Glavne teme i ideje stihova N.A. Nekrasova. Djela N. Nekrasova: glavne teme. Popis najboljih djela Nekrasova

Da biste koristili pregled prezentacija, stvorite si Google račun (račun) i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Glavne teme i ideje lirske poezije N. A. Nekrasova "Nekrasov je cijeli poetski grad koji živi po svojim zakonima" R. Gamzatov

N.A. Nekrasov je nastavio tradiciju svojih velikih prethodnika, Puškina i Ljermontova, Nekrasov je istovremeno otvorio novu stranicu u povijesti naše poezije. Njegova pjesnička djela izazvala su žestoke kontroverze: njegove su pjesme smatrane bliskim prozi, disertacijama na zadane teme, ali je, ipak, Nekrasov odmah pronašao svog čitatelja.

Inovacija N. A. Nekrasova Poezija Nekrasova otvorila je čitateljima duhovni svijet ruskog seljaka, njegove potrebe i težnje; U svojim pjesmama Nekrasov govori o svakodnevnim nepjesničkim pojavama: o prljavoj peterburškoj ulici, o seljaku koji je tukao svoje žene pod pijanom rukom, o radu tegljača itd .;

Inovacija N. Nekrasova Novi junaci uvode u poeziju novi govor, ponekad „grub“, „disonantni“, s gledišta pristaša „čiste umjetnosti“; Intonacije živog govora također utječu na prirodu stiha, njegov ritam, stoga Nekrasov naširoko koristi trosložne rime koje prenose nijanse živog glasa;

Inovacija N. A. Nekrasova Polifonizam karakterističan je za Nekrasovljevu liriku: glasovi autora i likovi spajaju se u jedno; Poezija je uvijek društvena: ona odražava pitanja društva, strukturu ljudskih odnosa. Prožet državljanstvom.

Glavne teme lirike Tema pjesnika i poezije; Tema domovine i naroda; Tema ideala javne osobe; Satiristička tema; Ljubavna tema.

Tema pjesnika i poezije "Pjesnik i građanin" (1856.) O čemu se svađaju junaci pjesme? Tko je pobijedio u ovoj kontroverzi? Kakav zaključak se može izvući? Tekst

Tema pjesnika i poezije "Muza" (1852) Tko je muza? Kako pjesnik prikazuje Muzu? Kakav zaključak se može izvući? Tekst

Tema pjesnika i poezije "Elegija" (1874) Što je elegija? Zašto je Nekrasov odabrao žanr elegije? Što kaže 1. strofa? Što kaže 2. strofa? Što objašnjava prisutnost retoričkih pitanja u 3. strofi? Koja je poanta ovih pitanja? Što kaže 4. strofa? Kako je narod predstavljen u elegiji? Što možete reći o autoru elegije nakon što je pročitate? Tekst

Tema domovine i naroda N. A. Nekrasov je prvi put u rusku poeziju uveo sliku ruskog naroda: Žena-seljanka; Burlak; Seljaci-molitelji; Graditelji željeznica.

Tema zavičaja i naroda "Razmišljanja na ulaznim vratima" (1858.) Koje se kompozicijske značajke mogu razlikovati? Kakav zaključak treba izvući? Tekst

Tema zavičaja i naroda "Zaboravljeno selo" (1856.) O čemu govori ova pjesma? Koje su vam slike pred očima dok čitate pjesmu? Može li se ova pjesma nazvati lirskom? Vidimo li u pjesmi samo motiv autorovog žaljenja za životom seljaka i sudbinom sela? Tekst

Ideal javne osobe Ideal se pojavljuje u djelu Nekrasova, prožet bezgraničnom ljubavlju prema domovini, sposoban dati svoj život u njeno ime. Primjer visokog poštenja, duhovne plemenitosti, nesebične službe domovini, vidimo u pjesmi "Sjećanje na Dobroljubova" (1864.)

Ideal javne osobe U pjesnikovim razmišljanjima o prijateljima naroda uhvaćene su crte pozitivnih junaka, najbolji ljudi vrijeme i jedinstveni pojedinačni portreti Dobroljubova i Belinskog. U djelu Nekrasova, tema "Belinski" nije bila samo duboko osobna, već i društveno važna. Godine 1853., kada je ime Belinskog zabranila cenzura, pjesnik je objavio pjesmu "U sjećanje na prijatelja", pjesmu "VG Belinski", "Nesretni".

Nekrasov-satiričar Nekrasov je u rusku poeziju ušao ne samo kao pjesnik-građanin, domoljub, narodni pjevač, već i kao satiričar. Ironija je moćno oružje Nekrasovljeve poezije.

Nekrasov, satiričar "Uspavanka" (1845.) Kakav je ton pjesme? Kakav je odnos pjesnika prema svom junaku? Tekst

Nekrasov-satiričar "Moralni čovjek" (1847.) Koji je junak ove pjesme? Što autor kaže o moralu? Tekst

Ljubavna lirika Ljubavna lirika Nekrasova vrlo se razlikuje od "poezije srca" drugih autora. U tome nema ničeg romantičnog, ali je upravo „utemeljenost“ njegovim pjesmama dala posebnu dramatičnost, u njima se jasno nazirala životna proza. Ima ciklus pjesama posvećenih svojoj voljenoj - ciklus "Panaev", u kojem je pjesnik uhvatio priču o svojoj složenoj, radosnoj i bolnoj ljubavi. A čak i nakon rastanka, primijetio je da u bolja vremena spajali su ih zajednički stavovi i međusobno razumijevanje.

Suvremenici o Avdotiji Jakovlevni Panaevoj: „Koliko je dobrih stvari u njoj. Ima puno inteligencije i istinske ljubaznosti." (T. Granovsky) "Ne samo besprijekorno lijepa, već i privlačna brineta." (A. Fet) “Bio sam iskreno zaljubljen, sad je to prošlo, ali još ne znam... Pametna je i lijepa, osim toga ljubazna je i krajnje izravna.” (F. Dostojevski)

Avdotya Yakovlevna Panaeva rođena je u Sankt Peterburgu 31. srpnja 1820. godine. Njezini su roditelji služili kao glumci na carskoj pozornici: njezin otac, A. G. Bryansky, igrao je tragične uloge, majka je igrala različite uloge u drami, komediji i opereti. U kući je vladala atmosfera daleko od idealne, koju su stvorili despotska majka kockarka i okorjeli biljar, okrutni, ekscentrični otac. "Nitko me nije mazio", prisjetila se Avdotja Jakovlevna, "i stoga sam bila vrlo osjetljiva na milovanja." Ali, očito, lik je ipak naslijedila mama - vlastoljubiva i odlučna. Život u roditeljskom domu djevojci se činio kao muka, pa se stoga, prije nego što je navršila devetnaest godina, udala za književnika Ivana Panaeva.

Potjecao je iz bogate i slavne kulturne tradicije plemićke obitelji (s očeve strane bio je nećak G.R. Deržavina; njegov ujak je bio veliki državni dužnosnik i poznati idilični pjesnik). Nakon što je rano ostao bez oca, koji također nije bio stran književnom stvaralaštvu, Panaev je odrastao u kući svoje bake. Majka se praktički nije bavila odgojem sina, radije je živjela za svoje zadovoljstvo - široko i ne računajući novac. Tu strast za bezbrižnim, luksuznim životom potom je prenijela i na sina. Služba je težila Ivanu Panaevu, volio je slobodu i uspio je uspješno kombinirati sekularnu zabavu i književna zanimanja. Široki krug poznanstva u svim slojevima peterburškog društva, nevjerojatan novinarski miris i "sveprisutan" osiguravali su njegovim pričama i pričama trajni uspjeh, ponekad s prizvukom skandala. Njegovo je ime bilo na svačijim usnama 1840-50-ih godina.

Postao je govor u gradu i romantična priča njegov brak. Godine 1893., u godini smrti Avdotje Jakovlevne, spisateljičin rođak V. A. Panaev svjedočio je u Ruskoj antici: „Majka Ivana Ivanoviča nije htjela čuti za brak svog sina s glumčevom kćeri. Dvije i pol godine Ivan Ivanovič je na razne načine i na sve moguće načine dobivao pristanak svoje majke, ali bezuspješno; konačno, odlučio se oženiti tiho, bez pristanka svoje majke, i, oženivši se, ravno iz crkve, ušao je u kočiju, odvezao se sa svojom mladom ženom u Kazan ... prokletstvo."

