Трагедія кохання. «Ромео та Джульєтта», художній аналіз трагедії Вільяма Шекспіра

1. Традиційне розуміння трагедії.
2. Ідеї гуманізму у творі Шекспіра.
3. Кохання як кара за ворожнечу та ненависть.

"Ромео і Джульєтта" - одна з найвідоміших трагедій У. Шекспіра поряд з "Гамлетом" і "Макбетом". Пильну увагуЛітературознавці до цього твору призвело до того, що склалося певне розуміння сенсу трагедії. Прийнято вважати, що основна ідея трагедії полягає у перемозі кохання героїв над ворожнечею їхніх рідних. Однак наскільки вірним є такий погляд? Чи не скидається ця перемога, якщо вже прийняти її за аксіому, на горезвісну Піррову перемогу, ціна якої набагато перевершує результат? Спробуємо розібратися. Як і в багатьох інших своїх трагедіях, у «Ромео і Джульєтті» автор показує химерне світосприйняття середньовічної людини, яка вважає себе християнином, але вперто обстоює цінності язичництва. Адже, строго кажучи, фамільна ворожнеча двох знатних пологів Верони — це пережиток давнини, коли кровна помста вважалася священним обов'язком. Але якщо в язичницькому суспільстві подібна ворожнеча була явищем, узаконеним авторитетом богів, то в християнському суспільстві справа зовсім інша. З безрозсудним фанатизмом продовжуючи ворогувати один з одним, Монтеккі та Капулетті порушують закони своєї рідної Верони, яка є християнською державою:

Зрадники, вбивці тиші,
Брудні залізо братньою кров'ю!
Нелюди, а подоби звірів,
Гасіння пожежі смертельної ворожнечі
Струменями червоної рідини з жил! -

з такими словами звертається до них князь Верони, обов'язком якого є турбота про дотримання законів.

Показово, що в трагедії ніде не згадується про те, а через що, власне, кажучи, ворогують два впливові клани. Не схоже, щоб і для них самих це мало хоч якесь значення. Таким чином, початковий зміст цієї ворожнечі втрачено: для своїх учасників вона стала засобом самоствердження, що добре видно у сутичку слуг Монтеккі та Капулетті, які хваляться, що служать у найкращих панів. Стародавня ворожнеча є засобом самоствердження і для Тібальда, двоюрідного брата Джульєтти. Адже саме в нескінченних поєдинках він набув слави кращого клинка Верони. Тому Тібальду «ненависний світ» і саме це слово — що означатиме його майстерність у мирний час?!

Але якщо колись кровна помста і ворожнеча кланів вважалася гідною поведінкою, то тепер це гріх за законами церкви та злочин за мирськими законами. Про це і говорить князь Верони, погрожуючи Монтеккі і Капулетті покаранням і вказуючи на те, що їхня ворожнеча не приносить ні честі, ні доброї слави:

... Під страхом тортур
Кидайте шпаги з безславних рук
І вислухайте князівську волю.
...І якщо ви хоч раз зіткнетеся знову,
Ви життям мені заплатите за все.
На цей раз нехай люди розійдуться.

Запам'ятаймо ці слова — «життям... заплатіть за все». Але звернемо увагу ще на подробиці. Для населення Верони Монтеккі та Капулетті, які влаштовують криваві побоїща на вулицях, однаково ненависні:

Сюди з дубом та кілками! Лупи!
Геть Монтеккі разом з Капулетті!

Отже, бачимо, що князь і народ одностайні у прагненні до того, щоб законом приборкати свавілля двох «радників Верони». У цьому виявляються прогресивні тенденції — на зміну феодальним привілеям, як і ведення міжусобних воїн, мають прийти законність і порядок. Церква також не може схвалювати ворожнечу Монтеккі та Капулетті, що цілком природно, якщо вона діє відповідно до вчення Христа. Брат Лоренцо, чернець, відомий у Вероні своєю вченістю і високими моральними якостями, дізнавшись про кохання Ромео і Джульєтти, приймає їхній бік не тільки зі співчуття до молодих закоханих; він сподівається, що їхній шлюб послужить засобом до примирення їхніх батьків. Ми знаємо, що чернець має рацію: Монтеккі і Капулетті справді помиряться наприкінці трагедії, але чи про таке примирення думав брат Лоренцо, навіки поєднуючи їхніх дітей?!

Кохання ніжне? Вона груба та зла.
І колеться і палиться, як тернина, —

каже Ромео своєму другові Меркуціо. І справді, у світі, повному ненависті, злості, роздутого самолюбства та незадоволеного марнославства, для кохання не залишається місця. Мимоволі навіть взаємна любовстає джерелом горя та страждань. Головні герої трагедії Шекспіра прагнуть щастя, проте вони приречені, як герої древніх трагедій, усі вчинки яких ведуть кривавої розв'язці. Застаріла ворожнеча двох кланів, до яких належать Ромео та Джульєтта, стає для закоханих роком, який поділяє їх, незважаючи на всі зусилля. Ромео вбиває Тібальда, що вбив його друга Меркуціо: за вбивство двоюрідного брата Джульєтти Ромео виганяють з Верони, а передсмертні прокляття Меркуціо накликають кару на обидва ворогуючі сімейства: «Чума візьми родини ваші обидва!» А до цього князь Верони попереджав ворогуючі сторони, що ще одна сутичка, і вони дадуть відповідь за це життям. Щоправда, аж ніяк не князь, не земна влада карає Монтеккі та Капулетті. Прокляття Меркуціо ніби й справді закликають якісь зловісні сили. І тут у трагедії Шекспіра ми знову знаходимо відлуння язичницьких вірувань — адже колись люди надавали слів дуже великого значення; маги давнини знали обряди, з допомогою яких можна було зруйнувати добробут своїх ворогів чи недостойного правителя.

Вчинки героїв неминуче спричиняють інші вчинки. Батько змушує Джульєтту вийти заміж за графа Паріса, не бажаючи надовго відкладати весілля; однак за законами божими та людськими Джульєтта — законна дружина вигнаного з Верони Ромео і вона не має права одружуватися з іншим чоловіком, поки живе її чоловік:

Обіт мій у небі, у мене є чоловік.
Як клятву мені повернути з неба на землю,
Поки що мій чоловік не полетів із землі?

Але батько, який у відмові доньки вийти за графа Паріса бачить непослух та впертість, погрожує вигнати дочку з дому, якщо вона не погодиться повінчатися з Парісом. Брат Лоренцо, який знає про таємницю Джульєтти, звичайно, не може допустити, щоб її змусили одружитися. Страшний засіб він пропонує уникнути цього! Після того, як Джульєтта вип'є зілля, вона заціпеніє на сорок дві години і виглядатиме, як мертва. Але Джульєтту це не лякає — вона готова на все аби не зрадити Ромео. Але таємничий рок втручається в життя героїв: до Ромео не доходить звістка про те, що Джульєтта померла уявною смертю, і він повинен з'явитися до склепа Капулетті, щоб дочекатися її пробудження і відвезти свою дружину. Навпаки, Ромео чує, що його Джульєтта померла, і в розпачі мчить у склеп, щоб померти біля неї.

