Paloturvallisuuden tietosanakirja

Valokuvien käsittely Lightroomissa ja niiden säilyttäminen. Kuinka käsitellä reportaasikuvia

Hei kaikki. Mitä tahansa valokuvaa voidaan parantaa. Ja tämä voidaan tehdä ohjelmistolla, nimittäin Adobe Lightroomilla. Minulla on jo suhteellisen paljon kokemusta valokuvauksesta, valokuvasin amatöörinä 2 vuotta, jonka jälkeen tein kaupallisia tilauksia 3 vuotta. Otan kuvia enimmäkseen: valokuvia varten, valokuvia verkkosivustoille jne. Riippumatta siitä, mitä kuvia otan, tarvitaan jälkikäsittely. Laitteita ei ole koskaan mahdollista asettaa täydellisesti, puhumattakaan valaistuksesta, useimmiten ei yksinkertaisesti ole mahdollista vaihtaa valoa jokaiseen valokuvaan, joten kuvien jalostaminen on normaali prosessi.

Kuvittele, että ostit DSLR-kameran (tai vastaavan luokan kameran), mutta et tiedä mitä tehdä sen kanssa. Tämä viesti kertoo sinulle, mitä tehdä valokuville parantaaksesi niitä.

Miksi kuvia pitää käsitellä?

Jotkut valokuvaajat eivät muokkaa kuviaan, koska he pitävät sitä huijauksena tai epäammattimaisena, tämä on heidän valintansa. Jossain sanottiin, että jos on mahdollisuus ottaa parempi kuva, niin miksi ei tekisi sitä? Ja tästä olen 100% samaa mieltä.

Ulkoisen salaman käyttäminen voi parantaa valokuviesi laatua. Voit ostaa edullisia salamoita Nikonille ja Canonille Aliexpressistä.

Mitä voit korjata valokuvissasi Lightroomilla?

Aloitetaan selvittämällä, mitä on kätevintä parantaa Lightroomissa. Lightroom-työkalujen avulla voit:

Valokuvan oikea valotus ja kontrasti

Lähes aina kuvat eivät ole tarpeeksi vaaleita tai niissä on tarpeeksi kontrastia. Itse asiassa tämä kuvaustila on optimaalinen ammattilais-valokuvaaja, koska täydellistä valotusta ei voi korjata millään, ja valokuva on parempi olla hieman tummempi. Sama pätee kontrastiin. Liian suuri kontrasti voi myös muuttaa osan kuvasta hyvin tummiksi sävyiksi, joilla on sitten erittäin vaikea tehdä mitään.

Säädä vaaleiden, keskisuurten ja tummien sävyjen kirkkautta.

Näin pääset eroon valokuvan ylivalotuksesta tai erittäin tummista kohdista. Esimerkiksi maisemaa kuvattaessa taivas osoittautuu aina liian vaaleaksi, ja maa päinvastoin on hyvin tumma, et voi tehdä ilman käsittelyä.

Eri värien kylläisyyden manuaalinen säätö

Olet luultavasti usein nähnyt valokuvia, joissa on kirkas, kylläinen, sininen taivas. Kun käsitellään valokuvia Lightroomissa, tämä voidaan tehdä useilla työkaluilla. Ensin sinun on poistettava valo ja lisättävä sitten suuresti kehyksen sinistä kylläisyyttä (jos valokuvassa ei ole muita sinisiä / syaaniesineitä, kaikki on kunnossa). Tuloksena saat taivaan, jossa jokainen pilvinen taivas näkyy kirkkaan sinisenä. Alta löydät lisätietoja tarvittavista työkaluista.

Värikylläisyyden ja mikrokontrastin säätäminen (Saturation and Clarity Läsnäolo-valikossa)

Joskus valokuva ei näytä vaikuttavalta ilman lisätehosteita. Kylläisyys ja selkeys auttavat sinua kokeilemaan valokuviasi. Selkeyden avulla voit myös lisätä kuvaasi tarvittaessa mikrokontrastia tai päinvastoin vähentää sitä esimerkiksi muotokuvissa.

Melunvaimennus + teroitus

Kaikki pitävät terävistä valokuvista, ja samalla korkeiden ISO-arvojen aiheuttama kohina on mahdollisimman pieni. Lightroom voi korjata tämän kaiken.

Objektiivin puutteiden korjaaminen

Me kaikki tiedämme, että jokainen linssi pilaa valokuvan omalla tavallaan =). Joissakin on voimakas vinjetointi, toisissa voimakas vääristymä tai kromaattinen poikkeama. Ohjelma sisältää valtavan määrän suodattimia, joiden avulla voit korjata yhdellä tai toisella objektiivilla otettuja valokuvia.

Pientä harjoittelua yksityiskohtien kanssa!

Niin. Kuvien käsittelyyn tarvitset hyvän tietokoneen ja lightroom-ohjelman, tietokone ei ole halpa, mutta ohjelma on saatavilla ja jopa ilmainen (hakkeroitu). Myöskään kuvankäsittelyn onnistumiseksi raaka-, nef-muodossa olevat valokuvat (nämä ovat canonin ja nikonin raakakuvien muotoja) eivät vahingoita sinua.

Miksi puhuin tehokkaasta tietokoneesta? Asia on, että käytän 6 megapikselin kameraa. nikon d70s ja työskenteli aiemman athlon 64 x2 4400 -prosessorin kanssa (kaksiytiminen 2,3 GHz prosessori, yleensä toimi 2,7-2,8 MHz taajuudella pienen ylikellotuksen jälkeen) vakavin viivein. Valokuvien tallentaminen ja käsittely oli erittäin epämiellyttävä toimenpide. Pienen päivityksen jälkeen kaikki oli hienoa. Ohjelman nopeus riippuu suoraan kuvien koosta, jos kamerasi ottaa 16 mpx kuvia. silloin on mahdotonta työskennellä vanhalla tietokoneella.

Valokuvien käsittelyn teoria Lightroomissa

On järkevää muokata valokuvia lähes aina. Täydellisiä kuvia voi ottaa vain valokuvastudiossa, kaikki mitä siinä ei ole, on muokattava.

1. Valokuvan rajaaminen

Rajausta käytetään valokuvan paikan korjaamiseen suhteessa horisonttiin ja yksinkertaisesti tarpeettomien kohteiden poistamiseen kehyksestä. Voit rajata valokuvan Lightroomissa tällä painikkeella. Jos aiot tulostaa kuvia, kaikki korjaukset on tehtävä muuttamatta kehysmuotoa (pidä vaihtoa, kun korjaat).

2. Valokuvan valotuksen korjaaminen

Valotuksen korjaaminen on usein tarpeen valokuvien käsittelyssä; korjaan luultavasti 95 % valokuvistani. Useammin tietysti kuvaa pitää tehdä vaaleammaksi. Miksi?

Tosiasia on, että jos kuvaat niin, että kohde on hyvin valaistu, kehyksen vaaleammat kohteet muuttuvat usein yksinkertaisesti valkoisiksi ja menettävät tekstuurinsa ja ulkonäkönsä. Tätä varten teen kehyksiä hieman tummemmiksi ja lisään sitten kirkkautta tai kontrastia oikeisiin paikkoihin. Valotussäätimellä kaikki on selvää. Palautusliukusäätimen avulla voit palauttaa kuvan kuvan valottuviin osiin (mahdollisimman pitkälle). Täyttövalon liukusäätimen avulla voit vaalentaa valokuvan tummimpia alueita. Musta säätää kehyksen tummia sävyjä. Kirkkaus ja kontrasti ovat samat kuin muuallakin.

3. Valkotasapainon korjaukset

Valkotasapainon korjausta tarvitaan hieman harvemmin, koska kamera tekee hyvää työtä automaattisen tasapainotoiminnon kanssa. Mutta kameran toiminnassa tulee aina virheitä, ja kaikki pitävät erilaisista kuvista, toiset lämpimämmistä, toiset kylmemmistä.

4. Melunvaimennus

Kamera käsittelee kuvaa osittain sisäänrakennetulla prosessorillaan kohinan tasoittamiseksi, mutta tietokone pystyy tekemään tämän paremmin ja haluamillasi asetuksilla. Nykyaikaisissa kameroissa kohinan määrä on paljon pienempi, varsinkin puoliammattimaisissa kameroissa. Mutta olipa tilanne miten tahansa, kuvia tulostettaessa kohina voi olla hyvin havaittavissa, joten sitä kannattaa vähentää hieman ohjelmistossa.

5. Valokuvan terävöittäminen

Lisään terävyyttä lähes kaikkiin kehyksiin. Tärkeintä tässä asiassa ei ole liioitella sitä. Asetin terävyyden liukusäätimen 30-40 prosenttiin ja yksityiskohtiin 50-60.

6. Objektiivin vääristymän korjaaminen

Käytän tätä korjausta harvemmin. Korjaus on suositeltavaa tehdä automaattitilassa, suosittuihin linssimalleihin on valmiit asetukset.

Harjoittele kuvien käsittelyä Lightroomissa

Selvyyden vuoksi suosittelen kuvan käsittelyä. Tässä askel askeleelta työtä valokuvan kanssa.

Kuva ennen käsittelyä (alkuperäinen nef-muodossa)

Alkuperäinen

Vaihe 1. Rajaus + horisonttikorjaus.