„Rođaci su“, piše književni kritičar V. Tunimanov, „slavili zbog nesaveza i oholo prihvatili plebejca. Međutim, Panajeva se majka nije razlikovala od mržnje, ubrzo je dala ostavku, a snaha je morala ispunjavati dužnosti mlade gospodarice kuće, koja je, prije, nalikovala na svjetovno-aristokratski salon (u kući Panajevih živjeli su bezbrižno, raskošno, gospodski). Za nju se romansa vrlo brzo pretvorila u život koji je isprva zapanjio, a potom i očvrsnuo prozu. Osim toga, Ivan Ivanovič je bračnu dužnost shvaćao na vrlo osebujan način, nimalo ne namjeravajući napustiti svjetovno-boemske navike koje su odavno postale norma. Moram reći da očito nije cijenio snažan, ponosan karakter Avdotye Yakovlevne, stvoren da vlada, da zapovijeda, a ne da igra ulogu plahe i graciozne lutke u salonu sekularnog pisca."

Je li bilo čudno što je puk njezinih obožavatelja stigao čim se u salonu Panajevih pojavio mladi pjesnik Nikolaj Nekrasov. .. Avdotya Yakovlevna ostavila je veliki dojam na početnika i još uvijek nepoznatog pjesnika (bio je samo godinu dana mlađi od ljubavnice koja ga je očarala). Mladić je dugo i tvrdoglavo tražio njezinu ljubav, ali ona ga je odbila, ne usuđujući se napustiti muža. Panaev, koji nije bio ravnodušan prema svjetovnim užicima, postupno se vratio svojim starim neženjačkim navikama i provodio vrijeme u veselju i ljubavnim zabavama, a mlada žena bila je prepuštena samoj sebi. Neozbiljno ponašanje Ivana Ivanoviča odrazilo se na financijsku situaciju obitelji. Stalni nedostatak novca i dugovi koje je napravio tlačili su i živcirali Avdotju Jakovlevnu.

I Nekrasov nije ostavio nadu da će osvojiti srce ove "izvanredne žene". "Bio je strastven čovjek i gospodar", - ovako će o njemu godinama kasnije reći Alexander Blok. Poput desetaka svojih prethodnika, on je u pokretu pojurio u napad, ali je gospođa Panaeva opkolila pretjerano revnog gospodina. Međutim, otvrdnut borbom za mjesto na suncu, Nekrasov se nije namjeravao predati. Pričao joj je o ljubavi, ona je bila ljuta i nije vjerovala, on joj je pričao o osjećajima, ona se smijala i nije to shvaćala ozbiljno... I što je upornije odbijala, to je sigurnije privlačila. Jednom kada je vitez čamcem valjao svoju damu po Nevi i počeo "još jednom o glavnoj priči", ona je opet prezirno frknula. Nesretnom ljubavniku nije preostalo ništa drugo nego pribjeći ucjeni. Obavijestio je mučitelja da ne zna plivati, te je skočio u Nevu. Reci, ako nisi moj, šta je onda život bez tebe...

Uplašena Avdotja Jakovlevna poviče, nesretni skakač je izvučen na svjetlo dana, a on opet za svoje: „Ili moj, ili ću ponoviti trik. Da, ovaj put je uspješan, tako da je samo kamen do dna ... ”Ona nije otvorila ruke, ali hladnoću nepovjerenja zamijenila je topla sućut... U ljeto 1846. Nekrasov je imao sreće priliku da se uvjerite kako su divne večeri u Rusiji. Oh, kako je to bilo veličanstveno vrijeme! Avdotya Yakovlevna, njen zakoniti suprug Ivan Ivanovič i, zapravo, pjesnik proveli su divne mjesece u Kazanskoj provinciji. Tamo se dogodilo ono o čemu je sretna Panaeva ostavila redove: „Sretan dan! Razlikujem ga U obitelji običnih dana Od njega brojim svoj život I slavim u svojoj duši!"

Budućni klasik nije ostao dužan: Kako si dugo bio oštar, Kako si mi htio vjerovati, I kako si vjerovao, i opet oklijevao, I kako si potpuno vjerovao! - Nekrasov je pisao o zaokretima u svom odnosu s Avdotjom Jakovlevnom. Počeo je sve češće posjećivati kuću Panajevih. Od jeseni 1845. svraćao sam ovdje gotovo svaki dan, a godinu dana kasnije nastanio sam se kod njih u istom stanu. Zauzet svojim beskrajnim romantičnim avanturama, glava kuće i osobni život njegove supruge zatvorili su oči. Avdotya Yakovlevna postala je izvanbračna supruga Nekrasova - u to je vrijeme bilo gotovo nemoguće dobiti dopuštenje za razvod. Šuškanja i tračevi o njihovoj "nepristojnoj" vezi nisu prestajali jako dugo. Pa, nakon što su ovo dvoje u potpunosti opravdali međusobno povjerenje, bilo je nepodnošljivo (i smiješno) rastati se. A tu je i zajednički rad na oživljavanju časopisa Sovremennik!

"Panajevski ciklus" "Panajevski ciklus" primjer je kako osobno, intimno u lirici postaje univerzalno. U njemu jedva da nalazimo socijalne motive svojstvene svim Nekrasovljevim lirikama. Možemo reći da su pjesme ciklusa namjerno asocijalne, lišene ikakvih konkretnih detalja i naznaka. U prvom planu je psihološka motivacija, prikaz osjećaja i doživljaja junaka, poput Tjučevljevog, “fatalnog dvoboja”. Što je s ovom dvojicom? On je refleksivna osoba, sklona sumnji, sumnji, malodušnosti, ljutnji. Međutim, o njemu se malo zna. Ona je u središtu "Panaevovog ciklusa". I upravo u stvaranju lika heroine Nekrasovljeva se inovacija očitovala. Ovaj lik je potpuno nov, a osim toga, "daje se u razvoju, u raznim, čak i neočekivanim, svojim manifestacijama, nesebičnim i okrutnim, ljubomornim i ljubomornim, pati i tjera vas da patite"

Motivi lirike “Panajevljevog ciklusa” Motiv je postojan, ponavljajući element radnje, karakterističan za nekoliko djela. U "Panajevom ciklusu" mogu se razlikovati sljedeći motivi: motivi svađe ("Ako, izmučeni buntovnom strašću ...", "Ti i ja smo glupi ljudi ..."); rastanak, rastanak ("Znači ovo je šala? draga moja ...", "Zbogom") ili njihove predosjećaje ("Ne sviđa mi se tvoja ironija ..."); sjećanja ("Da, naš život je bio buntovan...", "Davno - odbačen od vas..."); slova ("Spaljena pisma") i dr. Pjesme "Panajevskog" svojstvene su nekom paru (usporedite, na primjer, "Teška godina - bolest me slomila ..." i "Dobio sam težak križ ...", „Oprosti mi“ i Zbogom).

"Panajevski ciklus" U čemu je originalnost Nekrasovljeve intimne lirike? Jeste li upoznati s opisivanjem osjećaja prema voljenoj osobi? Kakvu sliku voljene žene Nekrasov stvara u pjesmama posvećenim Panaevoj? Koji su vodeći motivi? "Ne sviđa mi se tvoja ironija" "Pogođen nenadoknadivim gubitkom" "Oprosti!"

"Panajevski ciklus" Nekrasovljeva djela o ljubavi odlikuju se iskrenošću. Vidi se da su nastale pod utjecajem neposrednih osjećaja, rezultat su strastvenog lirskog pokreta. Nekrasovljeva ljubavna lirika pokazuje da je mogao biti "čisti liričar", oslobođen tendencioznosti i izvještačenosti. Ponekad se Nekrasovljevi osjećaji odlikuju uzvišenošću i poetskom gracioznošću: Dakle, ovo je šala? Draga moja, Kako sam plašljiva, kako sam spora! Plakao sam nad tvojim proračunatim, grubim, kratkim i suhim pismom: Ni prijateljska naklonost, ni iskrena riječ Nisi ugodio srcu u njemu ... Ispostavilo se da su pjesnikovi strahovi bili uzaludni - voljena žena ga je i dalje voljela : Sve je gotovo! Svojom jedinom riječju mojoj duši vratio si se opet I stari mir, i staru ljubav, I srce ti šalje blagoslove, Kao glasnik neočekivanog spasa...

"Panajevski ciklus" U zaključku, vratimo se još jednom pitanju inovativnosti Nekrasovljeve ljubavne lirike. Ona se sastoji ne samo u novosti sadržaja („proza života“), već i u tome što pjesnik pronalazi odgovarajući umjetnički oblik za prikaz „nepoetičkih“ pojava: kolokvijalnog govora, proze.

