elävä ilmaisu korostaa juhlalliset sanat (unohtumaton, saarnaaja, saavutukset), retoriset (pyhät, pyrkimykset, saarnaajat), runolliset (sininen, näkymätön, laulu, lakkaamaton). Erikoisilmaisu erottaa humoristiset sanat (siunattu, vasta lyöty), ironinen (kunnia, Don) Juan, kehuttu), tuttu (hyvännäköinen, söpö, tuijottaa, kuiskaa). Ilmeisevät sävyt rajaavat sanoja, jotka ovat paheksuvia (tekelevä, käytöksellinen, kunnianhimoinen, pedantti), hylkääviä (maalaus, penniälyönti), halveksivia (loukkaava, orjallinen, sykofantti), halventavia (hame, vimppu), mautonta (kappari, onnekas), loukkaavaa (tyhmä, tyhmä).

Sanan ilmeikäs väritys kerrostuu sen tunne-arvioivan merkityksen varaan, ja joissakin sanoissa ilmaisu hallitsee, toisissa - tunnevärjäys. Siksi ei ole mahdollista erottaa emotionaalista ja ekspressiivistä sanastoa.

Yhdistämällä ilmaisultaan samankaltaisia sanoja leksikaalisiin ryhmiin voidaan erottaa: 1) sanoja, jotka ilmaisevat positiivisen arvion nimetyistä käsitteistä, 2) sanat, jotka ilmaisevat kielteisen arvionsa. Ensimmäiseen ryhmään kuuluvat sanat, jotka ovat yleviä, rakastavia ja osittain humoristisia; toisessa - ironinen, paheksuva, loukkaava jne.

Metonyymia, synecdoche, eufemismi, perifraasi runollisen kielen ilmaisukeinojen järjestelmässä. Trooppien ilmeikkäät mahdollisuudet

Metonyymia– sanan kuviollinen merkitys, joka perustuu kohteen suoran nimen korvaamiseen toisella vierekkäisyydellä. (rakas pieni pääni (rakas mies)) Metonymia ei vain korosta ominaisuutta, vaan myös luo tietyn tunnelman.

Metonymian tyyppi:

1) Nimi ei ole koko ilmiö tai esine kokonaisuutena, vaan yksi attribuutti (tässä tapauksessa tärkein): "Ja ovessa on hernetakkeja, päällystakkeja, lampaantakkeja" Majakovski Talvipalatsin myrskystä vallankumouksellisten toimesta.

2) Korvaa itse esineen nimi mainitsemalla materiaali, josta se on valmistettu: "posliini ja pronssi pöydällä", "hajuvesi leikatussa kristallissa" Pushkin.

3) Sisältävän tilavuuden nimi sen sijaan, mitä se sisältää: "vaahtoiset kupit" Pushkin, "No, syö toinen lautanen, kultaseni!" Krylov.

4) Ihmisten (tai kokonaisen kansan) nimeäminen sen paikan nimellä, jossa he ovat tai missä toiminta tapahtuu: "Venäjä oli tulossa pelastamaan Moskovan", kirjoittanut Akhmatov.

5) Tekijän nimen käyttäminen teoksen tai aiheen nimen sijaan: "Luin Apuleiuksen mielellään, mutta en lukenut Ciceroa" Pushkin.

6) Nimi instrumentin, keinon, tavoitteen tai tulosten toiminnan sijaan: "Hänen kynä hengittää rakkaudella", "Miekka tuomitsee meidät" Pushkin.

Synecdoche- eräänlainen metonymia, yleisnimen korvaaminen tietyllä, monikko yksiköllä, monikko yleistetyllä nimellä: "Ja aamunkoittoon asti kuultiin, kuinka ranskalainen iloitsi" Lermontov.

Kiertoilmaus– karkeiden määritelmien korvaaminen pehmennetyillä ilmaisuilla, mutta tällainen korvaaminen ei vaikuta ilmiön olemukseen ja jopa auttaa korostamaan ja korottamaan negatiivista periaatetta.

("Muu kiroilu on tietysti sopimatonta.

Et voi sanoa: sellainen ja sellainen on vanha mies,

Vuohi lasilla, ruma panettelija,

Ja vihainen ja ilkeä: tämä kaikki on persoonallisuutta.

Mutta voit tulostaa esim.

Tuo herra Parnassus vanhauskoinen

Artikkeleissaan puhuja on hölynpölyä,

Äärimmäisen letarginen, äärimmäisen tylsä,

Se on raskasta ja jopa typerää." Pushkin.)

KIERTOILMAUS(kreikaksi ευφημισμός, ilmaisun pehmennys) on kielellinen ja tyylillinen termi, joka tarkoittaa jostain syystä kovalta ja ei-toivotulta vaikuttavan suoran ilmaisun korvaamista puheessa epäsuoralla, pehmennetyllä ilmaisulla. Esimerkiksi: "määrätty elää pitkään"; "V mielenkiintoinen asema"; "ilmaisuton" (housut); "minne kuningas menee jalka" (vessa, joka puolestaan on eufemismi, jos haluat); "paikat, jotka eivät ole niin syrjäisiä" (linkki); "blondi" (lavantautitäi) jne. Monet puhekielessä esiintyvät eufemismit liittyvät täysin tavanomaisiin ja mielivaltaisiin esineiden nimityksiin, jotka syntyvät jossakin toisessa lähipiirissä tai erityisissä sosiaalisissa murteissa, jotka kehittyvät esimerkiksi suljetussa tilassa koulutusinstituutiot, sotilasympäristössä, varkaiden ryhmissä, vankien keskuudessa jne.

Erityinen eufemismin tyyppi koostuu sanan äänten järjestämisestä uudelleen - esimerkiksi Moskovan kadun nimi "Shvivaya Gorka" entisen "Lousy Hill" sijaan - tai yksittäisten äänien ja tavujen korvaaminen, kuten esimerkiksi sisään Ranskan kieli kirousten ilmaisuja: "morbleu" "mort Dieun" sijaan, "parbleu" "par Dieu" sijaan jne.

PERIFRAASI(Kreikka Περίφρασις, kuvaus) - tyylitermi, joka tarkoittaa objektin kuvaavaa ilmaisua sen minkä tahansa ominaisuuden tai ominaisuuden mukaan. Esimerkiksi: "Pettojen kuningas" leijonan sijaan; "hernetakki" etsivän sijaan; "Stagirite" Aristoteleen sijaan hänen syntymäpaikkansa mukaan. Perifraasia käytetään erityisen usein homogeenisten kohteiden listauksessa, jotta vältetään nimeämisen yksitoikkoisuus. Siten Pushkinin "sonetissa" sekä viiden sonetin runoilijoiden suoran nimen - Dante, Petrarch, Camoes, Wordsworth, Delvig - kanssa annetaan kaksi kuvaavaa: "Macbethin luoja" vm. Shakespeare ja "Liettuan laulaja" Vm. Miscavige. Erityinen perifraasin tyyppi on eufemismi (katso). Tämä mahdollistaa tärkeimmän korostamisen hahmon luonteenpiirteet esine, ilmaista asennetta sitä kohtaan.

Tyylilliset hahmot. Runollisen syntaksin taiteelliset mahdollisuudet.

Tyylihahmot ovat tyylillä kiinnitettyjä erityisiä puhehahmoja, joita käytetään lisäämään lausunnon ilmeisyyttä. Joskus tropiikit, samoin kuin epätavalliset lauseet ja puhehahmot, jotka ylittävät kielellisen normin, luokitellaan tyylihahmoiksi.

1. Infinitiivilause kun predikaatti ilmaistaan määrittelemätön muoto verbi, esimerkiksi: Ja kuningatar nauraa ja kohauttaa olkapäitään... (A. Pushkin)

2. ellipsi- epätäydelliset lauseet, joissa mielikuvitus saadaan aikaan säästämällä sanallisia välineitä, kun lauseessa ei ole jäsentä, useimmiten predikaattia, esim.: Järvi keskellä jokea; oikealla puolella joen takana on niitty ja vasemmalla puolella on niitty ja niityn takana on kukkula vanhoineen mäntyine ja peltoineen. (G. Bocharov)

3. Parcellointi- tyyliväline, kun lause on intonaatiollisesti jaettu segmentteihin, korostettu graafisesti itsenäisiksi lauseiksi, joista yksi on epätäydellinen tai vaatii pakollisen kontekstin, esimerkiksi: Valitan. Kuvernöörille. (M. Gorki). Parcellointi on erotettava virheestä - puheen riittämättömyydestä, kun subjekti tai predikaatti on rikki (valitan, teen.). Voit parantaa merkityksen semanttisia ja ilmeikkäitä sävyjä.

4. Inversio- lauseen sanojen suoran (tavanomaisen) järjestyksen muuttaminen päinvastaiseksi, jossa sanalla ei ole aivan tavallinen ja siksi vahva asema esimerkiksi (korostetaan sanat, joihin looginen painoarvo osuu): Aragva of the bright he onnellisena / Saavutettu vihreille rannoille. (M. Lermontov) Vertaa samaa lausetta suoraan sanajärjestykseen, jossa käännöksen ohella myös säkeen rytmi häviää: Hän saavutti onnellisena kirkkaan Aragvan vihreät rannat. se on keino antaa puheelle erityistä ilmaisukykyä.

5. Tuplaus- sanojen toisto tyylivälineenä: Unelmia, unelmia, missä on sinun suloisuutesi? (A. Pushkin)

6. Anafora, tai alun yhtenäisyys, on sanojen tai lauseiden toisto jokaisen virkkeen alussa:

Jos rakastat, niin ilman syytä,

Jos uhkailet, se ei ole vitsi,

Jos moittelet niin hätäisesti,

Jos aiot pilkkoa, se on sääli!

(A.K. Tolstoi)

7. Epiphora, tai loppu, on sanojen tai ilmaisujen toisto vierekkäisten lauseiden lopussa:

"Emme tule olemaan meitä!" Ja se ainakin merkitsisi jotain maailmalle.

"Polku katoaa!" Ja se ainakin merkitsisi jotain maailmalle.

Emme olleet siellä, mutta hän loisti ja tulee olemaan.

Jos me katoamme, niin ainakin maailma välittää!

(Omar Khayyam)

Luo erityisen rytmisen ja intonaatiokuvion ja asettaa semanttisia aksentteja.

8. Syntaktinen rinnakkaisuus- ei sanojen, vaan syntaktisen mallin toistoa: Lancerit värikkäillä merkeillä, lohikäärmeet hevosenpyrstöillä... (M. Lermontov)

9. Oletus- tarkoituksellinen lausunnon keskeyttäminen, välittämällä puheen katkonaisuutta ja agitaatiota. Kirjeessä oletusarvo on merkitty ellipsillä:

Ei; Halusin... ehkä sinä... ajattelin

Paronin on aika kuolla.

(A. Pushkin) Herättää lukijassa syviä ajatuksia ja tunteita, jotka vaativat häneltä yhteisluomista.