Alkuperäinen + rajaus
(Rajasin osan kuvasta niin, että vauva oli lähempänä kehyksen keskustaa + kallistin kuvaa hieman oikealle)

Vaihe 2. Valokuvan valotuksen korjaaminen (valokuvan vaaleneminen).

Alkuperäinen+rajaus+valotus
Kuva oli tumma, kirkastin sitä.

Vaihe 3. Valkotasapainon korjaaminen (siirräsi liukusäädintä hieman kylmiä värejä kohti, se oli liian keltainen).

Alkuperäinen+rajaus+valotus+valkotasapaino
Kuva oli kellertävä, korjasin sen.

Vaihe 4: Käytä melunvaimennussuodatinta.

Alkuperäinen+rajaus+valotus+valkotasapaino+kohinanvaimennus

Vaihe 5. Terävöi valokuva.

Alkuperäinen+rajaus+valotus+valkotasapaino+kohinanvaimennus+terävyys

Vaihe 6: Linssin vääristymien korjaaminen.

Alkuperäinen+rajaus+valotus+valkotasapaino+kohinanvaimennus+terävyys+objektiivin vääristymä

Tulos valokuvien käsittelystä Lightroomissa

Tulostustulos

Kesälomakuvien käsittely Lightroomissa

Päätin lisätä kuvan, joka on otettu ulkona esimerkkinä käsittelystä. Uusia kuvia ilmestyi juuri osoitteesta kesäloma merellä.

Erityisesti käsittelyyn valitsin valokuvan, jossa aurinko on kohteen takana ja kehys ei näytä kovin mehukkaalta.

Vaihe 1

Kuten aina, aloitamme tukkeutuneen horisontin korjaaminen ja rajaus (katso kohta "Valokuvan rajaaminen" yllä). Tässä tapauksessa käänsin valokuvaa hieman vasemmalle, en rajaa kehystä, kaikki näyttää melko harmoniselta sellaisenaan.

Vaihe 2

Kuva näyttää selvästi tummalta. Yritetään kirkastaa kehystä valotuksen korjauksella(katso kohta 2 yllä "Valokuvan valotuksen korjaaminen").

Kehys on hieman ylivalottunut. Jatkossa saatat joutua vähentämään kuvan kirkkautta osittain, mutta siirrytään nyt muihin toimintoihin.

Vaihe 3

Kontrasti, varjot, kohokohdat. Lightroomissa on paljon erilaisia ​​liukusäätimiä. Katsotaanpa muutaman muun merkityksen. Olemme kiinnostuneita kolmesta säätimestä, jotka merkitsin kuvassa punaisilla rastiilla. Mennään järjestyksessä.

Elpyminen. Tämä liukusäädin auttaa meitä herättämään henkiin ne kehyksen osat, jotka osoittautuivat liian vaaleiksi. Valaistus tapahtuu hyvin usein ja palautuminen auttaa paljon. Mitä pidemmälle liukusäädintä siirretään oikealle, sitä enemmän ohjelma tummentaa kehyksen vaaleita osia.

Täytevalo. Et voi tehdä ilman tätä toimintoa käsiteltäessä otettuja kuvia aurinkoinen sää. Suojellakseen varjoja kirkas aurinko tulee vähemmän terävä, sinun on siirrettävä liukusäädintä oikealle. Mitä terävämpiä varjot ovat, sitä pidemmälle sinun tulee siirtää liukusäädintä.

Kontrasti. Kontrastin lisääminen saa valokuvasta yleensä näyttämään eloisammalta, joten lisään melkein aina kontrastiarvoa hieman.

Nyt muutan näiden liukusäätimien arvoa ja katson mitä tapahtuu.

Tekemisen jälkeen viimeiset muutokset, Vähensin osittain valokuvan valotusta, koska kuva tuli liian vaaleaksi. Päällä viimeinen kuva Paras tapa nähdä tämä on kirkastaa kuvan tummia alueita.

Vaihe 4

Valkotasapainon korjaaminen. Koska kuva ei ole otettu keskipäivällä, vaan myöhään iltapäivällä, kehyksen pitäisi itse asiassa olla kellertävä, korjataan se.

Jälleen, kun teen muutoksia, kokeilen erilaisia ​​liukusäätimen siirtymien yhdistelmiä. Tässä tapauksessa pienensin valotusta entisestään ja vastineeksi kirkastin kehyksen tummia osia enemmän. Valkotasapainon muuttaminen teki valokuvasta lämpimämmän. Valokuvien käsittely on melkein valmis.

Vaihe 5

Lisää kuvaan terävyyttä ja ota käyttöön kohinanvaimennustoiminto. Nähdäkseni muutokset julkaisen sadon 100 %. Vasen ennen käsittelyä, heti sen jälkeen.

No, kuten aina, katsotaan mitä tapahtui ja mitä tapahtui:

Kuva on valmis tulostettavaksi!

Adobe Lightroom on nyt massiivinen, hieman kömpelö kuvankäsittelyohjelmisto, jossa on niin paljon työkaluja ja ominaisuuksia, että se saa jokaisen valokuvaajan hulluksi. Yksinkertaisesti sanottuna Lightroom on kuitenkin suunniteltu tekemään vain kolme asiaa: lajittelemaan kuvia, käsittelemään niitä ja viemään ne. Tuhannet artikkelit ja videot Internetissä ja sadat kirjat osoittavat, että Lightroomin hallitseminen on tärkeä aihe sekä aloittelijoille että kokeneille valokuvaajille. Tämä aloittelijan opas opastaa sinut Lightroomin käytön läpi alusta loppuun ja antaa myös vinkkejä kohteista, jotka hämmentävät käyttäjiä eniten.

Tämä artikkelisarja kattaa kaikki Lightroomissa työskentelyn perusteet, ja jos haluat etsiä artikkelista tiettyä termiä, voit painaa Ctrl + F avataksesi hakukentän ja kirjoittaa etsimäsi sanan. Jos et ole koskaan aiemmin käyttänyt tätä pikanäppäintä, muista kokeilla sitä, sillä sen avulla löydät nopeasti tarvittavat tiedot artikkelin tekstistä.

Lisäksi voit käyttää sisällysluetteloa helpottaaksesi navigointia oppaan osioissa:

Tämä opas luotiin tiivistämään kaikki, mitä aloittelijan tulee tietää Lightroomista riippumatta siitä, mitä versiota ohjelmasta hän käyttää.

Toivottavasti, vaikka et tietäisi tästä ohjelmistosta mitään, oppaamme lukemisen jälkeen sinulla on tarpeeksi tietoa ymmärtääksesi Lightroomin käytön keskitasolla tai jopa ammattitasolla.

Jos jokin näistä vinkeistä on mielestäsi hyödyllinen, merkitse tämä sivu kirjanmerkkeihin myöhempää käyttöä varten.

Aloittelijoille Lightroom voi olla erittäin ylivoimainen, ja tämän oppaan tavoitteena on tehdä aloittamisesta mahdollisimman helppoa.

Mikä on Lightroom?

Lightroom on ohjelmisto kuvien jälkikäsittelyyn ja järjestämiseen. Sen avulla voit lajitella valokuvia, muokata ja viedä ne haluamaasi muotoon ja kokoon. Tarkastellaanpa kutakin näistä kolmesta toiminnosta hieman lähemmin:

Kuvien järjestäminen

Ilmeisin asia, jonka Lightroom tekee, on auttaa valokuvaajaa järjestämään ja järjestämään valokuvansa.

Aina kun tuot kuvia Lightroomiin, näet niiden sijainnin tietokoneellasi (tiedostorakenteena). Nämä tiedot näkyvät ohjelman työnäytön vasemmalla puolella. Kun tuot kuvia, näet yleensä jotain tällaista:

Tietokoneellesi tallennetut valokuvat eivät näy automaattisesti Lightroom-luettelossa. Jos haluat lisätä kuvia tai kokonaisia ​​kansioita Lightroomiin, sinun on tuotava ne. Tästä kerrotaan lisää myöhemmin.

Tietenkin Lightroom ei näytä vain tiedostorakennetta, jossa on hakemistoja, joihin valokuvasi on tallennettu, vaan se tarjoaa myös monia tapoja järjestää ja järjestää valokuvasi.

kuvan muokkaus

Lightroomin ominaisuudet ulottuvat muutakin kuin kuvakirjaston järjestämiseen ja hallintaan tietokoneellasi. Tämän sovelluksen tärkein toiminto on kenties kyky muokata otettuja valokuvia.

Lightroom ei tarjoa yhtä laajaa valikoimaa muokkaustyökaluja kuin esimerkiksi Photoshop, mutta se ei tarkoita, että sen valokuvien muokkausominaisuudet puuttuisivat. Monet valokuvaajat käyttävät Lightroomia vain materiaalinsa muokkaamiseen. Nykyään Photoshopia käytetään ehkä useammin graafiseen suunnitteluun kuin valokuvien muokkaamiseen.

Lightroomin kuvankäsittelyominaisuudet kattavat kaikki perusasiat: kirkkauden, kontrastin, värit, terävyyden ja paljon muuta. Lisäksi käyttäjällä on mahdollisuus tehdä paikallisia muutoksia - eli muokata kuvan tiettyjä alueita, kun taas muut pysyvät ennallaan.