Nekrasov je nasljednik i nasljednik najbolje tradicije Ruska poezija - njezin patriotizam, građanstvo i ljudskost. Tema svrhe poezije jedna je od glavnih tema u Nekrasovljevoj lirici. Pjesma "Pjesnik i građanin" dramsko je promišljanje autora o odnosu visokog građanstva i pjesničke umjetnosti. Pred nama je junak koji se nalazi na raskrižju i, takoreći, personificira različite tendencije u razvoju ruske poezije tih godina, osjećajući nastali nesklad između "građanske poezije" i "čiste umjetnosti". Pjesnikov osjećaj se mijenja od ironije prema Građaninu do ironije, ogorčenosti na sebe, do osjećaja nepovratnog gubitka ljudskih i stvaralačkih vrijednosti i dalje (u posljednjem monologu) do sumorne ljutnje; osjećaja građanina - od zahtjeva da se hrabro "razbije" poroke, "izloži zlo" do razumijevanja aktivne borbe, građanske pozicije, neophodne za pravu poeziju. U biti, nije pred nama dvoboj dvaju protivnika, već uzajamno traženje pravog odgovora na pitanje uloge pjesnika i svrhe poezije u javnom životu.

V književnost XIX stoljeća, ušla je Muza Nekrasova - sestra patnog, izmučenog, potlačenog naroda ("Jučer, u šest sati ...").

Nekrasovljeva muza ne samo da suosjeća s narodom, ona protestira i poziva na borbu. Tema ljudi tradicionalno se smatra nekrasovskom temom. Apolon Grigorijev nazvao je Nekrasova "čovjekom nacionalnog srca". Prema Dostojevskom, pjesnik je "volio sve one koji su patili od nasilja". Pjesma "Trojka" napisana je u omiljenom žanru pjesama za Nekrasova. Ritmičku i stilsku strukturu djela karakterizira posebna melodičnost, ponavljanja svojstvena narodnim pjesmama. U središtu pjesme je slika seljačke djevojke koju “nije čudo gledati”. Pjesma ima dva vremenska sloja: sadašnjost i budućnost. U sadašnjosti djevojka živi u iščekivanju ljubavi: "Znate, alarm je zazvonio u njenom srcu." Ali u budućnosti će je dočekati teška sudbina, uobičajena za ženu-seljanku: “Tvoj će te izbirljivi muž prebiti, a svekrva će te saviti u tri smrti”. Kraj pjesme pun je tuge (“i zakopati će se u vlažni grob, dok budeš išla svojim teškim putem”). Trojka je slika-simbol koja se često pojavljuje u narodnim pjesmama (“Evo poštanske trojke trka...”), uvijek je slika slobode, volje, simbol pokreta, snova o sreći. U posljednjoj strofi motiv zvuči izrazito: sreća je samo san („nećeš sustići ludu trojicu“).

U pjesmi "Razmišljanja na ulazu" prevladava epski početak: generalizirani opis "pročelnog ulaza" i nacrt seljaka-molitelja. Pjesnik ne obdaruje svakog od seljaka nekim specifičnim, individualnim osobinama. Detalji portreta spajaju ovu skupinu ljudi u jednu pjesničku sliku: “ljudi sa sela”, “tanki Armenac na ramenima”, “križ na vratu i krv na nogama”. U drugom stavku javlja se lirska nota. Ovo je autorovo obraćanje "vlasniku luksuznih odaja", koje zvuči ili uzbuđeno i patetično ("Probudi se!?"), zatim zlobno i ironično ("i otići ćeš u grob ... heroj"). U završnom, trećem stavku spajaju se epsko i lirsko. Priča o seljacima dobiva konkretan zaključak ("Iza predstraže, u bijednoj krčmi / Seljaci će sve popiti do rublja / I ići će, proseći put ...").

Takozvana pokajnička poezija vrlo je važna za razumijevanje osobitosti Nekrasovljeve poezije ("Umrijet ću uskoro. Jadno naslijeđe ...", "Vitez na sat", "Duboko preziram sebe zbog toga..." ). Upravo je Nekrasovov junak pokazao primjer hrabrosti i primjer pokušaja prevladavanja tragične nesloge sa samim sobom, jer mu se sve činilo da ne odgovara uzvišenom idealu pjesnika i osobe. Posebno mjesto u "pokajničkoj lirici" zauzima tema moralnog ideala, u potrazi za kojim lirski junak odnosi se prvenstveno na one koji u sebi nose bol zbog osobe, bol zbog Rusije ("Do smrti Ševčenka", "U spomen na Dobroljubova", "Prorok"). On je narodni branitelj-patnik, koji se žrtvuje. Liriku Nekrasova karakterizira motiv odabranosti, isključivosti velikih ljudi, koji se provlače kao "zvijezda padalica", ali bez kojih je "polje života izumrlo". Njihova duboka demokratičnost i organska povezanost s narodnom kulturom očituju se u liku narodnih branitelja.

Nekrasov je pisao o ljubavi na nov način. Poetizirajući ljubavne uspone i padove, nije zanemario ni “prozu” koja je “u ljubavi neizbježna”. U njegovim se pjesmama pojavila slika samostalne heroine, ponekad svojeglave i nepristupačne ("Ne sviđa mi se tvoja ironija ..."). Odnos između ljubavnika postao je složeniji u Nekrasovljevim tekstovima: duhovna blizina zamjenjuje svađa i svađa, junaci se često ne razumiju, a taj nesporazum pomračuje njihove osjećaje.

Tragična percepcija života, suosjećanje prema bližnjemu, nesputana žeđ za srećom - to su obilježja Nekrasovljeve poezije.

15. Značajke Nekrasovljeve ljubavne lirike ("ciklus Panajevskog")

Nekrasov nema i ne može imati pjesme bez "kipljenja ljudske krvi i suza", na koje se susreće posvuda.

To je istina, ali ne može se ne ustvrditi da Nekrasovljeva ljubavna lirika otkriva pjesnika s nove, neočekivane, ili bolje rečeno, neobične strane za čitatelja. Nekrasov, kao i svaki pjesnik, ima pjesme u kojima je izraženo sve ono najintimnije, najosobnije. To je napisano ili "u teškom trenutku života", ili u trenutku najveće sreće - tu se otkriva pjesnikova duša, gdje se vidi još jedna tajna - ljubav.

Nemirno srce kuca

Zamagljene oči.

Sparan dašak strasti

Letjelo je kao grmljavina.

U Nekrasovu se ljubav pojavljuje u složenom preplitanju lijepog, uzvišenog i svjetovnog. Nije uzalud njegove ljubavne tekstove često uspoređuju s Puškinovim. Ali za Puškina, junakinja je predmet lirskih osjećaja, postoji kao neka vrsta lijepog ideala, lišen specifičnih obilježja, ali za Nekrasova je "lirska heroina" "druga osoba" pjesme, ona uvijek postoji pored junak - u svojim sjećanjima, u svojim dijalozima s njom - ne samo kao ideal, nego kao živa slika.

To je posebno uočljivo u elegiji „Ah! kakvo progonstvo, zatočeništvo!", pozivajući se na takozvani ciklus "Panajevskog", inspiriran sjećanjima na Nekrasovljevu ljubav prema Avdotji Jakovljevni Panaevoj. Prenosi kontradiktoran i istovremeno lagan osjećaj: isprepleće "ljubomornu tugu" i želju za srećom za ženom koju je volio, povjerenje u neugasivo međusobne ljubavi i trijezna svijest o nemogućnosti povratka otišle sreće.

Tko će mi reći?.. Šutim, skrivam se

Moja ljubomorna tuga

I želim joj puno sreće

Pa da prošlost ne bude šteta!

Doći će ... i, kao i uvijek, stidljiv,

Nestrpljiv i ponosan

Spustit će oči u tišini.

Onda... Što ću onda reći? ..

U ovoj pjesmi autor crta sliku zajedničkog života junaka, gdje su jedni s drugima dijelili i trenutke sreće i teške sudbine. Dakle, pjesma se promatra iz dvostruke perspektive – ne jedne, nego dvije sudbine, dva lika, dva emotivna svijeta.

Dakle, u pjesmi "Zina" bolesna osoba se pojavljuje pred očima čitatelja. Više ne može suzdržavati stenjanje, muči ga bol, a ta bol traje u nedogled. I sljedeće - voljena žena... Njoj mora biti najteže od svih, jer bolje je trpjeti sama nego gledati kako pati najbliža i najdraža osoba, a da shvati da mu ništa ne može pomoći, nema načina da ga spasi od ove strašne boli i muke. Potaknuta ljubavlju i suosjećanjem, ona ne zatvara oči „dvjesto dana, dvjesto noći“. I junak više ne čuje njegove stenjanje, nego kako se daju u srce žene koju voli:

Noć i dan

U tvome srcu

Moje stenjanje odjekuju.