10. Retorinen kysymys- emotionaalisesti latautunut lausunto, jolla on vahvistamisen tai kieltämisen merkitys. Retorista kysymystä ei usein esitetä saadakseen vastausta, vaan saadakseen lukijan huomion tiettyyn ilmiöön, esimerkiksi: Entä Oneginini? Puoliunessa sängyssä, hän on matkalla takaisin pallolta. (A. Pushkin) Ne antavat puheeseen ilmeisyyttä ja kosketusta.

11. Retorinen vetoomus(usein huudahduksella), kun kirjoittaja puhuttelee painokkaasti jotakuta tai jotain ja ilmaisee siten asenteensa:

Kukat, rakkaus, puut, joutilaisuus,

Kentät! Olen omistautunut sinulle sielustani.

(A. Pushkin) Ne antavat puheeseen ilmeisyyttä ja kosketusta.

12. Asyndeton koostuu homogeenisten termien konjunktioiden tarkoituksellisesta jättämisestä pois (jäljempänä itse sarja homogeeniset jäsenet voidaan pitää keinona luoda kuva), joka antaa puheen nopeutta ja dynaamisuutta. Esimerkiksi rivit A. Pushkinin "Jevgeni Oneginista", jossa me yhdessä Larinin perheen kanssa havainnoimme kaleidoskooppista kuvien vaihtelua vaunun ikkunan ulkopuolella:

Kopit ja naiset välähtävät ohi,

Pojat, penkit, lyhdyt,

Palatsit, puutarhat, luostarit,

Bukharialaiset, puutarhat, hedelmätarhat,

Kauppiaat, mökit, miehet,

Bulevardit, tornit, kasakat,

Apteekit, muotiliikkeet,

Parvekkeet, leijonat porteilla

Ja risteyksissä naarasparvia.

13. Moniliitto kun toistuvat konjunktiot korostavat loogisesti ja intonaationaalisesti homogeenisia jäseniä, esimerkiksi:

Meri käveli silmieni edessä ja heilui ja jyrisi, ja kimalteli ja haalistui ja meni jonnekin äärettömyyteen. (V. Korolenko)

14. Asteittainen- sellainen homogeenisten jäsenten järjestely, jossa jokainen seuraava sisältää tehostavan merkityksen, minkä vuoksi koko sanaryhmän tekemä kokonaisvaikutelma vahvistuu.

Lukemassa oleva henkilö, joka jättää huomiotta tyyliset hahmot ja keskittyy vain välimerkkeihin, riistää itseltään kaikki runouden hienoudet ja siksi ei ymmärrä teoksen syvyyttä.

Tyylihahmot ovat erityisiä syntaktisia rakenteita, jotka tehostavat puheen kuvaavaa ja ilmaisukykyä.

Runollinen syntaksi- tämä on järjestelmä erityisiä keinoja puheen rakentaminen, joka parantaa sen figuratiivista ilmaisukykyä.

Mahdollisuudet:

Tämä on tapa antaa puheelle erityistä ilmaisua.

Tämä mahdollistaa esineen tärkeimpien ominaispiirteiden korostamisen ja asenteen ilmaisun sitä kohtaan.

Ne antavat puheelle ilmaisukykyä ja kosketusvoimaa.

Välittää monimutkaisia semanttisia vivahteita ja vahvan emotionaalisen vaikutuksen lukijaan.

Luo erityisen rytmisen ja intonaatiokuvion ja asettaa semanttisia aksentteja.

Luo vaikutelman ajatuksen liikkeestä, syvenemisestä: auttaa luomaan assosiatiivisia yhteyksiä, yhdistämään psykologisesti erilaisia käsitteitä, emotionaalista vaikutusta lukijaan.

Se herättää lukijassa syviä ajatuksia ja tunteita ja vaatii häneltä yhteisluomista.

Voit parantaa merkityksen semanttisia ja ilmeikkäitä sävyjä.

Runollista ja proosapuhetta. Rytmi ja mittari. Rytmitekijät. Jakeen käsite. Versifikaatiojärjestelmät

Puheen taiteellisessa rakenteessa on kaksi erilaista järjestelmää: proosallinen ja runollinen.

Runollisille teoksille on ominaista puheen jakautuminen sellaisiin verrattavissa oleviin rytmillisiin yksiköihin kuin runolliset rivit, joiden rajat voivat osua yhteen syntaktiset yksiköt(lausekkeet, syntagit) - proosassa nämä rajat osuvat yhteen, sen rytmi perustuu syntaktisten yksiköiden erityiseen järjestykseen ja sisäiseen järjestykseen.

Runollisen puheen organisoinnin perusta on rytmi.

Antiikin aikakaudella sanataide eteni mytologisesta ja jumalallisen inspiroimasta runoudesta (olipa sitten eepos tai tragedia) proosaan, joka ei kuitenkaan ollut vielä tiukasti taiteellista, vaan oratorista ja liiketoiminnallista (Demosthenes), filosofista (Platon ja Aristoteles) , historiallinen (Plutarkos , Tacitus). Fiktiivinen proosa oli enemmän kansanperinteen osana (vertaukset, sadut, sadut) eikä siirtynyt sanataiteen eturintamaan. Hän sai oikeudet hyvin hitaasti. Vasta nykyaikana runous ja proosa sanataiteessa alkoivat esiintyä rinnakkain "tasavertaisesti", kun jälkimmäinen nousi toisinaan esiin (tämä on erityisesti 1800-luvun venäläistä kirjallisuutta, 30-luvulta alkaen).

Runon ja proosan välillä on ulkoinen, muodollinen ero, ja niiden välillä on sisäinen, oleellisesti ero. Ensimmäinen on se, että proosa vastustaa runoutta; jälkimmäinen on se, että proosa rationaalisena ajatteluna ja esittämisenä vastustaa runoutta, figuratiivista ajattelua ja esitystapaa, joka ei ole suunniteltu niinkään mielelle ja logiikalle, vaan tunteelle ja mielikuvitukselle. Tästä on selvää, että kaikki säkeet eivät ole runoutta eivätkä kaikki proosalliset puhemuodot ole sisäistä proosaa. Aikoinaan runoudessa esitettiin jopa kieliopillisia sääntöjä (esimerkiksi latinalaisia poikkeuksia) tai laskutoimituksia. Toisaalta tunnemme "proosan runoja" ja yleensä sellaisia proosaksi kirjoitettuja teoksia, jotka ovat puhdasta runoutta: riittää, kun nimetään Gogolin, Turgenevin, Tolstoin, Tšehovin nimet. Jos pidämme mielessä juuri mainitun ulkoisen eron, on mielenkiintoista huomauttaa, että sana proosa tulee latinan sanasta prorsa, joka puolestaan on lyhenne sanoista proversa: oratio (puhe) proversa, jota roomalaisten keskuudessa merkitsi jatkuvaa puhetta, täyttää koko sivun ja kiirehtiä vapaasti eteenpäin, kun taas säe vie vain osan jokaisesta sivujen rivistä ja palaa lisäksi rytminsä kiertokulkuun jatkuvasti takaisin (latinaksi - versus). On kuitenkin huomattava, että proosan sananvapaudesta voidaan puhua vain ehdollisesti: itse asiassa myös proosalla on omat lakinsa ja vaatimuksensa. Vaikka, toisin kuin runous (jakeen merkityksessä), taiteellinen proosa ei tunne riimiä ja jalkojen rytmistä säännöllisyyttä, sen on silti oltava musikaalista ja miellyttää sitä, mitä Nietzsche kutsui "korvan omaantuntoon". Ei ole turhaa, että Nietzsche neuvoi työskentelemään kahden proosalinjan parissa kuin patsaan parissa; hän vertasi kirjailijaa kuvanveistäjään.

Siirryttäessä tärkeämpään asiaan - proosan ja runouden sisäiseen eroon, kiinnittäkäämme huomiota siihen, että proosa palvelee tiedettä ja käytäntöä, kun taas runous tyydyttää esteettisiä tarpeitamme. Tässä on kouluesimerkki, joka tekee eron selväksi: kuvaus Dnepristä maantieteen oppikirjassa ja kuvaus Dnepristä Gogolilta ("Ihana Dnepri"...). Proosa tarvitsee abstraktioita, kaavioita, kaavoja ja se liikkuu logiikan kanavaa pitkin; päinvastoin, runous vaatii maalauksellisuutta, ja se muuttaa maailman sisällön eläviksi väreiksi, ja sanat sille eivät ole käsitteiden, vaan kuvien kantajia. Proosa syitä, runous vetää. Proosa on kuivaa, runous jännittävää ja jännittävää. Proosa-analyysit, runous syntetisoi, ts. ensimmäinen erottaa ilmiön sen komponenttielementteihin, kun taas toinen ottaa ilmiön sen eheyteen ja yhtenäisyyteen. Tässä suhteessa runous personoi, henkistää, antaa elämän; proosa, raitis proosa, on mekanistisen maailmankuvan kaltaista.

Runolle on erittäin ominaista sellainen maailmankuva eräänlaisena elävänä olentona ja vastaava tapa kuvata jälkimmäistä. Yleisesti ottaen on erittäin tärkeää ymmärtää, että runous on enemmän kuin tyyli: se on maailmankuva; sama on sanottava proosasta. Jos runous jaetaan - suunnilleen ja yleisesti - eeppiseen, lyyrisyyteen ja draamaan, niin proosassa modernit kirjallisuuden teorian oppikirjat erottavat seuraavat suvut ja tyypit: kerronta (kroniikka, historia, muistelmat, maantiede, luonnehdinta, muistokirjoitus), kuvaus ( esimerkiksi matkustaminen), päättely (esim. kirjallisuuskritiikki), puhe; On sanomattakin selvää, että tätä luokittelua ei voida tiukasti noudattaa, se ei tyhjennä aihetta, ja luetellut suvut ja lajit kietoutuvat toisiinsa eri tavoin. Samassa teoksessa voi olla sekä runoutta että proosaa; ja jos tunkeutuminen runouden proosaan, sisäiseen runouteen, on aina toivottavaa, niin päinvastainen tapaus vaikuttaa meihin viilentävästi ja aiheuttaa lukijassa esteettistä katkeruutta ja harmia; sitten syytämme kirjoittajaa proosaisuudesta.

Kirjallinen proosa on kuviollisen ja ilmeisen puheen järjestelmä, joka säilyttää tavallisen puhekielen suhteettoman kehitysjärjestyksen.

Runot ovat kuviollinen ja ilmaisullinen puhejärjestelmä, joka perustuu rytmin mahdollisuuksien taiteelliseen käyttöön.

Rytmi on runopuheen jatkuvasti yhtenäistä ja selkeästi havaittavaa suhteellisten osien seuraamista, mikä antaa sille erityistä ilmaisua.

Teoksen tempo ja rytmi.

Suurin rytmin mitta erottuu tietysti runollisesta puheesta. Ihmiset ovat jo pitkään huomanneet, että harmonisiksi runoriveiksi taitetut sanat ovat helpompia muistaa, havaita, ja mikä tärkeintä, ne tulevat kauniiksi ja saavat erityisen vaikutuksen kuulijaan. Kaksi viimeistä toimintoa ovat säilyneet johtajina nykyaikana runollista puhetta: antaa taiteellisen tekstin esteettistä täydellisyyttä ja vahvistaa emotionaalista vaikutusta lukijaan. Runoudessa rytmi saavutetaan puheelementtien - runollisten rivien, taukojen, painotettujen ja painottamattomien tavujen jne. - yhtenäisellä vuorottelulla.

