कवयित्री अन्ना अखमतोवा का पहला नाम। कविता के निर्माण का इतिहास "Requiem

शैक्षणिक संस्थान

दक्षिण संघीय विश्वविद्यालय

विषय: ए.ए. अख़्मातोवा

द्वारा पूरा किया गया: कुर्बानोवा वी.एम.

समूह 2 "ए"

रोस्तोव-ऑन-डॉन

अखमतोवा ए.ए. जीवनी

अन्ना एंड्रीवाना अख्मातोवा (असली नाम - गोरेंको) का जन्म एक मरीन इंजीनियर के परिवार में हुआ था, जो दूसरी रैंक के कप्तान थे, जो सेंट में सेवानिवृत्त हुए थे। ओडेसा के पास बड़ा फव्वारा। अपनी बेटी के जन्म के एक साल बाद, परिवार Tsarskoye Selo में चला गया। यहाँ अखमतोवा मरिंस्की जिमनैजियम की छात्रा बन गई, लेकिन हर गर्मियों में सेवस्तोपोल के पास बिताती थी। "मेरी पहली छाप Tsarskoye Selo है," उसने बाद के आत्मकथात्मक नोट में लिखा, "पार्कों का हरा, नम वैभव, चरागाह जहाँ नानी मुझे ले गई, हिप्पोड्रोम, जहाँ छोटे मोटे घोड़े सरपट दौड़ते थे, पुराना स्टेशन और कुछ और जो बाद में Tsarskoye Selo Ode "" का हिस्सा बन गया।

1905 में, अपने माता-पिता के तलाक के बाद, अख्मातोवा अपनी माँ के साथ एवपोटेरिया चली गईं। 1906 - 1907 में। 1908-1910 में, उन्होंने 1908-1910 में कीव-फंडुकले व्यायामशाला की अंतिम कक्षा में अध्ययन किया। - कीव उच्च महिला पाठ्यक्रम के कानूनी विभाग में। 25 अप्रैल, 1910 को, "एक गाँव के चर्च में नीपर से परे," उसने एन.एस. गुमीलोव से शादी की, जिनसे वह 1903 में मिली थी। पेरिस पत्रिका "सीरियस" में। अख्मातोवा के शुरुआती काव्य प्रयोगों की शैली वी. वाई. ब्रायसोव और ए.ए. ब्लोक की कविता के साथ के। हमसून के गद्य के साथ उनके परिचित से काफी प्रभावित थी। अखमतोवा ने अपना हनीमून पेरिस में बिताया, फिर सेंट पीटर्सबर्ग चली गईं और 1910 से 1916 तक मुख्य रूप से Tsarskoye Selo में रहीं। उन्होंने N. P. Raev के उच्च ऐतिहासिक और साहित्यिक पाठ्यक्रमों में अध्ययन किया। 14 जून, 1910 को अख्मातोवा ने व्याच के "टॉवर" पर अपनी शुरुआत की। इवानोवा। समकालीनों के अनुसार, "व्याचेस्लाव ने उनकी कविताओं को बहुत सख्ती से सुना, केवल एक को मंजूरी दी, बाकी के बारे में चुप रहे, एक की आलोचना की।" "मास्टर" का निष्कर्ष उदासीनता से विडंबनापूर्ण था: "कितना मोटा रूमानियत है ..."

1911 में, अपने नाना-नानी के नाम को साहित्यिक छद्म नाम के रूप में चुना, उन्होंने अपोलो सहित सेंट पीटर्सबर्ग पत्रिकाओं में प्रकाशित करना शुरू किया। "कवियों की कार्यशाला" की स्थापना के बाद से वह इसकी सचिव और सक्रिय भागीदार बनीं।

1912 में, अखमतोवा के "इवनिंग" का पहला संग्रह एम। ए। कुज़मिन द्वारा एक प्रस्तावना के साथ प्रकाशित किया गया था। "एक मधुर, हर्षित और दुखद दुनिया" युवा कवि की निगाहों में खुल जाती है, लेकिन मनोवैज्ञानिक अनुभवों की एकाग्रता इतनी मजबूत होती है कि यह एक निकटवर्ती त्रासदी की भावना पैदा करती है। खंडित रेखाचित्रों में, trifles, "हमारे जीवन के ठोस टुकड़े" तीव्रता से छायांकित होते हैं, जो तीव्र भावुकता की भावना को जन्म देते हैं। अखमतोवा के काव्य विश्वदृष्टि के इन पहलुओं को आलोचकों ने नए काव्य विद्यालय की प्रवृत्तियों के साथ जोड़ा। उनकी कविताओं में, उन्होंने न केवल शाश्वत स्त्रीत्व के विचार का अपवर्तन देखा, जो अब समय की भावना के अनुरूप प्रतीकात्मक संदर्भों से जुड़ा नहीं था, बल्कि उस परम "पतलेपन" को भी देखा। मनोवैज्ञानिक चित्रण, जो प्रतीकवाद के अंत में संभव हुआ। "प्यारी छोटी चीज़ों" के माध्यम से, खुशियों और दुखों की सौंदर्यपूर्ण प्रशंसा के माध्यम से, अपूर्णता के लिए रचनात्मक लालसा ने अपना रास्ता बना लिया - एक ऐसी विशेषता जिसे एस. एम. गोरोडेत्स्की ने "एक्मेस्टिक निराशावाद" के रूप में परिभाषित किया, जिससे एक बार फिर अख्मातोवा के एक निश्चित स्कूल से संबंधित होने पर जोर दिया गया। जी। आई। चुलकोव के अनुसार, "इवनिंग" की कविताओं ने जिस दुःख की सांस ली, वह "बुद्धिमान और पहले से ही थके हुए दिल" की उदासी थी और "विडंबना के घातक जहर" से व्याप्त थी, जिसने अखमतोवा की काव्य वंशावली का पता लगाने का कारण दिया। I. F. Annensky, जिसे Gumilyov ने acmeist कवियों का जिक्र करते हुए इसे "नए रास्तों के चाहने वालों" के लिए "बैनर" कहा। इसके बाद, अख्मातोवा ने बताया कि कवि की कविताओं से परिचित होने के लिए उनके लिए क्या रहस्योद्घाटन हुआ, जिसने उनके लिए "नया सद्भाव" खोला।

अख्मातोवा कविता "शिक्षक" (1945) और अपने स्वयं के स्वीकारोक्ति के साथ अपने काव्य उत्तराधिकार की पंक्ति की पुष्टि करेंगी: "मैं एनेन्स्की की कविताओं से अपनी उत्पत्ति का पता लगाती हूं। उनका काम, मेरी राय में, त्रासदी, ईमानदारी और कलात्मक अखंडता द्वारा चिह्नित है। " द रोज़री (1914), अखमतोवा की अगली किताब, इवनिंग्स के गीतात्मक "प्लॉट" को जारी रखा। दोनों संग्रहों की कविताओं के चारों ओर एक आत्मकथात्मक प्रभामंडल बनाया गया था, जो नायिका की पहचानने योग्य छवि से एकजुट था, जिससे उनमें कुछ देखना संभव हो गया " गीतात्मक डायरी", फिर "उपन्यास-गीत"। पहले संग्रह की तुलना में, "रोज़री" छवियों के विकास के विस्तार को तेज करता है, न केवल "निर्जीव चीजों" की आत्माओं के साथ पीड़ित और सहानुभूति रखने की क्षमता को गहरा करता है, बल्कि लेने के लिए भी "दुनिया की चिंता" पर। नए संग्रह ने दिखाया कि एक कवि के रूप में अखमतोवा का विकास विषय के विस्तार की रेखा के साथ नहीं होता है, उसकी ताकत गहरे मनोविज्ञान में निहित है, मनोवैज्ञानिक प्रेरणाओं की बारीकियों को समझने में, संवेदनशीलता में आत्मा की गति। उनकी कविता का यह गुण वर्षों में बढ़ा। भविष्य पथअखमतोवा की भविष्यवाणी उसके करीबी दोस्त एन. वी. नेदोब्रोवो ने की थी। "उसका पेशा परतों को काटना है," उन्होंने 1915 के एक लेख में जोर दिया, जिसे अखमतोवा ने अपने काम के बारे में सबसे अच्छा लिखा। "रोज़री" के बाद महिमा अखमतोवा में आती है।