A ipak ta tama nije strašna, čak ni smrt i bolest nisu strašne, jer ljude spaja tako čista, svijetla i požrtvovna ljubav.

Još jedno remek-djelo Nekrasovljeve ljubavne lirike - "Ne sviđa mi se tvoja ironija" - može se istodobno pripisati ne samo ljubavi, već i intelektualnoj lirici. Junak i junakinja su kulturni ljudi, u njihovom odnosu ne postoji samo ljubav, već i ironija i, što je najvažnije, visoka razina samosvijest. Oboje znaju, razumiju sudbinu svoje ljubavi i unaprijed su tužni.

Intimna situacija koju su reproducirali Nekrasov i mogući načini njezine rezolucije podsjećaju na odnos između likova Černiševskog "Što da se radi?"

Ljubav i patnja usko su isprepleteni u ljubavnoj lirici Nekrasova, a radost i sreća isprepleteni su suzama, očajem, ljubomorom. Ti su osjećaji razumljivi u svakom trenutku, a poezija danas uzbuđuje i tjera na suosjećanje. Pokušaji analize njihovih osjećaja odjekuju u srcima čitatelja, pa čak i nesnosna ljubomora i bol rastave od njegove ljubavi, koju proživljava lirski junak, tjera ga da vjeruje u svjetlo ljubavi.

Trgovci.

Prvo poreformsko ljeto Nekrasov je, kao i obično, proveo u Grešnevu, sa svojim prijateljima, jaroslavskim i kostromskim seljacima. U jesen se vratio u Petrograd s cijelom "gomile poezije". Njegove prijatelje zanimalo je raspoloženje poreformskog sela: do čega će dovesti nezadovoljstvo naroda grabežljivom reformom, ima li nade za revolucionarnu eksploziju? Nekrasov je na ova pitanja odgovorio pjesmom "Razprodači". U njemu je pjesnik krenuo novim putem. Njegov dosadašnji rad bio je upućen uglavnom čitatelju iz obrazovanih slojeva društva. U "Korobeyniki" je hrabro proširio navodni krug svojih čitatelja i izravno se obratio narodu, počevši s neobičnom posvetom: "Prijatelju-prijatelju Gavrili Yakovlevichu (seljaku sela Shody, pokrajina Kostroma)." Pjesnik je poduzeo drugi korak bez presedana: o svom trošku objavio je pjesmu u seriji "Crvene knjige" i distribuirao je u narodu preko trgovaca - trgovaca sitnom robom.

"Razprodači" je putopisna pjesma. Selom lutaju seoski trgovci - stari Tihonjič i njegova mlada pomoćnica Vanka. Pred njihovim znatiželjnim pogledom jedna za drugom prolaze šarolike slike života uznemirujućih poreformnih vremena. Radnja puta pretvara pjesmu u široki pregled ruske provincijske stvarnosti. Sve što se događa u pjesmi doživljava se očima naroda, svemu se daje seljački sud. O pravoj nacionalnosti svjedoči i činjenica da je prvo njezino poglavlje, u kojem trijumfira umjetnost Nekrasovljeve "polifonije", umjetnost da se narodski pogled na svijet učini svojim, ubrzo postala najpopularnija narodna pjesma - "Korobuška". pjesme. Glavni kritičari i suci u pjesmi nisu patrijarhalni ljudi, već „iskusni ljudi“ koji su u svom lutalačkom životu vidjeli mnogo i o svemu imaju svoj sud. Stvaraju se slikoviti živi tipovi "intelektualaca" seljaka, seoskih filozofa i političara.

U Rusiji se, sudeći po seljacima, "sve okrenulo naglavačke": stari temelji se ruše, novi još uvijek fermentira i kaos. Slika sloma počinje suđenjem „vrhovima“, kod samog oca-cara. Vjera u njegovo milosrđe bila je stabilna u seljačkoj psihologiji, ali Krimski rat je uzdrmao tu vjeru za mnoge seljake. Ustima starog Tihoniča daje se sljedeća ocjena protunarodnih posljedica rata koji je započela autokracija:

Car pravi budalu - narod je ogorčen!

Izoštrava rusku riznicu,

Boje s krvlju Crno more,

Brodovi tonu.

Prijevod olova i kositra,

Da odvažnim momcima.

Svi su ljudi objesili glave

Jauk stoji po selima.

U vrijeme nacionalne katastrofe, u Rusiji se pojavljuje cijela legija poslušnika, pametnih varalica koji profitiraju od seljačke tuge. Jednom rukom osrednja vlast stvara "ubilačka djela", a drugom nesretne ljude jeftinom cugom lemi kroz crvenokose poljupce Kalistrakuški. Sa seljačkog stajališta, pijanstvo je prvi znak duboke nacionalne krize, prvi signal nadolazeće katastrofe:

Jao! ti, napitak od kupusa,

Da, kineski čajevi.

Da, pušenje duhana!

Mi sami ne lutamo.

Uz ovo pijanstvo i pušenje

Samo razbij glavu.

Prije kraja svijeta,

Znate, rat je počeo.

Stavljajući tako oštra antivladina osjećanja u usta ljudi, Nekrasov nije zgriješio protiv istine. Mnogo toga dolazi iz starovjerničke obitelji Gavrila Zakharova, kostromskog seljaka. Stari vjernici nisu pili vino, nisu pili čaj, nisu pušili duhan. Oporba caru-antikristu i njegovim dužnosnicima, oštro su negativno ocijenili događaje Krimski rat... Sliku sloma feudalne Rusije nadopunjuju zapažanja trgovaca nad besposlenim životom gospode koja u Parizu rasipaju novac za skupe drangulije, a priča o tkaču Tituški završava. Snažan, vrijedan seljak postao je žrtvom sveruskog bezakonja i pretvorio se u "jadnog lutalicu" - "otišao je bez puta". Njegova sjetna, žalosna pjesma, stapajući se s jaukom ruskih sela i sela, sa zviždukom hladnih vjetrova na škrtim poljima i livadama, priprema tragični rasplet u pjesmi. U dubokoj kostromskoj šumi trgovci ginu od ruku očajnog šumara, koji izvana podsjeća na "tugu opasanu prugom". Ovo ubojstvo je spontana pobuna osobe koja je izgubila vjeru u život osobe.

Tragični rasplet u pjesmi kompliciran je unutarnjim iskustvima trgovaca. To su vrlo savjesni ljudi. Oni se srame svog trgovačkog zanata. Radnički seljački moral im govori da, obmanjujući vlastite bližnje, čine nepravedno djelo, "ljute Svevišnjeg". Njihov dolazak u selo đavolsko je iskušenje za siromašne djevojke i žene. Isprva su to "crvene labudice", "muževi su žene mlade", a nakon "revnoga cjenkanja" - "usred sela je pijaca", "žene hodaju kao pijane, trgaju si robu. ." Kao osudu sve mukotrpne seljačke Rusije na njihov nepravedni put, trgovci slušaju pogrdne riječi seljanki:

Donijelo vas je, prevarante! ..

Sa sela bih te spotaknuo! ..

I kako trgovci pune svoje novčanike, osjećaju se sve više i više tjeskobe, izravnije, sve više žurbe postaje njihov put i sve značajnije prepreke.

Preko puta im nije samo ruska priroda, ne samo očajni šumar nalik goblinu. Kao prijekor prodavaču Vanki - čista ljubav njegove nevjeste Katerinushke, one koja je preferirala "tirkizni prsten" od svih velikodušnih darova. U seljačkom radu Katerinuška utapa svoju čežnju za zaručnikom. Cijelo peto poglavlje pjesme, veličajući nesebičan rad i nesebičnu ljubav, prijekor je trgovačkom poslu, koji ih odvodi iz rodnog sela na krivu stranu, otrgne od radnog života i narodnog morala:

Često usamljen noću

Djevojka nije spavala sat vremena,

A kako visoko raž bode,

Suze u tri potoka lila!

U ključnoj sceni izbora puta konačno je određen tragični rasplet života trgovaca. Oni sami pripremaju svoju sudbinu. U strahu za sigurnost uskih novčanika, odlučuju otići ravno u Kostromu. Ovaj izbor ne računa se na neizravne ruske ceste. Divljine šuma, močvare, rastresiti pijesak kao da se dižu protiv trgovaca. Tada se njihova očekivanja sustižu, njihove kobne slutnje ostvaruju...

Zanimljivo je da je zločin "Kristovog lovca" koji ubija trgovce počinjen bez ikakve računice: on ne cijeni novac koji je od njih uzeo. Te večeri u konobi priča cijelom narodu što se dogodilo i ponizno se predaje u ruke vlasti.

