Mitä sinun tulee ottaa mukaan draamakouluun? Kuinka päästä mukaan nimettyyn Teatteriinstituuttiin. B. Shchukin näyttelijäosastolle

Teatteriinstituuttiin pääsy on unelma monille nykyaikaisille hakijoille. Koulutuksen ensimmäinen vaihe on näyttelijäkoulu erikoistuneessa yliopistossa. Tilastot osoittavat, että suurin osa hakijoista on alle 30-vuotiaita tyttöjä. Suosituimpia kouluja ovat GITIS, Moskovan taideteatteri, Shchukinsky ja Shchepkinsky koulut. Vahvemman sukupuolen edustajista on pulaa tässä ammatissa, joten he käyvät läpi erityisvalinnan.

Esipuhe

Useita parametreja on arvioitava:

Mitä taitoja sinulla on;
kuinka monta kertaa olet puhunut yleisön edessä;
Oletko koskaan yrittänyt lavastaa näytelmää?
olitko paikalla ainakin kerran harjoituksissa tai kuvauspaikalla;
Onko sinulla käytännön käsitys valitsemastasi ammatista?

Mikä näyttelijäkoulu sopii sinulle?

Ensimmäinen askel on valita kaupunki, jossa aiot ilmoittautua teatteriyliopistoon. Asiakirjat on toimitettava kaikille erikoiskouluille ratkaisu, koska pääsykokeiden tulos ei riipu vain hakijan kyvystä vaan myös mestarin mieltymyksistä. Hakemalla useaan kouluun samanaikaisesti, lisäät mahdollisuuksiasi läpäistä kaikki kokeet.

Sinun tulee selvittää etukäteen tiedot erikoiskouluista, joihin aiot hakea. Kurssin suorittaja ja käyttämä ohjelma määrää näyttelijäkoulun, jossa sinut koulutetaan. Jokaisella yliopistolla on omat vaatimukset opiskelijoilleen. Teatterikoulun ”koulua” voi ymmärtää sen opiskelijoiden näyttämöillä.

Opettajat suosittelevat käymään laitoksella etukäteen, ottamaan yhteyttä opettajiin, selventämään huolellisesti heidän suosituksiaan ja neuvojaan pääsystä. Kaikki opettajat eivät vastaa kysymyksiin, mutta ehkä he muistavat sinut.

Kuinka näyttelijäkoulu valitsee opiskelijat

Asiakirjojen jättämistä opiskeluun teatterioppilaitoksessa edeltää luova kilpailu. Se tapahtuu koe-esiintymisen muodossa. Tämä vaihe mahdotonta ohittaa; ilman sitä hakukomitea ei käsittele asiakirjoja. Vakiokoe koostuu kolmesta kierroksesta, ja jokaisella yliopistolla on omat vaatimuksensa kokeisiin osallistumiselle. Opettajat suosittelevat selvittämään hakijoille asetetut vaatimukset etukäteen, jotta kokeet eivät epäonnistuisi heti.

Kokeilu tapahtuu oppitunnin muodossa, jossa jokainen hakija lukee runoutta muistista, lausuu satuja ja otteen proosateoksesta. Suorituksen perusteella valintalautakunta tekee johtopäätöksensä. Kokeilun ensimmäinen vaihe on valintaneuvottelu. Se karsii pois hakijat, jotka eivät sovi mestareiden näkemykseen tulevista näyttelijöistä. Sitä seuraavat toinen ja kolmas kierros sekä kilpailu.

Jokaisella askeleella potentiaalisia opiskelijoita on yhä vähemmän. Jokaisen kierroksen tehtävät vaihtelevat yliopistosta riippuen. Toinen kierros voi toimia ehdokkaiden laulu- ja plastiikkataitojen testinä tai se voi olla hakijoiden itsensä laatiman ohjelman koe. Sinun on oltava valmis suorittamaan erilaisia kokeita milloin tahansa, koska valintalautakunta voi pyytää sinua improvisoimaan. Tavallisilla näyttelijäkursseilla (Stanislavsky-järjestelmän mukaan) tätä taitoa kehitetään luonnosten avulla.

Laadukas valmistautuminen, itseluottamus ja ahkeruus – näitä asioita ilman arvostettuun teatteriyliopistoon ei pääse.

1. Sinun on aloitettava valmistautuminen ei päivää ennen tai kuukautta etukäteen, vaan varmasti vuosi, ellei kaksi, ennen suunniteltua yritystä. Hätäisesti ulkoa opittu teksti ei ole se, mitä komissio tarvitsee. Sinua ei pyydetä osoittamaan muistiasi, vaan kykyä omaksua teksti, tehdä siitä omaksesi, analysoida ja visualisoida analysoitua :)) Näyttelijän (ammatti)merkin mukaan kestää vähintään 2 viikkoa jäsennetty teksti kutistuaksesi päässäsi. Tämä on kaikkien harjoitusten, välienselvittelyjen jne. jälkeen. 2 viikkoa puhdasta olemassaoloaikaa tässä tekstissä ammattilaiselle. Mutta et ole vielä ammattilainen?