उसके गीत न केवल "प्यार में हाई स्कूल के छात्रों" के करीब निकले, जैसा कि अखमतोवा ने विडंबनापूर्ण टिप्पणी की थी। उनके उत्साही प्रशंसकों में कवि थे जिन्होंने केवल साहित्य में प्रवेश किया - एम। आई। स्वेतेवा, बी। एल। पास्टर्नक। A. A. ब्लोक और V. Ya. ब्रायसोव ने अख्मातोवा के साथ अधिक संयमित व्यवहार किया, लेकिन फिर भी उन्होंने मंजूरी दे दी। इन वर्षों के दौरान, अख्मातोवा कई कलाकारों के लिए एक पसंदीदा मॉडल और कई काव्य समर्पणों का पता बन गया। उनकी छवि धीरे-धीरे तीखेपन के युग की पीटर्सबर्ग कविता के अभिन्न प्रतीक में बदल रही है। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान, अख्मातोवा ने आधिकारिक देशभक्ति पथ साझा करने वाले कवियों की आवाज़ के साथ अपनी आवाज़ नहीं जोड़ी, लेकिन उन्होंने युद्ध की त्रासदियों ("जुलाई 1914", "प्रार्थना", आदि) के लिए दर्द का जवाब दिया। सितंबर 1917 में प्रकाशित द व्हाइट पैक पिछली किताबों की तरह सफल नहीं रही। लेकिन शोकाकुल गंभीरता, प्रार्थना, और एक सुपर व्यक्तिगत शुरुआत के नए स्वरों ने अख्मातोव की कविता के अभ्यस्त रूढ़िवादिता को नष्ट कर दिया, जो उनकी शुरुआती कविताओं के पाठक के बीच विकसित हुई थी। इन परिवर्तनों को O.E. मैंडेलस्टम ने पकड़ा, ध्यान दिया: "अख्मातोवा की कविताओं में त्याग की आवाज मजबूत और मजबूत हो रही है, और वर्तमान में उनकी कविता रूस की महानता के प्रतीकों में से एक बन रही है।" अक्टूबर क्रांति के बाद, अख्मातोवा ने अपनी मातृभूमि को नहीं छोड़ा, "उसकी बहरी और पापी भूमि" में शेष रही। इन वर्षों की कविताओं में (संग्रह "प्लांटैन" और "एनो डोमिनी एमसीएमएक्सएक्सआई", दोनों - 1921), अपने मूल देश के भाग्य के लिए दुःख दुनिया के घमंड से अलग होने के विषय के साथ विलीन हो जाता है, "महान सांसारिक" के उद्देश्य प्यार" "दूल्हे" की रहस्यमय अपेक्षा के मूड से रंगा हुआ है, और रचनात्मकता को दैवीय अनुग्रह के रूप में समझना काव्यात्मक शब्द और कवि के व्यवसाय पर प्रतिबिंबों को आध्यात्मिक बनाता है और उन्हें "शाश्वत" योजना में अनुवादित करता है।

1922 में, M. S. Shaginyan ने कवि की प्रतिभा की गहरी संपत्ति को ध्यान में रखते हुए लिखा: “अख्मातोवा, वर्षों से, अधिक से अधिक जानता है कि कैसे आश्चर्यजनक रूप से लोकप्रिय होना है, बिना किसी अर्ध के, बिना झूठ के, गंभीर सादगी के साथ और भाषण के अनमोल ज्ञान के साथ। ” 1924 से, अखमतोवा अब प्रकाशित नहीं हुई थी। 1926 में, उनकी कविताओं का दो-खंड संग्रह प्रकाशित होना था, लेकिन लंबे समय तक और लगातार प्रयासों के बावजूद प्रकाशन नहीं हुआ। केवल 1 9 40 में "सिक्स बुक्स से" छोटा संग्रह प्रकाशित हुआ था, और अगले दो - 1 9 60 के दशक में ("कविता", 1 9 61; "रनिंग टाइम", 1 9 65)।

1920 के दशक के मध्य से, अख्मातोवा पुराने पीटर्सबर्ग की वास्तुकला में बहुत अधिक शामिल रही है, ए.एस. पुश्किन के जीवन और कार्य का अध्ययन करती है, जो शास्त्रीय स्पष्टता और काव्य शैली के सामंजस्य के लिए उनकी कलात्मक आकांक्षाओं के अनुरूप थी, और समस्या को समझने से भी जुड़ी थी। "कवि और शक्ति" की। अखमतोवा में, उस समय की क्रूरता के बावजूद, उच्च क्लासिक्स की भावना अविनाशी रूप से रहती थी, जो उसके रचनात्मक तरीके और जीवन शैली दोनों को निर्धारित करती थी।

दुखद 1930-1940 के दशक में, अख्मातोवा ने अपने कई हमवतन के भाग्य को साझा किया, अपने बेटे, पति, दोस्तों की मौत, 1946 के एक पार्टी डिक्री द्वारा साहित्य से उसके बहिष्कार की गिरफ्तारी से बच गई। कहने का नैतिक अधिकार, "सौ मिलियन लोगों" के साथ: "हमें एक भी झटका नहीं लगा।" इस अवधि की अख्मातोवा की रचनाएँ - कविता "अनुरोध" (1935? यूएसएसआर में 1987 में प्रकाशित), महान के दौरान लिखी गई कविताएँ देशभक्ति युद्ध, इतिहास की भयावह प्रकृति की समझ से व्यक्तिगत त्रासदी के अनुभव को अलग न करने की कवि की क्षमता की गवाही दी। बी। एम। इखेनबाम ने अखमतोवा के काव्य विश्वदृष्टि का सबसे महत्वपूर्ण पक्ष माना "एक राष्ट्रीय, लोक जीवन के रूप में किसी के व्यक्तिगत जीवन की भावना, जिसमें सब कुछ महत्वपूर्ण और आम तौर पर महत्वपूर्ण है।" "इसलिए," आलोचक ने टिप्पणी की, "इतिहास में लोगों के जीवन में जाने का रास्ता है, इसलिए चुने जाने की भावना से जुड़ा एक विशेष प्रकार का साहस आता है, एक मिशन, एक महान, महत्वपूर्ण कारण ..." अख्मातोवा की कविता में एक क्रूर, अपमानजनक दुनिया टूट जाती है और नए विषयों और नई कविताओं को निर्देशित करती है: इतिहास की स्मृति और संस्कृति की स्मृति, एक पीढ़ी का भाग्य, एक ऐतिहासिक पूर्वव्यापी में माना जाता है ... अलग-अलग समय के कथात्मक विमान प्रतिच्छेद करते हैं, "दूसरे का शब्द" सबटेक्स्ट की गहराई में जाता है, इतिहास को विश्व संस्कृति, बाइबिल और सुसमाचार रूपांकनों की "शाश्वत" छवियों के माध्यम से अपवर्तित किया जाता है। अख्मातोवा के बाद के काम के कलात्मक सिद्धांतों में से एक महत्वपूर्ण समझ बन जाता है। यह अंतिम काम की कविताओं पर आधारित था - "पोएम्स विदाउट ए हीरो" (1940 - 65), जिसके साथ अखमतोवा ने 1910 के दशक में सेंट पीटर्सबर्ग को अलविदा कह दिया और उस युग को जिसने उन्हें कवि बना दिया। 20 वीं सदी की सबसे बड़ी सांस्कृतिक घटना के रूप में अखमतोवा की रचनात्मकता। विश्वव्यापी मान्यता प्राप्त की।