Nije slučajno da u "Seljačkoj djeci", nastaloj u isto vrijeme kad i "Korobejniki", Nekrasov pjeva oštru prozu i visoku poeziju seljačkog djetinjstva i poziva da se vječne moralne vrijednosti rođene radom na zemlji čuvaju čistima - vrlo "vjekovno naslijeđe" koje pjesnik smatra izvorištem ruskim nacionalna kultura:

Igrajte se sada, djeco! Rastite besplatno!

To ti je dano crveno djetinjstvo,

Zauvijek voljeti ovo oskudno polje,

Tako da vam se uvijek činilo slatkim.

Čuvaj svoju vjekovnu ostavštinu,

Volite svoj trudnički kruh -

I neka čar poezije iz djetinjstva

Vodi vas u utrobu zemlje.

Djed Mraz.

U seljačkoj kolibi bila je strašna tuga: umro je vlasnik i hranitelj Prokl Sevastyanich. Majka donosi lijes za sina, otac ide na groblje da izdubi grob u smrznutu zemlju. Seljakova udovica, Daria, šije pokrov za svog pokojnog muža.

Sudbina ima tri teška dijela: udati se za roba, biti majka sina roba i pokoriti se robinji do groba - sve je to palo na ramena ruske seljanke. No, unatoč patnji, "po ruskim selima ima žena", na koje se čini da se prljavština jadne sredine ne drži. Ove ljepotice divno cvjetaju svijetu, strpljivo i ravnomjerno podnoseći i glad i hladnoću, ostajući lijepe u svakoj odjeći i spretne u svakom poslu. Ne vole nerad radnim danima, ali blagdanima, kada im osmijeh zabave makne radnički tisak s lica, novcem se ne može kupiti tako iskren smijeh kao njihov. Ruskinja "zaustavit će konja u galopu, ući će u goruću kolibu!" Ona osjeća i unutarnju snagu i strogu učinkovitost. Sigurna je da je sav spas u radu i stoga joj nije žao jadnog prosjaka koji hoda bez posla. Za svoj je rad u potpunosti nagrađena: njezina obitelj ne zna za potrebu, djeca su zdrava i uhranjena, za odmor ima i komad viška, koliba je uvijek topla. Takva je žena bila i Darija, udovica Prokla. Ali sada ju je tuga isušila, i koliko god se trudila suzdržati suze, one nehotice padaju na nju brze rukešivanje pokrova. Nakon što su susjedima doveli svoje ohlađene unuke, Mašu i Grišu, majka i otac oblače pokojnog sina. U ovom tužnom djelu ne izgovaraju se nepotrebne riječi, suze ne izlaze - kao da surova ljepota pokojnika, koji leži s upaljenom svijećom u glavi, ne dopušta plakanje. I tek tada, kada se završi posljednji obred, dolazi vrijeme za jadikovanje. U surovo zimsko jutro Savraška vodi vlasnika na posljednji put. Konj je mnogo služio vlasniku: i za vrijeme seljačkog rada, i zimi, idući s Proklom u kočiji. Biti angažiran u taksiju, žureći da isporuči robu na vrijeme, a Proklo se prehladio. Bez obzira kako se obitelj ponašala prema hraniteljici: izlili su vodu iz devet vretena, odnijeli ih u kupalište, provukli ih tri puta kroz znojni ovratnik, spustili u ledenu rupu, stavili pod kokošinjac, molili se za to. čudotvorna ikona- Proklo nije ustao. Susjedi, kao i obično, plaču za vrijeme sprovoda, smiluju se obitelji, velikodušno hvale pokojnika, a onda s Bogom idu kući. Vraćajući se sa pogreba, Daria želi sažaliti i milovati djecu bez roditelja, ali nema vremena za ljubav. Ona vidi da kod kuće nije ostalo ni cjepanice i, opet odvodeći djecu kod susjeda, odlazi u šumu u istom Savrasku. Na putu kroz ravnicu koja blista od snijega, Darijine se suze pojavljuju u očima - mora da je bilo od sunca... I tek kad uđe u grobnu komoru šume, iz grudi joj se otrgne "tupi, shrvani urlik". Šuma ravnodušno sluša stenjanje udovice, skrivajući ih zauvijek u svojoj nedruštvenoj divljini. Ne brišući suze, Daria počinje cijepati drva "i, puna misli o svom mužu, zove ga, razgovara s njim...". Prisjeća se svog sna prije Stasovljevog dana. U snu ju je opkolio njezin nebrojeni domaćin, koji se odjednom pretvorio u klasje raži; Daria se obratila mužu za pomoć, ali on nije izašao, ostavio ju je samu da žanje prezrelu raž. Daria shvaća da je njezin san bio proročanski i traži od muža pomoć u velikom poslu koji je sada čeka. Ona predstavlja zimske noći bez slatkih, beskrajnih platna koja će isplesti za vjenčanje svog sina. Razmišljajući o svom sinu dolazi strah da će Grisha biti ilegalno unovačen, jer se za njega neće imati tko zalagati. Nakon što je stavila drva na trupce, Daria odlazi kući. Ali tada, mehanički uzimajući sjekiru i tiho, isprekidano zavijajući, prilazi boru i pod njim se smrzava "bez razmišljanja, bez jauka, bez suza". I tada joj prilazi namjesnik Frost, zaobilazeći svoje posjede. On maše ledenim buzdovanom nad Darijom, poziva je u svoje kraljevstvo, obećava da će ga ugristi i ugrijati... Daria se prekriva blistavim mrazom, a ona sanja o nedavnom vrućem ljetu. Vidi da kopa krumpir u trakama uz rijeku. Sa svojom djecom, voljeni mužu, pod njenim srcem kuca dijete koje bi se trebalo roditi do proljeća. Zaklanjajući se od sunca, Daria promatra kolica u kojima sjede Proklo, Maša, Griša... U snu čuje zvukove divne pjesme, a s lica joj nestaju posljednji tragovi muke. Pjesma gasi srce, "u njoj je granica sreći". Zaborav u dubokom i slatkom miru dolazi udovici sa smrću, duša joj umire od tuge i strasti. Vjeverica na nju ispusti grudu snijega, a Daria se smrzne "u svom začaranom snu ...".

Koji dobro živi u Rusiji.

Nakon reforme 1861. mnoge su brinula pitanja da li se život ljudi promijenio u bolja strana, je li postao sretan? Odgovor na ova pitanja bila je Nekrasovljeva pjesma "Tko dobro živi u Rusiji". Nekrasov je ovoj pjesmi posvetio 14 godina svog života, počeo je raditi na njoj 1863., ali je prekinut njegovom smrću.

Glavni problem pjesme je problem sreće, a Nekrasov je njegovo rješenje vidio u revolucionarnoj borbi.

Nakon ukidanja kmetstva pojavili su se mnogi tragači za narodnom srećom. Jedan od njih su Sedam lutalica. Napustili su sela: Zaplatova, Dyryavina, Razutova, Znobishin, Gorelova, Neyelova, Neurozhaki u potrazi za sretnom osobom. Svatko od njih zna da nitko od običnih ljudi ne može biti sretan. A kakva je to sreća za jednostavnog čovjeka? U redu je svećenik, posjednik ili princ. Ali za te ljude, sreća je u tome da im dobro žive, a ostale nije briga.

Pop svoju sreću vidi u bogatstvu, miru, časti. Tvrdi da ga uzalud lutalice smatraju sretnim, on nema ni bogatstva, ni mira, ni časti:

Idi – gdje je ime!

Ranije strogi zakoni

Raskolnicima su popustili.

A s njima i svećenik

Mat je došao do prihoda.

Vlasnik zemlje svoju sreću vidi u neograničenoj vlasti nad seljakom. Utyatin je sretan što ga svi slušaju. Nitko od njih ne mari za narodnu sreću, žale što sada imaju manje moći nad seljakom nego prije.

Za obične ljude sreća se sastoji u tome da godina bude plodna, da su svi zdravi i siti, o bogatstvu i ne razmišljaju. Vojnik sebe smatra sretnim jer je bio u dvadeset bitaka i preživio. Starica je sretna na svoj način: imala je repu do tisuću na malom grebenu. Za bjeloruskog seljaka, sreća je u kruhu:

Zadovoljan u Guboninu

Daju raženi kruh

Žvačem - ne postajem bogat!

Lutalice ovih seljaka slušaju s gorčinom, ali nemilosrdno tjeraju svog voljenog roba, kneza Peremetjeva, koji je sretan što boluje od "plemenite bolesti" - gihta, sretan što:

Uz najbolji francuski tartuf

Polizala sam tanjure

Strana pića

pio sam iz čaša...