Niinpä säe on rytmisesti järjestettyä, rytmisesti järjestettyä puhetta. Proosalla on kuitenkin myös oma rytminsä, joskus enemmän, joskus vähemmän havaittavissa, vaikka siellä se ei ole tiukan rytmikanonin – mittarin alainen. Proosan rytmi saavutetaan ensisijaisesti sarakkeiden likimääräisen suhteellisuuden ansiosta, joka liittyy tekstin intonaatio-syntaktiseen rakenteeseen, sekä erilaisista rytmisistä toistoista.

Kirjallisen tekstin tempojärjestely on yhtä tärkeä kuin rytminen; käytännössä nämä kaksi taiteellisen syntaksin puolta ovat kuitenkin niin erottamattomia toisistaan, että ne puhuvat joskus tempon rytmi toimii. Temporytmin tehtävänä on ensisijaisesti luoda teokseen tietty tunneilmapiiri. Tosiasia on, että erilaiset tempo- ja rytmiorganisaatiot ilmentävät suoraan ja suoraan tiettyjä tunnetiloja ja heillä on kyky välttämättä herättää juuri näitä tunteita lukijan, kuuntelijan, katsojan mielessä; taiteessa, kuten musiikissa tai tanssissa, tämä malli on hyvin selvä.

Starozelenovskajan lukio - kunnallinen oppilaitos

Suunnitelma - ääriviivat

Venäjän kielen oppitunti 11. luokalla

« Palvelutkuvaannollinen ja ilmeikäs..."

Valmisvenäjän kielen ja kirjallisuuden opettaja

Starozelenovskajan lukio-MOU

Khabibullina Ravilya Ravilovna

2015

Venäjän kielen oppitunti 11. luokalla “Visuaalinen ja ilmeikäs…”

Tavoitteet:

toistaa kielen kuvaavia ja ilmaisukeinoja (termejä, käyttö);

kouluttaa kykyä löytää polkuja ja tyylihahmoja tekstistä, valmistaa opiskelijoita suorittamaan yhtenäisen valtiontutkinnon tehtävä;

suorittaa esteettistä koulutusta, tarve puhua oikein ja kauniisti.

Oppitunnin tyyppi : yhdistetty

Oppitunnin muoto: ryhmä, etuosa.

Oppituntimenetelmät : osittain etsi, tutkimus.

Oppitunnin varusteet : tietokone, esitys, teosten tekstit analysointia varten, kortit

Oppitunnin vaiheet:

Tuntien aikana : 1 Kommunikoi oppitunnin aihe ja tavoitteet.

Klassinen musiikki soi. Opettajan avauspuhe. "Alussa oli Sana", sanoo muinainen viisas kirja.Muinaisista ajoista lähtien sanalla oli mahtava voima. Silloin se usko siihen maaginen voima sanat. "Sana voi tehdä mitä tahansa!" - sanoivat muinaiset.

Tähtiä täynnä oleva kuilu on avautunut,

Tähdillä ei ole numeroa, syvyydellä ei ole pohjaa

Mikä kuva ilmestyi sinulle?

Jokainen sana, sen päämerkityksen lisäksi, on yhdistetty lukuisilla säikeillä useisiin kuviin ja tunteisiin, jotka tulevat helposti esiin arvioitaessa sanaa sen ilmaisukyvyn näkökulmasta.

Tunteellisen vaikutuksen aikaansaamiseksi ja esteettisistä syistä sekä mielikuvien ja ilmaisukyvyn luomiseksi sanaseppät käyttävät ilmaisupuheen välineitä ja tekniikoita. Sinun ja minun, kieltenopiskelijoiden, täytyy muistaa, että sana on henkisyytemme, kulttuurimme perusta.

Mitä on rikkaus, kauneus, voima,kielen ilmaisukyky ?!

Vastaus tähän kysymykseen voivat olla K. Paustovskyn sanat..., joita otamme oppitunnin epigrafina.

Jokainen sana sisältää kuvien kuilun.
K. Paustovsky

- Kuinka voimme määrittää oppituntimme aiheen?

- Mitä haasteita kohtaamme?

Kirjoitamme aiheen ja epigrafian taululle ja muistivihkoon.

Kysymyksiä:

Mihin ryhmiin kielen figuratiiviset ja ilmaisuvälineet jaetaan? (tropiikit ja tyylihahmot).

Suosittelen muistamaan, mitkä välineet ovat trooppisia ja mitkä puhekuvioita. Tauluun on kiinnitetty 2 kylttiä: polut ja puhehahmot. Opettajan pöydällä on kyltit kielityökalujen nimillä.(Opiskelijat tulevat esiin, kuka yhdistää nämä nimet pääryhmään nopeammin ja oikein; ne voidaan kiinnittää kaksipuoleisella teipillä. Ne voivat mennä ulos ketjussa. Tuloksena on tällainen kuvio taululla)

- Mitä polut ovat?

"Trooppi on puhekuva, jossa sanaa tai ilmaisua käytetään kuvaannollisessa merkityksessä. Trooppi perustuu kahden käsitteen vertailuun, jotka tuntuvat jossain suhteessa läheisiltä” (Rosenthal D.E., s. 198).

- Mihin polkuja käytetään?

Polut auttavat kuvaamaan elävästi ja kuvaannollisesti todellisuuden esineitä ja ilmiöitä, ne liittyvät assosiatiivisesti aistiemme kautta saamiimme aistimuksiin. Näitä keinoja voidaan kutsuakuvaannollinen.

Kysymys:Mikä on tyylihahmojen rooli? ("Ne lisäävät lausunnon ilmeisyyttä kielimateriaalin erityisellä organisoinnilla, ensisijaisesti erityisellä syntaksilla" (Rosenthal D.E. s. 107). Näitä keinoja voidaan ns.ilmeikäs.

2.Terminologinen sanelu : Luin määritelmän, kirjoitat visuaalisen median nimen sarakkeeseen.

1. Viereisten lauseiden identtinen rakenne. (Syntaktinen rinnakkaisuus ).

2. Puhevirhe on toisaalta samajuuristen sanojen perusteetonta käyttöä (tapahtui tapaus), toisaalta se on tunnevaikutuksen keino korostaa jotakin ilmiötä tai merkkiäTautologia.

3. Käänteinen sanajärjestys(Käänteinen)

4. Taiteellinen aliarviointi(Litot)

5. Ilmaus, joka sisältää erilaisen, piilotetun merkityksen, allegorian(Allegoria). 6. Kahden esineen tai ilmiön vertailu yhteisen piirteen perusteella(Vertailu).

7. Sanat, jotka on tarkoitettu merkitsemään erityisiä tieteen, tekniikan jne. käsitteitä.ehdot).

8. Piilotettu pilkkaa(Ironia).

9. Kontekstissa nämä sanat ovat vastakohtia; kontekstin ulkopuolella tämä vastakohta katoaa (kontekstuaaliset antonyymit).

10. Kontrasti, kontrastin vastaanotto(Antiteesi

Jos suoritit tehtävän onnistuneesti, sinun pitäisi saada sana käyttämällä alkukirjaimiaSTILISTIIKKA .

3 . Keskustelu

- Stilistiikka tieteenä, itsenäisenä alana, ilmestyi 1900-luvun alussa. Mutta pitkään ihminen on ollut kiinnostunut paitsi siitä, MITÄ hän sanoo, vaan myös siitä, MITEN hän sanoo sen.

STYLISTICS on kielitieteen ala, joka tutkii valinnan periaatteita ja menetelmiä kielellisten yksiköiden järjestämiseksi yhdeksi semanttiseksi kokonaisuudeksi tai tekstiksi

Oppi ilmaisuvälineistä.

Kirjallisen teoksen, kirjailijan, kirjallisuuskoulun, aikakauden kielen taiteellisten keinojen kokonaisuus.

- Mitä tekemistä stilistiikalla on lueteltujen termien kanssa?( Yksi stilistiikan osa-alueista on ilmeikkäiden kielen keinojen tutkiminen).

II .Teksteistä visuaalisten ja ilmaisukeinojen löytämisen kyvyn kehittäminen.

1. Ilmoita, mikä ilmaisuväline on "piilotettu" lauseessa. Materiaali voidaan jakaa kahteen 15 lauseen vaihtoehtoon.

Pian hän riiteli tytön kanssa. Ja tässä miksi. (G. Uspensky).Parcellointi.

Työskentely tekstien kanssa (ryhmissä). Tekstit painetaan

Opettaja. Jokainen kirjallinen teksti edustaa yhtä tai toista tietoa ja pyrkii aina tiettyihin käytännön tavoitteisiin. Viestimällä jotain kirjoittaja vaikuttaa samalla lukijaan. Vaikutuksen voimakkuus riippuu teoksen taiteellisuuden asteesta, sen kuvaannollinen ja ilmeikäs tekstuurit. Käsityksemme tekstistä riippuu sen ymmärryksen asteesta sen käsitysasteesta.

Nimeä teksti. Mikä kuva ilmestyi sinulle?

Mitä trooppisia ja tyylillisiä hahmoja kirjailija käytti ilmaistakseen sen?

Ryhmän edustajat menevät näytölle, jolla teksti näkyy, lukevat sen ilmeikkäästi ja raportoivat työnsä tuloksista.

1 ryhmä. Aurinko ei ollut vielä noussut, mutta puolet taivaasta oli jo täynnä vaaleanpunaista valoa. Läpinäkyvä ja tyyni joki makasi kuin valtava peili kosteiden niittyjen vihreässä kehyksessä. Vaaleanpunaiset rypyt ryppyivät häntä hieman sileä pinta. A. Kuprin.

2. ryhmä. Varhain aamusta taivas on selkeä; Aamunkoitto ei polta tulessa: se leviää hellästi punastuen. Aurinko ei ole tulinen, ei kuuma, kuten helteisen kuivuuden aikana, ei hämärä - purppura kuin ennen myrskyä, vaan kevyt ja kutsuvan säteilevä... Venyneen pilven ylempi ohut kerros kimaltelee käärmeistä; niiden kiilto on kuin taotun hopean kiilto. ON. Turgenev

Ohjaus: tehtävän suorittaminen sisään Yhtenäinen valtiokokeen muoto

Ja nyt ehdotan tehtävän suorittamista Unified State Exam -muodossa, kuten se näyttää kokeessa (materiaali työstä "Solzhenitsynin teosten tekstit venäjän kielen tunneilla")

Ankanpoikanen

1) Pieni keltainen ankanpoikanen, joka putoaa koomisesti kostealle ruoholle valkeahtaisella vatsallaan ja melkein putoaa ohuista jaloistaan, juoksee edessäni ja kiljuu: "Missä äitini on? Missä minun kaikkeni on?

2) Eikä hänellä ole ollenkaan emoa, vaan kana: sen päälle laitettiin ankanmunia, hän kuori ne omiensa kesken, lämmitti kaikkia yhtäläisesti. 3) Nyt, ennen huonoa säätä, heidän talonsa - ylösalaisin oleva kori ilman pohjaa - vietiin katoksen alle ja peitettiin säkkikankaalla. 4) Kaikki on siellä, mutta tämä katosi. 5) Tule, pikkuinen, tule käteeni.