1964 में, वह 1965 में अंतर्राष्ट्रीय एटना-टॉरमिना पुरस्कार की विजेता बनीं - ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय से डॉक्टर ऑफ लिटरेचर की मानद उपाधि की मालिक। 5 मार्च, 1966 को, अखमतोवा ने पृथ्वी पर अपने दिन समाप्त कर लिए। 10 मार्च को, सेंट निकोलस नेवल कैथेड्रल में अंतिम संस्कार सेवा के बाद, उसकी राख को लेनिनग्राद के पास कोमारोव गांव में एक कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

रचनात्मकता एए अखमतोवा

1912 में, अखमतोवा की कविताओं की पहली पुस्तक "इवनिंग" प्रकाशित हुई, उसके बाद संग्रह "रोज़री" (1914), "व्हाइट फ्लॉक" (1917), "प्लांटैन" (1921) और अन्य। अखमतोवा एकेमिस्ट्स के समूह में शामिल हो गए। अखमतोवा के गीत वास्तविक, महत्वपूर्ण आधार पर विकसित हुए, इससे "महान सांसारिक प्रेम" के उद्देश्यों को चित्रित किया गया। अंतर - विशिष्ठ सुविधाउसकी कविता; उदास, दुखद नोट वैकल्पिक रूप से उज्ज्वल, खुशमिजाज लोगों के साथ।

क्रांतिकारी वास्तविकता से दूर, अखमतोवा ने श्वेत उत्प्रवास की तीखी निंदा की, जो लोग अपनी मातृभूमि से टूट गए ("मैं उन लोगों के साथ नहीं हूं जिन्होंने भूमि छोड़ दी ...")। कई वर्षों के दौरान, अखमतोवा के काम की नई विशेषताएं, परिष्कृत सौंदर्य अनुभवों की बंद दुनिया पर काबू पाने, कठिनाई और विरोधाभासी के साथ बनाई गईं।

30 के दशक से। अखमतोवा की काव्य सीमा कुछ विस्तार कर रही है; मातृभूमि के विषय की ध्वनि, कवि की पुकार तेज है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, ए की कविता में देशभक्ति के छंद हैं। देश के साथ रक्त एकता के रूपांकनों को "चंद्रमा अपने आंचल में", "विमान से" गीतात्मक चक्रों में सुना जाता है।

अखमतोवा के काम का शिखर महान गीत-महाकाव्य "कविता विदाउट ए हीरो" (1940-62) है। युवा कवि की आत्महत्या का दुखद कथानक पुरानी दुनिया के आसन्न पतन के विषय को प्रतिध्वनित करता है; कविता आलंकारिक सामग्री की समृद्धि, शब्द, लय और ध्वनि के परिष्कार से प्रतिष्ठित है।

अन्ना एंड्रीवाना के बारे में बोलते हुए, उन लोगों की यादों का जिक्र नहीं करना असंभव है जो उन्हें जानते थे। इन कहानियों में आप अखमतोवा की पूरी आंतरिक दुनिया को महसूस करते हैं। हम आपको K.I की यादों की दुनिया में उतरने के लिए आमंत्रित करते हैं। चुकोवस्की:

“मैं 1912 से अन्ना एंड्रीवाना अखमतोवा को जानता था। पतली, दुबली-पतली, एक डरपोक पंद्रह साल की लड़की की तरह, उसने अपने पति, युवा कवि एन.एस. गुमिलोव को कभी नहीं छोड़ा, जिसने तब पहली मुलाकात में उसे अपना छात्र कहा था।

वह उनकी पहली कविताओं और असाधारण, अप्रत्याशित रूप से शोरगुल वाली जीत का समय था। दो या तीन साल बीत गए, और उसकी आँखों में, उसकी मुद्रा में, और लोगों के साथ उसके व्यवहार में, उसके व्यक्तित्व की एक मुख्य विशेषता रेखांकित हुई: महिमा। अहंकार नहीं, अहंकार नहीं, अहंकार नहीं, बल्कि "शाही" ऐश्वर्य, एक स्मारकीय रूप से महत्वपूर्ण कदम, स्वयं के लिए सम्मान की एक अविनाशी भावना, किसी के उदात्त साहित्यिक मिशन के लिए।

हर साल वह और अधिक राजसी होती गई। उसे इसकी जरा भी परवाह नहीं थी, वह अपने आप उसमें से निकल आया। पूरी आधी शताब्दी में जब हम एक-दूसरे को जानते हैं, मुझे उसके चेहरे पर एक भी विनती, कृतघ्नता, क्षुद्र या दयनीय मुस्कान याद नहीं है। जब मैंने उसकी ओर देखा, तो मुझे हमेशा नेक्रासोव की याद आई:

रूसी गांवों में महिलाएं हैं

चेहरों के शांत गुरुत्वाकर्षण के साथ,

साथ सुंदर शक्तिआंदोलनों में

चाल के साथ, रानियों की आँखों से ...

वह स्वामित्व की भावना से पूरी तरह से रहित थी। उसने प्यार नहीं किया और चीजों को नहीं रखा, उनके साथ आश्चर्यजनक रूप से आसानी से भाग लिया। वह एक बेघर खानाबदोश थी और संपत्ति को इस हद तक महत्व नहीं देती थी कि उसने स्वेच्छा से खुद को बोझ से मुक्त कर लिया। उसके करीबी दोस्त जानते थे कि यह उसे कुछ, उदाहरण के लिए, एक दुर्लभ उत्कीर्णन या एक ब्रोच देने के लायक था, और एक या दो दिनों में वह इन उपहारों को दूसरों को वितरित कर देगी। अपनी युवावस्था में भी, अपनी संक्षिप्त "समृद्धि" के वर्षों के दौरान, वह भारी अलमारी और दराजों के संदूक के बिना रहती थी, अक्सर बिना मेज़.

उसके आस-पास कोई आराम नहीं था, और मुझे उसके जीवन में ऐसा कोई दौर याद नहीं है जब उसके आस-पास के माहौल को आरामदायक कहा जा सके।

बहुत ही शब्द "माहौल", "सहजता", "आराम" उनके लिए व्यवस्थित रूप से अलग-थलग थे - जीवन में और उनके द्वारा बनाई गई कविता दोनों में। जीवन और कविता दोनों में, अखमतोवा अक्सर बेघर थी ... यह आदतन गरीबी थी, जिससे उसने छुटकारा पाने की कोशिश भी नहीं की।

यहां तक ​​कि किताबें, सबसे प्रिय को छोड़कर, वह पढ़ने के बाद दूसरों को देती थीं। केवल पुश्किन, बाइबिल, डांटे, शेक्सपियर, दोस्तोवस्की उसके निरंतर वार्ताकार थे। और वह अक्सर इन किताबों को - एक या दूसरी - सड़क पर ले जाती थी। बाकी किताबें, उसके पास जाकर गायब हो गईं ...