Poslušavši sve, zaključili smo da su uzalud točili votku. Sreća je seljačka:

Curi sa zakrpama,

Grbav sa žuljevima...

Seljačka sreća sastoji se od nesreća, a oni se njome hvale.

Među ljudima ima ljudi poput Yermila Girina. Njegova sreća je u pomaganju ljudima. U cijelom svom životu nije uzeo ni novčića viška od seljaka. On je poštovan, voljen od jednostavnih

seljaci za poštenje, dobrotu, što nisu ravnodušni prema seljačkoj tuzi. Djed Saveli je sretan što je sačuvao ljudsko dostojanstvo, Jermil Girin i djed Savely su vrijedni poštovanja.

Po mom mišljenju, sreća je kada si spreman na sve zarad sreće drugih. Ovako se u pjesmi pojavljuje slika Griše Dobrosklonova, za kojeg je sreća naroda njihova vlastita sreća:

ne treba mi nikakvo srebro

Nema zlata, ali ne daj Bože

Tako da moji sumještani

I svakom seljaku

Živio slobodno i veselo

U svoj svetoj Rusiji!

Ljubav prema siromašnoj, bolesnoj majci prerasta u Grišinoj duši u ljubav prema svojoj domovini – Rusiji. S petnaest godina sam je odlučio što će cijeli život raditi, za koga će živjeti, što će postići.

Nekrasov je u svojoj pjesmi pokazao da su ljudi još daleko od sreće, ali postoje ljudi koji će uvijek težiti tome i postići je, jer je njihova sreća sreća za sve.

"Po riječi" je 20 godina skupljao materijal za ovu knjigu, a zatim je 14 godina radio na tekstu djela. Rezultat ovog kolosalnog rada bila je epska pjesma "Tko dobro živi u Rusiji". "Jesu li ljudi sretni?" - ovo glavno pitanje, koja je pjesnika brinula cijeli život, stajala je pred njim prilikom stvaranja pjesme. Pjesnik se ne ograničava na izravan odgovor - prikaz nacionalne tuge i nesreće, već nastoji saznati što je to značenje ljudska sreća, koji su načini da se to postigne, može li pojedinac biti sretan usred sveopće tuge. Pjesma pokazuje beznačajnost onih koji svoju dobrobit grade na tuđoj patnji, a veliča "narodne branitelje" koji daju svoje živote u borbi za sreću naroda. Nekrasovljeva pjesma bila je detaljan odgovor na pitanje "Što treba učiniti?", koje je postavio vođa revolucionarnih demokrata N. G. Černiševski.

Kad je Nekrasov počeo stvarati pjesmu, odgovor mu još nije bio potpuno jasan. To je bilo vrijeme reakcije koja je uslijedila nakon poraza revolucionarnog pokreta ranih 1960-ih. Izlažući plan djela, Nekrasov je želio pokazati da je život seljaštva nakon ukidanja kmetstva ostao težak. Prema prvotnom planu, hodočasnici su se vratili kući, a da nisu našli sretnog. Tijekom rada na pjesmi razjašnjen je njezin koncept. Tome je pridonio novi uzlet revolucionarnog vala, pjesnikova simpatija prema omladini, koja je svoju sreću pronašla u "odlasku u narod". Na pismo učiteljice Malozemove, koja je pjesniku obavijestila da je prilično zadovoljna svojim radom u narodu, teško bolesni Nekrasov je odgovorio: slika takve sreće trebala je činiti sadržaj posljednjeg dijela pjesme.

Osporavani seljaci naveli su šest mogućih "sretnika": zemljoposjednika, službenika, svećenika, trgovca, "plemenitih bojara, ministra suverena" i samog cara. Stranci su razgovarali sa svećenikom i posjednikom, a odbili su se sastati s ostalom četvoricom. To se ne objašnjava samo nemogućnošću provedbe plana (hoće li ministar ili car razgovarati sa seljacima?

narod, seljaštvo.

"Tražimo, ujače Vlas, iz pokrajine Neporotaya, Nesjemena volost, selo Izbytkova! .." Ali takvu pokrajinu i volost, takvo selo, seljaci nisu našli u "slobodnoj" poreformnoj Rusiji.

Po širini pokrivanja ruskog života i svjetlini njegove slike, pjesma "Ko živi dobro u Rusiji" jednaka je najveća stvorenja Ruska klasična književnost - "Eugene Onjegin" A. S. Puškina i " Mrtve duše„N. V. Gogolj.

Sadrži mnogo seljačkih portreta - grupnih i pojedinačnih, detaljno i usputno, s nekoliko poteza. Možda je najtipičniji portret Yakima Nagya, seljaka iz sela Bosovo:

Prsa su utonula; kako depresivno

Trbuh; na oči, na usta

Savija se poput pukotina

Na suhom tlu;

I sebe majci zemlji

Izgleda: vrat je smeđi,

Kao sloj odrezan plugom,

Lice od cigle

Ruka je kora drveta,

A kosa je pijesak.

Samo je pjesnik, gledajući svijet očima naroda, mogao pronaći takve usporedbe, tako izražajno dočarati izgled radnika-orača. Ovaj opis prenosi ne samo izgled seljak - čitamo iza ovih redova priču o cijelom životu ispunjenom kontinuiranim iscrpljujućim radom.

Radnja se u pjesmi događa 1863. godine, dvije godine nakon ukidanja kmetstva. Kmetstvo je svježe u sjećanju seljaka, ali "oslobođenje" nije donijelo sreću ljudima.

Tko nije dovoljno jeo,

Nesamostalno pijuckao

Koji umjesto majstora

Volost će se boriti

ovako izgledaju poreformni seljaci. Sam izbor imena sela u kojima seljaci žive: Zaplatovo, Dyryavino, Razutovo, Znobipshno itd., rječito karakterizira njihove životne uvjete. U potrazi za sretnom sedmoricom seljaka-tražitelja istine susreće se s mnogo ljudi, a čitatelj se susreće sa slikom nesreće naroda u dugotrpećoj Rusiji. Radi veće živosti i uvjerljivosti pripovijesti, autor u pjesmu uvodi priče raznih ljudi: svećenika, veleposjednika, zidara Trofima, koji je zbog pohlepe izvođača postao invalid, seljaka Fedoseja koji je ispričao priču. života Yermila Girina i mnogih drugih. U priču o Matrjoni Timofejevnoj (dio "Seljanka") umetnuta je Savelijeva priča. Sliku narodnog života nadopunjuju brojne pjesme koje je Nekrasov stvorio na temelju usmene, narodne umjetnosti.

Život seljaka usko je povezan s prirodom, a njezini se opisi neprestano utkaju u pripovijest. Brojni detalji stvaraju tipičnu svakodnevnu scenu. Tipičan je, na primjer, opis "bogatog" i "prljavog" trgovačkog sela Kuzminskoye:

Dvije su crkve u njemu stare,

Jedan starovjerac,

Još jedan pravoslavac,

Kuća s natpisom: škola

Prazan, dobro upakiran

koliba na jednom prozoru,

Sa slikom bolničara,

Krvarenje.

Vlasnik zemlje je glavni neprijatelj seljaka. Odnos seljaka prema zemljoposjednicima opipljiv je već pri prvom njihovom spomenu. Stanovnici "skromnih sela" hranili su i napojili gospodara, svojim radom osiguravali njegov divlji život, "praznici, ni dan, ni dva - po mjesec dana", a on je neograničenom moći uspostavio svoje zakone:

smiluj se, pogubljenje.

Koga želim

Pukovnik Šalašnjikov brutalno je isprebijao quitrent od svojih seljaka, prijeteći da će im skinuti kožu i staviti ga na bubanj. Pjesma "Barschinnaya" također govori o mučenju seljaka. Kakvu je duhovnu snagu morao imati jednostavan seljak da bi izdržao beskrajno ugnjetavanje i poniženje i istovremeno sačuvao ljudsko dostojanstvo i osjećaj moralne nadmoći nad đavolskim zemljoposjednicima! Seljaci su hvalisavu priču Obolt-Oboldueva o njegovu rodoslovu, počevši od Tatara Obolduya, koji je caricu zabavljao "vukovima i lisicama", dočekali iskrenim podsmijehom.

Slične informacije.

Podsjetiti mnoštvo da su ljudi u siromaštvu,
Dok se ona veseli i pjeva,
Da pobudi pažnju kod ljudi moćnici svijeta –
Čemu bi dostojnije mogla poslužiti lira?