Над трупами своїх дітей миряться Монтеккі та Капулетті, яких спіткала небесна кара. І цим покаранням, а зовсім не благом, стало кохання їхніх дітей, яке й привело до такого кінця:

Який для ненависників урок,
Що небо вбиває вас коханням!

На запитання У. Шекспір. "Ромео та Джульєтта". Сюжет. Основна тема. Ідея твору. заданий автором Ороситинайкраща відповідь це Між знатними веронськими сімействами Монтеккі та Капулетті йде ворожнеча. Після лайки слуг спалахнула нова сутичка між панами. Герцог Веронський Ескал після марної спроби відновити мир між ворогуючими сім'ями оголошує, що відтепер винуватець кровопролиття заплатить за це власним життям.
Юний Ромео з роду Монтеккі не брав участі у побоїщі. Нерозділено закоханий в холодну красуню Розаліну, він воліє вдаватися до сумних роздумів. Його двоюрідний брат Бенволіо та друг Меркуціо, родич Герцога Веронського, намагаються підбадьорити юнака своїми жартами.
У будинку Капулетті готується веселе свято. Синьйор Капулетті посилає слугу до знатних людей Верони із запрошенням на бал. Годівниця його єдиної дочки Джульєтти кличе свою улюбленицю до синьйора Капулетті. Мати нагадує 13-річній дівчині, що вона вже доросла, і ввечері на балу вона зустрінеться з нареченим - молодим і красивим графом Парісом, який перебуває в спорідненості з Герцогом.
Меркуціо та Бенволіо вмовляють Ромео пробратися разом з ними на бал у будинок Капулетті, одягнувши маски. Там буде і Розаліна – племінниця господаря будинку. Бал у самому розпалі. Тібальт, двоюрідний брат Джульєтти, дізнається у Ромео представника ворожої родини. Синьйор Капулетті зупиняє запального Тібальта. Але Ромео нічого не помічає. Забувши про Розаліна, він не може відірвати очей від незнайомої дівчини променистої краси. Це Джульєтта. Вона теж відчуває непереборне потяг до незнайомого юнака. Ромео цілує Джульєтту. Вони дізнаються, яка прірва їх поділяє.
Джульєтта вголос мріє про Ромео. Ромео приходить до її балкона та чує ці промови. Він відповідає на них палким зізнанням. Під покровом ночі молоді люди дають один одному клятву кохання та вірності.
Примирення Монтеккі та Капулетті біля тіл Ромео та Джульєтти
Не заходячи додому, Ромео прямує до ченця Лоренцо просити його якнайшвидше повінчати їх із Джульєттою. Лоренцо спочатку відмовляється, але в результаті погоджується, розраховуючи, що союз Ромео і Джульєтти покладе край ворожнечі двох сімейств. Через годувальницю закохані домовляються про таємну церемонію.
Того ж дня віч-на-віч стикаються Тібальт і Меркуціо. Сварка швидко переходить у бій на шпагах. Ромео даремно намагається розняти супротивників. Тібальт смертельно ранить Меркуціо. Ромео, розлютившись, кидається за Тібальтом. Після довгої запеклої боротьби Ромео вбиває Тібальта.
Джульєтта дізнається від годувальниці про смерть двоюрідного брата і про рішення Герцога вигнати Ромео з Верони. Лоренцо втішає юнака, радячи йому сховатися в місті Мантуе.
Наступного ранку батьки Джульєтти кажуть їй, що вона має стати дружиною Паріса і не бажають слухати її заперечень. Джульєтта у розпачі. Вона готова навіть прийняти отруту, але Лоренцо пропонує їй випити особливе зілля, яке занурить її в сон таким чином, щоб усі вирішили, що вона померла.
А Ромео, бачачи, що вона мертва, і не знаючи, що це лише сон, випиває отруту. Джульєтта прокидається і в розпачі, бачачи його труп, заколює себе. Над тілами своїх дітей забувають про криваву ворожнечу глави сімейств Монтеккі та Капулетті.
Основна думка: любов, яка долає всі перешкоди.

У. Шекспір. Трагедії «Ромео та Джульєтта». Аналіз твору

Час та історія створення

"Ромео і Джульєтта" - одна з ранніх трагедій Шекспіра, вона була написана в період між 1591 і 1595 роками.

Сюжет уявної смерті дівчини, яка призвела до самогубства її коханого, а потім і самогубства самої дівчини, вперше зустрічається задовго до «Ромео і Джульєтти» Вільяма Шекспіра.

У поемі давньоримського письменника Овідія «Метаморфози», написаної в1в. н.е., розповідається історія коханих, що жили у Вавилоні - Пірама і Фісби. Батьки Пірама та Фісби були проти їхніх стосунків. Закохані вирішили зустрітися потай уночі. Першою прийшла до місця побачення Фісба. Вона побачила лева з закривавленою мордою, що полювала биків. Подумавши, що лев роздер її коханого, Фісба втекла, впустивши хустку, яку лев розірвав. Незабаром Пірам побачив закривавлену хустку Фісби і, вирішивши, що його кохана мертва, заколовся мечем. Фісба повернулася і побачила, що Пірам вмирає. Тоді вона також кинулась на меч.

Цю історію Шекспір ​​використав у своїй комедії «Сон у літню ніч», де спектакль про Пірам і Фісбу представляє аматорський театр.

За півстоліття до Шекспіра італійський письменник Луїджі та Порто у новелі «Історія двох благородних закоханих» звертається до цієї теми. Він переміщає дію у Верону, дає героям імена Ромео та Джульєтти. Вони належать до ворогуючих будинків - Монтеккі та Каппеллетті. І далі у новелі сюжет розвивається так само, як потім буде розказано і у Шекспіра.

Ще через чверть століття цей сюжет потрапив до Англії - в 1562 Артур Брук написав поему «Ромео і Джульєтта». Так сюжет кочував, змінюючи форму: давньоримська поема ставала італійською новелою, перетворилася на англійську поему, доки сюжетом не зацікавився геніальний драматург. Англійська поема стала Шекспіру джерелом для п'єси. Він скоротив розвиток дії з 9 місяців до 5 днів, змінив час дії із зими на літо, додав низку сцен. Але головне – наповнив сюжет глибшим змістом.

Дія трагедії охоплює п'ять днів.

Перший акт починається з бійки слуг, які належать до двох ворогуючих родин - Монтеккі та Капулетті. До слуг швидко приєднуються знатні представники двох будинків, а потім і самі їхні голови. Городяни, втомлені від ворожнечі, насилу рознімають тих, що б'ються. Прибуває князь Верони, який наказує припинити зіткнення під страхом смерті.