वह अपने युग की सर्वाधिक पढ़ी जाने वाली कवियों में से एक थीं। वह फैशनेबल सनसनीखेज चीजों को पढ़ने में समय बर्बाद करने से नफरत करती थी, जिसके बारे में पत्रिका और अखबार के आलोचक चिल्लाते थे। लेकिन उसने अपनी पसंदीदा किताबों में से प्रत्येक को कई बार पढ़ा और फिर से पढ़ा, बार-बार उसमें लौट आई।

जब आप अख्मातोवा की किताब के माध्यम से, अचानक, अलगाव के बारे में, अनाथता के बारे में, बेघर होने के शोकाकुल पन्नों के बीच से निकलते हैं, तो आप ऐसे छंदों में आते हैं जो हमें विश्वास दिलाते हैं कि इस "बेघर पथिक" के जीवन और कविता में एक घर था जो उसकी वफादार और बचाने वाली शरण के रूप में हर समय उसकी सेवा की।

यह सदन मातृभूमि है, मूल रूसी भूमि। छोटी उम्र से, उन्होंने इस सदन को अपनी सभी उज्ज्वल भावनाओं को दिया, जो नाजियों द्वारा अमानवीय हमले के अधीन होने पर पूरी तरह से प्रकट हुए थे। लोगों के साहस और लोगों के गुस्से के अनुरूप उनकी दुर्जेय पंक्तियाँ प्रेस में दिखाई देने लगीं।

एना अखमतोवा ऐतिहासिक पेंटिंग की मास्टर हैं। परिभाषा अजीब है, उसके कौशल के पिछले आकलन से बहुत दूर। यह संभावना नहीं है कि यह परिभाषा कम से कम एक बार किताबों, लेखों और उनके लिए समर्पित समीक्षाओं में - उनके बारे में सभी विशाल साहित्य में मिली हो।

उनकी छवियों ने कभी भी अपना जीवन नहीं जिया, लेकिन हमेशा कवि के गीतात्मक अनुभवों, उनकी खुशियों, दुखों और चिंताओं को प्रकट करने का काम किया। उसने इन सभी भावनाओं को संक्षिप्त और संयमित रूप से व्यक्त किया। कुछ बमुश्किल बोधगम्य सूक्ष्म छवि उसमें इतनी बड़ी भावनाओं से भरी हुई थी कि उसने अकेले ही दर्जनों दयनीय रेखाओं को बदल दिया।

वह जो कुछ भी लिखती है पिछले साल काउनकी कविताओं में हमेशा देश के ऐतिहासिक भाग्य के बारे में एक जिद्दी विचार था, जिसके साथ वह अपने होने की सभी जड़ों से जुड़ी हुई है।

जब अन्ना एंड्रीवाना गुमीलोव की पत्नी थी, तो वे दोनों नेकरासोव के शौकीन थे, जिनसे वे बचपन से प्यार करते थे। उन्होंने नेक्रासोव की कविताओं को अपने जीवन के सभी अवसरों पर लागू किया। यह उनका पसंदीदा साहित्यिक खेल बन गया। एक बार, जब गुमीलेव सुबह टेबल पर बैठे थे और सुबह-सुबह लगन से काम कर रहे थे, अन्ना एंड्रीवाना अभी भी बिस्तर पर पड़ी थीं। उसने नेकरासोव के शब्दों में उसे तिरस्कारपूर्वक कहा:

व्हाइट डे ने राजधानी पर कब्जा कर लिया,

जवान पत्नी को सुलाओ

केवल एक मेहनती पति ही पीला-चेहरा होता है

वह लेटता नहीं, सो नहीं पाता।

अन्ना एंड्रीवाना ने उन्हें उसी उद्धरण के साथ उत्तर दिया:

लाल तकिए पर

पहली डिग्री अन्ना झूठ बोलती है।

कुछ लोग थे जिनके साथ वह विशेष रूप से "अच्छी हंसी" थी, जैसा कि वह इसे रखना पसंद करती थी। ये ओसिप मंडेलस्टम और मिखाइल लियोनिदोविच लोज़िंस्की थे - उनके साथी, सबसे करीबी ....

अखमतोवा के चरित्र में कई विविध गुण थे जो एक या किसी अन्य सरलीकृत योजना में फिट नहीं होते थे। उनका समृद्ध, जटिल व्यक्तित्व उन गुणों से भरपूर था जो शायद ही कभी एक व्यक्ति में संयुक्त होते हैं।

... अखमतोवा की "शोकपूर्ण और विनम्र भव्यता" उनकी अविभाज्य संपत्ति थी। वह हमेशा और हर जगह, जीवन के सभी मामलों में - धर्मनिरपेक्ष बातचीत में, और दोस्तों के साथ अंतरंग बातचीत में, और एक क्रूर भाग्य के प्रहार के तहत - "अब भी कांस्य में, एक पदक पर, एक पदक पर" राजसी बनी रही!

ए.ए. के काम में प्रेम गीत। अख़्मातोवा

रूसी साहित्य में पहला संग्रह "इवनिंग" जारी होने के तुरंत बाद, एक तरह की क्रांति हुई - अन्ना अखमतोवा दिखाई दी, "सप्पो के बाद दूसरी महान गीतकार।" अखमतोवा के रूप में क्रांतिकारी क्या था? सबसे पहले, उसके पास व्यावहारिक रूप से साहित्यिक शिक्षुता के लिए समय नहीं था; इवनिंग के विमोचन के बाद, आलोचकों ने तुरंत उसे रूसी कवियों की श्रेणी में डाल दिया। दूसरे, समकालीनों ने स्वीकार किया कि यह अखमतोवा था जिसने "ब्लॉक की मृत्यु के बाद रूसी कवियों में निस्संदेह पहले स्थान पर कब्जा कर लिया था।"

आधुनिक साहित्यिक आलोचक एन एन स्काटोव ने सूक्ष्म रूप से टिप्पणी की: "... यदि ब्लोक वास्तव में अपने समय का सबसे विशिष्ट नायक है, तो अख्मातोवा, निश्चित रूप से उसकी सबसे विशिष्ट नायिका है, जो एक अनंत विविधता में प्रकट होती है महिलाओं की नियति".

और यह उनके काम की क्रांतिकारी प्रकृति की तीसरी विशेषता है। अखमतोवा से पहले, इतिहास कई महिला कवियों को जानता था, लेकिन केवल वह ही अपने समय की महिला आवाज़ बनने में कामयाब रही, जो शाश्वत, सार्वभौमिक महत्व की महिला कवि थी।

वह, किसी और की तरह, महिला आंतरिक दुनिया, अनुभवों, राज्यों और मनोदशाओं की सबसे पोषित गहराई को प्रकट करने में कामयाब रही। अद्भुत मनोवैज्ञानिक दृढ़ता प्राप्त करने के लिए, वह क्षमता और संक्षिप्तता का उपयोग करती है कलात्मक तकनीकएक विस्तृत विवरण जो पाठक के लिए "मुसीबत का संकेत" बन जाता है। अखमतोवा को रोजमर्रा की दुनिया में ऐसे "संकेत" मिलते हैं, जो पारंपरिक कविता के लिए अप्रत्याशित हैं। ये कपड़े (टोपी, घूंघट, दस्ताने, अंगूठी, आदि), फर्नीचर (मेज, बिस्तर, आदि), फर, मोमबत्तियां, मौसम, प्राकृतिक घटनाएं (आकाश, समुद्र, रेत, बारिश, बाढ़, आदि) के विवरण हो सकते हैं। ) आदि), आसपास की पहचानने योग्य दुनिया की गंध और आवाजें। अखमतोवा ने भावनाओं की उच्च कविता में "गैर-काव्यात्मक" रोजमर्रा की वास्तविकताओं के "नागरिक अधिकारों" को मंजूरी दी। इस तरह के विवरण का उपयोग "जमीन" को कम नहीं करता है या पारंपरिक रूप से उच्च विषयों को महत्वहीन नहीं करता है। इसके विपरीत, गीतात्मक नायिका की भावनाओं और विचारों की गहराई अतिरिक्त कलात्मक दृढ़ता और लगभग दृश्यमान प्रामाणिकता प्राप्त करती है। कलाकार अख्मातोवा के कई लैकोनिक विवरणों ने न केवल अनुभवों की एक पूरी श्रृंखला को केंद्रित किया, बल्कि सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त सूत्र बन गए, जो मानव आत्मा की स्थिति को व्यक्त करते हैं। यह और "दस्ताने के साथ दांया हाथ", और जो एक कहावत बन गई" हमेशा किसी प्रियजन से कितने अनुरोध! // किसी प्रियजन से कोई अनुरोध नहीं है, "और भी बहुत कुछ। कवि के शिल्प पर विचार करते हुए, अखमतोवा ने काव्य संस्कृति में एक और शानदार सूत्र पेश किया।

अख्मातोवा प्यार की उच्च सार्वभौमिक भूमिका, प्यार करने वालों को प्रेरित करने की क्षमता के लिए श्रद्धांजलि देता है। जब लोग इस भावना की शक्ति में आते हैं, तो वे प्यार भरी आँखों से देखे जाने वाले रोजमर्रा के सबसे छोटे विवरणों से प्रसन्न होते हैं: लिंडन, फूलों की क्यारियाँ, अंधेरी गलियाँ, सड़कें, आदि। यहां तक ​​​​कि विश्व संस्कृति में ऐसे स्थायी "मुसीबत के संकेत" जैसे "काले आकाश में एक कौवे का तेज रोना, / और गली की गहराई में क्रिप्ट का मेहराब" उनके भावनात्मक रंग को बदलते हैं - वे भी अख्मातोव के संदर्भ में प्रेम के विपरीत लक्षण बन जाते हैं। प्यार स्पर्श की भावना को तेज करता है:

आखिर तारे बड़े थे।

आखिरकार, जड़ी-बूटियों से अलग तरह की गंध आती है,

शरद ऋतु जड़ी बूटी।

(प्रेम धोखे से जीत जाता है...)