2. Parasta on valmistautua tutorin kanssa, ts. sellaisen ihmisen kanssa, joka tietää mitä teatteri on. Tutoriksi on parasta yrittää löytää opettaja teatteriyliopistosta. Yksinkertaisesti siksi, että he osaavat selittää, mitä vaaditaan, koska he tekevät sitä oppilaidensa kanssa joka päivä. Tällaisten luokkien hinta Moskovassa on 20-40 dollaria 2 tunnilta. Tutorien palveluita käyttäneiden arvostelujen mukaan yksityistunnit tarjoavat todella paljon uutta ja saavuttavat kirjaimellisia paljastuksia. Muista vain: ÄLÄ KOSKAAN MYÖNTÄ TOIMIALUEELLE, ETTÄ OLET TEHNYT TEATTERIA missä tahansa tai kenenkään kanssa :))

3. Voit myös valmistautua valmentaville kursseille, joita yleensä tarjotaan jokaisessa teatteriyliopistossa (ainakin Moskovassa). Tyypillisesti kurssit kestävät kuukaudesta kolmeen, tunnit yhdestä kahteen päivään viikossa. Jälleen kerran yrittäneiden arvostelujen mukaan Moskovan parhaat valmistelevat kurssit ovat Shchukin-koulun kurssit. Ne kestävät 3 kuukautta, tunnit pidetään viikonloppuisin, kaksi luokkaa päivässä. Opiskellaan näyttämöpuheen periaatteita, näyttelemisen perusteita, rytmiä ja luetaan teatterin historiasta. Jälkimmäistä ei löydy mistään Moskovassa, ja Shchukin teatterihistorian laitos on vahvin muiden yliopistojen joukossa (IMHO tietysti). Kurssien hinta on noin 3500 ruplaa (tiedot vuodelta 2003). Moskovan taideteatterikoulussa kurssit kestävät kuukauden ja maksavat noin 50 dollaria. Kursseille pitää ilmoittautua, ts. käydä läpi jotain koe-esiintymisen kaltaista. Valinta siellä on kuitenkin paljon vähemmän tiukka; täysin sopimattomat toverit eliminoidaan. Kurssien tunnit pidetään ryhmässä, joten ne ovat laadultaan ja intensiivisyydeltään huonompia kuin yksityisopettajan tunnit. Vaikka opettajan ja kurssien yhdistäminen on hyödyllistä. Kurssien aikana sinulla on mahdollisuus selvittää tänä vuonna ilmoittautuneiden yleinen taso (kuten sanotaan, katsoa muita ja näyttää itseäsi), tutustua tietyn koulun opettajiin ja vaatimuksiin sovelletaan hakijoihin.

4. Itseopiskelu on pakollista. Sinun täytyy lukea paljon ja sinnikkäästi. Tässä on tietoa koulun opetussuunnitelma ei toimi. Tässä sinun on ymmärrettävä se. :)) Lisäksi tarvitset tietoa Stanislavskyn, Tšehovin teoksista (ja kehität oman mielipiteesi tästä asiasta), lue lisää teatterin ja kirjallisuuden historiasta. Loppujen lopuksi olet tulossa luovaan yliopistoon, etkä konetehtaan :)). Näyttelijä ei voi olla tyhmä ja kouluttamaton.

Jos sinulla ei ole mahdollisuutta käyttää tutorien ja kurssien palveluita. Se on tietysti vaikeaa. Mutta loppujen lopuksi tilastot sanovat, että suurimmat tähtemme ovat maakuntien asukkaita. Yleensä saavutettuaan kuuluisuuden zeniitin he myöntävät edelleen osallistuneensa amatööriesityksiin tai teatteristudioon :)). Mitä tulee henkilökohtaiseen mielipiteeni, vaikuttaa erittäin epäilyttävältä, pääseekö teatteriyliopistoon ilman, että hänellä on koskaan ollut mitään tekemistä näyttämön kanssa. Ehkä teatteriyliopistojen opettajat ovat jossain määrin oikeassa, kun he pelkäävät harrastelijateatteristudioista valmistuvia... Koska tietysti on suuri mahdollisuus, että saat sieltä hyvän leiman. Mutta myös sinulle on annettu pää olla ryhtymättä kliseiksi, vaan työskennellä itsesi kanssa. Yksikään tavallisista teatteristudioiden johtajista ei siedä tai pidä kliseistä. Täsmälleen sama kuin kunnioitetut teatterihahmot. Havaintojeni mukaan leiman olemassaolo tai puuttuminen riippuu vain näyttelijän persoonasta. Jotkut ostavat ensimmäiset aplodit, jotka he saavat luettuaan runon uudenvuoden puulla 5. luokalla - ja sitten he jatkavat lukemista samalla tavalla kuin ennen joulupukkia, kuten - Olen jo älykäs, osaan soittaa: )). Toiset eivät koe palkintoja festivaaleilla ja kilpailuilla kykyjensä rajana, vaan analysoivat tarkasti videoitaan, lukevat, ajattelevat, hiovat tekniikkaansa ja puhettaan.