На майдані з'являється Ромео, син Монтеккі. Він далекий від цих чвар - думки його зайняті прекрасною Розаліною.

Дія переміщається до будинку Капулетті. Хазяїнові вдома наносить візит родич князя - граф Паріс, він просить руки єдиної дочки господарів. Джульєтті ще не виповнилося і чотирнадцяти, але батько погоджується на пропозицію. Дівчина слухняна батьківській волі.

На бал-карнавал у будинку Капулетті під масками проникають молоді люди вдома Монтеккі: Бенволіо, Меркуціо та Ромео.

На порозі будинку Капулетті Ромео охоплено дивною тривогою:

Добра не чекаю. Невідоме щось, Що заховано поки що у темряві, Але зародиться з нинішнього балу, Невчасно вкоротить мені життя...

На балу погляди Ромео і Джульєтти зустрічаються, і, подібно до сліпучої блискавки, їх вражає любов.

Ромео від годувальниці дізнається, що вона – дочка господарів. За кілька хвилин Джульєтта з'ясовує, що Ромео - син їхнього заклятого ворога!

Ромео нечутно перелазить через стіну і ховається у густому саду Капулетті. На балкон виходить Джульєтта. Розмова двох закоханих закінчується клятвою у коханні та рішенням поєднати свої долі. Ромео і Джульєтта діють з надзвичайною твердістю, відвагою, повністю підкоряючись поглинутому їхньому коханню.

Вони довіряють свої почуття ченцю братові Лоренцо, духовнику Ромео, і годувальниці, наперсниці Джульєтти. Лоренцо погоджується таємно повінчати закоханих: він сподівається, що союз юних Монтеккі та Капулетті змусить дві родини примиритися.

На вулиці відбувається сутичка між Тібальтом, двоюрідним братом Джульєтти, та Меркуціо. Обмін їдкими шпильками перервано приходом Ромео. «Відчепіться! Ось мені потрібна людина», – заявляє Тібальт і ображає Ромео. Той самий після вінчання з Джульєттою вважає Тібальта своїм родичем і прагне уникнути сварки. Але Тібальт розцінює це як боягузтво. Розлючений Меркуціо кидається на нього. Коли вони б'ються, Ромео кидається між ними. Тібальт з-під його руки завдає удару Меркуціо, а потім швидко ховається. Меркуціо вмирає на руках у Ромео. Останні слова, які він шепоче: «Чума візьми родини ваші обидва!»

Ромео втратив кращого друга: той загинув через нього, коли захищав його честь ... «Завдяки тобі, Джульєтто, стаю я занадто м'який ...» - каже Ромео в пориві каяття і люті. На площі знову з'являється Тібальт. Вони б'ються. За кілька секунд Тібальт падає мертвим. Ромео загрожує страту.

Джульєтта дізнається про страшну новину від годувальниці. Серце її стискається від смертної туги. Сумуючи про загибель брата, вона водночас виправдовує Ромео.

Брат Лоренцо переконує Ромео втекти, доки йому не буде даровано прощення. Ромео сумує за Джульєттою. Їм вдається провести кілька годин. Трелі жайворонка на світанку сповіщають закоханих, що їм час розлучатися.

Тим часом батьки Джульєтти, які нічого не підозрюють, знову замовляють з дочкою про весілля: граф Паріс квапить, і батько вже прийняв рішення про вінчання наступного дня. Дівчина благає батьків чекати, але ті непохитні.

Джульєтта у розпачі йде до Лоренцо. Той пропонує єдиний шлях до порятунку: вона має вдатися до покірної волі батька, а ввечері прийняти чудодійний розчин. Потім вона порине в стан, що нагадує смерть, який триватиме рівно сорок дві години. Джульєтту поховають у фамільному склепі. А в цей час Лоренцо дасть знати про все Ромео, той прибуде до моменту її пробудження, і вони зможуть зникнути до кращого часу.

«Дай склянку мені! Не кажи про страх», - обриває його Джульєтта.

Поки в будинку Капулетті готуються до весілля, Джульєтту перед вирішальним вчинком охоплює страх. Але вона випиває флакон до дна.

Вранці виявляється, що Джульєтта мертва. Сім'я занурюється у невтішну жалобу. Джульєтту ховають у фамільному склепі.

Ромео, що ховається в Мантуї, чекає звісток від ченця. Але замість посланця Лоренцо з'являється слуга Ромео Балтазар, який несе жахливу звістку про смерть Джульєтти. А чернець, якого Лоренцо посилав до Ромео, не зустрівся з ним. Ромео купує у місцевого аптекаря отруту і прямує до Верони.

Остання сцена відбувається у гробниці родини Капулетті. З'являється Ромео, він залишається один перед труною Джульєтти. Проклинаючи злі сили, які забрали це найдосконаліше із земних створінь, він цілує Джульєтту востаннє і зі словами «П'ю за тебе, кохання!» випиває отруту.

Лоренцо спізнюється на мить, але він уже не в змозі пожвавити юнака. Він встигає якраз до пробудження Джульєтти. Побачивши ченця, вона негайно запитує Ромео. Лоренцо, боячись сказати їй страшну правду, квапить її покинути склеп. Джульєтта не чує його слів. Побачивши мертвого Ромео, вона думає лише про те, як швидше померти самій. Вона прикро, що Ромео один випив усю отруту. Дівчина встромляє собі в груди кинджал.

Монтеккі і Капулетті, забувши про старі чвари, простягли руки один одному, невтішно оплакуючи мертвих дітей. Вирішено було поставити на їхніх могилах золоту статую.

Трагедія закінчується словами про те, що повість про Ромео і Джульєтту залишиться найсумнішою на світі.

Поетика, композиція, ідея

Жанр твору – висока трагедія. Цей жанр так описується з часів Аристотеля: трагедія, викликаючи почуття співчуття і страху, призводить глядачів до морального очищення. Характери у трагедії мають захоплювати як пристрастю, а й думкою.

У трагедії Шекспіра зіштовхуються у своїй непримиренності дві сили. З одного боку, люди непримиренно ворожі, Монтеккі та Капулетті, що застигли у своїй ненависті. Найзапекліший послідовник принципу кревної помсти - молодий Тібальт, що палає ненавистю до всіх Монтеккі. Він ненавидить їх просто через те, що вони належать до ворожого сімейства.

З іншого боку, є люди, які прагнуть жити за іншими законами. Це бажання – природне живе почуття. Так раптово спалахує взаємне кохання молодого Монтеккі та юної Капулетті. Ромео і Джульєтта забувають про ворожнечу їхніх родин: почуття, що оволоділо ними, миттєво ламає стіну ворожнечі і відчуженості. Юна Джульєтта, покохавши Ромео, розмірковує у тому, що його приналежність до ворожого роду немає для неї ніякого значення. І Ромео готовий легко відмовитися від родового імені, якщо воно виявляється на заваді його любові до Джульєтти. Закоханих підтримує чернець Лоренцо. Він береться допомагати Ромео і Джульєтті, сподіваючись, що їхній шлюб стане початком примирення пологів. Такий конфлікт трагедії.