Toisin sanoen Lightroom on suunniteltu myös valokuvien muokkaamiseen. Tämä ei ole vain ohjelman lisäominaisuus, jota voidaan käyttää ajoittain, sillä pääkäsittely tehdään Photoshopissa, ei. Lightroom on suunniteltu valokuvaajan ensisijaiseksi työkaluksi otettujen kuvien jälkikäsittelyyn.

Vie valokuvia

Todennäköisesti sinulla on jo käsitys valokuvien viennistä.

Aiot esimerkiksi lähettää sähköposti muutamia uusia kuvia rakkaillesi tai ystävillesi. Tässä tapauksessa saatat kohdata lähes kaikkien sähköpostipalvelujen liitetiedostojen kokorajoituksen (keskimäärin noin 25 megatavua) - eli et voi lähettää kuvia täydellä resoluutiolla.

Yksi tapa pienentää sähköpostitse lähetettävien valokuvien kokoa on pienentää kuvan resoluutiota. Esimerkiksi kuvan sivun pienentäminen 4 000 pikselistä 1 000 pikseliin pienentää kuvan kokoa noin 20 %. Tämä on yksi Lightroomin tehtävistä erittäin hyvin.

Vietäessä et menetä alkuperäistä valokuvaa, vaan saat siitä pienemmän kopion. Viedyllä kuvalla on eri tiedostonimi (tai jopa tiedostotyyppi) kuin alkuperäisellä valokuvalla, ja voit tehdä sillä mitä haluat ilman pelkoa alkuperäisen kuvan pilaamisesta tai menettämisestä. Lisäksi Lightroom ei petä sinua edes tapauksissa, joissa et muuta viedyn kuvan sijainnin nimeä tai hakemistoa - ohjelma antaa kopiolle automaattisesti nimen, joka eroaa alkuperäisestä.

Vie valokuva napsauttamalla hiiren kakkospainikkeella valittua kuvaa Lightroomissa, siirry sitten Vie-valikkoon (Vie>Vie) ja valitse haluamasi asetukset.

Tietenkään tästä syystä Lightroom ei saa kuuluisuuttaan, mutta joka tapauksessa sinun on tiedettävä tästä ominaisuudesta, koska se on erittäin kätevä.

Miten Lightroom eroaa muista kuvankäsittelyohjelmista?

Tämä on yksi yleisimmistä Lightroomia koskevista kysymyksistä. Lightroom eroaa keskeisillä tavoilla muista tarjotuista editoreista nykyaikaiset markkinat, myös Photoshopista, joten se voi toimia hieman eri tavalla kuin odotit.

Kun esimerkiksi teet muutoksia valokuvaasi Lightroomissa, näet muutokset vain Lightroomissa.

Mitä se tarkoittaa? Tämä tarkoittaa, että jos lisäät valokuvan kirkkautta Lightroomissa, jos avaat muokatun valokuvan missä tahansa muussa grafiikkaeditorissa tai kuvankatseluohjelmassa, yllätyt, koska et näe kirkkauden lisääntymistä. Asia on siinä, että kun muokkaat Lightroomissa, pääkuvatiedosto ei vaikuta ja pysyy täysin ennallaan.

Tämä ominaispiirre Lightroom, sen perustavanlaatuinen ero muihin editoreihin, joita ei muuten voi poistaa asetuksista tai millään muulla tavalla.

Joten miksi ammattilaiset valitsevat Lightroomin käytön, jos kuvankäsittelyn tulokset näkyvät vain Lightroomissa?

Itse asiassa tällaisella ratkaisulla on monia etuja.

Ensinnäkin tehdään vastuuvapauslauseke siitä, että on helppo tapa katsella Lightroomissa muokattuja kuvia editorin ulkopuolella. Miten? Tiedät jo vastauksen - vie muokattu valokuva. Kaikki alkuperäiseen kuvaan tehdyt muutokset otetaan käyttöön viennin aikana luotuun kopioon.

Voit siis muokata valokuvaa Lightroomissa, mutta jos avaat sen missä tahansa muussa sovelluksessa, et näe muutoksia. Ratkaisu tässä tapauksessa on yksinkertainen: mene uudelleen Lightroomiin, napsauta hiiren oikealla painikkeella haluttua kuvaa, valitse komento: Vie> Vie ja vie valokuva halutuilla parametreillä. Viety kuva sisältää kaikki tehdyt muutokset. Se ei korvaa alkuperäistä tiedostoa, vaan luo kokonaan uusi valokuva, joka sisältää kaikki viennin aikana valitsemasi asetukset (tiedoston nimi ja tyyppi, pikselikoko, pakkaussuhde ja niin edelleen).

Miksi tämä ratkaisu on parempi kuin pelkkä alkuperäisen kuvan muokkaaminen? Vastauksena voidaan antaa useita syitä, mutta tärkein on, että tämä muokkaustapa on tuhoamaton (puhuimme artikkelissa enemmän graafisista muokkausohjelmista tuhoamattomaan kuvankäsittelyyn). Et koskaan muuta mitään alkuperäisessä kuvatiedostossa. Lightroomissa on yleensä vain kolme työkalua, jotka voivat vaikuttaa alkuperäiseen kuvaan: kuvatiedoston uudelleennimeäminen, tiedoston siirtäminen uuteen hakemistoon kovalevy, sekä kuvan poistaminen. Lightroom ei jätä käyttäjälle käytännössä mitään mahdollisuutta pilata valokuvaa peruuttamattomasti ja peruuttamattomasti!

Tästä syystä Lightroom on niin suosittu valokuvaajien keskuudessa - et koskaan pilaa alkuperäistä valokuvaa!

Mikä on Lightroom-katalogi?

Riippumatta siitä, mitä tietoja luet Lightroomista, näet aina termin "katalogi". Tämä ei ole yllättävää, koska Lightroom on kuvien luettelointiohjelmisto.

Mitä se tarkoittaa? Itse asiassa tämä on juuri se, mitä yllä sanottiin: Lightroom ei itse asiassa kosketa valokuviasi.

Jokainen valokuvaparametrin muutos, jonka teet muokkaaessasi sitä; kunkin kuvan luokitus; jokainen kuvan tuonti - kaikki nämä tiedot tallennetaan jonnekin, mutta ei valokuviin. Missä? Lightroom-luettelossa.

Lightroom-luettelo on tiedosto, joka sisältää tiedot kaikista muutoksista ja säädöistä, jotka teet jokaiseen valokuvaasi. Se ei vie liikaa tilaa kiintolevyltä. Esimerkiksi Lightroom-luettelotiedosto, joka sisältää tietoja tuhansista valokuvista, on vain noin 300 megatavua. Vaikuttavaa, eikö?

Suoraan sanottuna useiden hakemistojen kanssa työskenteleminen yhdessä tietokoneessa tai yhden hakemiston työskentely useissa tietokoneissa voi olla melko monimutkaista. Onneksi sinun ei todennäköisesti tarvitse vielä työskennellä useiden hakemistojen kanssa. Jos haluat vain lisätä useita valokuvia yhteen Lightroom-luetteloon, tiedät jo tarpeeksi tehdäksesi sen.

Kiintolevylläsi (tai muistikortillasi) olevia valokuvia ei oletuksena lisätä Lightroom-luetteloon – sinun on lisättävä ne luetteloon itse. Miten? Jos haluat lisätä valokuvia Lightroom-luetteloosi, sinun kannattaa aloittaa tuonti-valintaikkunasta.

Aloittaminen: Kuinka tuon valokuvan Lightroomiin?

Kun käynnistät Lightroomin, näet vasemmassa alakulmassa välilehden, jossa lukee "Tuo...".

Napsauttamalla sitä siirryt tuontivalintaikkunaan. Tuontiikkuna voi myös avautua automaattisesti, kun käynnistät Lightroomin tai kun liität muistikortin tietokoneeseesi riippuen siitä, mitkä vaihtoehdot valitset Asetukset-välilehdellä Lightroomin ylävalikossa.

Tuo-valintaikkunassa voit valita Lightroom-luetteloosi lisättävät valokuvat, jotta voit järjestää ja muokata niitä. Näet tämän valintaikkunan hyvin usein – aina, kun kopioit otetut valokuvasi tietokoneellesi.

Katsotaanpa tuonti-valintaikkunan alueita hieman yksityiskohtaisemmin.

Valintaikkunan vasen alue

Tuontivalintaikkunan yksinkertaisin osa on vasemmalla puolella oleva välilehti. Täällä voit valita, mitkä valokuvat haluat avata Lightroomissa, yksinkertaisesti napsauttamalla asianmukaista kansiota (tai muistikorttia), jossa ne sijaitsevat. Lisäksi tämä välilehti näyttää tietokoneesi koko tiedostojärjestelmän, ei vain kiintolevyjä ja muistikortteja. Joten jos haluat tuoda sisään Lightroom valokuvaus, joka sijaitsee työpöydälläsi, Lataukset-kansiossa tai missä tahansa muualla, voit tehdä tämän ilman ongelmia.

Vaihtoehdot valintaikkunan yläosassa

Valintaikkunan yläosassa on useita vaihtoehtoja tuomiseksi Lightroom-luetteloon: Kopioi DNG-muodossa, Kopioi, Elokuva ja Lisää.