6) Ja mitä sielu pitää sisällään täällä? 7) Se ei paina ollenkaan, sen silmät ovat mustat kuin helmet, jalat kuin varpusella, purista sitä hieman ja se on poissa. 8) Sillä välin on lämmintä. 9) Ja hänen vaaleanpunainen nokkansa, ikään kuin hoidettu, on jo levitetty. 10) Ja tassut ovat jo nauhallisia ja väriltään keltaisia, ja pörröiset siivet työntyvät jo esiin. 11) Ja jopa veljistään hän erosi luonteeltaan.

12) Ja me - lennän pian Venukseen. 13) Nyt, jos me kaikki tulemme yhteen, voimme kyntää koko maailman kahdessakymmenessä minuutissa.

14) Mutta ei koskaan! - emme koskaan kaikella atomivoimallamme kokoa sitä pulloon, ja vaikka meille annettaisiin höyheniä ja luita, emme kokoa tätä painotonta, säälittävää pientä keltaista ankanpoikaa...

(A.I. Solzhenitsynin mukaan)

20. Mikä lause ilmaisee kirjoittajan ironian aikalaistensa halusta alistaa avaruuden maailma?

21. Millaista puhetta tekstin lauseissa 6-11 esitetään?

kaikenlaista puhetta

kuvaus ja selostus

kuvaus

perustelut

22. Missä lauseessa käytetään kirjoittajan neologismeja?

Lue katkelma arvostelusta lukemasi tekstin perusteella. Tämä fragmentti tutkii tekstin kielellisiä piirteitä. Jotkut arvostelussa käytetyt termit puuttuvat. Syötä aukkojen tilalle numerot, jotka vastaavat termin numeroa luettelosta. Jos et tiedä, minkä numeron luettelosta pitäisi ilmestyä tyhjään tilaan, kirjoita numero 0.

”Pienoismallissa ”Ankanpoikanen” Solženitsyn asettaa maailman vastakkain luonnon kauneuden, harmonian ja ainutlaatuisuuden kanssa pienessä ankanpojassa. moderni teknologia, jonka hän näkee jonakin rumana ja sieluttomana, joka vääristää ihmisen kauneuden tajua. Tämän tekstin pääajatuksen vahvistamiseksi kirjoittaja turvautuu _____. Luodessaan kuvaa ankanpojasta kirjoittaja käyttää ___ ("lämmin", "vatsa", "helmet", "nokka" jne.), ____ ("painoton, säälittävä keltainen ankanpoikanen", "mustat silmät", "varpunen". jalat" jne.). Solženitsynin vastenmielisyysmodernia tekniikkaa välitetään myös ____:n kautta (lause 13).

Luettelo termeistä:

Oppitunnin yhteenveto . Joten venäjän kielen visuaalisten ja ilmaisuvälineiden arsenaali on erittäin rikas ja monipuolinen. Polut ja tyyliset hahmot on suunniteltu koristamaan puhetta, tekemään siitä täsmällistä, selkeää, ilmeistä niin, että hyväily saa pään pyörimään.

Johtopäätös: Työskennellessämme tämän päivän aiheen parissa olimme jälleen vakuuttuneita venäjän kielen resurssien rikkaudesta ja monimuotoisuudesta, sen kuvaannollisista keinoista. Meidän on opittava suurilta puhetaiteilijoilta käyttämään tätä ominaisuutta viisaasti ja taloudellisesti, jolloin puhestamme tulee kuvaannollista ja kaunista.

Oppitunnin yhteenveto: Kuuden kuukauden kuluttua sinusta tulee ylioppilas. Toivon, ettäilmaisuvälineiden tuntemus oli sinulle paitsi tarve läpäistä venäjän kielen koe, myös tarve puhua elävästi ja kuvaannollisesti; niin, että käytät puheessasi koko kuvaannollisten ja ilmaisullisten sanojen arsenaalia, tätä kielemme "kultaista reserviä". "Ei ole sellaisia ääniä, värejä, kuvia ja ajatuksia - monimutkaisia ja yksinkertaisia - joille ei olisi tarkkaa ilmaisua kielellämme", sanoi K.G. Paustovsky.

Haluan toivottaa teille kaikille pääsyä yliopistoihin, tiedon kehtoon ja ahkeraksi tieteentyöntekijäksi seinien sisällä parhaat yliopistot maat. Tämä tuo hyviä tuloksia

Kommentoi eroavia sanojani kuvaavien ja ilmaisukeinojen käytön näkökulmasta.Haluan toivottaa teidän kaikkien pääsyä sisääntiedon kehto , (metafora, perifraasi) ja tulla ahkeraksitieteen työntekijöitä (metafora) seinien sisällä (metonyymia) maan parhaat yliopistot. Tämäkantaa hyvät hedelmänsä (metafora).

Heijastus

Siirrytään nyt heijastavaan näyttöön. Suosittelen valitsemaan lauseen, jota haluat nyt jatkaa.

Tänään sain tietää...

Se oli mielenkiintoista…

Tajusin että...

Onnistuin…

Nyt voin…

Halusin…

Pystyin...

Haluan tietää lisää...

Kotitehtävät :

Opiskelijoille annetaan lomakkeita esityksen aiheilla:

Metafora on trooppisten kuningatar.

Valtava hyperboli ja pieni litote.

Epiteetti on upea.

Kaikki on retorista: osoite, huuto, kysymys.

Säteilyn laskut ja nousut.

Anafora ja epiphora ovat tyylillisiä antonyymejä.

Vertailumahdollisuudet.

Valitse aihe tutkimusesittelyllesi.

Toivoisin, että sinulla on ilmaisuvälineiden tuntemus paitsi välttämättömyytenä venäjän kielen kokeen läpäisemiseksi, myös tarpeena puhua elävästi ja kuvaannollisesti.

Kieliopilliset ilmaisukeinot ovat vähemmän tärkeitä ja vähemmän havaittavissa kuin leksikaaliset ja fraseologiset keinot. Kieliopilliset muodot, lauseet ja lauseet korreloivat sanojen kanssa ja ovat tavalla tai toisella riippuvaisia niistä. Siksi sanaston ja fraseologian ilmaisukyky tulee etualalle, kun taas kieliopin ilmaisukyvyt jäävät taka-alalle.

Puheen ilmeisyyden tärkeimmät lähteet morfologian alalla ovat tietyn tyylisen värityksen muodot, synonyymit ja tapaukset, joissa kielioppimuotoja käytetään kuviollisesti.

Erilaisia ilmeikkäitä sävyjä voidaan välittää esimerkiksi käyttämällä yhtä substantiivien lukumäärämuotoa toisen sijaan. Näin ollen persoonallisten substantiivien yksikkömuodot kollektiivisessa merkityksessä välittävät elävästi yleistynyttä moniarvoisuutta. Tähän yksittäismuotojen käyttöön liittyy lisäsävyjä, useimmiten negatiivisia: "Moskova, tulessa poltettu, ranskalainen annetaan pois" (M. Lermontov). Ilmaisukyky on ominaista monikkomuodoille, kollektiivisille nimille, joita käytetään metaforisesti kuvaamaan ei tiettyä henkilöä, vaan tyypillistä ilmiötä: ”Me kaikki katsomme napoleonit"(A. Pushkin); " Molchaliinit autuas maailmassa” (A. Gribojedov).

Pronomineille on ominaista emotionaalisten ja ilmeikkäiden sävyjen rikkaus ja valikoima. Esimerkiksi henkilön nimeämisessä käytetyt pronominit "joku", "joku", "joku" tuovat puheeseen halveksuntaa (joku lääkäri, joku runoilija, joku Ivanov).

Pronominien merkityksen epävarmuus toimii keinona luoda vitsi, komedia. Tässä on esimerkki V. Pikulin romaanista "Minulla on kunnia": "Hänen vaimonsa kanssa oli Astrahanin silli. Ajattelen - miksi nainen, jolla on haiseva silli, vaeltaa ympäri Eurooppaa? Hän leikkasi hänen vatsansa (ei tietenkään naisen, vaan silakan), ja sieltä, rakas äiti, putosi timantti toisensa jälkeen kuin torakat."

Erityisiä ilmeikkäitä sävyjä luovat pronominien me - sinä, meidän - sinun - kontrasti, jotka korostavat kahta leiriä, kahta mielipidettä, näkemystä jne.: ”Miljoonia teitä. Me olemme pimeyttä ja pimeyttä ja pimeyttä. Kokeile, taistele meitä vastaan!" (A. Blok); "Seisomme yhteiskuntaa, jonka etuja teidän on puolustettava, vastaan hänen ja sinun kanssasi sovittamattomina vihollisina, ja sovinto meidän välillämme on mahdotonta ennen kuin voitamme... Et voi kieltäytyä ennakkoluulojen ja tapojen sorrosta - sorrosta, joka on henkisesti tappoi sinut - mikään ei estä meitä olemasta sisäisesti vapaita - myrkyt, joilla myrkytämme meidät, ovat heikompia kuin ne vastalääkkeet, joita - tahtomattaan - vuodat tietoisuutemme” (M. Gorky).

Sanalliset kategoriat ja muodot rikkaine synonyymeineen, ilmaisuineen ja emotionaaleineen, kykyineen kuvaannollinen käyttö. Mahdollisuus käyttää yhtä verbimuotoa toisen asemesta mahdollistaa laajan käytön puheessa joidenkin verbin aika-, aspekti-, tunnelma- tai äärellisten muotojen synonyymejä korvauksia muilla. Tässä tapauksessa esiin tulevat semanttiset lisäsävyt lisäävät lausekkeen ilmaisua. Siten keskustelukumppanin toiminnan osoittamiseen voidaan käyttää kolmannen persoonan yksikön muotoja, mikä antaa lausunnolle halventavan konnotaatiota (Hän riitelee edelleen!), monikon ensimmäisen persoonan ("No, miten me lepäämme?" - tarkoittaa 'lepää, lepää') sympatialla tai erityisellä mielenkiinnolla, infinitiivi partikkelilla, jossa on aavistus toivottavuudesta (Pitäisi levätä hieman; sinun tulee käydä häntä).

Täydellisen muodon menneisyys, kun sitä käytetään tulevaisuuden merkityksessä, ilmaisee erityisen kategorisen tuomion tai tarpeen vakuuttaa keskustelukumppani toiminnan väistämättömyydestä: ”Kuule, anna minun mennä! Jätä minut jonnekin! Olen täysin hukassa” (M. Gorki).