Смерть Ромео та Джульєтти призводить до примирення. Але ціна, заплачена за кінець ворожнечі, надто висока. Смерть дітей - трагічний урок, який змушує батьків зрозуміти всю жорстоку безглуздість їхньої ворожнечі. Любов Ромео та Джульєтти здобуває перемогу над нелюдським звичаєм кровної помсти.

«Ромео та Джульєтта» - не просто гарна історіятрагічного кохання. Твір Шекспіра затверджує принципи гуманізму у житті.

Постановка моральних проблем у п'єсі не вичерпується лише зображенням кохання, що надихає і об'єднує Ромео та Джульєтту. Ця любов розвивається і міцнішає на тлі інших варіантів відносин між чоловіком і жінкою - варіантів, розроблених з різним ступенем художньої виразностіале кожного разу по-новому і завжди контрастно відтіняють чистоту і велич почуття, що охопило головних героїв трагедії.

З найпримітивнішим із цих варіантів глядач стикається на самому початку п'єси, спостерігаючи дуже грубу, розцвічену відвертими витівками буффонаду слуг, які вважають, що жінки існують лише для того, щоб їх припирали до стіни: «Вірно! Тому жінок, посуд скудний, завжди і припирають до стінки » (I, 1, 15--17). Надалі носієм цієї моральної концепції- правда, у значно м'якшій формі виявляється годувальниця. І тому цілком природно, що в один із найнапруженіших моментів п'єси, коли Джульєтта шукає способів зберегти вірність Ромео, мораль героїні та мораль годувальниці, що вмовляє свою вихованку забути Ромео і вийти заміж за Паріса, вступають у відкритий конфлікт.

Інший не менш неприйнятний для Шекспіра варіант стосунків до жінки є Парісом і старим Капулетті. Це - звичайний, офіційний для того часу спосіб вирішення матримоніальних проблем. Паріс починає переговори про шлюб з батьком Джульєтти, навіть не давши собі труднощів дізнатися у самої нареченої про її почуття. Про це досить ясно свідчить бесіда Паріса та Капулетті у 2-й сцені I дії, де старий Капулетті, вислухавши пропозицію Паріса, радить молодій людині спочатку доглядати за дочкою (I, 2, 16-17).

Але потім, при іншій зустрічі з Парісом Капулетті вже сам гарантує йому кохання своєї дочки, будучи впевненим, що Джульєтта підкориться його вибору

«Синьйоре, можу цілком ручатися вам

За почуття дочки моєї: впевнений,

Що мені вона кориться»

(ІІІ, 4,12-14).

Відмова Джульєтти вийти заміж за Паріса (III, 5)викликає таку повністю витриману в домобудівських традиціях реакцію Капулетті, що вона не потребує жодних коментарів.

Єдиний раз глядачі присутні при розмові Паріса та Джульєтти у келії брата Лоренцо. Заручившись до цього часу остаточною згодою Капулетті видати за нього свою дочку і знаючи про день майбутнього весілля, Паріс знаходить деяке красномовство. Але знову в цій бесіді Паріс, по суті, нічого не говорить Джульєтті про кохання, хоча, як випливає з його слів на початку сцени, він і до цього нічого не зміг розповісти до ладу нареченій про своє почуття.

Щоправда, поведінка Паріса змінюється після уявної смерті Джульєтти. Але й тут у його словах та вчинках відчуємо холодок куртуазних умовностей.

Тільки останні передсмертні слова Паріса з проханням покласти його поруч із Джульєттою вносять теплий тон у стриману палітру, якою користувався Шекспір, створюючи цей образ.

Значно складніше встановити авторське ставлення до тієї етичної концепції, носієм якої виступає у п'єсі Меркуціо. Найпростіше пояснення пропонують дослідники, які вважають, що «неправдивість Меркуціо», так само як «суворість Капулетті» і «безпринципний опортунізм годувальниці», має на меті відтінити чистоту ставлення Ромео до Джульєтти. Проте аналіз ролі, відведеної драматургом образу Меркуціо, дозволяє погодитися з подібним твердженням.

Як відомо, Шекспір ​​із доступних йому джерел міг дізнатися лише ім'я Меркуціо та характеристику цього молодого чоловікаяк зразка куртуазності та щасливого мисливця за дамськими серцями. Значення Меркуціо для розвитку сюжету і в поемі, і в новелі обмежується тим, що на балу Джульєтта віддала перевагу холодній руці Меркуціо. теплу рукуРомео; після цього Меркуціо більше не бере участі у дії. Такий швидкоплинний епізод знадобився лише для того, щоб мотивувати початок розмови між Ромео і Джульєттою під час свята; він саме опущений Шекспіром. Тому дослідники з повною підставою вважають, що той образ Меркуціо, який постає перед глядачем шекспірівської трагедії, - "зразок молодого кавалера того часу, вишуканий, прив'язливий, благородний Меркуціо" - повністю належить творчої фантазіїдраматург.

Аналізуючи композицію трагедії, можна легко помітити, що у шекспірівському творі розробка образу Меркуціо не викликана міркуваннями сюжетного порядку. Хоча Меркуціо досить тривалий час перебуває на сцені, він активно діє лише один раз – у момент зіткнення з Тібальтом. Але і в цьому випадку введена Шекспіром у п'єсу дуель між Тібальтом і Меркуціо не є необхідною Для того, щоб викликати поєдинок між головним героєм трагедії та двоюрідним братом Джульєтти; тупа ненависть, укладена в самому Тібальті, служить сама по собі достатньою передумовою для того, щоб будь-якої миті відбулася сутичка між ним і Ромео. Тому цілком природно припустити, що образ Меркуціо Шекспір ​​поклав важливу функцію не сюжетного, а ідейного плану. Найголовнішим засобом для виконання цієї функції є згаданий вище поєдинок між Меркуціо та Тібальтом. Хоча обидві дійові особи обмінюються першими репліками лише перед сутичкою, їх зіткнення заздалегідь підготовлено драматургом як важливий конфлікт ідейних антагоністів. До цього часу глядач уже уявляє собі характери та погляди учасників дуелі. Меркуціо - єдиний з персонажів п'єси, який до того різко негативно відгукується про шаленого молодого Капулетті. Ця яскраво виражена антипатія є одночасно і характеристикою самого Меркуціо як людини Ренесансу, якому вороже середньовічна мораль Тібальта.

Тому дуель Меркуціо і Тібальта далеко переростає рамки вуличної бійки, затіяної молодими людьми з пристойних сімей, - явища, дуже повсякденного для тих часів. Поєдинок між Меркуціо та Тібальтом - це і найширше узагальнення, що символізує зіткнення старого початку, втіленого в Тібальті, і вільного, життєлюбного духу Відродження, блискучим носієм якого є Меркуціо.