Lisätä(Lisää) on hienoa, jos et halua siirtää tietokoneellasi olevaa valokuvaa uuteen paikkaan, vaan haluat sen avautuvan Lightroomissa. Tämä on ihanteellinen tuontivaihtoehto, jos valokuvasi on jo tallennettu sinne, missä niitä tarvitset.

Liikkua(Siirrä) - Tämä on loistava tapa, kun yrität lisätä useita valokuvia Lightroom-luetteloosi, mutta kuvia ei ole tallennettu oikeaan paikkaan tietokoneellesi. Eli jos kuvat ovat esim. Työpöydällä ja haluat siirtää ne hakemistoon: Kuvat>2017_vuosi>toukokuu, niin valitsemalla tämän vaihtoehdon voit siirtää kuvat haluttuun paikkaan, samalla aikaa lisätä ne Lightroom-hakemistoon.

Kopio(Kopioi) – voidaan käyttää, jos kuva, jonka haluat lisätä luetteloon, ei ole halutussa paikassa, mutta et halua poistaa sitä nykyisestä luettelosta, vaan haluat luoda siitä kopion haluttuun paikkaan. Tämä vaihtoehto saattaa tuntua oudolta, mutta se on itse asiassa erittäin hyödyllinen. Jos esimerkiksi tuot valokuvia jonkun muistikortilta, et todennäköisesti halua siirtää kuvia kortilta tietokoneellesi (ja poistaa niitä kortilta kokonaan). Sen sijaan sinun on paljon helpompaa luoda kopioita tarvitsemistasi kuvista ja sijoittaa ne haluamaasi paikkaan tietokoneellasi, ja Lightroom lisää kopioidun kuvatiedoston luetteloon.

Kopioi DNG:nä(Kopioi DNG-muodossa (Digital Negative) on ehkä vähiten käytetty kopiovaihtoehto. Toimii samalla tavalla kuin Kopioi-vaihtoehto, mutta luomasi kopio on .DNG-muodossa pikemminkin kuin JPEG-, TIFF-, CRW-, NEF- tai missä tahansa muussa. alkuperäisessä tiedostossa.

Käytännössä Kopioi-parametri on kätevin, koska sen ansiosta saat 2 kopiota valokuvista (esimerkiksi muistikortille ja kiintolevylle), joista yksi voi toimia varmuuskopiona.

Lisää-parametrilla on päinvastoin alhaisin potentiaali käytännön käyttöä, koska jos valitset sen tuodessasi valokuvia muistikorteilta Lightroomiin, heti kun poistat kortin tietokoneeltasi, lisätyt kuvat eivät heti näy enää luettelossa.

Valintaikkunan oikea alue

Jos et ole koskaan työskennellyt Lightroomissa, valintaikkunan oikealla puolella olevien vaihtoehtojen ja asetusten suuri määrä saattaa olla hämmentävää.

Valintaikkunan oikealla puolella olevan paneelin päätarkoitus on kuitenkin kertoa Lightroomille hakemisto, johon haluat siirtää valokuvat (kopioi tai kopioi, kuten DNG). Jos tuot valokuvia, joiden Lightroom uskoo olevan jo oikeassa kansiossa, tämä paneeli ei tule näkyviin.

Voit käyttää kaikkia muita tämän paneelin välilehdillä olevia asetuksia oman harkintasi mukaan. Voit esimerkiksi nimetä uudelleen tuotavat tiedostot (Tiedostojen uudelleennimeäminen -välilehti). Tai voit käyttää esiasetettuja asetuksia kaikkiin tuotuihin kuviin, kuten terävöinti, kohinanvaimennus ja metatiedot.

Lightroomiin tutustumisen ensimmäisessä vaiheessa sinun tarvitsee vain valita kansio, johon valokuvat kopioidaan. Voit muuttaa tuontivalintaikkunan oikeanpuoleisessa ruudussa olevia asetuksia milloin tahansa oman harkintasi mukaan.

Valintaikkunan alapaneeli

Tuonnin valintaikkunan viimeinen elementti on alareunassa oleva paneeli. Sen pääparametri on Tuo Preset -välilehti, jonka avulla voit tallentaa kaikki valitsemasi tuontiasetukset, jotta voit käyttää niitä tulevaisuudessa.

Olemme selvittäneet, kuinka kuvat tuodaan Lightroomiin; puhumme seuraavassa artikkelissa siitä, mitä tapahtuu tuonnin jälkeen. Pysy kanavalla!

Osallistuja Spencer Cox / Photographylife.com

Lisää hyödyllistä tietoa ja uutisia Telegram-kanavallamme"Valokuvauksen oppitunteja ja salaisuuksia". Tilaa!

Siellä on palvelukolmio, jonka olet luultavasti nähnyt ennenkin, ja se näyttää suunnilleen tältä: vaihtoehtoja on kolme (halpa, nopea, laadukas), mutta voit valita vain kaksi. Näin tämän merkin ensimmäisen kerran autokorjaamossa useita vuosia sitten, mutta se pätee lähes kaikkiin tavaroita tai palveluita tuottavaan ammattitoimintaan ja erityisesti valokuvaukseen.

Valokuvaajana sinulla ei ole rajattomasti aikaa, mutta sinä ja asiakkaasi odotat saavansa hyvä tulos, ja tämä ei ole aina halpaa ja nopeaa. Onneksi Lightroom mahdollistaa muotokuvien peruskäsittelyn muutamassa minuutissa, jonka voit sitten soveltaa muihin valokuviin, mikä nopeuttaa työtäsi entisestään.

Ennen kuin pääsen tämän artikkelin asiaan, haluan tehdä selväksi, että seuraavat vaiheet ovat prosessi, joka sopii minulle, mutta sinun ainutlaatuinen ratkaisu voi poiketa siitä. On tärkeää löytää ja luoda optimaalinen työnkulku, joka on helppo kopioida ja toistaa, jotta et käytä kaikkea aikaasi samojen muokkausvaiheiden tekemiseen yhä uudelleen ja uudelleen.

Mitä muokkausohjelmaa käytätkin – olipa kyseessä Lightroom, Photoshop, Capture One tai jopa ilmaiset työkalut, kuten Photos tai Picasa – on järkevää kehittää tyyliisi sopiva muokkaustapa. Tiedän, että yleisilme, jonka haluan saavuttaa muotokuvalle, voi olla huomattavasti erilainen kuin haluat. Tietyn tyylini saavuttaminen kesti jonkin aikaa, mutta nyt käsittelyni vie paljon vähemmän aikaa, koska minulla on joukko vaiheita kuvieni käsittelyyn:

  1. valkotasapaino
  2. Terävyys
  3. Vinjetointi

Nämä vaiheet ovat nopeita ja muodostavat tyypillisesti 90 % koko käsittelystä, ja ne johtavat usein valmiiseen tuotteeseen ilman lisämuokkausta. Katsotaanpa näitä vaiheita yksitellen:

Tämä alkuperäinen on melko hyvä, mutta vaatii vielä hieman käsittelyä ennen kuin annan sen asiakkaalle.

Vaihe 1: Valkotasapaino

Yksi RAW-muodossa kuvaamisen eduista on kyky kalibroida valokuvasi valkotasapaino, kun taas JPG-kuvaus ei jätä paljon vapautta paitsi valkotasapainon, myös useimpien valokuvan parametrien suhteen. Varmasti, takapuoli RAW-kuvauksessa valkotasapainon säätäminen voi olla aikaa vievää, mutta suuri osa tästä voidaan poistaa käyttämällä Lightroomin Eyedropper-työkalua (kohdetyökalu) sen sijaan, että siirrät liukusäätimiä manuaalisesti.

Säädä valkotasapainoa nopeasti napsauttamalla Pipetti-painiketta ja etsi sitten kuvasta alue, joka säilyttää luonnollisen värin - mielestäni hieman harmaa on parempi kuin puhdas valkoinen. Tämä työkalu ei välttämättä löydä täydellisiä värejä kaikkialta, mutta pääset nopeasti lähelle, ja sitten voit säätää lämpötilaa ja sävyä mielesi mukaan.

Toinen vinkki säätöjen nopeuttamiseksi on painaa suoraan lämpötila- ja sävynumeroita ja asettaa haluamasi arvo ylä-/alasnuolilla tai muuttaa arvoja enemmän pitämällä näppäintä painettuna ja tekemällä sama.

Vaihe 2:Sävy

Valkotasapainon säätämisen jälkeen siirrymme muihin alkuasetuksiin käyttämällä Corrections-moduulin pääpaneelia. Saavuttaakseni tietyn tyylini aloitan yleensä seuraavista arvoista. Muuttaaksesi kutakin asetusta nopeasti, korosta arvo ja anna uusi ja siirry sitten välittömästi seuraavaan painamalla .

Valotus 0, kontrasti 0. En muuta näitä arvoja ennen kuin teen seuraavat asetukset, jotka näet alla. Ne ovat globaaleja ja vaikuttavat koko imagoon, mitä en halua tehdä juuri nyt. Jos kuva on vielä liian vaalea tai tumma muiden perussäätöjen jälkeen, lisään tai vähennän valotusta vastaavasti, mutta kontrastia joudun säätämään harvoin, ja syyn näet seuraavissa vaiheissa.