Tunnelmia on monia ilmaisumuotoja ("Auringonpaistetta olkoon aina!"; "Eläköön rauha koko maailmassa!"). Lisää semanttisia ja emotionaalisesti ilmeikkäitä sävyjä ilmaantuu, kun yhtä mielialan muotoa käytetään tarkoittamaan toista. Esimerkiksi pakottavassa merkityksessä subjunktiivisella mielialalla on konnotaatio kohteliaasta, varovaisesta toiveesta (Sinun pitäisi mennä veljesi luo), indikatiivinen mieliala pakottavassa merkityksessä ilmaisee määräystä, joka ei salli vastustusta tai kieltäytymistä (Soitat huomenna !); Infinitiivi imperatiivisessa tunnelmassa ilmaisee kategorisuutta (Lopeta kilpavarustelu!; Kiellä atomiaseiden testaus!). Partikkelit kyllä, anna, no, no, -ka jne. vahvistavat verbin ilmaisua käskevässä tuulessa: "Tule, eikö olekin ihanaa, kaveri. // Järki yksinkertaisuudessa” (A. Tvardovsky); Turpa kiinni!; Joten sano!

Syntaksin ilmaisumahdollisuudet liittyvät ensisijaisesti tyylihahmojen käyttöön (puheen käännökset, syntaktiset rakenteet): anafora, epifora, antiteesi, asteikko, inversio, rinnakkaisuus, ellipsi, hiljaisuus, ei-liittyminen, polyunion jne.

Syntaktisten rakennusten ilmaisukyvyt liittyvät pääsääntöisesti läheisesti niitä täyttäviin elementteihin, niiden semantiikkaan ja tyylilliseen väritykseen. Niin, tyylinen hahmo antiteesi, usein luotu käyttämällä antonyymisanoja; Antiteesin leksikaalinen perusta on antonymia ja syntaktinen perusta on konstruktion rinnakkaisuus. Anafora ja epifora perustuvat leksikaalisiin toistoihin:

Metsän hiljaisuudessa ja pimeydessä ajattelen elämää männyn alla. Se mänty on ryppyinen ja vanha, Se mänty on ankara ja viisas, Se mänty on surullinen ja tyyni, Hiljaisempi kuin suuren, suuren joen purot, Kuin äiti, Silitti hellästi poskeani mäntykämmenllään.

(V. Fedorov)

Synonyymien sanojen ketjuttaminen voi johtaa asteittaisuuteen, kun jokainen seuraava synonyymi vahvistaa (joskus heikentää) edellisen merkitystä: "Hän oli siellä vihamielisessä maailmassa, jota hän ei tunnistanut, halveksinut, vihannut"(Yu. Bondarev).

Puheen ilmaisukyky ei riipu vain sanan semanttisesta tilavuudesta ja tyylillisestä väristä, vaan myös niiden yhdistämisen menetelmistä ja periaatteista. Tässä on esimerkiksi kuinka ja mitä sanoja V. Vysotsky yhdistää lauseiksi:

Luottaa siihen, että kuolema on kiedottu hänen sormensa ympärille,

Hän epäröi ja unohti heilauttaa viikatettä. Luodit eivät enää tavoittaneet meitä ja jäivät jälkeen. Pystymmekö peseytymään verellä, vaan kasteella?!

Kuolema on luottavainen; kuolema ”käärittiin sormen ympärille” (eli huijattiin); luodit eivät saaneet kiinni, vaan jäivät jälkeen; pese kasteella ja pese verellä.

Tuoreiden, täsmällisten yhdistelmien etsiminen, leksikaalisen yhteensopivuuden laajentaminen ja uudistuminen ovat tyypillisiä ensisijaisesti taiteelliselle ja journalistiselle puheelle.

Siitä lähtien Muinainen Kreikka tunnetaan erityinen semanttinen lausetyyppi - oksymoron (kreikaksi oxy moron - nokkela-tyhmä), ts. "tyylihahmo, joka koostuu kahdesta ristiriidassa olevasta käsitteestä, jotka loogisesti sulkevat toisensa pois" (kuuma lumi, ruma kauneus, valheiden totuus, soiva hiljaisuus). Oksymoronin avulla voit paljastaa esineiden tai ilmiöiden olemuksen ja korostaa niiden monimutkaisuutta ja epäjohdonmukaisuutta. Esimerkiksi:

Peitetty

Makea epätoivo

Ilon tuskaa

Sinun silmiesi mukaan,

Leveästi auki

Kuten hyvästit

Näin itseni

(V. Fedorov)

Oksymoronia käytetään laajalti fiktiossa ja journalismissa kirkkaana, tarttuvana otsikkona, jonka merkitys paljastuu yleensä koko tekstin sisällöstä. Niinpä "Soviet Sport" -sanomalehden raportti shakin maailmanmestaruudesta oli nimeltään "Alkuperäinen malli". Alkuperäinen malli nimetään suurmestari Polugajevskin yritys hyödyntää laajemmin laudalla esiintyviä tyypillisiä, shakkiteorian oppikirjoissa yksityiskohtaisesti analysoituja asentoja, joiden tunteminen helpottaa urheilijan ulospääsyn löytämistä.

A.S:n osuvan määritelmän mukaan Pushkinin mukaan "kieli on ehtymätön sanojen yhdistämisessä", joten sen ilmaisukyvyt ovat ehtymättömät. Sanojen välisten yhteyksien päivittäminen johtaa sanallisten merkityksien päivittämiseen. Joissakin tapauksissa tämä ilmenee uusien, odottamattomien metaforien luomisena, toisissa - melkein huomaamattomana sanallisten merkitysten muutoksena. Sellaista muutosta ei voida luoda lyhyen kantaman, vaan pitkän kantaman sanayhteyksillä, erillisissä osissa tekstiä tai koko tekstiä kokonaisuutena. Näin rakennetaan esimerkiksi A.S.:n runo. Pushkinin "Rakastan sinua", joka on esimerkki ekspressiivisestä puheesta, vaikka siinä käytetään pääasiassa sanoja, joilla ei ole kirkasta ekspressiivistä väriä ja semanttisia konnotaatioita ja vain yhtä perifraasia (« Rakkaus ei ehkä ole vielä täysin haihtunut sielustani." Runoilija saavuttaa poikkeuksellisen ilmaisukyvyn yhdistämällä sanoja koko runon sisällä, järjestämällä puherakenteen kokonaisuutena ja yksittäisiä sanoja tämän rakenteen elementteinä.

Venäjän kielen syntaksissa on lisäksi monia emotionaalisesti ja ilmeikkäästi värillisiä rakenteita. Siten erilaiset modaalisesti ilmentävät merkitykset luonnehtivat infinitiivilauseita, joilla on puhekielinen väritys: "Et koskaan näe sellaisia taisteluita" (M. Lermontov); "Et voi piiloutua // Et voi piilottaa hämmästystäsi // Ei takoa eikä mestaria" (V. Fedorov).

Tunne-arvioivaa asennetta lausunnon sisältöön voidaan ilmaista huutolauseilla: "Kuinka kauniilta elämä näyttää minusta, kun tapaan siinä levotonta, välittäviä, innostuneita, etsiviä, anteliassydämiä ihmisiä!" (V. Chivilikhin); lauseita käänteisesti: "Kohtalo on päässyt päätökseen!" (M. Lermontov), segmentoidut ja lohkotut rakenteet: "Talvi on niin pitkä, niin loputon"; "Tal, jossa asumme, on oikea metsä, ei niin kuin meidän lehtomme... Sienillä, marjoilla" (V. Panova) jne.

Se elävöittää kertomusta, antaa sinun välittää kirjoittajan puheen emotionaalisia ja ilmaisullisia piirteitä, näyttää selvemmin hänen sisäisen tilansa, asenteensa viestin aiheeseen, suoraa ja väärin suoraa puhetta. Se on enemmän emotionaalinen, ilmaisuvoimainen ja vakuuttava kuin epäsuora.

Ne antavat lausunnolle elävyyttä, korostavat ehdottomasti henkilökohtaisten ehdotusten esittämisen dynaamisuutta; Nominatiiveilla on suuri semanttinen kapasiteetti ja ilmaisukyky; erilaisia tunteita ilmaistaan vokatiivisilla ja muilla lauseilla: ”Koko maan ihmiset // Soikoon hälytys: // Pidetään huolta maailmasta! // Seisotaan yhtenä, - // Sanotaan: emme anna // sodan alkaa uudestaan” (A. Žarov); "Voi tiet! //Pölyä ja sumua, //Kylmä, ahdistus //Kyllä, arorikkaruohot” (L. Oshanin); - "Verotshka, käske Aksinya avata meille portti!" (Tauko.) Verochka! Älä ole laiska, nouse ylös, kulta!" (A. Tšehov).

Syntaktisten (sekä muiden) kielen välineiden ilmaisukykyä päivitetään erilaisten puheen käyttötyylitekniikoiden ansiosta. Esimerkiksi kyselylauseet ovat ilmaisukeino, jos ne eivät ainoastaan sisällä kannustinta hankkia tietoa, vaan ne myös ilmaisevat erilaisia emotionaalisesti ilmeikkäitä sävyjä ("Onko aamu?"; "Joten et tule?"; " Taas se ilkeä sade?" ); herättää vastaanottajan kiinnostus viestiä kohtaan, saada hänet ajattelemaan esitettyä kysymystä, korostamaan sen merkitystä: "Kuinka pitkälle purjehdit kriisin aallolla?"; "Onko postimiehen laukku raskas?"; "Paistaako lämpö meille?"; "Vahvistaako IVY asemaansa?" (nämä on joitain artikkelien otsikoita). Retoriset kysymykset, joita käytetään laajalti julkinen puhuminen: "Eikö meillä ole ylenpalttista luovuutta? Eikö meillä ole älykästä, rikasta, joustavaa, ylellistä kieltä, rikkaampaa ja joustavampaa kuin mikään eurooppalainen kieli?

Miksi meidän pitäisi naristaa höyheniämme tylsällä tavalla, kun ideamme, ajatuksemme, kuvamme jylisevät kuin uuden maailman kultainen trumpetti?" (A.N. Tolstoi).

Oratoriokäytännössä on kehitetty erityinen tekniikka kyselylauseiden käyttämiseen - kysymys-vastaus-liike (puhuja esittää kysymyksiä ja vastaa niihin itse): "Kuinka näistä tavallisista tytöistä tuli poikkeuksellisia sotilaita? He olivat valmiita sankaruuteen, mutta eivät olleet valmiita armeijaan. Ja armeija puolestaan ei ollut valmis heitä varten, koska suurin osa tytöistä lähti vapaaehtoisesti” (S. Aleksievich).

Kysymys-vastaus -kurssi dialogisoi monologipuheen, tekee vastaanottajasta puhujan keskustelukumppanin ja aktivoi hänen huomionsa. Dialogisaatio elävöittää kerrontaa ja antaa sille ilmaisua.

Puheen ilmeisyyttä voidaan siis luoda tavallisimmilla, tyylillisesti merkitsemättömillä kielellisillä yksiköillä niiden taitavan, asianmukaisimman käytön ansiosta lausunnon sisällön, sen toiminnallisen ja tyylillisen värityksen, yleisen ilmaisusuuntauksen ja tarkoituksen mukaisesti.

Puheen ilmaisukeinoina tietyssä tilanteessa käytetään tarkoituksella poikkeamista kirjallisen kielen normeista: eri tyyliväristen yksiköiden käyttö yhdessä kontekstissa, semanttisesti yhteensopimattomien yksiköiden törmäys, kieliopillisten muotojen ei-normatiiviset muodostelmat, ei -normatiivinen lauseiden rakentaminen jne. Tällaisen käytön perustana on kielellisten keinojen tietoinen valinta, joka perustuu syvään kielen tuntemiseen.