Символічний характер цього поєдинку підкреслено останніми словами Меркуціо, що вмирає. Відчувши фатальний удар, Меркуціо розуміє, що він не просто загинув від удару підлої нікчемності, здатної проте вбити людину. Передсмертне прокляття, яке він посилає обом будинкам:

«Чума, чума на обидва ваші будинки!

Я з-за них піду черв'якам на їжу,

Зник, загинув.

Чума на обидва ваші будинки!» (III, 1,103 - 105) -

доводить, що сам Меркуціо вважає себе жертвою безглуздої середньовічної ворожнечі.

Близькість ідейних позицій Ромео і Меркуціо дозволяє припустити значну схожість в етичних платформах цих персонажів. Як же в такому випадку пояснити той досить очевидний факт, що зовні етичні установки двох друзів розходяться дуже далеко, настільки далеко, що деякі вчені приходять до висновку про протиставлення етики Меркуціо і етики Ромео?

Відповідь це питання дає сама смерть Меркуцио. Драматург усуває його з п'єси на початку розвитку головного конфлікту. Меркуціо гине, так і не дізнавшись про кохання Ромео до Джульєтти.

У комедіях Шекспіра натхнення любові, її романтична сторона поєднується з дивностями, примхами пристрасті, оскільки вона виводить людину зі звичайного ритму життя, робить її «хворою», смішною. У трагедії «Ромео і Джульєтта» кохання теж не позбавлене комізму, незважаючи на те, що воно ототожнене з піднесеним, з прекрасним у житті.

Джульєтта в деяких сценах смішна. Пристрасне і нетерпляче почуття дівчинки, яка вперше пізнала кохання, комічно стикається з лукавством годувальниці. Джульєтта вимагає від досвідченої служниці, щоб та швидше розповіла про дії Ромео, а годувальниця то посилається на біль у кістках, то на втому, навмисно відкладаючи повідомлення. Виходить дуже смішно.

Палкий Ромео потрапляє під холодний струмінь розважливості свого наставника Лоренцо.

Завдяки гумору, життєрадіснішому, ніж у будь-якій іншій трагедії, відбувається розрядка наростаючого трагізму, любовний сюжет зі сфери високої романтики опускається на ґрунт живих людських відносин, «приземлюється» в хорошому сенсіцього слова не принижується. Сюжет шекспірівської трагедії протистоїть тим самим історіям лицарського кохання, яке зображується у середньовічному романі як почуття, відчужене від соціальної дійсності. Петрарка, з одного боку, Боккаччо - з іншого, руйнували феодально-лицарське уявлення про любов неземної, «ідеальної» і погляд церкви на кохання як почуття гріховне. Поет італійського Відродження в сонетах, присвячених Лаурі, оживив образ жінки серця, засушений у лицарському романі. Автор «Декамерона» прості втіхи кохання протиставив нечесній грі церковників у благочестя.

У Шекспіра ми спостерігаємо синтез обох тенденцій: у «Ромео та Джульєтті» високий пафос Петрарки поєднується з життєлюбством Боккаччо. Нове полягає також у тому, що в Шекспіра - небувала широта погляду. Все чи майже все діючі лицявисловлюють своє ставлення до кохання Ромео та Джульєтти. І вони оцінюються залежно від своєї позиції. Художник виходить з того, що справжня любов має всепроникну силу, вона є почуттям загальним. У той самий час вона індивідуальна, неповторна, єдина.

Ромео спочатку лише уявляє, що любить Розаліну. Ця дівчина навіть не показується на сцені, тому її відсутність підкреслює ілюзорність захоплення Ромео. Він сумує, він шукає усамітнення. Він уникає друзів і виявляє, за словами мудрого Лоренцо, «дурний запал». Меланхолійний Ромео зовсім не схожий на трагічного героя, він скоріше смішний. Це чудово розуміють і його товариші Бенволіо і Меркуціо, які весело глузують з нього.

Зустріч із Джульєттою перетворює юнака. Ромео, що вигадав любов до Розаліни, зникає. Народжується новий Ромео, що повністю віддався справжньому почуттю. Млявість поступається місцем дії. Змінюються погляди: раніше він жив собою, тепер він живе Джульєттою: "Небеса мої - там, де Джульєтта". Для неї він існує, заради неї - і тим самим для себе: адже він любить. Не млосний сум за нездійсненною Розаліною, а жива пристрасть одухотворює Ромео: «Весь день мене якийсь дух забирає вгору над землею в радісних мріях».

Любов перетворила і очистила внутрішній світ людини, вона чудодійним чином вплинула і його відносини з людьми. Вороже ставлення до сімейства Капулетті, сліпа ненависть, яку не можна було виправдати жодними аргументами розуму, змінилися на мужню стриманість.

Треба поставити себе в становище юного Монтеккі, щоб зрозуміти, чого йому вартувала його миролюбність, коли забіяцький Тібальт ображав його. Нізащо в житті колишній Ромео не пробачив би зарозумілому дворянину його уїдливості та грубості. Люблячий Ромео терплячий. Він стане гаряче вплутуватися в дуель: вона може закінчитися смертю одного або навіть обох учасників бою. Любов робить Ромео розважливим, по-своєму мудрим.

Набуття гнучкості не відбувається за рахунок втрати твердості та стійкості. Коли стає зрозуміло, що мстивого Тібальта не зупинити словами, коли розлючений Тібальт накидається, подібно до звіра, на добродушного Меркуціо і вбиває його, Ромео береться зброю. Не з мстивих спонукань! Він уже не колишній Монтеккі. Ромео карає Тібальта за вбивство. Що йому ще лишалося робити?

Любов вимоглива: людина має бути борцем. У трагедії Шекспіра ми не виявляємо безхмарної ідилії: почуття Ромео і Джульєтти зазнають суворого випробування. Ні Ромео, ні Джульєтта ні на хвилину не замислюються, чому віддати перевагу: любові чи ненависті, яка за традицією визначає відносини Монтеккі і Капулетті. Вони злилися у єдиному пориві. Але індивідуальність не розчинилася у загальному почутті. Не поступаючись своєму коханому рішуче, Джульєтта більш безпосередня. Вона ще зовсім дитя. Мати і годувальниця точно встановлюють: залишилося два тижні того дня, коли Джульєтті виповниться чотирнадцять років. У п'єсі неповторно відтворений цей вік дівчинки: світ вражає її своїми контрастами, вона сповнена невиразних очікувань.

Джульєтта не навчилася приховувати своїх почуттів. Почуттів цих три: вона любить, вона захоплюється, вона журиться. Їй не знайома іронія. Вона дивується з того, що Монтеккі можна ненавидіти тільки тому, що він Монтеккі. Вона протестує.