Sveta -25. Tämä toimii jopa muotokuvan kirkkailla alueilla, joten kaikki liian kirkkaat kohdat pehmenevät.

Varjot +20. Tämä on tapa vaalentaa muotokuvan tummia alueita ja tuoda esiin hieman enemmän väriä ja yksityiskohtia.

Valkoinen +20, musta -25. Käytän näitä liukusäätimiä kontrastin säätämisen sijaan, koska se antaa minulle tarkemman hallinnan yleisnäkymä ja muotokuvani tunne. Olen lähinnä tekemässä valkoisista ja mustista puhtaampia, mikä antaa muotokuvalle täyteläisen ilmeen. Jotkut ihmiset ohittavat tämän vaiheen ja tekevät säätöjä sävykäyrään, mutta tämä on henkilökohtaista mieltymystä, vaikka mielestäni valkoisten/mustien säätäminen on paljon nopeampaa.

Selkeys -5. Useimmat ihmiset lisäävät Clarityn, mikä vaikuttaa olennaisesti reunakontrastiin enimmäkseen keskisävyissä, mutta pidän vaimeammasta ilmeestä, joten aloitan yleensä laskemalla Claritya muutaman pykälän.

Mehukkuus 0 (nolla). Tämä liukusäädin vaikuttaa pääasiassa ihmissilmän normaalin alueen ulkopuolella oleviin väreihin, joten siitä voi olla hyötyä ulkovalokuvauksessa, jos haluat tehdä luonnollisista väreistä eloisampia. Jätän tämän arvon nollaan ja säädän sitten tarpeen mukaan.

Kylläisyys +5. Tykkään yleensä lisätä vähän väriä, joten aloitan siitä hienoinen kasvu arvot ja siirry sitten ylös tai alas tarpeen mukaan.

minä aina aloitan näistä säädöistä ja säädä niitä sitten erikseen. Koko prosessi kestää vain minuutin ja johtaa lähes aina tulokseen, joka näyttää huomattavasti paremmalta kuin tuotu kuva.

Tämä kuva on jo kirkkaampi kuin alkuperäinen, vaikka asetukset olivatkin yksinkertaisimmat.

Vaihe 3: Terävyys

Kun väri- ja sävysäädöt on tehty, lisään melkein aina kuvaan jonkin verran terävöitystä. Muotokuvissa on tärkeää pitää silmät tarkennettuina ja terävinä, joten seuraava askel perussäätöjen jälkeen on käyttää Detail-paneelia saadaksesi tarvitsemasi terävyyden.

Napsauta kohteen symbolia vasemmassa yläkulmassa ja napsauta sitten kohteen silmiä zoomataksesi ja säädä sitten terävyyttä. Aloitan yleensä arvolla 50 ja käytän sitten Lisävaihtoehdot, kuten Säde ja Details tarvittaessa, mutta tämä perussäätö on nopea ja antaa yleensä haluamani vaikutuksen.

Laitan myös teroitusnaamion, jotta muutokset eivät vaikuta muuhun alueeseen. Näin silmät pysyvät terävinä ja kasvojen iho ei saa ei-toivottua rakennetta. Jos pidät ALT-näppäintä painettuna, kun napsautat Masking-liukusäädintä, näet jotain tällaista (katso alla). Valkoiset alueet terävöityvät, mutta mustat eivät. Käytä tätä päättääksesi, kuinka suurena maski käytetään muotokuvassasi.

Vaihe 4: Vinjetointi

Tämä vaihe on hieman kiistanalainen - jotkut ihmiset rakastavat vinjetointia ja toisten mielestä se on täysin sopimatonta nykyaikaisessa valokuvauksessa, mutta kuten sanoin alussa, kyse on tyylistä ja työnkulusta, joka sopii sinulle. Yleensä lisään muotokuviini hieman vinjetointia, mutta jos se ei ole sinun juttusi, ohita tämä vaihe. Se ei ole osa 5 minuutin työnkulkua, mutta sopii hyvin omaani, minkä vuoksi lisäsin sen tähän. Käytän vaaleaa korostusta ja tummaa vinjettiä yrittäen pitää vaikutuksen erittäin hienovaraisena.

Siinä se - se on tehty

Näiden neljän vaiheen noudattaminen ei aina johda valmiiseen muotokuvaan, mutta kuten tämän artikkelin otsikko antaa ymmärtää, voit saada hyvin muokatun muotokuvan alle viidessä minuutissa näiden yksinkertaisten ohjeiden avulla. Sitten voit käyttää lisätyökaluja, kuten siveltimiä, tahranpoistoa tai punasilmäisyyden korjausta, mutta nämä vaiheet tekevät suurimman osan tärkeimmistä työstä.

Jälkeen – pieniä muutoksia, mutta eron huomaa

Tallenna asetukset esiasetuksina

Viimeinen tapa nopeuttaa käsittelyprosessia entisestään on luoda työnkulkuusi perustuva esiasetus, jota voit sitten käyttää muihin tuotuihin valokuviin.

Jos käytät tätä vaihtoehtoa, ota huomioon virheiden mahdollisuus ja ole hillitympi muokkauksissa luodaksesi esiasetuksen. Et todennäköisesti halua tehdä rajuja muutoksia jokaiseen valokuvaan, mutta jos huomaat käyväsi samojen vaiheiden läpi yhä uudelleen, saattaa olla aika luoda esiasetus.

Voit käyttää sitä haluamallasi tavalla tuonnin jälkeen napsauttamalla hiiren kakkospainikkeella mitä tahansa valokuvaa Säädöt-moduulissa tai valitsemalla esiasetuksen Säädöt-osiossa (tai etsimällä sen Esiasetukset-paneelista Lightroomin vasemmalla puolella).

Käytän useita Lightroomin versioita samanaikaisesti asennettuna tietokoneelleni, jossa on Windows OS. Eri versioissa on hieman erilainen toiminnallisuus tai erilaiset menetelmät samojen toimintojen toteuttamiseen. Valitsen tarvitsemani version tilanteen mukaan. Tässä on kuvakaappauksia, jotka perustuvat melko vanhaan Lightroom 3.7 -versioon. Minulla on kaikki Lightroom-versiot ilman venäläistystä, koska tämä ei ole minulle tärkeää.

Pitkän työskentelyn aikana ohjelman parissa kehitin oman algoritmin Lightroomissa työskentelemiseen, jota käytän lähes aina. Viisi yksinkertaista vinkkini auttavat vain niitä, jotka kuvaavat RAW-muodossa ja kehittävät valokuvia erissä.

Suosittelen käyttämään alkuperäistä (eli alkuperäistä) ohjelmistoa, jotta jokainen valokuva kehitetään harkitusti yksitellen RAW-muodossa. Esimerkiksi Nikon-järjestelmässä tämä on .

0 (nolla piste). Tuodaan RAW-tiedostoja.

Toiminnan ydin: valmistele työtila tiedostojen lisäkäsittelyä varten.

Tämä on nollapiste, josta työskentely Lightroomin kanssa aina alkaa. Valokuvien käsittelyn aloittamiseksi sinun on ensin tuotava ne ohjelmaan. Käytän nopeaa ja yksinkertaista latausta: vedän kaikki tiedostot hiirellä Lightroom-ikkunaan ja painan 'Tuo'-painiketta. Tuon aina kiintolevylläni olevasta hakemistosta. Jos tuot muistitikulta, tuontiprosessi viivästyy, koska ohjelma todennäköisesti kopioi ensin kaikki lähdetiedostot erityishakemistoonsa.

Tuonnissa on omat erityispiirteensä. Kun valokuvia tuodaan Lightroomiin, voit joskus huomata, kuinka esikatselukuva muuttaa väriään, kylläisyyttään ja valotustaan. Tämä johtuu siitä, että jokainen RAW-tiedosto sisältää kuvan alkuperäisen tiedon lisäksi myös monia muita lisätietoja. Osa näistä tiedoista on valokuvien esikatselua nopeaa katselua varten. Karkeasti sanottuna RAW-tiedostossa on sisäänrakennettu pikkukuva muodossa, jota käytetään otetun valokuvan nopeaan katseluun kameran näytöllä. Tämä JPEG-pikkukuva perustuu kameran määrittämiin asetuksiin. Kun tuodaan valokuvia Lightroomiin, ohjelma näyttää JPEG-pikkukuvat, jotka on purettu RAW-tiedostosta. Yritettyään tarkastella valokuvaa lähemmin Lightroom rakentaa (renderöi) uuden kuvan suoraan alkuperäisestä raakadatasta käyttämällä omia esiasetuksiaan. Lightroomin esiasetukset ja JPEG-pikkukuvat eivät täsmää, minkä vuoksi alkuperäinen kuva muuttuu silmiesi edessä.

Valitettavasti Lightroomin saaminen toistamaan kaikki kameran asetukset tarkasti on erittäin, hyvin vaikeaa. Itse asiassa on mahdotonta toistaa kaikkia kameran asetuksia. Vain alkuperäiset ohjelmistot voivat näyttää RAW-kuvan tietokoneella täysin noudattaen sitä, mitä kameran näytössä voi nähdä. Mutta erojen minimoimiseksi sen välillä, miltä kuva näyttää kameran näytössä ja ohjelmaikkunassa, suosittelen sammuta kaikki kamerasta lisätoimintoja , jotka parantavat kuvaa. Nikon-järjestelmän osalta tämä koskee ensisijaisesti Active-toimintoa.