और फिर भी, अखमतोवा की प्रेम कविता, सबसे पहले, एक विराम के गीत, एक रिश्ते का अंत, या भावनाओं का नुकसान है। लगभग हमेशा, प्रेम के बारे में उनकी कविता आखिरी मुलाकात ("आखिरी मुलाकात का गीत") या विदाई की व्याख्या के बारे में एक कहानी है, नाटक का एक प्रकार का गेय पांचवां अभिनय है। उदाहरण के लिए, डिडो और के बारे में कविताओं में क्लियोपेट्रा, लेकिन उसकी बिदाई की अवस्थाएँ आश्चर्यजनक रूप से विविध और व्यापक हैं: यह एक ठंडी भावना है (उसके लिए, उसके लिए, दोनों के लिए), और गलतफहमी, और प्रलोभन, और गलती, और कवि का दुखद प्रेम एक शब्द में, सभी अलगाव के मनोवैज्ञानिक पहलू अखमतोव के गीतों में सन्निहित थे।

यह कोई संयोग नहीं है कि मंडेलस्टम ने अपने काम की उत्पत्ति कविता के लिए नहीं, बल्कि 19 वीं शताब्दी के मनोवैज्ञानिक गद्य के लिए खोजी थी। "अख्मातोवा ने उन्नीसवीं शताब्दी के रूसी उपन्यास की सभी विशाल जटिलता और मनोवैज्ञानिक समृद्धि को रूसी गीतों में लाया। "ए रईसों का घोंसला", सभी दोस्तोवस्की और आंशिक रूप से लेसकोव भी ... उन्होंने मानसिक गद्य पर नजर रखने के साथ अपने काव्य रूप, तेज और सैन्य रूप को विकसित किया।

यह अख्मातोवा थी जो प्यार को "एक महिला की आवाज़ का अधिकार" देने में कामयाब रही ("मैंने महिलाओं को बोलना सिखाया," वह एपिग्राम "कैन बिच ...") में मुस्कुराती है और गीत में मर्दानगी के आदर्श के बारे में महिलाओं के विचारों को शामिल करती है , प्रस्तुत करने के लिए, समकालीनों के अनुसार, एक समृद्ध पैलेट "पुरुष आकर्षण" - महिला भावनाओं की वस्तुएं और पते।

साहित्य

सामान्य शिक्षा के लिए पाठ्यपुस्तक शिक्षण संस्थानोंग्रेड 11 के लिए "XX सदी का रूसी साहित्य", V. V. Agenosov द्वारा संपादित, भाग 1, M: "Drofa", 1997, पीपी। 291-298।

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अन्ना एंड्रीवाना अखमतोवा: उसकी मृत्यु कैसे हुई, मृत्यु का स्थान, अखमतोवा की मृत्यु की तारीख, कारण।

अखमतोवा की मृत्यु कैसे हुई?

कवयित्री रजत युगजिनकी कविताएँ, ब्लेड की तरह, कोर में चुभती हैं, बजती हैं, आत्मा के फैले हुए तारों को खींचती हैं, अन्ना अखमतोवा का निधन 5 मार्च, 1966 को हुआ था. हालाँकि जन्म की तारीख से आत्मकथाएँ शुरू करने की प्रथा है, आज का विषय कवयित्री की मृत्यु के रहस्य को समर्पित है। हमें ये जानने की ज़रूरत क्यों है? गलतियों को न दोहराने के लिए, स्मृति का सम्मान करने और कविताओं के मकसद को समझने के लिए। उदाहरण के लिए, एक और महान कवि, ब्रोड्स्की, उदासीनता और मृत्यु हमेशा कार्यों में साथ रही है - - पैदा होना, जीवन के तरीके और इसे प्रभावित करने के लिए धन्यवाद। - किनारे पर एक विद्रोही जीवन, दुखद अनुभव और महान आशा की खोज का एक ज्वलंत उदाहरण।

अखमतोवा - इस शब्द में कितना है

छद्म नाम "अखमतोवा" तातार मूल की परदादी के नाम से लिया गया था अन्ना, नी गोरेंको, अपने करियर की शुरुआत में। वास्तविक उपनाम से एक भी कविता पर हस्ताक्षर नहीं किया गया था, और एक छद्म नाम में, ऐसा लगता है, इसकी अपनी एक छिपी हुई शक्ति थी, जिसने कवयित्री की प्रसिद्धि के चक्र को गति दी। गोरेंको परिवार ने अपनी बेटी के काव्य कैरियर पर उचित ध्यान नहीं दिया - किसी भी प्रतिनिधि ने कलम तक नहीं उठाई। खाली समय में कविताएँ पढ़ी जाती थीं, उत्सवों और पारिवारिक संध्याओं में पढ़ी जाती थीं, जैसा कि प्रथागत था - अवकाश में। अन्ना अखमतोवा ने अपनी पढ़ाई के दौरान कीव में काव्यात्मक ख्याति प्राप्त की - संग्रह "इवनिंग" प्रकाशित हुआ, लेकिन उत्तरी राजधानी में एक सितारा जगमगा उठा। सेंट पीटर्सबर्ग जाने के बाद, अखमतोवा को लगा कि उसने खुद को पा लिया है - शक्तिशाली कविता का जन्म हुआ, प्यार, त्रासदी और देशभक्ति पर उठाया गया। निकोलाई गुमीलोव से परिचित हों, बाद में उससे शादी करें, और बाद में भी - तलाक लें। बिदाई, सम्मान और गहरे स्नेह के बावजूद, उसने हमेशा अपने पहले पति के लिए महसूस किया। पहला दुखद आघात जिसने प्रकृति को प्रभावित किया - निकोलाई गुमीलोव का निष्पादन. Requiem की प्रत्येक पंक्ति में व्यक्तिगत अनुभव स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं।

अन्ना अखमतोवा के अंतिम वर्ष

अख्मातोवा लेनिनग्राद की घेराबंदी, युद्ध के बाद की तबाही, विदेश यात्रा से बच गई और कुछ भी दुखद परिणाम नहीं हुआ। 1951 में, उन्हें राइटर्स यूनियन में बहाल कर दिया गया, 10 साल बाद उन्हें प्रतिष्ठित इतालवी साहित्यिक पुरस्कार से सम्मानित किया गया, एक नया संग्रह "द रन ऑफ टाइम" जारी किया गया, उन्होंने ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय से साहित्य में डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त की, और एक डाचा प्राप्त किया। कोमारोवो में साहित्य कोष से उपहार के रूप में। वृद्धावस्था मान्यता और सम्मान देती है, लेकिन "स्वर्णिम वर्ष" के भुगतान के रूप में स्वास्थ्य को छीन लेती है। अख्मातोवा लंबे समय से बीमार थीं और मॉस्को के पास एक सेनेटोरियम में उनका लगातार इलाज किया जाता था। 7 मार्च को ऑल-यूनियन रेडियो ने कवयित्री की मृत्यु की घोषणा की, जो नीले रंग से एक बोल्ट की तरह, पद्य-विस्तारित-तंत्रिकाओं और रेखाओं के सूक्ष्म मनोविज्ञान के युग के अंत को चिह्नित करता है।

अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, अखमतोवा ने अपने रिश्तेदारों को लाने के लिए कहा नया करारभजनों का अध्ययन करने के लिए - उसने कुमरान पांडुलिपियों पर काम किया। रिश्तेदारों ने ध्यान दिया कि कवयित्री के पास अभी भी बहुत महत्वपूर्ण फ्यूज था, लेकिन, दुर्भाग्य से, एक कमजोर दिल। अखमतोवा की मृत्यु का कारण हृदय गति रुकना है। 9 मार्च को, कवयित्री के शव को असंतुष्ट अशांति की आशंका के कारण कोमारोव्स्की कब्रिस्तान में दफनाने के लिए लेनिनग्राद लाया गया था। लंबे समय तक जो कुछ हुआ था, उस पर न तो रिश्तेदार और न ही प्रशंसक विश्वास कर सकते थे। कवयित्री के बेटे लेव निकोलेविच गुमिलोव ने रखी पत्थर की दीवारमाँ की कब्र पर, जो कई वर्षों तक तीर्थस्थल बनी रही।

(अभी तक कोई रेटिंग नहीं)

लगभग संपूर्ण "Requiem" 1935-1940 में लिखा गया था, खंड "एक प्रस्तावना के बजाय" और एपिग्राफ को 1957 और 1961 के रूप में चिह्नित किया गया है। लंबे समय तक, काम केवल अखमतोवा और उसके दोस्तों की याद में मौजूद था, केवल 1950 के दशक। उसने इसे लिखने का फैसला किया, और कवि की मृत्यु के 22 साल बाद 1988 में पहला प्रकाशन हुआ।

बहुत ही शब्द "requiem" (अख्मातोवा की नोटबुक में - लैटिन Requiem) का अर्थ है "दफन जन" - मृतकों के लिए कैथोलिक पूजा, साथ ही शोक संगीत रचना. कविता का लैटिन नाम, साथ ही तथ्य यह है कि 1930 - 1940 के दशक में। अख्मातोवा गंभीरता से मोजार्ट के जीवन और कार्य के अध्ययन में लगी हुई थी, विशेष रूप से उनके "रिक्विम" में, अख्मातोवा के काम को अपेक्षित संगीत रूप के साथ जोड़ने का सुझाव देती है। वैसे, मोजार्ट के "रिक्विम" में 12 भाग हैं , अखमतोवा की कविता में - एक ही संख्या ( 10 अध्याय + समर्पण और उपसंहार)।

एपिग्राफ और प्रस्तावना के बजाय कार्य की मूल शब्दार्थ और संगीत कुंजी हैं। एपिग्राफ (1961 की कविता की पंक्तियाँ "तो यह व्यर्थ नहीं था कि हम एक साथ मुसीबत में थे ...") एक गीतात्मक विषय का परिचय देता है:

मैं तब अपने लोगों के साथ था,
जहां मेरे लोग, दुर्भाग्य से, थे।

एक प्रस्तावना (1957) के बजाय, "मेरे लोग" के विषय को उठाते हुए, हमें "फिर" - 1930 के दशक में लेनिनग्राद की जेल की कतार में ले जाता है। मोजार्ट की तरह अख्मातोव का "अनुरोध", "आदेश पर" लिखा गया था; लेकिन "ग्राहक" की भूमिका में - "सौ मिलियन लोग।" गीतात्मक और महाकाव्य कविता में एक में विलीन हो गए हैं: उसके दुःख के बारे में बात करते हुए (उसके बेटे की गिरफ्तारी - एल.एन. गुमीलोव, उसके पति - एन.एन. पुनिन), अख्मातोवा लाखों "नामहीन" की ओर से बोलती है; उसके लेखक के "मैं" के पीछे उन सभी के "हम" हैं जिनकी एकमात्र रचनात्मकता स्वयं जीवन थी।

समर्पण गद्य प्रस्तावना के विषय को जारी रखता है। लेकिन वर्णित घटनाओं का पैमाना बदल जाता है:

इस दुःख के आगे झुक जाते हैं पहाड़,

महान नदी बहती नहीं है

लेकिन जेल के फाटक मजबूत हैं,

और उनके पीछे कड़ी मेहनत वाले बिल हैं ...

कविता के पहले चार छंद, जैसा कि थे, समय और स्थान के निर्देशांक को रेखांकित करते हैं। समय नहीं है, यह रुक गया है ("महान नदी बहती नहीं है"); "हवा ताजा बह रही है" और "सूर्यास्त बेसकिंग कर रहा है" - "किसी के लिए", लेकिन अब हमारे लिए नहीं। तुकबंदी "पहाड़ - बुर्ज" एक स्थानिक ऊर्ध्वाधर बनाता है: "अनैच्छिक गर्लफ्रेंड" ने खुद को स्वर्ग ("पहाड़ों") और अंडरवर्ल्ड ("बुरो" जहां वे अपने रिश्तेदारों और दोस्तों पर अत्याचार करते हैं) के बीच पाया, सांसारिक नरक में।

परिचय में दीक्षा के "जंगली पूंजी" और "पागल साल" का मकसद महान काव्य शक्ति और सटीकता की छवि में सन्निहित है:

और एक अनावश्यक लटकन से लटक गया

उनके लेनिनग्राद की जेलों के पास।

यहाँ, परिचय में, सर्वनाश से एक बाइबिल छवि दिखाई देती है, जो नायिका के जीवन भर साथ रहती है। क्रॉस का रास्ता: "मौत के सितारे हमारे ऊपर खड़े थे ...", "... और एक विशाल सितारा जल्द ही मरने की धमकी देता है", "... ध्रुवीय सितारा चमकता है।"

इसी तरह के रूपांकनों की कई विविधताएँ, Requiem की विशेषता, संगीतमय लेटमोटिफ्स की याद दिलाती हैं। समर्पण और परिचय में, कविता में आगे विकसित होने वाले मुख्य उद्देश्यों और छवियों को रेखांकित किया गया है।

अखमतोवा की नोटबुक में ऐसे शब्द हैं जो इस काम के विशेष संगीत की विशेषता रखते हैं: "... एक शोक आवश्यक वस्तु, जिसकी एकमात्र संगत केवल एक अंतिम संस्कार की घंटी की चुप्पी और तेज दूर के हमले हो सकते हैं।" लेकिन कविता का सन्नाटा ध्वनियों से भरा है: चाबियों की घृणित खड़खड़ाहट, लोकोमोटिव सीटी का बिदाई गीत, बच्चों का रोना, महिलाओं का रोना, काले मारुस की गड़गड़ाहट ("मारुसी", "रेवेन", "फ़नल" - जैसा कि लोगों ने गिरफ्तार व्यक्तियों के परिवहन के लिए कारों को बुलाया है), दरवाजे की खड़खड़ाहट और एक बूढ़ी औरत का रोना ... इन "नारकीय" ध्वनियों के माध्यम से मुश्किल से श्रव्य हैं, लेकिन अभी भी श्रव्य हैं - आशा की आवाज, कबूतर सहवास, छींटे पानी, धूपदानी बजना, गर्मी की गर्म सरसराहट, अंतिम सांत्वना के शब्द। अंडरवर्ल्ड से ("जेल कठिन श्रम छेद") - "एक ध्वनि नहीं - लेकिन कितने / निर्दोष जीवन वहाँ समाप्त होते हैं ..." ध्वनियों की इतनी अधिकता केवल दुखद मौन को बढ़ाती है, जो केवल एक बार विस्फोट होता है - अध्याय क्रूसीफिकेशन में - .