Tema ljudi tradicionalno se smatra nekrasovskom temom. Ap. Grigorijev ga je nazvao "čovjekom nacionalnog srca". Prema Dostojevskom, pjesnik je "volio sve one koji su patili od nasilja".
Pjesma "Trojka" napisana je u omiljenom žanru pjesama za Nekrasova. Ritmičku i stilsku strukturu pjesme karakterizira posebna melodičnost, ponavljanja svojstvena narodnoj pjesmi. U središtu pjesme je slika seljačke djevojke koju “nije čudo gledati”. Pjesma ima dva vremenska sloja: sadašnjost i budućnost. U sadašnjosti djevojka živi u iščekivanju ljubavi: "znati, oglasila se uzbuna u svom srcu". Ali u budućnosti će je čekati težak sudbina, uobičajena za ženu-seljanku: “prebit će te muž izbirljiva, a svekrva će te saviti u tri smrti”. Kraj pjesme pun je tuge (“i zakopati će se u vlažni grob, dok budeš išla svojim teškim putem”). Trojka je slika-simbol koja se često pojavljuje u narodnim pjesmama (“Evo poštanske trojke projuri”), uvijek je slika slobode, volje, simbol pokreta, snova o sreći. U posljednjoj strofi motiv zvuči izrazito: sreća je samo san: “nećeš sustići ludu trojicu”.
U pjesmi "Razmišljanja na ulazu" prevladava epski početak: generalizirani opis "pročelnog ulaza" i nacrt seljaka-molitelja. Pjesnik ne obdaruje svakog od seljaka nekim specifičnim, individualnim osobinama. Detalji portreta spajaju ovu skupinu ljudi u jednu pjesničku sliku: “ljudi sa sela”, “tanki Armenac na ramenima”, “križ na vratu i krv na nogama”. U drugom stavku javlja se lirska nota. Ovo je autorovo obraćanje “vlasniku raskošnih odaja”, koje zvuči ili uzbuđeno i patetično („Probudi se. Ubaci ih! Ti si im spas!”), zatim žalosno i ljutito („Šta ti je ovo plačljiva tuga, što ti je ovaj jadnik?“ ), zatim zao i ironičan („i u grob ćeš sići. junače“).
U završnom, trećem stavku spajaju se epsko i lirsko. Priča o seljacima dobiva konkretan zaključak (“Iza predstraže, u bijednoj krčmi, seljaci će popiti do rublja i otići, proseći put.”). Pjesma završava pitanjem na koje pjesnik nema konkretan odgovor:

Hoćete li se probuditi puni snage?

Vrlo važan za razumijevanje obilježja Nekrasovljeve poezije je tzv
“Pokajnički tekstovi” - “Umrijet ću uskoro”, “Vitez na sat”, “Duboko preziram sebe zbog toga. “. Upravo je Nekrasovov junak pokazao primjer hrabrosti i pokušaja da prevlada tragični nesklad sa samim sobom, jer mu se sve činilo da ne odgovara uzvišenom idealu pjesnika i osobe.

Uskoro ću umrijeti.
Žalosna ostavština
O domovino, tebi ću to prepustiti.

Posebno mjesto u "pokorničkoj lirici" zauzima tema moralnog ideala, u potrazi za kojim se lirski junak obraća prije svega onima koji su nosili bol o osobi, bol o Rusiji ("Do Ševčenkove smrti", "U sjećanje na Dobroljubova", "Prorok") ... Narodni branitelj je patnik koji se žrtvuje. Obilježen motivom odabranosti, isključivosti velikih ljudi, koji hvataju "zvijezdu padalicu", ali bez kojih je "polje života izumrlo". Njihova duboka demokratičnost, organska povezanost s narodnom kulturom očituje se u liku “narodnih branitelja”.

On ne vidi nemogućnost ništa gore od nas
Služite dobro bez žrtvovanja sebe.
Ali on voli sve više i šire,
U njegovoj duši nema svjetovnih misli.

Nekrasov je pisao o ljubavi na nov način. Poetizirajući ljubavne uspone i padove, nije zanemario ni “prozu” koja je “u ljubavi neizbježna”. U njegovim pjesmama pojavila se slika samostalne heroine, ponekad svojeglave i nepristupačne („Ne sviđa mi se tvoja ironija.“). Odnos između ljubavnika postao je složeniji u Nekrasovljevim lirikama: duhovna blizina je zamijenjena svađom i svađom, junaci se često ne razumiju, a taj nesporazum zamračuje njihovu ljubav.

ti i ja smo glupi ljudi:
Za minutu, blic je spreman!
Olakšanje uznemirenih prsa
Nerazumna, oštra riječ.

Tragična percepcija života, suosjećanje prema bližnjemu, nemilosrdna refleksija i istodobno nesputana žeđ za srećom - to su razlikovne značajke Nekrasovljeve poezije.

(još nema ocjena)

Nekrasov je nasljednik i nastavljač najboljih tradicija ruske poezije - njenog domoljublja, građanstva i čovječnosti.

Tema svrhe poezije jedna je od glavnih tema u Nekrasovljevoj lirici. Pjesma "Pjesnik i građanin" dramsko je promišljanje pjesnika o odnosu visoke građanske svijesti i pjesničke umjetnosti. Pred nama je junak koji se nalazi na raskrižju i, takoreći, personificira različite tendencije u razvoju ruske poezije tih godina, osjećajući nastali nesklad između "građanske poezije" i "čiste umjetnosti".

Pjesnikov osjećaj se mijenja od ironije prema Građaninu, od osjećaja nadmoći nad njim do ironije, ogorčenja na sebe, pa do osjećaja nepovratnog gubitka ljudskih i stvaralačkih vrijednosti, a zatim (u posljednjem monologu) do sumorne gorčine. Kretanje osjećaja u građaninu: od zahtjeva za hrabrim „razbijanjem“ poroka, „razotkrivanjem zla“ do shvaćanja aktivne borbe neophodne za pravu poeziju, građansku poziciju. U biti, nije pred nama dvoboj dvaju protivnika, već uzajamno traženje pravog odgovora na pitanje uloge pjesnika i svrhe poezije u javnom životu. Najvjerojatnije govorimo o sudaru različitih misli i osjećaja u duši jedne osobe. U sporu nema pobjednika, ali postoji opći, jedini ispravan zaključak: uloga umjetnika u životu društva toliko je značajna da od njega zahtijeva ne samo umjetnički talent, već i građanska uvjerenja.

Muza Nekrasova, sestra patnika, izmučenog, potlačenog naroda, ušla je u književnost 19. stoljeća ("Jučer, u šest sati ..."). Nekrasovljeva muza ne samo da suosjeća, nego i protestira i poziva na borbu:

Podsjetiti mnoštvo da su ljudi u siromaštvu,

Dok se ona veseli i pjeva,

Probuditi pažnju ljudi moćnika svijeta -

Čemu bi lira dostojnije mogla poslužiti? ..

Tema ljudi tradicionalno se smatra nekrasovskom temom. Ap. Grigorijev ga je nazvao "čovjekom nacionalnog srca". Prema Dostojevskom, pjesnik je "volio sve one koji su patili od nasilja".

Pjesma "Trojka" napisana je u omiljenom žanru pjesama za Nekrasova. Ritmičku i stilsku strukturu pjesme karakterizira posebna melodičnost, ponavljanja svojstvena narodnoj pjesmi. U središtu pjesme je slika seljačke djevojke koju “nije čudo gledati”. Pjesma ima dva vremenska sloja: sadašnjost i budućnost. U sadašnjosti djevojka živi u iščekivanju ljubavi: "znati, oglasila se uzbuna u svom srcu". Ali u budućnosti će je čekati težak sudbina, uobičajena za ženu-seljanku: “prebit će te muž izbirljiva, a svekrva će te saviti u tri smrti”. Kraj pjesme pun je tuge (“i zakopati će se u vlažni grob, dok budeš išla svojim teškim putem”). Trojka je slika-simbol koja se često pojavljuje u narodnim pjesmama (“Evo poštanske trojke projuri”), uvijek je slika slobode, volje, simbol pokreta, snova o sreći. U posljednjoj strofi motiv zvuči izrazito: sreća je samo san: “nećeš sustići ludu trojicu”.

U završnom, trećem stavku spajaju se epsko i lirsko. Priča o seljacima dobiva konkretan zaključak (“Iza predstraže, u bijednoj krčmi, seljaci će popiti do rublja i otići, proseći put...”). Pjesma završava pitanjem na koje pjesnik nema konkretan odgovor:

Hoćete li se probuditi puni snage?

Vrlo važan za razumijevanje obilježja Nekrasovljeve poezije je tzv

"Pokornička lirika" - "Umrijet ću uskoro", "Vitez na sat", "Duboko preziram sebe zbog toga...". Upravo je Nekrasovov junak pokazao primjer hrabrosti i pokušaja da prevlada tragični nesklad sa samim sobom, jer mu se sve činilo da ne odgovara uzvišenom idealu pjesnika i osobe.