Kaikki parannukset on tehtävä Lightroomilla. On järkevää käyttää kameran toimintoja kuvan parantamiseen vain kuvattaessa muodossa tai jos RAW-tiedostoja käsitellään alkuperäisellä ohjelmistolla.

Tuonnin jälkeen voit lisätä tunnisteita, tarroja, luetteloida kuvasarjat oikein ja määrittää kuvien lajittelun syötteessäsi.

Voit myös tuoda välittömästi käyttämällä tiettyä esiasetusta, johon voit kirjoittaa alla luetellut asetukset.

1. Asetin kameran profiilin.

Toiminnan ydin: perusasetus alkuperäisen RAW-tiedoston oikealle/kauneimmalle toistolle.

Asetus sijaitsee kohdassa Kehitä -> Kameran kalibrointi -> Profiili -> valitse haluamasi profiili

Jotta Lightroomissa luotu kuva olisi mahdollisimman samanlainen kuin kameran näytöllä näkyvä kuva, Lightroomin on määritettävä oikea kameraprofiili. Lyhyesti sanottuna kameraprofiili on valokuvanhallintatila, joka on asetettu kameraan (neutraali, kylläinen, yksivärinen jne.).

Tämä avainhetki. Oikean kameraprofiilin avulla voit parantaa merkittävästi kuvan visuaalista käsitystä. löytö hyvä profiili tietylle kameralle - erittäin, erittäin vaikeaa.

Lightroomissa on yleensä joukko perusprofiileja: neutraali, kyllästetty, muotokuva jne. Nämä profiilit vastaavat hyvin löyhästi samanlaisia ​​profiileja, jotka on asetettu kameraan.

Voit itse etsiä profiilia tietylle kamerallesi. Yleensä kolmannen osapuolen kehittäjät luovat profiileja. Olen varma Suuri määrä kamerat, et löydä hyvää profiilia. Tässä tapauksessa sinun on valittava profiili, josta pidät eniten.

Olemassa olevaa profiilia voidaan muokata, nimittäin kunkin kolmen pääkanavan varjojen värisiirtymää, siirtymää ja kylläisyyttä voidaan säätää. Tämän jälkeen voit luoda mukautetun esiasetuksen ja kirjoittaa siihen vain kameran kalibrointiin liittyvät muutokset (esiasetusta luotaessa sinun tulee valita vain "Kalibrointi" -valintaruutu.

2. Asetin linssin profiilin.

Toiminnan ydin: päästä eroon objektiivin puutteista.

Toiminto asetetaan seuraavasti: Kehitä -> Linssin korjaukset -> Profiili -> Ota profiilin korjaukset käyttöön

Täällä kaikki on yksinkertaista. Valitsemalla linssiprofiilin voit päästä kokonaan eroon joistakin linssin puutteista. Yleisesti Tällä asetuksella voit parantaa täysin ja. Myös linssejä käsitellään täällä. Lightroomilla on laaja tietokanta linsseistä, joilla voit "parantaa" minkä tahansa niistä.

Jos käyttämääsi objektiivia ei ole luettelossa, voit korjata nämä parametrit manuaalisesti ja kirjoittaa tuloksen esiasetukseen, jota voidaan käyttää kaikissa valokuvissa.

Tämän säädön jälkeen linssin aiheuttamat vääristymät tulee tasoittaa.

Jatkossa linssiprofiilia käytetään jokaisessa valokuvassa.

3. Optimoin ja laajenna kameran ja objektiivin ominaisuuksia.

Toiminnan ydin: luoda kaunein/haluttu kuva perusvalotuksen ja värimanipulaatioiden avulla.

Täällä kaikki on hyvin yksinkertaista. Yleensä valitsen yhden avainkuvan sarjasta tai jopa kokonaisesta kuvasta ja säädän sitä perusparametrien mukaan:

  • Lisääntyvä DD - valojen ja varjojen palauttaminen (korostuksen palautus, täyttövalo, tumma)
  • Vibranssin säätäminen
  • Kyllästymisen lisääminen (Saturation)
  • Selkeyden parantaminen
  • Teroitus
  • Melun vähentäminen

Tärkeintä tässä ei ole liioitella sitä. Yritän tehdä valokuvasta "neutraalin positiivisen" niin, että kaikki muut käsittelyt perustuvat alkuperäiseen "normaaliin" kuvaan.

Tärkeä: Tietyn asetuksen taso riippuu suuresti käytetystä kamerasta ja suoraan otetuista kuvista. Tiedän ja ymmärrän esimerkiksi selvästi, kuinka paljon tämä tai tuo Lightroomin liukusäädin vaikuttaa kameroideni RAW-tiedostoihin, mutta kestää kauan tottua uuteen kameraan ja sen RAW-tiedostojen käsittelyyn.

Jatkossa näitä asetuksia sovelletaan jokaiseen valokuvaan.

4. Synkronoin kaikki kuvat yhdellä avainkuvalla.

Toiminnan ydin: tuo kaikki kuvat yhden perusnäkymän alle.

Kaikkien aikaisempien käsittelyjen jälkeen synkronoin kaikki valokuvat muutettujen asetusten kanssa. Tämä tehdään hyvin yksinkertaisesti. Valitse Kehitä-osiossa kaikki syötteen valokuvat (CTRL+A) ja paina Synkronoi-painiketta. Napsautan synkronointivalikossa "Tarkista kaikki" -painiketta ja poistan sitten valinnat "Valkotasapaino" (), "Rajaa" ja "Piste poisto" -valintaruudut. Kaapattuja parametreja ei pidä synkronoida, koska jokaisella valokuvalla on oma yksilöllinen rajaus ja pisteen korjaus/palautus.

Synkronointi on osa eräkäsittelyä. Sen lopussa kaikki valokuvat säädetään vastaaviin asetuksiin.

Tämän Lightroom-syötteen manipuloinnin jälkeen kaikki valokuvat palautetaan enemmän tai vähemmän normaaliksi. Edellisellä neljällä pisteellä voit "nollata kuvat" - poistaa ne objektiivin ja kameran puutteista ja työntää RAW-tiedoston ominaisuudet äärirajoille. Näiden neljän käsittelyn jälkeen voit aloittaa varsinaisen hienokäsittelyn ja valmistaa kuvan viimeistä vaihetta varten, jonka asiakas näkee.

5. Rajaan kaikki valokuvat.

Toiminnan ydin: korjaa rajausvirheet - tasoita horisontti, rajaa valokuva oikea sijainti yksityiskohdat kehyksessä, leikkaa kuvan tärkeimmät osat.

Valitettavasti yhtä valokuvaa ei voi rajata ja käyttää rajausta kaikkiin syötteen kuviin. Perusasetusten synkronoinnin jälkeen Rajaan kaikki valokuvat. Rajauksen aikana poistan myös valikoivasti huonot kuvat Lightroom-syötteestä.

Tärkeä: Suosittelen valokuvien rajaamista kiinteillä kuvasuhteilla. Klassisen kehyksen mittasuhteet ovat 3:2. Rajauksen jälkeen kaikilla valokuvilla on samat kehyssuhteet, eivätkä ne eroa millään tavalla katselun aikana. Jos tätä ei tehdä, voit saada rajauksen jälkeen neliömäisiä valokuvia ja hyvin pitkänomaisia ​​raitoja. Tämä ei vastaa valokuvasyötteen yleistä tyyliä. Lisäksi tulostuksen aikana on 100 %:n todennäköisyys, että kehyksen osia leikataan pois tai täytetään tyhjää tilaa. Yleensä painettu vakiokoot, jotka vastaavat myös suhteita 3:2. Lähes jokaisessa kuvauksessa tulostan valokuvia tai muokkaan valokuvakirjaa; mittasuhteiden säilyttäminen rajauksen jälkeen on minulle erittäin tärkeää. Säilyttääksesi rajauksen mittasuhteet Lightroomissa, napsauta riippulukkokuvaketta.

Rajauksen ja epäonnistuneiden kehysten poistamisen jälkeen syötteessäni on "kiillotettu" valokuvasarja, jota voidaan käsitellä edelleen.

Tärkeä: Kutsun kaikkia määritettyjä toimintoja " Mene nollaan', koska näiden yksinkertaisten manipulaatioiden avulla voit tarkastella kuvaa, jossa ei ole perusvirheitä, raakaa, neutraalia, kuten tyhjää arkkia, jota katsomalla voit jo suorittaa hienon jatkokäsittelyn.

Uskon, että nämä manipulaatiot voivat parantaa alkuperäisen kuvan laatua 30%. Loput 60 % on kuvan viimeistelyä Adobe Photoshopilla (Photoshop, ei Lightroom).

Käytännössäni käy usein niin, että kun vain nämä viisi pistettä on suoritettu, saat jo kuvavaihtoehdon, joka voi tyydyttää sekä minua että asiakkaitani. Useimmiten käsittely rajoittuu vain näihin viiteen kohtaan, ellei valokuvia tarvitse retusoida (ihon epätäydellisyyksien poistaminen, muovin käsittely, taiteellinen värinkorjaus jne.).