स्वर्गदूतों के गायन ने महान घंटे की महिमा की,
और आसमान में आग लग गई...

सूली पर चढ़ाया जाना काम का शब्दार्थ और भावनात्मक केंद्र है; यीशु की माँ के लिए, जिनके साथ वह अपनी पहचान रखता है गीतात्मक नायिकाअखमतोवा, साथ ही साथ उनके बेटे के लिए, "महान घंटा" आ गया है:

मगदलीनी लड़ी और सिसक पड़ी,
प्रिय छात्र पत्थर में बदल गया,
और जहाँ माँ चुपचाप खड़ी थी,
इसलिए किसी की देखने की हिम्मत नहीं हुई।

मैग्डलीन और प्रिय शिष्य, जैसा कि यह था, क्रॉस के रास्ते के उन चरणों को मूर्त रूप देते हैं जो माँ पहले ही पार कर चुकी हैं: मैग्डलीन - विद्रोही पीड़ा, जब गीतात्मक नायिका "क्रेमलिन टावरों के नीचे" और "के चरणों में फेंक दी" जल्लाद", जॉन - "स्मृति को मारने" की कोशिश कर रहे एक व्यक्ति का शांत स्तूप, दु: ख से व्याकुल और मृत्यु को बुला रहा है।

नायिका के साथ भयानक बर्फ का तारा एक्स अध्याय में गायब हो जाता है - "आकाश आग में पिघल गया।" माँ की चुप्पी, जिसे "कोई भी देखने की हिम्मत नहीं करता," एक विलाप-अपेक्षा द्वारा हल किया जाता है, लेकिन न केवल उसके बेटे के लिए, बल्कि सभी के लिए, "लाखों सस्ते में मारे गए, / जिसने शून्य में रास्ता बनाया" (O.E. मंडेलस्टम)। यह अब उसका कर्तव्य है।

उपसंहार जो कविता को "स्विच टाइम" को वर्तमान में बंद कर देता है, हमें माधुर्य और प्रस्तावना और दीक्षा के सामान्य अर्थ पर लौटाता है: जेल कतार की छवि "अंधी लाल दीवार के नीचे" फिर से दिखाई देती है (पहले भाग में) .

फिर अंतिम संस्कार की घड़ी आ पहुँची।
मैं देखता हूं, मैं सुनता हूं, मैं आपको महसूस करता हूं।

अख्मातोवा के समकालीनों - मृत और जीवित दोनों के लिए "अनुरोध" एक स्मारक बन गया। उसने अपने "रोते हुए वीणा" के साथ उन सभी का शोक मनाया। अखमतोवा व्यक्तिगत, गीतात्मक विषय महाकाव्य को पूरा करता है। वह केवल एक शर्त पर इस देश में अपने लिए एक स्मारक के निर्माण के उत्सव के लिए सहमति देती है: कि यह जेल की दीवार के पास कवि के लिए एक स्मारक होगा:

फिर, आनंदित मृत्यु के रूप में मुझे डर लगता है
काले मारुस की गड़गड़ाहट को भूल जाओ।
भूल जाओ कि कैसे घृणित दरवाजे को तोड़ दिया
और बूढ़ी औरत एक घायल जानवर की तरह रोई।

"Requiem" अतिशयोक्ति के बिना Akhmatova की काव्य उपलब्धि, वास्तविक नागरिक कविता का एक उच्च उदाहरण कहा जा सकता है।

आलोचक बी। सरनोव ने अखमतोवा की मानवीय और काव्यात्मक स्थिति को "मर्दाना रूढ़िवाद" कहा। उसका भाग्य अपने सभी सुखों और दुखों के साथ जीवन की विनम्र और आभारी स्वीकृति का एक उदाहरण है। अखमतोवा के "शाही शब्द" ने स्थानीय रूप से स्थानीय रूप से जुड़ा हुआ है:

और अनंत काल की आवाज बुला रही है
अनूठा अलौकिक के साथ,
और चेरी ब्लॉसम के ऊपर
प्रकाश चंद्रमा की चमक बरसती है।
और यह इतना आसान लगता है
पन्ना की मोटाई में सफेदी,
रोड, मैं आपको नहीं बताऊंगा कि कहां...
वहाँ चड्डी के बीच और भी हल्का है,
और सब कुछ एक गली जैसा दिखता है
Tsarskoye Selo तालाब पर।

अन्ना एंड्रीवाना अखमतोवा (असली नाम - गोरेंको) (23 जून, 1889 - 5 मार्च, 1966) - XX सदी की महान रूसी कवयित्री, जिनके काम में शास्त्रीय और आधुनिकतावादी शैलियों के तत्व संयुक्त थे। उसे "एक्मेइस्ट्स की निम्फ एगरिया", "नेवा की रानी", "आत्मा" कहा जाता था चांदी की उम्र».

अन्ना अखमतोवा। जीवन और कला। भाषण

अख्मातोवा ने बेहद विविध रचनाएँ बनाईं - छोटी गीतात्मक कविताओं से लेकर जटिल चक्रों तक, जैसे प्रसिद्ध "रिक्वेम" (1935-40), युग के बारे में एक दुखद कृति स्टालिनवादी आतंक. संक्षिप्तता और भावनात्मक संयम की विशेषता वाली उनकी शैली आश्चर्यजनक रूप से मौलिक है और उन्हें उनके सभी समकालीनों से अलग करती है। कवयित्री की मजबूत और स्पष्ट आवाज रूसी कविता की एक नई धुन की तरह लग रही थी।

अन्ना अखमतोवा का पोर्ट्रेट। कलाकार के। पेट्रोव-वोडकिन।

अखमतोवा की सफलता उनकी कविताओं की व्यक्तिगत और आत्मकथात्मक प्रकृति के कारण थी: वे स्पष्ट रूप से कामुक हैं, और इन भावनाओं को प्रतीकात्मक या रहस्यमय शब्दों में नहीं, बल्कि सरल और समझदार मानवीय भाषा में व्यक्त किया गया है। इनका मुख्य विषय प्रेम है। उनकी कविताएँ यथार्थवादी, स्पष्ट रूप से ठोस हैं; उन्हें देखना आसान है। उनके पास हमेशा कार्रवाई का एक विशिष्ट स्थान होता है - सेंट पीटर्सबर्ग, Tver प्रांत के एक गांव Tsarskoye Selo। कई को गेय नाटक के रूप में वर्णित किया जा सकता है। मुख्य विशेषताउनकी छोटी कविताएँ (वे शायद ही कभी बारह पंक्तियों से अधिक लंबी हों, और कभी भी बीस से अधिक नहीं) उनकी सबसे बड़ी संक्षिप्तता हैं।

आप वास्तविक कोमलता को भ्रमित नहीं कर सकते
कुछ नहीं, और वह चुप है।
आप व्यर्थ सावधानी से लपेटते हैं
मेरे कंधों और छाती पर फर हैं।

और व्यर्थ में शब्द दब्बू हैं
तुम पहले प्यार की बात करते हो।
मैं इन जिद्दी को कैसे जानूं
आपकी असंतुष्ट झलकियाँ।