On mahdollista saavuttaa sanallinen ilmaisukyky vain puheen päänäkökohtien - loogisen, psykologisen (emotionaalisen) ja kielellisen - oikealla korrelaatiolla, jonka määrää lausunnon sisältö ja kirjoittajan tavoite.

Siksi sanaston ja fraseologian ilmaisukyky tulee etualalle, kun taas kieliopin ilmaisukyvyt jäävät taka-alalle.

Puheen ilmeisyyden tärkeimmät lähteet morfologian alalla ovat tietyn tyylisen värityksen muodot, synonyymit ja tapaukset, joissa kielioppimuotoja käytetään kuviollisesti.

Erilaisia ilmeikkäitä sävyjä voidaan välittää esimerkiksi käyttämällä yhtä substantiivien lukumäärämuotoa toisen sijaan. Näin ollen persoonallisten substantiivien yksikkömuodot kollektiivisessa merkityksessä välittävät elävästi yleistynyttä moniarvoisuutta. Tähän yksikkömuotojen käyttöön liittyy lisäsävyjä, useimmiten ¾ negatiivisia: tulessa poltettu Moskova annettiin ranskalaisille (M. Lermontov). Ilmaisukyky on ominaista monikkomuodoille, kollektiivisille nimille, joita käytetään metaforisesti osoittamaan ei tiettyä henkilöä, vaan tyypillistä ilmiötä: Me kaikki katsomme poleoneihin (A. Pushkin); Hiljaiset ihmiset ovat autuaita maailmassa (A. Gribojedov). Monkon substantiivin singularia tantum tavallinen tai satunnainen käyttö voi toimia halveksunnan ilmaisukeinona: Päätin mennä kursseille, opiskella sähköä, kaikenlaista happea! (V. Veresaev).

Pronomineille on ominaista emotionaalisten ja ilmeikkäiden sävyjen rikkaus ja valikoima. Esimerkiksi henkilön nimeämisessä käytetyt pronominit jotkut, jotkut, jotkut, jotkut tuovat puheeseen halveksuntaa (joku lääkäri, joku runoilija, joku Ivanov).

Pronominien merkityksen epävarmuus toimii keinona luoda vitsi, komedia. Tässä on esimerkki V. Pikulin romaanista "Minulla on kunnia": Hänen vaimollaan oli Astrahanin silliä. Luulen, että ¾ miksi nainen raahaisi ympäri Eurooppaa haisevalla silakkallamme? Hän leikkasi hänen vatsansa (ei tietenkään naisen, vaan silakan), ja sieltä, rakas äiti, timantti timantin perään putosi ¾ kuin torakoita.

Erityisiä ilmeikkäitä sävyjä luovat pronominien me ¾ sinä, meidän ¾ sinun vastakohta, joka korostaa kahta leiriä, kahta mielipidettä, näkemystä jne.: Miljoonat te. Olemme ¾ pimeyttä, pimeyttä ja pimeyttä. Kokeile ja taistele meitä vastaan! (A. Blok); Vastustamme yhteiskuntaa, jonka etuja olet käskenyt puolustamaan, sen ja sinun sovittamattomina vihollisina, ja sovinto meidän välillämme on mahdotonta ennen kuin voitamme... Et voi kieltäytyä ennakkoluulojen ja tapojen sorrosta, ¾ sorrosta, joka on hengellisesti kärsinyt. tappoi sinut, ¾ mikään ei estä meitä olemasta sisäisesti vapaita, ¾ myrkyt, joilla myrkytät meidät, ovat heikompia kuin ne vastalääkkeet, joita ¾ tietämättäsi ¾ vuodat tietoisuutemme (M. Gorky).

Sanallisilla luokilla ja muodoilla on rikas synonyymi, ilmaisu ja emotionaalisuus sekä kyky käyttää kuvaannollisesti, ja niillä on suuri ilmaisukyky. Mahdollisuus käyttää yhtä verbimuotoa toisen asemesta mahdollistaa laajan käytön puheessa joidenkin verbin aika-, aspekti-, tunnelma- tai äärellisten muotojen synonyymejä korvauksia muilla. Tässä tapauksessa esiin tulevat semanttiset lisäsävyt lisäävät lausekkeen ilmaisua. Täten keskustelukumppanin toiminnan osoittamiseen voidaan käyttää yksikön 3. persoonan muotoja, jotka antavat lausunnolle halventavan konnotaation (Hän riitelee edelleen!), monikon 1. persoonan muotoja (No, miten me lepäämme? ¾ tarkoittaa 'lepää, lepää') sympatialla tai erityisellä mielenkiinnolla, infinitiivi, jossa on partikkeli, jossa on aavistus toivottavuudesta (Sinun pitäisi levätä vähän; sinun tulee käydä hänen luonaan).

Täydellisen muodon menneisyys, kun sitä käytetään tulevaisuuden merkityksessä, ilmaisee erityisen kategorisen tuomion tai tarpeen vakuuttaa keskustelukumppani toiminnan väistämättömyydestä: ¾ Kuuntele, anna minun mennä! Jätä minut jonnekin! Olen täysin hukassa (M. Gorki).

Tunnelmia on monia ilmaisumuotoja (Auringonpaistetta aina!; Eläköön maailmanrauha!). Lisää semanttisia ja emotionaalisesti ilmeikkäitä sävyjä ilmaantuu, kun yhtä mielialan muotoa käytetään tarkoittamaan toista. Esimerkiksi pakottavassa merkityksessä subjunktiivisella mielialalla on konnotaatio kohteliaasta, varovaisesta toiveesta (Sinun pitäisi mennä veljesi luo)", indikatiivinen mieliala pakottavassa merkityksessä ilmaisee määräystä, joka ei salli vastustusta, kieltäytymistä (Sinun tulee soita huomenna!)); infinitiivi imperatiivisessa merkityksessä ilmaisee kategorisuutta (Lopeta kilpavarustelu!; Kiellä atomiaseiden testaus!). Partikkelit kyllä, anna, no, -ka jne. vahvistavat verbin ilmaisua pakottavassa tuulessa: ¾ Tule, onko se makea, ystäväni. // Syy yksinkertaisuudessa (A. Tvardovsky); Hiljaa!; No, kerro minulle!

Syntaktisten rakennusten ilmaisukyvyt liittyvät pääsääntöisesti läheisesti niitä täyttäviin elementteihin, niiden semantiikkaan ja tyylilliseen väritykseen. Siten antiteesin tyylillinen hahmo, kuten edellä todettiin, luodaan usein käyttämällä antonyymisanoja; Antiteesin leksikaalinen perusta on ¾ antonyymia ja syntaktinen perusta on ¾ konstruktion rinnakkaisuus. Anafora ja epifora perustuvat leksikaalisiin toistoihin:

Metsän hiljaisuudessa ja pimeydessä

Ajattelen elämää männyn alla.

Tuo mänty on kömpelö ja vanha,

Tuo mänty on ankara ja viisas,

Tuo mänty on surullinen ja rauhallinen,

Hiljaisempi kuin suuren, suuren joen purot,

Kuin äiti

minä mäntykämmenellä

Silitä varovasti poskea.

(V. Fedorov)

Synonyymien sanojen yhdistäminen voi johtaa asteittaisuuteen, kun jokainen myöhempi synonyymi vahvistaa (joskus heikentää) edellisen merkitystä: Hän [saksalainen] oli siellä vihamielisessä maailmassa, jota hän ei tunnistanut, halveksi a l, n e n a videl ( Yu. Bondarev).

Puheen ilmaisukyky ei riipu vain sanan semanttisesta tilavuudesta ja tyylillisestä väristä, vaan myös niiden yhdistämisen menetelmistä ja periaatteista. Katso esimerkiksi kuinka ja mitä sanoja V. Vysotsky yhdistää lauseiksi:

Hän luottaa siihen, että kuolema oli kiedottu hänen sormensa ympärille, hän epäröi, unohtaen heiluttaa viikatettä.

Luodit eivät enää tavoittaneet meitä ja jäivät jälkeen.

Pystymmekö peseytymään verellä, vaan kasteella?!

Kuolema on ¾ luottamista; kuolema käärittiin sormen ympärille (eli huijattiin); luodit eivät saaneet kiinni, vaan jäivät jälkeen; pese kasteella ja pese verellä.

Tuoreiden, osuvien yhdistelmien etsintä, laajentaminen, leksikaalisen yhteensopivuuden uudistaminen ovat tyypillisiä ennen kaikkea taiteelliselle ja journalistiselle puheelle: Hän on ¾ nuori nainen, kreikkalainen, jota epäillään vapauden rakastamisesta (lehdistä). Ilmaus epäilty vapauden rakastamisesta antaa selkeän kuvan tilanteesta, jossa vapaudenrakkautta pidetään erittäin epäilyttävänä ominaisuutena.

Muinaisen Kreikan ajoista lähtien erityinen semanttinen lausetyyppi on tunnettu: ¾ oksymoron (kreikka.

Oxymoron ¾ nokkela-tyhmä), ts. "tyylihahmo, joka koostuu kahdesta ristiriidassa olevasta käsitteestä, jotka loogisesti sulkevat toisensa pois" (kuuma lumi, ruma kauneus, valheiden totuus, soiva hiljaisuus). Oksymoronin avulla voit paljastaa esineiden tai ilmiöiden olemuksen ja korostaa niiden monimutkaisuutta ja epäjohdonmukaisuutta. Esimerkiksi:

(V. Fedorov)

Oksymoronia käytetään laajalti fiktiossa ja journalismissa kirkkaana, tarttuvana otsikkona, jonka merkitys paljastuu yleensä koko tekstin sisällöstä. Niinpä "Soviet Sport" -sanomalehden raportti shakin maailmanmestaruudesta oli nimeltään "Alkuperäinen malli". Alkuperäinen malli on suurmestari Polugajevskin yritys hyödyntää laajemmin laudalla esiintyviä tyypillisiä asentoja, analysoitu yksityiskohtaisesti shakkiteorian oppikirjoissa, joiden tunteminen helpottaa urheilijan ulospääsyn löytämistä.

A.S:n osuvan määritelmän mukaan Pushkinin mukaan "kieli on ehtymätön sanojen yhdistämisessä", joten sen ilmaisukyvyt ovat ehtymättömät. Sanojen välisten yhteyksien päivittäminen johtaa sanallisten merkityksien päivittämiseen. Joissain tapauksissa tämä ilmenee uusien, odottamattomien metaforien luomisena, toisissa - melkein huomaamattomana sanallisten merkitysten muutoksena. Tällaista muutosta ei voi luoda lyhyen kantaman, vaan pitkän kantaman sanayhteyksillä, yksittäisillä tekstin osilla tai koko tekstillä kokonaisuutena. Näin rakennetaan esimerkiksi A.S.:n runo. Pushkinin "Rakastan sinua", joka on esimerkki puheen ilmaisukyvystä, vaikka siinä käytetään pääasiassa sanoja, joilla ei ole kirkasta ilmeistä väritystä ja semanttisia konnotaatioita, ja vain yhtä perifraasia (Rakkaus ehkä // Sielussani ei ole täysin haalistunut). Runoilija saavuttaa poikkeuksellisen ilmaisukyvyn yhdistämällä sanoja koko runon sisällä, järjestämällä puherakenteen kokonaisuutena ja yksittäisiä sanoja tämän rakenteen elementteinä.