Umrijet ću uskoro...

Žalosna ostavština

O domovino, ostavit ću te...

Posebno mjesto u "pokorničkoj lirici" zauzima tema moralnog ideala, u potrazi za kojim se lirski junak obraća prije svega onima koji su nosili bol o osobi, bol o Rusiji ("Do Ševčenkove smrti", “U sjećanje na Dobroljubova”, “Prorok”) ... Narodni branitelj je patnik koji se žrtvuje. Obilježen motivom odabranosti, isključivosti velikih ljudi, koji hvataju "zvijezdu padalicu", ali bez kojih je "polje života izumrlo". Njihova duboka demokratičnost, organska povezanost s narodnom kulturom očituje se u liku “narodnih branitelja”.

On ne vidi nemogućnost ništa gore od nas

Služite dobro bez žrtvovanja sebe.

Ali on voli sve više i šire,

U njegovoj duši nema svjetovnih misli.

Nekrasov je pisao o ljubavi na nov način. Poetizirajući ljubavne uspone i padove, nije zanemario ni “prozu” koja je “u ljubavi neizbježna”. U njegovim se pjesmama pojavila slika samostalne heroine, ponekad svojeglave i nepristupačne ("Ne sviđa mi se tvoja ironija ..."). Odnos između ljubavnika postao je složeniji u Nekrasovljevim lirikama: duhovna blizina je zamijenjena svađom i svađom, junaci se često ne razumiju, a taj nesporazum zamračuje njihovu ljubav.

ti i ja smo glupi ljudi:

Za minutu, blic je spreman!

Olakšanje uznemirenih prsa

Nerazumna, oštra riječ.

Tragična percepcija života, suosjećanje prema bližnjemu, nemilosrdna refleksija i istodobno neobuzdana žeđ za srećom - to su razlikovne značajke Nekrasovljeve poezije.

Nekrasov je nasljednik i nastavljač najboljih tradicija ruske poezije - njenog domoljublja, građanstva i čovječnosti.
Tema svrhe poezije jedna je od glavnih tema u Nekrasovljevoj lirici. Pjesma "Pjesnik i građanin" dramsko je promišljanje pjesnika o odnosu visoke građanske svijesti i pjesničke umjetnosti. Pred nama je junak koji se nalazi na raskrižju i, takoreći, personificira različite tendencije u razvoju ruske poezije tih godina, osjećajući nastali nesklad između "građanske poezije" i "čiste umjetnosti".
Pjesnikov osjećaj se mijenja od ironije prema Građaninu, od osjećaja nadmoći nad njim do ironije, ogorčenja na sebe, pa do osjećaja nepovratnog gubitka ljudskih i stvaralačkih vrijednosti, a zatim (u posljednjem monologu) do sumorne gorčine. Kretanje osjećaja u građaninu: od zahtjeva za hrabrim „razbijanjem“ poroka, „razotkrivanjem zla“ do shvaćanja aktivne borbe neophodne za pravu poeziju, građansku poziciju. U biti, nije pred nama dvoboj dvaju protivnika, već uzajamno traženje pravog odgovora na pitanje uloge pjesnika i svrhe poezije u javnom životu. Najvjerojatnije govorimo o sudaru različitih misli i osjećaja u duši jedne osobe. U sporu nema pobjednika, ali postoji opći, jedini ispravan zaključak: uloga umjetnika u životu društva toliko je značajna da od njega zahtijeva ne samo umjetnički talent, već i građanska uvjerenja.
Muza Nekrasova, sestra patnika, izmučenog, potlačenog naroda, ušla je u književnost 19. stoljeća ("Jučer, u šest sati ..."). Nekrasovljeva muza ne samo da suosjeća, ona se buni i poziva na borbu.
Podsjetiti mnoštvo da su ljudi u siromaštvu,
Dok se ona veseli i pjeva,
Probuditi pažnju ljudi moćnika svijeta -
Čemu bi lira dostojnije mogla poslužiti? ..
Tema ljudi tradicionalno se smatra nekrasovskom temom. Ap. Grigorijev ga je nazvao "čovjekom nacionalnog srca". Prema Dostojevskom, pjesnik je "volio sve one koji su patili od nasilja".
Pjesma "Trojka" napisana je u omiljenom žanru pjesama za Nekrasova. Ritmičku i stilsku strukturu pjesme karakterizira posebna melodičnost, ponavljanja svojstvena narodnoj pjesmi. U središtu pjesme je slika seljačke djevojke koju “nije čudo gledati”. Pjesma ima dva vremenska sloja: sadašnjost i budućnost. U sadašnjosti djevojka živi u iščekivanju ljubavi: "znati, oglasila se uzbuna u svom srcu". Ali u budućnosti će je čekati težak sudbina, uobičajena za ženu-seljanku: “prebit će te muž izbirljiva, a svekrva će te saviti u tri smrti”. Kraj pjesme pun je tuge (“i zakopati će se u vlažni grob, dok budeš išla svojim teškim putem”). Trojka je slika-simbol koja se često pojavljuje u narodnim pjesmama (“Evo poštanske trojke projuri”), uvijek je slika slobode, volje, simbol pokreta, snova o sreći. U posljednjoj strofi motiv zvuči izrazito: sreća je samo san: “nećeš sustići ludu trojicu”.
U pjesmi "Razmišljanja na ulazu" prevladava epski početak: generalizirani opis "pročelnog ulaza" i nacrt seljaka-molitelja. Pjesnik ne obdaruje svakog od seljaka nekim specifičnim, individualnim osobinama. Detalji portreta spajaju ovu skupinu ljudi u jednu pjesničku sliku: “ljudi sa sela”, “tanki Armenac na ramenima”, “križ na vratu i krv na nogama”. U drugom stavku javlja se lirska nota. Ovo je autorovo obraćanje "vlasniku luksuznih odaja", koje zvuči ili uzbuđeno i patetično ("Probudi se!?"), zatim zlobno i ironično ("i otići ćeš u grob ... heroj").
U završnom, trećem stavku spajaju se epsko i lirsko. Priča o seljacima dobiva konkretan zaključak (“Iza predstraže, u bijednoj krčmi, seljaci će popiti do rublja i otići, proseći put...”). Pjesma završava pitanjem na koje pjesnik nema konkretan odgovor:
Hoćete li se probuditi puni snage?
Vrlo važan za razumijevanje obilježja Nekrasovljeve poezije je tzv
"Pokornička lirika" - "Umrijet ću uskoro", "Vitez na sat", "Duboko preziram sebe zbog toga...". Upravo je Nekrasovov junak pokazao primjer hrabrosti i pokušaja da prevlada tragični nesklad sa samim sobom, jer mu se sve činilo da ne odgovara uzvišenom idealu pjesnika i osobe.
Umrijet ću uskoro...
Žalosna ostavština
O domovino, ostavit ću te...
Posebno mjesto u "pokorničkoj lirici" zauzima tema moralnog ideala, u potrazi za kojim se lirski junak obraća prije svega onima koji su nosili bol o osobi, bol o Rusiji ("Do Ševčenkove smrti", “U sjećanje na Dobroljubova”, “Prorok”) ... Narodni branitelj je patnik koji se žrtvuje. Obilježen motivom odabranosti, isključivosti velikih ljudi, koji hvataju "zvijezdu padalicu", ali bez kojih je "polje života izumrlo". Njihova duboka demokratičnost, organska povezanost s narodnom kulturom očituje se u liku “narodnih branitelja”.
On ne vidi nemogućnost ništa gore od nas
Služite dobro bez žrtvovanja sebe.
Ali on voli sve više i šire,
U njegovoj duši nema svjetovnih misli.
Nekrasov je pisao o ljubavi na nov način. Poetizirajući ljubavne uspone i padove, nije zanemario ni “prozu” koja je “u ljubavi neizbježna”. U njegovim se pjesmama pojavila slika samostalne heroine, ponekad svojeglave i nepristupačne ("Ne sviđa mi se tvoja ironija ..."). Odnos između ljubavnika postao je složeniji u Nekrasovljevim lirikama: duhovna bliskost zamjenjuje se svađom i svađom, junaci se često ne razumiju, a taj nesporazum zamračuje njihovu ljubav.
ti i ja smo glupi ljudi:
Za minutu, blic je spreman!
Olakšanje uznemirenih prsa
Nerazumna, oštra riječ.
Tragična percepcija života, suosjećanje prema bližnjemu, nemilosrdna refleksija i istodobno neobuzdana žeđ za srećom - to su razlikovne značajke Nekrasovljeve poezije.