Коли годувальниця, яка знає про кохання Джульєтти, напівжартома радить їй вийти заміж за Паріса, дівчинка сердиться на стареньку. Джульєтті хочеться, щоб усі були постійні, як вона. Щоб усі гідно оцінили незрівнянного Ромео. Дівчинка чула чи читала про непостійність чоловіків, і вона спочатку наважується сказати про це коханому, але відразу відкидає будь-яку підозрілість: кохання змушує вірити в людину.

І ця дитячість почуттів та поведінки теж перетворюється на зрілість - не один Ромео дорослішає. Полюбивши Ромео, вона починає розумітися на людських відносинах краще, ніж її батьки.

На думку подружжя Капулетті, граф Паріс - чудовий наречений для їхньої дочки: гарний, знаний, ввічливий. Вони спочатку вважають, що Джульєтта з ними погодиться. Адже для них важливо одне: наречений має підійти, він повинен відповідати неписаному кодексу порядності.

Дочка Капулетті височить над становими забобонами. Вона вважає за краще померти, але не вийти заміж за нелюбимого. Це по-перше. Вона, не вагаючись, зв'яже себе подружжям з тим, кого полюбить. Це по-друге. Такими є її наміри, такі її дії.

Впевненіше стають вчинки Джульєтти. Дівчинка першою заводить розмову про одруження і вимагає, щоб Ромео, не відкладаючи справи в довгу скриньку, наступного ж дня став її чоловіком.

Краса Джульєтти, сила її характеру, горде усвідомлення правоти - всі ці риси найповніше виражені щодо Ромео. Щоб передати напругу високих почуттів, знайдено високі слова:

Так, мій Монтеккі, так, я нерозумна,

І вітряною мене ти маєш право порахувати.

Але вір мені, друже, - і буду я вірнішим

Усіх, хто поводитися хитро вміє. (II, 2, 45)

Де, коли дівчина освідчувалась у коханні з такою гідністю? Щоб висловити поезію кохання, її інтимність, знайдені й ніжні барви:

Світає. Я б хотіла, щоб пішов ти

На ниточці спускає політати,

Як полонянку, закуту в ланцюгу,

І знову до себе за шовковинку тягне,

Її до волі від любові ревнуючи. (II, 2, 48)

Тим часом лунають тривожні удари. Любов Ромео і Джульєтти оточена ворожнечею. Джульєтта гине, ледь зазнавши щастя кохання, про яке мріяла і яку створила. Ніхто не може замінити Ромео, що отруївся. Кохання не повторюється, а без неї життя втрачає для Джульєтти сенс. Такий був час, таке було становище Джульєтти.

Однак, крім цієї темряви, яка змінила світлу пору кохання, була ще одна причина, яка змусила Джульєтту скористатися кинджалом Ромео.

Вона знала, що Ромео наклав на себе руки, переконавшись у її смерті. Вона мала розділити його долю. Вона бачила у цьому свій обов'язок, і таке було її бажання. Відібравши в себе життя, герої трагедії винесли вирок нелюдяності куди суворіший, ніж той, що виніс герцог Веронський Ескал.

Світло кохання, запалене Ромео і Джульєттою, у наш час не втратило свого тепла, своєї життєдайної сили. В енергії та сталості їхніх характерів, у сміливості їхніх вчинків є щось рідне для нас. У їхньому бунтарстві та прагненні утвердити свою свободу теж виражені властивості шляхетних душ, які вічно хвилюватимуть людей.

Проти кого вони зчинили заколот?

Інші вважають, що у п'єсі показано зіткнення батьків та дітей, відсталих батьків та прогресивно налаштованих молодих людей. Це не так. Шекспір ​​не випадково малює образ молодого Тібальта, засліпленого злістю і не має іншої мети, крім винищення Монтеккі. З іншого боку, старий Капулетті, хоча він і не в змозі щось змінити, визнає, що давно настав час покласти край ворожнечі. На противагу Тібальту він бажає миру з Монтеккі, а не кривавою війною.

Кохання протистоїть людиноненависництву. Ромео і Джульєтта не тільки повстали проти старих поглядів та їхніх стосунків. Вони надали приклад нового життя. Їх не поділяє ворожнеча, їх поєднує любов. Кохання протистоїть міщанській відсталості, у владі якої знаходяться Капулетті. Це вселюдське кохання, що народжується від захоплення красою, від віри у велич людини та бажання розділити з ним радість життя. І це – глибоко інтимне почуття, що поєднує дівчину та юнака. Перший непереборний потяг, який має стати останнім, тому що світ, що оточує Ромео і Джульєтту, ще не дозрів для кохання.

Є надія, що вона зміниться. У шекспірівській трагедії ще немає того відчуття, що свобода знехтувана і зло проникло в усі пори життя. Героїв не мають почуття щемливої ​​самотності, яке потім відчувають Отелло, Лір, Коріолан. Їх оточують віддані друзі: Бенволіо та Меркуціо, готові віддати життя за Ромео, шляхетний Лоренцо, годувальниця, Бальтазар. Герцог, незважаючи на те, що він вигнав Ромео, вів політику, яка була спрямована проти розпалювання усобиць. "Ромео і Джульєтта" - трагедія, в якій влада не протистоїть герою, не є ворожою йому силою.

Гімн торжествуючого кохання.

Кохання, що перемагає смерть.

Трагедія великої пристрасті.

Тільки такі визначення здатні в короткої форміреалізувати зміст, вкладений Шекспіром у його трагедію. Вона присвячена прекрасному і цілком земному почуттю, але сила кохання піднімає юних героїв над рівнем повсякденності. Люди люблять по-різному. Шекспір ​​зобразив вищий ступінь цього великого почуття - любов безмежну і беззавітну. Він створив зразок ідеального кохання.

Атмосфера спекотного півдня панує в трагедії, що розігрується серед народу, схильного до бурхливих пристрастей, гарячого і безстрашного. Майже всі учасники подій схильні діяти імпульсивно, підкоряючись настроям і почуттям, що миттєво спалахують.

Є тут, правда, і люди спокійні, розумні, але тверезість думки і розважливість безсилі проти вулканічних спалахів як любові, так і ненависті.

Юні герої виросли і живуть в обстановці віковічної ворожнечі їхніх родин. Монтеккі та Капулетті вже забули, з чого почалася між ними боротьба, але вони фанатично воюють один з одним, і все життя міста-держави Верони проходить під знаком нелюдської ворожнечі.

У середовищі, просоченому отруйною злістю, де будь-яка дрібниця служить приводом для кривавих сутичок, несподівано виростає чудова квітка юного кохання, яке знехтувало багаторічну родову ворожнечу.

Два табори постають перед нами у трагедії. Це, з одного боку, люди непримиренно ворожі, Монтеккі та Капулетті. І ті й інші живуть за законом родової помсти – око за око, зуб за зуб, кров за кров. Цієї нелюдської «моралі» дотримуються не лише старі люди. Найзапекліший послідовник принципу кревної помсти молодий Тібальт, що палає ненавистю до всіх Монтеккі, навіть якщо вони не завдали йому жодної шкоди, він їхній ворог просто за те, що вони належать до ворожого сімейства.