Venäjän kielen syntaksissa on lisäksi monia emotionaalisesti ja ilmeikkäästi värillisiä rakenteita. Siten erilaiset modaali-ilmaisumerkit luonnehtivat infinitiivilauseita, joilla on puhekielessä väritys: Et näe sellaisia taisteluita (M. Lermontov); Et voi piiloutua // Et voi piilottaa hämmästystäsi // Ei takoa eikä mestaria (V. Fedorov).

Tunne-arvioivaa asennetta lausunnon sisältöön voidaan ilmaista huutolauseilla: Kuinka kauniilta elämä minusta näyttää, kun tapaan siinä levotonta, välittäviä, innostuneita, etsiviä, anteliassydämiä ihmisiä! (V. Chivilikhin); lauseita käänteisesti: Kohtalo on päätynyt! (M. Lermontov), segmentoidut ja lohkotut rakenteet: Talvi ¾ on niin pitkä, niin loputon; Tal, jossa asumme, on oikea metsä, ei niin kuin meidän lehtomme... Sienillä, marjoilla (V. Panova) jne.

Ne antavat lausunnolle elävyyttä, korostavat ehdottomasti henkilökohtaisten ehdotusten esittämisen dynaamisuutta; Nominatiiveilla on suuri semanttinen kapasiteetti ja ilmaisukyky; erilaisia tunteita ilmaistaan vokatiivisilla ja muilla lauseilla: Koko maan ihmiset // Soikoon hälytys: // Pidetään huolta maailmasta! // Seisotaan yhtenä, ¾ // Sanotaan: emme anna // Sota alkaa uudestaan (A. Žarov); Voi tiet! // Pölyä ja sumua, // Kylmä, ahdistus // Kyllä, arorikkaruohot (L. Oshanin); ¾ Verotshka, käske Aksinya avata meille portti! (Tauko.) Verochka! Älä ole laiska, nouse ylös, kulta! (A. Tšehov).

Kielen syntaktisten (ja muidenkin) välineiden ilmaisukykyä päivitetään erilaisten puheen käyttötyylitekniikoiden ansiosta. Esimerkiksi kyselylauseet ovat ilmaisukeino, jos ne eivät ainoastaan sisällä kannustinta hankkia tietoa, vaan ne myös ilmaisevat erilaisia emotionaalisesti ilmeikkäitä sävyjä (Onko aamu?; Joten et tule?; Taas tämä ilkeä sade? ); herättää vastaanottajan kiinnostus viestiä kohtaan, saada hänet pohtimaan esitettyä kysymystä, korostamaan sen merkitystä: Kuinka pitkälle aiot uida kriisin aallolla?; Onko postimiehen laukku raskas?; Onko meillä lämmintä?; Vahvistaako IVY asemaansa? (nämä on joitain artikkelien otsikoita). Retoriset kysymykset, joita käytetään laajalti julkisessa puhumisessa, auttavat kiinnittämään vastaanottajan huomion ja lisäämään puheen vaikutusta hänen tunteisiinsa: Eikö meillä ole ylikuormittavaa luovuutta? Eikö meillä ole älykästä, rikasta, joustavaa, ylellistä kieltä, rikkaampaa ja joustavampaa kuin mikään eurooppalainen kieli?

Miksi meidän pitäisi naristaa höyheniämme tylsällä tavalla, kun ajatuksemme, ajatuksemme ja mielikuvamme jylisevät kuin uuden maailman kultainen trumpetti? (A.N. Tolstoi)

Oratoriokäytännössä on kehitetty erityinen tekniikka kyselylauseiden käyttöön - kysymys-vastaus-liike (puhuja esittää kysymyksiä ja vastaa niihin itse): Miten näistä tavallisista tytöistä tuli poikkeuksellisia sotilaita? He olivat valmiita sankaruuteen, mutta eivät olleet valmiita armeijaan. Ja armeija puolestaan ei ollut valmis heille, koska suurin osa tytöistä lähti vapaaehtoisesti (S. Aleksievich).

Kysymys-vastaus -kurssi dialogisoi monologipuheen, tekee vastaanottajasta puhujan keskustelukumppanin ja aktivoi hänen huomionsa. Dialogisaatio elävöittää kerrontaa ja antaa sille ilmaisua.

Puheen ilmaisukyky on mahdollista saavuttaa vain puheen tärkeimpien näkökohtien - loogisen, psykologisen (emotionaalisen) ja kielellisen - oikealla korrelaatiolla, jonka määrää lausunnon sisältö ja kirjoittajan tavoite.

Kielen sanajärjestelmä on monimutkainen ja monitahoinen. Mahdollisuudet koko tekstin sisällä eri ryhmistä otettujen sanojen yhdistämisen periaatteiden, menetelmien ja merkkien jatkuvaan päivittämiseen puheessa kätkevät myös mahdollisuuden puheen ilmaisukyvyn ja sen tyyppien päivittämiseen.

Sanan ilmaisukykyä tukee ja vahvistaa lukijan figuratiivisen ajattelun assosiatiivisuus, joka riippuu pitkälti hänen aikaisemmasta elämänkokemuksestaan ja yleensäkin ajatustyön ja tietoisuuden psykologisista ominaisuuksista.

Puheen ekspressiivisyys viittaa sen rakenteen niihin piirteisiin, jotka tukevat kuuntelijan (lukijan) huomiota ja kiinnostusta. Kielitiede ei ole kehittänyt täydellistä ilmaisukyvyn typologiaa, sillä sen pitäisi heijastaa ihmisen tunteiden ja niiden sävyjen koko kirjoa. Mutta voimme puhua aivan varmasti ehdoista, joissa puhe on ilmeistä:

Ensimmäinen on puheen kirjoittajan ajattelun, tietoisuuden ja toiminnan riippumattomuus.
Toinen on hänen kiinnostuksensa siihen, mistä hän puhuu tai kirjoittaa.
Kolmas - hyvä tieto kielen ilmaisukyky.
Neljäs - järjestelmällinen tietoinen puhetaitojen koulutus.

Pääasiallinen lisääntyneen ilmaisukyvyn lähde on sanasto, joka tarjoaa joukon erikoiskeinoja: epiteetit, metaforat, vertailut, metonyymit, synecdoche, hyperbole, litotes, personifikaatio, perifraasit, allegoria, ironia. Mahtavia mahdollisuuksia syntaksi, niin sanotut puheen tyyliset hahmot, lisäävät puheen ilmaisukykyä: anafora, antiteesi, liittämättömyys, asteikko, käännös (käänteinen sanajärjestys), polyunion, oksimoroni, rinnakkaisuus, retorinen kysymys, retorinen vetovoima, hiljaisuus, ellipsi, epiphora.

Kielen ilmaisukykyä lisääviä leksikaalisia keinoja kutsutaan kielitieteessä polut (kreikan kielestä tropos - sana tai ilmaus, jota käytetään kuvaannollisessa merkityksessä). Useimmiten taideteosten tekijät käyttävät troppeja kuvaillessaan luontoa ja sankarien ulkonäköä.

Nämä visuaaliset ja ilmaisukeinot ovat tekijän luonteisia ja määrittävät kirjailijan tai runoilijan omaperäisyyden ja auttavat häntä saamaan yksilöllisen tyylin. On kuitenkin olemassa myös yleisiä kielitroppeja, jotka syntyivät kirjoittajan omana, mutta ajan myötä tutuiksi, kieleen juurtuneiksi: "aika parantaa", "taistelu sadosta", "sotilaallinen ukkosmyrsky", "omatunto on puhunut", " käpertyä", "kuin kaksi tippaa." vettä".

Niissä sanojen suora merkitys pyyhitään ja joskus kadontaan kokonaan. Niiden käyttö puheessa ei luo mieleemme taiteellinen kuva. Trooppi voi kehittyä puhekliseeksi, jos sitä käytetään liian usein. Vertaa ilmauksia, jotka määrittelevät resurssien arvon sanan "kulta" kuvaannollisella merkityksellä - "valkokulta" (puuvilla), "musta kulta" (öljy), "pehmeä kulta" (turkis) jne.

Epiteetit (kreikan epitetonista - sovellus - sokea rakkaus, sumuinen kuu) määrittelevät taiteellisesti kohteen tai toiminnan, ja ne voidaan ilmaista täydellisillä ja lyhyillä adjektiiveilla, substantiiveilla ja adverbeilla: "Vaeltasinko meluisia katuja pitkin tai astun tungosta temppeliin. .” (A.S. Pushkin)

"Hän on levoton kuin lehdet, hän on kuin harppu, monikielinen..." (A.K. Tolstoi) "Frost kuvernööri partioi omaisuuttaan..." (N. Nekrasov) "Hallitsemattomasti, ainutlaatuisesti kaikki lensi kauas ja mennyt..." (S. Yesenin). Epiteetit luokitellaan seuraavasti:

1) vakio (ominaista suulliselle kansantaidetta) - "hyvä kaveri", "kaunis neito", "vihreä ruoho", "sininen meri", "tiheä metsä" "maan äiti";

2) kuvallinen (piirrä visuaalisesti esineitä ja toimintoja, anna
mahdollisuus nähdä ne sellaisina kuin kirjailija ne näkee) - "joukko kirjavakarvaisia nopeita kissoja" (V. Majakovski), "ruoho on täynnä läpinäkyviä kyyneleitä" (A. Blok);

3) emotionaalinen (välittää kirjoittajan tunteita, mielialaa) - "Ilta kohotti mustia kulmakarvoja..." - "Sininen tuli alkoi lakaisua...", "Epämukava, nestemäinen kuuvalo..." (S. Yesenin), "... ja nuori kaupunki nousi upeasti ja ylpeänä" (A. Pushkin).