Minulle prosessoinnissa vaikeinta on, kun sarjan/kuvan kaikki valokuvat on saatettu sulavaan muotoon, valita niistä parhaat hienosäätämistä varten.

6. Vien kaikki valokuvat (bonuspiste)

Toiminnan ydin: saat valmiin tuloksen, jota kuka tahansa käyttäjä/asiakas voi tarkastella millä tahansa laitteella.

Tässä tapauksessa vienti on prosessi, jossa valokuvat viedään RAW-muodosta sopivaan muotoon jatkokäsittely tai katsomassa. Jos en aio tehdä mitään muuta, viennin pop-muotoon. Jos aion muokata valokuvia edelleen Adobe Photoshopissa, käytän TIFF- tai DNG-muotoa. Olen viime aikoina tuntenut oloni laiskaksi; en käytä TIFF-tiedostoa ja vien kaikki valokuvani suoraan .

Lopulta Valokuvien käsittelyprosessini on jaettu kahteen vaiheeseen: käsittely Lightroomissa ja käsittely Photoshopissa. Lightroom - perusasetuksiin, "kierrettyjen" kuvien palauttamiseen, valokuvasyötteiden eräkäsittelyyn. Photoshop - valokuvien viimeiseen viimeistelyyn, retusointiin, tasojen käsittelyyn, maskeihin ja muuhun.

Filosofia

Olen vakuuttunut siitä, että valokuvaajan on kehitettävä selkeä toimintasuunnitelma, selkeä konsepti, hyvin harkittu metodologia. askel askeleelta toimia valokuvien käsittely. Käytetty tekninen prosessi nopeuttaa ja yksinkertaistaa huomattavasti valmiin materiaalin käsittelyä ja toimittamista asiakkaalle.

Bottom line. Minun peruskäsittelyprosessi rakennettu seuraavasti: tuonti -> aseta kameraprofiili -> aseta objektiiviprofiili -> laajenna kameran/objektiivin ominaisuuksia -> synkronoi valitut asetukset -> rajaa -> vie. Toistan - tämä on perusprosessi, perusta, josta käsittelyni alkaa.

Kiitos huomiostasi. Arkady Shapoval.

Tämä viesti on kirjoitettu ihmisille, jotka ovat vasta alkamassa hallita kuvien käsittelyä tietokoneella. On selvää, että näin laajaa aihetta on yksinkertaisesti mahdotonta käsitellä yksityiskohtaisesti yhdessä pienessä materiaalissa. Tässä olen yrittänyt esittää vain suurimman osan tärkeää tietoa tiiviimmässä muodossa.

Oletuksena on, että lukijalla on tietyt vähimmäistiedot digitaalisen valokuvauksen alalla ja hänellä on jonkin verran tietokonetaitoja. Seuraavaksi kuvaamme yleisen algoritmin, jonka avulla voit nopeasti hallita Adobe RAW -muuntimen käsittelyn perusteet Photoshop Lightroom 6.9 (ei pidä sekoittaa Adobe Photoshop -graafiseen editoriin!) Käytämme ohjelman englanninkielistä versiota. Oletuksena on, että lukija on jo nähnyt Lightroomin ja ymmärtää yleisesti kuinka koko asia toimii, mutta kun hän yrittää parantaa tiettyä yksittäistä valokuvaa, hän epäonnistuu ja eksyy liukusäätimien ja painikkeiden monimuotoisuuteen.

Alla kuvattu algoritmi pätee yleisesti muihin muuntimiin, perustoiminnallisuus on suunnilleen sama kaikkialla. Vain käyttöliittymä, yksittäisten toimintojen toteutus ja muut vivahteet eroavat toisistaan.

Valokuvalähde, jonka kanssa työskentelemme, on RAW-tiedosto. JPEG-käsittely on tietysti myös mahdollista, mutta se on vähemmän joustava, eikä sitä käsitellä tämän postauksen puitteissa. Lue, kuinka nopeasti valita parhaat kehykset useista RAW-muodossa kuvatuista kehyksistä.

Tärkeä poikkeama: on järkevää käsitellä valokuvia vain enemmän tai vähemmän kunnollisella näytöllä. TN-malleista, varsinkin budjettimalleista, on vähän hyötyä valokuvien kanssa työskentelyssä ja niitä käytettäessä tulos on huonosti ennustettavissa.

Käsittelee ideologiaa

On olemassa mielipide, että jälkikäsittely on taikasauva, joka voi muuttaa huonon laukauksen hyväksi. Se on harhaa. Käsittelyä tarvitaan joidenkin kuvauksen aikana tehtyjen ja valokuvaajan ja hänen kameransa epätäydellisyydestä johtuvien virheiden korjaamiseksi. Jo kuvausprosessin aikana on ymmärrettävä selvästi, mitkä viat voidaan myöhemmin korjata tietokoneella ja mitkä pitää tehdä heti hyvin. Mikään editori ei voi korjata tarkennusvirheitä, liian pitkästä suljinajasta johtuvaa epäterävyyttä tai räikeitä virheitä kuvan sommittelussa. Kaikkea muuta voit kokeilla. Jälkikäsittely tulee nähdä ensisijaisesti turvaverkkona silloin, kun on vaikeaa tai jopa mahdotonta ampua hyvin heti. Ja vain toiseksi, prosessointi on taiteellinen työkalu.

Joten, olemme saaneet esittelyn valmiiksi, siirrytään asiaan. Tuomme halutun RAW-tiedoston Lightroomiin, merkitsemme sen hiirellä ja avaamme Develop-välilehden, jossa kaikki muut toimet tapahtuvat. Korjaustyökalut on ryhmitelty sarakkeeseen näytön oikealla puolella:

Ennen kuin siirryt parametrien muuttamiseen, on hyödyllistä opetella muutama pieni temppu. Seuraavissa kappaleissa käsitellyt käyttöliittymäelementit on merkitty vastaavilla numeroilla kuvakaappauksessa.

  1. Jos soitit jotain täysin väärin ja haluat palata oletusasetuksiin, oikeassa alakulmassa on "Reset" -painike.
  2. Jos haluat nollata vain nykyisen alaosan asetukset, kaksoisnapsauta sen otsikkoa.
  3. Jos haluat palauttaa vain yhden parametrin alkuperäiseen tilaan, kaksoisnapsauta sen nimeä.
  4. Voit tiivistää tai laajentaa osion napsauttamalla sen otsikkoa.
  5. Yksittäisten osioasetusten vaikutus kuvaan voidaan kytkeä nopeasti päälle ja pois päältä osan otsikon vasemmalla puolella olevalla kytkimellä.
  6. Parametrin arvoa voi muuttaa "tartumalla" hiirellä sekä itse liukusäätimestä että liukusäätimen oikealla puolella olevasta parametrin digitaalisesta arvosta. Toinen vaihtoehto on tarkempi.
  7. Vielä tarkempaa on parametrin muuttaminen näppäimistöltä. Siirrä hiiren osoitin halutun liukusäätimen päälle ja paina sitten ylä- tai alanuolinäppäintä lisätäksesi tai pienentääksesi parametrin arvoa.

Olemme selvittäneet käyttöliittymän, aloitetaan käsittely.

Perusparametrit

  1. Jos kehys on huomattavasti normaalia tummempi tai vaaleampi, korjaa tämä Perus-osion Valotus-liukusäätimellä. Tässä vaiheessa on tärkeää arvioida kehys kokonaisuutena, ei sen yksittäisiä vaaleita tai tummia alueita, joita käsittelemme hieman myöhemmin.
  2. Jos kehys näyttää kokonaisuudessaan selvästi kellertävältä tai sinertävältä, säädä valkotasapainoa Basic-osan WB-alaosiossa. Ensin yritämme vaihtaa As Shot johonkin esiasetuksista (Daylight, Cloudy, Shade jne.) Jos tämä ei anna hyväksyttävää tulosta, siirrymme valkotasapainon manuaaliseen säätämiseen Temp-liukusäätimellä. Säädämme tätä parametria niin, että kehyksen elementit, jotka todellisuudessa on maalattu neutraalilla värillä (valkoinen, harmaa), muuttuvat sellaisiksi näytön näytöllä ilman, että ne vääristyvät siniseksi tai keltaiseksi. Voit myös käyttää pipettiä (valkotasapainon valitsin) osoittaaksesi sen kohtaan, jossa on neutraali valkoinen tai harmaa- esimerkiksi ihmisen silmän valkuainen. Tämän ohjeen jälkeen Lightroom säätää kehyksen valkotasapainoa automaattisesti.
  3. Jos valokuvassa on liian kirkkaita, ylivalotettuja alueita, joita haluat vähentää, siirrä Kohokohdat-liukusäädin miinusasentoon. Vaalenna tarvittaessa tummia alueita (varjoja) viereisellä Varjot-liukusäätimellä. On muistettava, että jos varjot kirkastuvat merkittävästi, niihin voi ilmestyä kohinaa, joka pilaa kuvan. Välineitä melun hallintaan käsitellään myöhemmin.
  4. Valokuvien ja varjojen säätämisen jälkeen saatat joutua palaamaan Exposure-parametriin ja säätämään kehyksen valotusta tarkemmin. Itse asiassa Exposure, Highlights ja Shadows ovat kolme pääliukusäädintä, joiden avulla saamme kuvan tasapainoiseen ulkonäköön valaistuksen suhteen, kun siinä ei pitäisi olla liian tummia tai päinvastoin erittäin ylivalotettuja alueita. Jos käsitelty RAW saadaan minimaalisen kunnollisesta kamerasta, kuvattujen kolmen parametrin asiantunteva käsittely antaa sinun saada tuloksen, joka on verrattavissa HDR-kuvauksessa saatuun tulokseen.