Саме Тібальт, навіть більшою мірою, ніж старший Капулетті, дотримується закону кровної помсти.

Інша група персонажів трагедії вже хоче жити за іншими законами. Таке бажання виникає не як теоретичний принцип, бо як природне живе почуття. Так раптово спалахує взаємне кохання молодого Монтеккі та юної Капулетті. Обидва легко забувають про ворожнечу їхніх сімейств, бо почуття, що оволоділо ними обома, миттєво ламає стіну ворожнечі і відчуженості, що розділяла їх сім'ї. Джульєтта, покохавши Ромео, мудро міркує про те, що його приналежність до ворожого роду не має для неї жодного значення. У свою чергу і Ромео готовий легко відмовитися від родового імені, якщо воно виявляється на заваді його любові до Джульєтти. Друг Ромео Меркуціо теж не схильний підтримувати усобицю, що роздирає Верону на два непримиренних табори. Він, до речі, родич герцога, а той увесь час намагається обдурити ворогуючих, погрожуючи карами за порушення миру та спокою у Вероні.

Противником ворожнечі є і чернець Лоренцо. Він береться допомагати Ромео і Джульєтті, сподіваючись, що їх шлюб послужить початком примирення пологів.

Таким чином, послідовникам закону кровної помсти протистоять люди, які бажають жити інакше - підкоряючись почуттям кохання та дружби.

Такий один конфлікт. Інший відбувається у родині Капулетті. За звичаєм того часу, вибір партнера при вступі в шлюб сина або дочки проводили батьки, не зважаючи на почуття дітей. Так це відбувається у родині Капулетті. Батько вибрав у чоловіка Джульєтте графа Паріса, не питаючи її згоди. Джульєтта намагається чинити опір вибору батька. Як знає читач, вона прагне уникнути цього шлюбу за допомогою хитромудрого плану, придуманого ченцем Лоренцо.

Трагедія Шекспіра щодо історико-морального має важливе значення. У ній зображено опір дочки волі батька. Капулетті виходить із практичного розрахунку: Паріс - родич герцога Верони та шлюб Джульєтти з ним вигідний для піднесення сім'ї. Джульєтта бореться за право на шлюб з кохання. Зіткнення цих двох принципів відбивало ломку в особистих і сімейних відносинах, що відбувалася за доби Відродження. Реально на той час право на шлюб любові ще далеко не переміг. Але Шекспір ​​протиставив його шлюбу з волі батьків і з розрахунку, викликаючи у глядачів свого театру явне співчуття гуманістичної ідеї свободи вибору дітьми того, з ким вони хочуть пов'язати своє життя,

«Ромео і Джульєтта» - не просто гарна історія трагічного кохання. Твір Шекспіра затверджує передові на той час життєві принципигуманізму у суспільному та особистому житті. Припинення феодальних чвар, мир і лад у державі, очолюваному мудрим і справедливим правителем, - така соціальна основа трагедії. Твердження кохання як основи сімейного життя- Така моральна ідея, яку затверджує Шекспір.

Художня сила трагедії визначається майстерністю, яку Шекспір ​​виявив у окресленні характерів. Якою б малою не була роль того чи іншого персонажа, Шекспір ​​хоча б рисами, що втікають, відрізняє його від інших. Так, у характері старшого Монтеккі дещо несподівано звучать поетичні слова про те, як проводить час його тужливий син. Чи випадкова ця особливість? Швидше можна припустити, що у батька Ромео були задатки, що отримали більший розвиток у поетичній особистості молодого Монтеккі. Але звичайно, не другорядні, а головні характери трагедії привертають до себе увагу завдяки виразному окресленню їх Шекспіром.

Скільки життєвої правди та скільки справжньої поетичності в образі юної Джульєтти! Незважаючи на її юність, - а їй лише тринадцять років, - Джульєтта має найбагатший духовний світ. Вона розумна не по роках, її серце відкрите для почуття. Вона безпосередня, як це природно для дівчинки. Звичайно, вона відчуває збентеження, коли дізнається, що Ромео почув її промову про любов до нього. Але, переконавшись у тому, що він відповідає їй таким самим почуттям, вона перша запитує, коли вони одружуються. Джульєтта смілива і рішуча. З них двох вона активніша, ніж Ромео. Та й обставини складаються так, що їй потрібно знайти вихід зі становища, в якому вона опинилася, коли батько категорично вимагав її згоди на шлюб із Парісом.

Шекспір ​​напрочуд тонко показав, що Джульєтте аж ніяк не байдужі питання сімейної честі. Коли вона з безглуздої розповіді годувальниці дізнається, що її двоюрідного брата Тібальта вбито Ромео, її перше почуття - гнів на молодого Монтеккі. Але потім вона сама докоряє собі за те, що майже відразу після вінчання вже здатна дорікати своєму чоловікові.

Мужність Джульєтти особливо проявляється у тій фатальної сцені, коли вона, за порадою ченця, випиває снодійний напій. Який природний страх юної героїні, коли вона розмірковує про страшне видовище, яке їй належить побачити, коли ока прокинеться у фамільному склепі серед трупів. Проте, подолавши страх, вона випиває напій, бо тільки пройшовши через це випробування, вона зможе з'єднатися з коханим.

Рішучість, властива Джульєтті, проявляється і тоді, коли вона, прокинувшись у склепі, бачить мертвого Ромео. Недовго роздумуючи, вона накладає на себе руки, бо жити без Ромео вона не може. Як просто, без хибної патетики поводиться Джульєтта в годину останнього вибору.

Напрочуд цілісний героїчний образ Джульєтти - живе втілення юного кохання, що не знає компромісів, кохання, що перемагає небезпеки та страхи. Її любов справді сильніша за смерть.

Достойним такого кохання є Ромео. Йому років сімнадцять, але, хоча він старший за Джульєтту, душа його так само чиста. Любов несподівано опанувала Джульєтту. Ромео був трохи досвідченіший за неї. Він уже знав, що є на світі таке чудове почуття ще до того, як зустрів Джульєтту. Його душа вже жадала любові, була відкрита для її сприйняття. До зустрічі з Джульєттою Ромео вже обрав предмет для обожнювання. То була, до речі, дівчина теж з клану Капулетті - Розаліна. Ромео зітхає про неї, але це кохання умоглядна. До того ж Розаліна зовсім не прагне любові. Ми дізнаємося про неї, що вона холодна, як Діана, богиня-покровителька незаймана.

Але Ромео побачив Джульєтту, і від його пасивної мрійливості не залишається сліду. Він сміливо підступає до Джульєтти, зриває з її губ поцілунок. Хоча їхня зустріч на балу коротка, обидва відразу переймаються пристрастю один до одного. Відтепер Ромео бажає в житті лише одного – щасливого поєднання з Джульєттою. Перешкоди приводять його до відчаю, і ченцю Лоренцо варто чимало сил привести його до нормального стану.