यह कविता उनके पहले तरीके से लिखी गई है, जिसने उन्हें प्रसिद्ध किया और जो संग्रह पर हावी है मनकाऔर, अधिकांश भाग के लिए, सफेद झुंड. लेकिन इस आखिरी किताब में, यह पहले से ही दिखाई देता है एक नई शैली. यह अर्थपूर्ण शीर्षक के तहत मार्मिक और भविष्यसूचक छंदों के साथ शुरू होता है जुलाई 1914. यह एक अधिक सख्त, अधिक गंभीर शैली है, और इसकी सामग्री दुखद है - युद्ध के प्रकोप के साथ उसकी मातृभूमि के लिए शुरू हुई परीक्षा। प्रारंभिक कविताओं के प्रकाश और सुशोभित मीटर को एक कठोर और गंभीर वीर छंद और नई लय के अन्य समान उपायों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। कई बार, उसकी आवाज़ एक खुरदरी और भयानक भव्यता तक पहुँचती है जो डांटे को ध्यान में लाती है। महसूस करने में स्त्रैण होने के बिना, वह "मर्दाना" और "मर्दाना" बन जाता है। इस नई शैली ने धीरे-धीरे उसकी पहले की शैली और संग्रह में जगह ले ली अन्नो डोमिनीउस पर भी महारत हासिल की प्रेम गीतउसके काम की प्रमुख विशेषता बन गई। उनकी "नागरिक" कविता को राजनीतिक नहीं कहा जा सकता। वह अति-पक्षपातपूर्ण है; बल्कि यह धार्मिक और भविष्यवाणी है। उसकी आवाज़ में किसी के अधिकार को सुना जा सकता है जिसके पास न्याय करने का अधिकार है, और एक दिल जो असामान्य शक्ति के साथ महसूस करता है। यहाँ 1916 के चारित्रिक छंद हैं:

यह सदी पिछली सदी से बदतर क्यों है? है
जो उदासी और चिंता के साए में हैं
उन्होंने सबसे काले अल्सर को छुआ,
लेकिन वह उसे ठीक नहीं कर सका।

अभी भी पश्चिम में सांसारिक सूर्य चमकता है
और नगरों की छतें उसकी किरणों में चमकती हैं,
और यहाँ पहले से ही सफेद घरक्रॉस के साथ निशान
और कौवे पुकारते हैं, और कौवे उड़ते हैं।

उनके द्वारा लिखी गई हर चीज को सशर्त रूप से दो अवधियों में विभाजित किया जा सकता है: प्रारंभिक (1912-25) और बाद में (लगभग 1936 से उनकी मृत्यु तक)। इन दोनों के बीच एक दशक है जब उन्होंने बहुत कम सृजन किया। स्टालिन काल के दौरान, अन्ना अख्मातोवा की कविता निंदा और सेंसरशिप हमलों के अधीन थी - अप करने के लिए 1946 की बोल्शेविकों की अखिल-संघ कम्युनिस्ट पार्टी की केंद्रीय समिति का विशेष संकल्प. उनकी कई रचनाएँ उनकी मृत्यु के बीस साल बाद ही प्रकाशित हुईं। हालाँकि, अन्ना एंड्रीवाना ने रूस में तत्कालीन महान और भयानक घटनाओं के करीबी गवाह के रूप में रहने के लिए जानबूझकर प्रवास करने से इनकार कर दिया। अखमतोवा ने समय बीतने के शाश्वत विषयों की ओर रुख किया, अतीत की अमर स्मृति। उन्होंने क्रूर साम्यवाद की छाया में जीने और लिखने के बोझ को स्पष्ट रूप से व्यक्त किया।

अख्मातोवा के जीवन के बारे में जानकारी अपेक्षाकृत दुर्लभ है, क्योंकि युद्ध, क्रांति और सोवियत अधिनायकवाद ने कई लिखित स्रोतों को नष्ट कर दिया। अन्ना एंड्रीवाना को लंबे समय तक आधिकारिक अपमान का सामना करना पड़ा, बोल्शेविक तख्तापलट के बाद उनके कई रिश्तेदारों की मृत्यु हो गई। अख्मातोवा के पहले पति, कवि निकोलाई गुमिल्योव को मार दिया गया था चेकिस्ट 1921 में। उसका बेटा लेव गुमीलोवऔर उनके तीसरे पति निकोलाई पुनिन ने कई साल अंदर बिताए गुलाग. पुनीन की वहीं मृत्यु हो गई, और लेव केवल एक चमत्कार से बच गया।

ओडेसा (बिग फाउंटेन) के पास पैदा हुआ। मैकेनिकल इंजीनियर एंड्री एंटोनोविच गोरेंको और इन्ना एराज़मोवना की बेटी, नी स्टोगोवा। एक काव्यात्मक छद्म नाम के रूप में, अन्ना एंड्रीवाना ने तातार अखमतोवा की परदादी का नाम लिया।

1890 में, गोरेंको परिवार सेंट पीटर्सबर्ग के पास सार्सकोए सेलो चला गया, जहां अन्ना 16 साल की उम्र तक रहीं। उसने Tsarskoye Selo व्यायामशाला में अध्ययन किया, जिसमें से एक कक्षा में उसके भावी पति निकोलाई गुमीलोव ने अध्ययन किया। 1905 में, परिवार Evpatoria और फिर कीव चला गया, जहाँ अन्ना ने Fundukleevskaya व्यायामशाला में व्यायामशाला से स्नातक किया।

अखमतोवा की पहली कविता पेरिस में 1907 में रूसी में प्रकाशित सीरियस पत्रिका में प्रकाशित हुई थी। 1912 में, उनकी कविताओं की पहली पुस्तक, इवनिंग, प्रकाशित हुई थी। इस समय तक, वह पहले से ही छद्म नाम अख्मातोवा के साथ हस्ताक्षर कर रही थी।

1910 के दशक में अख्मातोवा का काम 1912 के पतन में आकार लेने वाले एकेमिस्ट्स के काव्य समूह के साथ निकटता से जुड़ा था। एक्मेइज्म के संस्थापक सर्गेई गोरोडेत्स्की और निकोलाई गुमिल्योव थे, जो 1910 से अख्मातोवा के पति बन गए।

उनकी उज्ज्वल उपस्थिति, प्रतिभा, तेज दिमाग की बदौलत, अन्ना एंड्रीवाना ने उन कवियों का ध्यान आकर्षित किया, जिन्होंने उन्हें कविताएँ समर्पित कीं, उनके चित्र (एन। ऑल्टमैन, के। पेट्रोव-वोडकिन, यू। एनेनकोव, एम। सरियन, आदि) को चित्रित करने वाले कलाकार। ) . संगीतकारों ने उनके कामों के लिए संगीत तैयार किया (एस। प्रोकोफ़िएव, ए। लुरी, ए। वर्टिंस्की और अन्य)।

1910 में उन्होंने पेरिस का दौरा किया, जहाँ उनकी मुलाकात कलाकार ए. मोदिग्लिआनी से हुई, जिन्होंने उनके कई चित्रों को चित्रित किया।

ज़ोरदार प्रसिद्धि के साथ, उन्हें कई व्यक्तिगत त्रासदियों का अनुभव करना पड़ा: 1921 में उनके पति गुमीलोव को गोली मार दी गई, 1924 के वसंत में ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी ऑफ़ बोल्शेविकों की केंद्रीय समिति का एक फरमान जारी किया गया, जिसने वास्तव में अख्मातोवा को होने से रोक दिया। प्रकाशित। 1930 के दशक में दमन उसके लगभग सभी दोस्तों और समान विचारधारा वाले लोगों पर टूट पड़ा। उन्होंने उनके सबसे करीबी लोगों को भी प्रभावित किया: पहले, उनके बेटे लेव गुमिल्योव को गिरफ्तार किया गया और निर्वासित किया गया, फिर उनके दूसरे पति, कला समीक्षक निकोलाई निकोलाइविच पुनीन।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, लेनिनग्राद में रहकर, अखमतोवा ने बहुत और गहनता से काम किया: कविता के अलावा, वह अनुवाद में लगी हुई थी, संस्मरण, निबंध लिखे और ए.एस. के बारे में एक किताब तैयार की। पुश्किन। 1964 में, उन्हें विश्व संस्कृति के लिए कवि की महान खूबियों की पहचान के लिए अंतर्राष्ट्रीय कविता पुरस्कार "एटना टॉरमिना" से सम्मानित किया गया था, और उनके वैज्ञानिक कार्यों को ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय द्वारा डॉक्टर ऑफ लिटरेचर की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया था।

उपनगरों के एक अस्पताल में अखमतोवा की मृत्यु हो गई। उसे लेनिनग्राद के पास कोमारोवो गांव में दफनाया गया था।