Vertailu on kahden esineen vertailua (rinnakkaisuus) tai vastakohtaa (negatiivinen rinnakkaisuus) yhden tai useamman yhteisen ominaisuuden mukaan: ”Mielesi on syvä kuin meri. Henkesi on yhtä korkea kuin vuoret” (V. Bryusov) - "Ei tuuli raivoa metsän yllä, eivät purot, jotka juoksevat vuorilta - Voivode Frost partioi hänen valtakuntaansa" (N. Nekrasov). Vertailu antaa kuvaukselle erityisen selkeyden ja kuvailun. Tämä trooppi, toisin kuin muut, on aina kaksiosainen - se nimeää sekä verrattuja että vastakohtaisia objekteja. Vertailun vuoksi erotetaan kolme tarpeellista olemassa olevaa elementtiä - vertailukohde, vertailukuva ja samankaltaisuuden merkki. Esimerkiksi M. Lermontovin rivissä "Lumia vuoria valkoisempia, pilvet menevät länteen..." vertailukohteena ovat pilvet, vertailukuva on lumiset vuoret, samankaltaisuuden merkki on pilvien valkoisuus - Vertailu voidaan ilmaista:

1) vertaileva lause konjunktioilla "kuin", "ikäänkuin", "ikään kuin", "ikään kuin", "täsmälleen", "kuin... että": "Hullujen vuosien haalistunut hauskuus on minulle raskasta , kuin epämääräinen krapula”, Mutta kuin viini – menneiden päivien suru Sielussani, mitä vanhempi, sitä vahvempi” (A. Pushkin);

2) adjektiivin tai adverbin vertaileva aste: "ei ole kissaa huonompaa petoa";

3) substantiivi instrumentaalitapauksessa: "Valkoinen ajelehtiva lumi ryntää maata pitkin kuin käärme..." (S. Marshak);

"Rakkaat kädet - joutsenpari - sukeltakaa hiusteni kultaan..." (S. Yesenin);

"Katsoin häntä kaikella voimallani, kuin lapset näyttävät..." (V. Vysotski);

"En koskaan unohda tätä taistelua, ilma on kyllästynyt kuolemasta.

Ja tähdet putosivat taivaalta kuin hiljainen sade” (V. Vysotsky).

"Nämä tähdet taivaalla ovat kuin kalat lammissa..." (V. Vysotski).

”Ikuisen liekin tavoin huippu kimaltelee päivän aikana smaragdijää..." (V. Vysotsky).

Metafora (kreikan sanasta metafora) tarkoittaa objektin (toiminnan, laadun) nimen siirtoa samankaltaisuuden perusteella, se on lause, jolla on piilovertailun semantiikka. Jos epiteetti ei ole sana sanakirjassa, vaan sana puheessa, niin sitäkin todenperäisempi on väite: metafora ei ole sana sanakirjassa, vaan sanayhdistelmä puheessa. Voit lyödä naulan seinään. Voit takoa ajatuksia päähösi - syntyy metafora, karkea mutta ilmeikäs.

Metaforan semantiikan puheaktisoiminen selittyy tällaisen arvailun tarpeella. Ja mitä enemmän ponnistelua metafora vaatii, jotta tietoisuus muuttaa piilotetun vertailun avoimeksi, sitä ilmeisemmin itse metafora on ilmeisesti. Toisin kuin binäärivertailu, jossa annetaan sekä verrattava että verrattava, metafora sisältää vain toisen komponentin. Tämä antaa polulle kuvan ja tiiviyden. Metafora on yksi yleisimmistä trooppeista, koska esineiden ja ilmiöiden samankaltaisuus voi perustua monenlaisiin piirteisiin: väriin, muotoon, kokoon, tarkoitukseen.

Metafora voi olla yksinkertainen, yksityiskohtainen ja leksikaalinen (kuollut, pyyhitty, kivettynyt). Yksinkertainen metafora on rakennettu esineiden ja ilmiöiden lähentymiselle yhden yhteisen piirteen mukaan - "aamunkoitto leuhtaa", "puhe aalloista", "elämän auringonlasku".

Laajennettu metafora rakentuu erilaisille samankaltaisuusassosiaatioille: "Tässä tuuli syleilee aaltoparvia vahvasti syleilyssä ja heittää ne villin vihan päällä kallioille murskaamalla smaragdimassat pölyksi ja roiskeiksi" (M. Gorki).

Leksinen metafora - sana, jossa alkuperäistä siirtoa ei enää havaita - "teräskynä", "kellon osoitin", " oven nuppi", "paperi". Lähellä metaforaa on metonymia (kreikan kielestä metonymia - uudelleennimeäminen) - yhden esineen nimen käyttö toisen nimen sijaan niiden välisen ulkoisen tai sisäisen yhteyden perusteella. Viestintä voi olla

1) esineen ja materiaalin välissä, josta esine on tehty: "Kiivapiippu hänen suussaan savusi" (A. Pushkin);

3) toiminnan ja tämän toiminnan instrumentin välillä: "Kynä on hänen kostonsa
hengittää” (A. Tolstoi);

5) paikan ja tässä paikassa olevien ihmisten välissä: "Teatteri on jo täynnä, laatikot paistavat" (A. Pushkin).

Eräs metonyymian tyyppi on synecdoche (kreikan sanasta synekdoche - koimplikaatio) - merkityksen siirto yhdestä toiseen niiden välisen kvantitatiivisen suhteen perusteella:

1) osa kokonaisuuden sijaan: "Kaikki liput tulevat meille kylään" (A. Pushkin); 2) yleisnimi tietyn nimen sijaan: "No, miksi, istu alas, valaisin!" (V. Majakovski);

3) erityinen nimi yleisnimen sijaan: "Pidä penni ennen kaikkea huolta" (N. Gogol);

4) yksikkö monikon sijaan: "Ja aamuun asti kuultiin kuinka ranskalainen iloitsi" (M. Lermontov);

5) monikko yksikön sijaan: "Edes lintu lennä hänen luokseen, eikä peto tule" (A. Pushkin).

Personifioinnin ydin on liittää elottomiin esineisiin ja abstrakteihin käsitteisiin elävien olentojen ominaisuuksia - "Minä viheltelen, ja verinen roisto ryömi kuuliaisesti, arasti minua kohti ja nuolee kättäni ja katsoo silmiini, heissä on tahtoni merkki, tahtoni lukeminen” (A. Pushkin); "Ja sydän on valmis juoksemaan rinnasta huipulle..." (V. Vysotsky).

Hyperbole (kreikan sanasta hyperbole - liioittelua) - tyylillinen

hahmo, joka koostuu kuvaannollisesta liioittelusta - "he pyyhkäisivät pinon pilvien yläpuolelle", "viini virtasi kuin joki" (I. Krylov), "Auringonlasku paloi sadassa neljässäkymmenessä auringossa" (V. Majakovski), "The koko maailma on kämmenelläsi...” (Vysotskissa). Kuten muutkin troopit, hyperbolit voivat olla omaa ja yleistä kieltä. Käytämme jokapäiväisessä puheessa usein sellaisia yleisiä kielellisiä hyperboleja - nähty (kuultu) sata kertaa, "pelkää kuoliaaksi", "kurista käsivarsi", "tanssi kunnes putoat", "toista kaksikymmentä kertaa" jne. Hyperbolille vastakkainen tyyliväline on - litotes (kreikan sanasta litotes - yksinkertaisuus, ohuus) on tyylihahmo, joka koostuu korostetusta aliarvioinnista, nöyryytyksestä, pidättymisestä: "pieni poika", "...Sinun tulee kumartaa päänsä matalalle terälle ruohosta...” (N. Nekrasov).

Litota on eräänlainen meioosi (kreikan sanasta meiosis - väheneminen, väheneminen).

Meioosi edustaa aliarvioinnin trooppista

esineiden, ilmiöiden, prosessien ominaisuuksien (merkkien) intensiteetti: "vau", "sopii", "kunnollinen", "siedettävä" (suunnilleen hyvä), "tärkeä", "tuskin sopiva", "jättää paljon toivomisen varaa" (huonosti). Näissä tapauksissa meioosi on lieventävä versio eettisesti hyväksymättömästä suorasta nimestä: vrt. "vanha nainen" - "Balzacin ikäinen nainen", "ei ensimmäisessä nuoruudessaan"; "ruma mies" - "häntä on vaikea kutsua komeaksi." Hyperbole ja litots luonnehtivat poikkeamaa suuntaan tai toiseen esineen kvantitatiivisessa arvioinnissa, ja ne voidaan yhdistää puheeseen, mikä antaa sille lisää ilmaisukykyä. Sarjakuvassa venäläisessä laulussa "Dunya the Thin-Spinner" lauletaan, että "Dunya kehräsi rouvaa kolme tuntia, kehräsi kolme lankaa", ja nämä langat olivat "oheampia kuin polvi, paksummat kuin tukki". Kirjoittajan lisäksi on olemassa myös yleisiä kielellisiä litoteja - "kissa itki", "vain kivenheiton päässä", "ei näe oman nenäsi pidemmälle".

Perifraasia (kreikan kielestä perifraasista - ympäriltä ja minä puhun) kutsutaan

kuvaileva ilmaus, jota käytetään yhden tai toisen sanan sijasta ("se, joka kirjoittaa nämä rivit" sanan "minä" sijaan), tai trooppi, joka koostuu henkilön, esineen tai ilmiön nimen korvaamisesta kuvauksella sen olennaisista piirteistä tai merkintä niiden ominaispiirteistä ("petojen kuningas on leijona" , "sumuinen Albion" - Englanti, "Pohjoinen Venetsia" - Pietari, "venäläisen runouden aurinko" - A. Pushkin).

Allegoria (kreikan sanasta allegoria - allegooria) koostuu abstraktin käsitteen allegorisesta kuvauksesta, jossa käytetään konkreettista, todenmukaista kuvaa. Allegoriat esiintyvät kirjallisuudessa keskiajalla, ja niiden alkuperä johtuu muinaisista tavoista, kulttuuriperinteistä ja kansanperinteestä. Pääasiallinen allegorioiden lähde ovat tarinoita eläimistä, joissa kettu on oveluuden, susi vihan ja ahneuden allegoria, pässi on tyhmyyttä, leijona on voimaa, käärme on viisautta jne. Muinaisista ajoista nykyaikaan allegorioita on käytetty useimmiten taruissa, vertauksissa ja muissa humoristisissa ja satiirisissa teoksissa. Venäläisessä klassisessa kirjallisuudessa allegorioita käytti M.E. Saltykov-Shchedrin, A.S. Gribojedov, N.V. Gogol, I.A. Krylov, V.V. Majakovski.

Ironia (kreikan sanasta eironeia - teeskentely) on trooppi, joka koostuu nimen tai kokonaisen lausunnon käytöstä epäsuorassa merkityksessä, suoraan vastakohtana suoralle, tämä on siirtoa sitä vastoin, napaisuuden perusteella. Useimmiten ironiaa käytetään lausumissa, jotka sisältävät positiivisen arvion, jonka puhuja (kirjoittaja) hylkää. "Missä olet, fiksu, oletko harhaanjohtava?" - kysyy yhden I.A:n sadun sankari. Krylova Donkey'sissa. Ylistys moittimisen muodossa voi myös olla ironista (katso A. P. Chekhovin tarina "Chameleon", koiran luonnehdinta).

Anafora (kreikan sanasta anaphora -ana taas + phoros-laakeri) - alun yhtenäisyys, äänten, morfeemien, sanojen, lauseiden, rytmien ja puherakenteiden toisto rinnakkaisten syntaktisten jaksojen tai runorivien alussa.

Ukkosmyrskyn tuhoamat sillat, Arkku huuhtoutuneelta hautausmaalta (A.S. Pushkin) (äänien toistoa) ... Mustasilmäinen neito, mustaharjainen hevonen! (M.Yu. Lermontov) (morfeemien toisto).

Ei turhaan tuulet puhaltaneet, Ei turhaan tullut myrsky. (S.A. Yesenin) (sanojen toistoa)

Vannon parittoman ja parillisen, vannon miekan ja oikean taistelun nimeen. (A.S. Pushkin).