Любов Ромео до Джульєтти така сильна, що він її і мертву не поступається Парісу. У житті та смерті вона має належати йому одному. Подібно до того, як Джульєтта не може жити без нього, так звістка про її смерть відразу викликає у Poicieo бажання піти з життя разом з нею.

Смерть Ромео і Джульєтти справляє таке враження на їхніх батьків, що вони примиряються і кладуть край ворожнечі. Так любов двох молодих героїв справляє реальний вплив. Те, чого було добитися герцог своїми погрозами і карами, відбувається під впливом страшного кінця молодих героїв, чия смерть - трагічний урок, що змушує батьків зрозуміти всю жорстоку безглуздість їхньої ворожнечі. Любов Ромео та Джульєтти здобула перемогу над нелюдським звичаєм кровної помсти. Але ціна, сплачена за це, є великою. Трагедія і полягає в тому, що лише жертовність юних героїв могла зупинити мечі, які готові без кінця проливати кров.

Ромео та Джульєтта - ідеальні поетичні образи. Їх оточує низка інших персонажів не менш життєво яскравих. Такий насамперед друг Ромео Меркуціо. Його відрізняє більша зрілість розуму та більший життєвий досвід. Меркуціо – скептик. Він нездатний на любов-пристрасть, яка має Ромео. Жартівник і веселун, він, однак, має високе почуття честі. Меркуціо розуміє безглуздість ворожнечі Монтеккі і Капулетті, сміється над задирами, готовими будь-якої миті вплутатися в бійку. Але коли, як йому видається, честь його друга, він не роздумуючи кидає виклик Тібальту. Якщо Ромео весь відданий владі свого почуття до Джульєтті, то Меркуціо і Бенволіо - втілена відданість у дружбі.

Незвичайна постать ченця Лоренцо. Сам, що відмовився від радостей мирського життя, він аж ніяк не належить до тих святенників, які готові були б заборонити всім людям любов і насолоду. Лоренцо любить і тонко розуміє природу. Але він не тільки збирає рослини, йому так само доступне глибоке розуміння людського серця. Недарма і Ромео і Джульєтта у важкі хвилини йдуть саме до нього за допомогою та порадою, бо знають його доброту та бажання полегшити людям життя.

Лоренцо вигадує складний планпорятунку кохання Ромео і Джульєтти. Однак усіх мінливостей долі він не зміг заздалегідь врахувати. Несподівана обставина - епідемія чуми (ява часто у ті часи) - завадило йому попередити Ромео, що смерть Джульєтти є уявною, і з цього моменту події набули трагічного обороту.

Незвичайно "колоритна фігура Годівниці Джульєтти. Шекспір ​​майстерно вмів створювати такі типи, вихоплені з самої гущі народного життя. Добра, нескінченно віддана Джульєтті, вона, проте, не в змозі зрозуміти виняткову природу пристрасті її вихованки. Вона хоче щастя Джульєтті, але їй , хто саме буде супутником життя її улюблениці.На її погляд, Паріс не гірший за Ромео.Важливо, щоб був чоловік, а решта, думає вона, додасться.Як можна здогадатися, мати Джульєтти погодилася на шлюб з Капулетті без будь-якого кохання. нею вже в зрілі роки, встигнувши пожити на своє задоволення, шлюб батьків Джульєтти - приклад традиційного подружжя, не заснованого на любові.

Шекспір ​​створив у трагедії багато образів та ситуацій, що підкреслюють сміливість юних героїв, які прагнуть влаштувати своє життя по-новому, не так, як жили їхні батьки та предки.

Мало схожий на молодих героїв молодий претендент на руку Джульєтти Паріс. Немає підстав вважати його нещирим. Він, мабуть, полюбив Джульєтту настільки сильно, що в ім'я свого почуття теж готовий піти на смерть. Однак від Ромео його відрізняє те, що почуття дівчини він не домагається, цілком покладаючись на те, що воля батька віддасть її під його подружню владу.

Вдумливий розгляд трагедії відкриває читачеві те, що Шекспір ​​показав кілька різних понять про кохання та шлюб, починаючи з примітивно вульгарного розуміння відносин між чоловіком і жінкою у Корміліці і аж до ідеального відношеннядо любові та шлюбу у Ромео та Джульєтти.

Трагедія Шекспіра у прямому значенні наповнена поезією. Це зауважив ще Пушкін. У «Ромео і Джульєтті», писав він, «відобразилася Італія, сучасна поету, з її кліматом, пристрастями, святами, негою, сонетами, з її розкішною мовою, сповненою блиску та concetti». Трагедія написана чудовими віршами. Щоб передати красу почуттів молодих героїв, Шекспір ​​користувався величезним багатством поетичних засобів, яким мала лірика його часу. У примітках до тексту зазначено різні форми поезії, використані Шекспіром у «Ромео та Джульєтті». Тут обмежимося лише вказівкою на те, що багато промов персонажів є закінченими. ліричні вірші, що органічно поєднуються з дією трагедії. За стилем "Ромео і Джульєтта" відрізняється від наступних трагедій Шекспіра. Тут панує поезія у її відомих тоді формах. Промови персонажів, насамперед самих Ромео та Джульєтти, - це кансони, сонети, елегії, мадригали та інші форми лірики Відродження. У пізніших трагедіях таке пряме використання жанрів лірики вже майже не зустрічається, там мова персонажів ближча до розмовної мови, але зберігає водночас затяту образність і метафоричність, від якої Шекспір ​​ніколи не відмовлявся.

У стилістичному відношенні «Ромео та Джульєтта» та «Сонети» близькі. І тут і там безпосередній вилив почуттів набуває чіткої віршованої форми. У пізнішому творчості Шекспір ​​органічно злив драму і поезію. У «Ромео та Джульєтті» слово, поетична мовачасом автономні, мають самостійне значення. У «Гамлеті» і «Королі Лірі» мова зливається з дією, невіддільна від нього. Хоча ліричні місця ранньої трагедії обумовлені тим чи іншим моментом дії, їх легко вилучити як окремі вірші. У пізніших трагедіях монологи героїв настільки пов'язані з драматичною ситуацією і впливом, що поза ними неможливо зрозуміти повністю.

Це аж ніяк не означає, що «Ромео і Джульєтта» у художньому відношенні поступається «Гамлету» або «Королю Ліру». При безперечному єдності- цих творів, як творів одного драматурга, вони різні за стилем. Поезія «Ромео і Джульєтти» надає трагедії більш піднесеного та ідеального характеру. Це драма-мрія, драма-легенда про велике і прекрасне кохання. Шекспір ​​був точний у виборі виразних засобіві створив твір, який заслужено вважається найпрекраснішою з трагедій кохання.