Rajaus

Valitse yläpaneelista histogrammin alla oleva Rajaa peittokuva -työkalu, jonka painike näyttää suorakulmiolta, jonka sisällä on ruudukko. Aseta rajauksen kuvasuhteeksi Alkuperäinen (sama kuin alkuperäinen valokuva) tai 2×3. Ei ole suositeltavaa käyttää rajausta mielivaltaisella kuvasuhteella (mukautettu), ellei se ole ehdottoman välttämätöntä. Kun muutat kehyksen kokoa, kuvan päälle tulee ruudukko, joka auttaa sinua käyttämään kolmannessääntöä kehyksen sommittelussa. Leikkauksen jälkeen kohdistamme horisontin tai keskipystysuoran kulman liukusäätimellä. Viimeistele rajaus napsauttamalla Valmis-painiketta näytön oikeassa alakulmassa.

Värikorjaus

Palaamme Perus-osioon, Läsnäolo-alaosiossa löydämme kylläisyyden ja värin. Nämä parametrit ovat vastuussa valokuvan värikylläisyydestä - mitä korkeampi värikylläisyys, sitä ”värikkäämpi” kuva on.

Kylläisyys muuttaa koko kehyksen kylläisyyttä lineaarisesti; sinun on muutettava tätä parametria varoen, jotta et "polta" jo kyllästyneitä alueita tai tee ihmisistä keltaihoisia.

Vibrance toimii älykkäämmin, kohdistaen vain keskikyllästyt alueet ja jättäen pienimmän ja suurimman kylläisyyden alueet koskemattomiksi. Tämän avulla voit värittää kehyksen mahdollisimman tarkasti sivuvaikutukset. Tästä syystä on suositeltavaa käyttää Vibrancea kylläisyyden sijaan useimmissa tapauksissa. Tilanteissa, joissa valokuvan kylläisyys on aluksi hyvin epätasainen, voit käyttää "Saturation miinus, Vibrance plus" -temppua. Tämä tekee kuvasta yhtenäisemmän värin.

Jos et halua muuttaa kaikkien värien kylläisyyttä kerralla, vaan valikoivasti (esimerkiksi tehdäksesi taivaan sinisemmäksi tai lehdet vihreämmäksi), valitse HSL-alaosio HSL/Color/B&W-osiosta ja aivan Saturation alta. Säädämme haluttujen värien kylläisyyttä vastaavilla liukusäätimillä.

Älä unohda, että värikylläisyys on kuin suolaa kokin käsissä. Viisaasti käytettynä se tekee ruoasta maukkaampaa, mutta typerästi käytettynä voi pilata ruoan täysin. Kuten tiedät, on parempi suolata ruokalaji liian vähän kuin ylisuolata. Internet on täynnä kuvia happamilla väreillä, jotka satuttaa silmiä, koko asia näyttää surulliselta. Kaikessa mitä tarvitset tietää milloin lopettaa.

Äänen vaimennus

Avaa Yksityiskohdat-osio, jossa näemme Kohinanvaimennus-aliosion. Olemme kiinnostuneita kahdesta liukusäätimestä - Luminance (numero 1 kuvakaappauksessa) ja Color (numero 2 kuvakaappauksessa). Ensimmäinen vaimentaa kirkkauskohinaa, toinen vaimentaa värikohinaa. Kätevin tapa säätää kohinanvaimennusta on suurentaa valokuva mittakaavaksi 1:1 tai suuremmaksi.

Luminanssikohina näkyy rakeina valokuvan yksivärisillä alueilla. Jyvien väri ei poikkea sen alueen sävystä, jolla näitä jyviä esiintyy, vain niiden kirkkaus vaihtelee. Mitä korkeammalla ISO-arvolla kuva otetaan, sitä selvempi luminanssikohina on. Oletusarvoisesti Luminance-parametri on asetettu nollaan, eli luminanssin kohinan vähennys ei ole käytössä. Koska kameran sisällä JPEG-kuvauksessa kohinanvaimennus toimii jopa minimi ISO-arvolla, Lightroomin kuva oletusasetuksilla näyttää, vaikkakin yksityiskohtaisemmalta, mutta myös rakeisemmalta verrattuna kameran sisäiseen JPEG:iin. Kameran sisäisen kuvan saamiseksi Luminance-liukusäätimen tulee olla 15-20 valokuvissa, jotka on otettu vähimmäis-ISO-arvolla. Jos kuva on otettu enemmän korkea ISO ja tämä kohinanvaimennustaso ei riitä, voit lisätä Luminanssia, kunnes rakeisuus on laskenut hyväksyttävälle tasolle. Tässä on kuitenkin oltava varovainen, sillä kohinanvaimennus poistaa kuvan pienet yksityiskohdat kohinan ohella. Jos lisäät Luminanssia liikaa, kuvasta tulee luonnoton, "muovailuvaha".

Värikohina on samanlainen kuin luminanssikohina, vain sen rakeet eroavat väriltään yleissävystä. Nämä ovat monivärisiä pikseleitä, jotka tekevät kuvasta "likaisen". Voit torjua värikohinaa Väri-liukusäätimellä. Oletuksena se on asetettu arvoon 25, mikä riittää useimmissa tapauksissa. Arvon nostaminen korkeammalle on järkevää, kun kuva on otettu erittäin korkealla ISO-herkkyydellä ja/tai erittäin huonolla kameralla. Myös voimakkaampi kohinanvaimennus voi olla tarpeen syvän värin korjaamiseksi. Jos esimerkiksi lisäät taivaan kylläisyyttä niin, että se muuttuu vaaleansinisestä siniseksi, tyypillisiä kohinaartefakteja saattaa näkyä joillakin kuvan alueilla (numero 3 kuvakaappauksessa). Voit poistaa ne lisäämällä asteittain Väri-arvoa, kunnes artefaktit katoavat.

Retusoida

Joskus on tarpeen poistaa valokuvasta tietyt pienet elementit - linnut taivaalla, roskat, ihovauriot. Voit tehdä tämän käyttämällä Spot Removal -työkalua, jonka painike sijaitsee yläpaneelissa ja näyttää ympyrältä, jossa on nuoli.

Jätämme kaikki instrumentin asetukset oletusarvoiksi ja käytämme Heal-tilaa. Suurennamme kuvan haluttuun kokoon ja osoitamme "näön" ympyrän poistettavan kohteen keskelle. Säädä ympyrän kokoa hiiren rullalla niin, että se peittää koko kohteen, napsauta vasenta painiketta. Tämän jälkeen "tähtäimen" alla oleva alue (kuvakaappauksessa numero 1) korvataan automaattisesti viereisellä kuvan fragmentilla, ja näytölle ilmestyy toinen ympyrä, joka merkitsee paikkaa, josta korvattava fragmentti on otettu. (numero 2 kuvakaappauksessa). Jos korvaaminen automaattisella fragmentin valinnalla ei näytä hyvältä, korvaavan fragmentin ympyrää voidaan siirtää manuaalisesti paremman tuloksen saamiseksi.

Jos hyvin pieniä esineitä retusoidaan tasaista taustaa vasten, automaatio toimii lähes aina hyvin eikä vaadi säätöjä. Tässä tapauksessa Tool Overlay -parametri näytön vasemmassa alakulmassa (numero 3 kuvakaappauksessa) voidaan vaihtaa arvoon Ei koskaan. Tässä tilassa ylimääräisiä ympyröitä fragmentin valitsemiseksi ei näy, vikojen poistaminen on erittäin yksinkertaista yhdellä napsautuksella.

Kun kaikki tarvittavat alueet on käsitelty, napsauta näytön oikeassa alakulmassa olevaa Valmis-painiketta.

Joten itse asiassa tarkastelimme käsittelyn päävaiheita. Usein syklin päätyttyä on järkevää palata sen alkuun ja käydä läpi joitakin vaiheita uudelleen, mutta tarkemmilla säädöillä.

Johtopäätös

Kuten viestin alussa sanottiin, yllä oleva algoritmi on perus-, minimaalinen vaihtoehto. Se jättää huomioimatta teroituksen, sävykäyrät, suodattimet ja muut työkalut. Päätin olla mainitsematta edes monien valokuvaajien rakastamia Kontrasti- ja Selkeys-parametreja, jotta aloittelijat eivät hämmenny jälleen. Prosessointia, kuten muitakin asioita, on parasta tutkia yksinkertaisesta monimutkaiseen - ensin hallitaan perusasiat automaation tilaan ja vasta sitten siirrytään eteenpäin. Jos tartu mielettömästi kaikkeen, mitä silmä näkee, sotku päässäsi on taattu.

Aiheeseen liittyvät julkaisut