6. Voi ehdottomasti itsenäinen työ(hän on myös tärkein). Muista, että teatteria ei voi tehdä aikataulun mukaan. He joko tekevät aina tämän tai eivät tee sitä ollenkaan. Nuo. pitäisi mennä päähän jatkuva toiminta kohtien yli, faktamateriaalin keräämisen yli, muiden havainnointia. Ota kaikki näyttelijäkokemuksesi "säästöpossuisi".

Pääsy on oppimisen äiti! Koulusta valmistumisen jälkeen jokainen ihminen ottaa pääsääntöisesti tietoisesti ensimmäiset askeleet kohti tulevaa uraa. On myös valmistuneita, jotka eivät ole vielä päättäneet, mitä he haluavat tulla tulevaisuudessa, mutta tiettyjen elämänasenteiden kohoamisen vuoksi ja omaa intuitiota silmällä pitäen pitävät tätä tai toista erikoisalaa itselleen tärkeänä.

Loogisen punnituksen tulos vai huuto sydämestä?

On tärkeää huomata, että on olemassa kaksi ammattialaluokkaa, joiden välillä on tuskin havaittavissa oleva raja. Ensimmäinen sisältää yleisiä ammatteja yleistä: taloustieteilijät, lakimiehet, opettajat, insinöörit jne. Toinen ryhmä sisältää suppeammat erikoisalat, erottuvia piirteitä jotka ovat tietyt puitteet uralla ja sen kaikilla puolilla, sekä tietyn alan työntekijän yksilöllinen taipumus hänen toimintaansa. Toisin sanoen henkilö, jolla ei ole pienintäkään käsitystä roolistaan tietyssä liiketoiminnassa, puhumattakaan edes vähäisestä rakkaudesta sitä kohtaan, ei todennäköisesti pysty saavuttamaan merkittäviä korkeuksia työssään. Tämä väite pitää paikkansa suhteessa lääketieteen työntekijöitä, eläinlääkärit, toimittajat, hätätilanneministeriön työntekijät, ohjelmoijat, paleontologit ja tietysti luovat ihmiset - näyttelijät, ohjaajat, taiteilijat ja niin edelleen.

Lopullisen päätöksen teko

Siten jokaisen valmistuneen, kun se hetki tulee, on päätettävä ainakin omasta kategoriastaan tulevaa toimintaa. On hienoa, jos hän ymmärtää selvästi, mihin ammattiin hän haluaa yhdistää elämänsä.

Pääsääntöisesti vankan ja kiistattoman päätöksen tekevät valmistuneet, joiden tuleva toiminta kuuluu toiseen erikoisalaluokkaan (katso edellä), joiden joukossa on luovia ammatteja. Tässä tapauksessa henkilö ymmärtää selvästi, minne hänen on mentävä. Teatteriyliopisto on hänelle ainoa päätös, joka ei ole tehty ilman geneettisen taipumuksen vaikutusta ja ottaen huomioon luottamus omaan intuitioon tai luettuaan tai kuunnellessaan luovien laitosten opiskelijoiden erinomaisia arvosteluja.

Luonnollisesti sinun tulee toimia heti hyväksymisen jälkeen. Loppujen lopuksi valmistuneita odottaa vaikea polku, jonka lopussa vain itsevarmat ja todella lahjakkaat luovat yksilöt saavuttavat uskomattomia korkeuksia.

Moskovan teatteriyliopistojen monimuotoisuus ja oppimisprosessin tärkeimmät vivahteet

Edellä olevan seurauksena on johtopäätös, että Moskovan teatteriyliopistoon pääsy ei ole helppo tehtävä, minkä vuoksi luovan ihmisen on lopullisen päätöksenteon jälkeen ryhdistäytyä ja edetä luottavaisesti kohti tavoitetta. Venäjän pääkaupungissa on huomattava määrä teatteripainotteisia yliopistoja, lisäksi jotkut muut yliopistot voivat ylpeillä rakenteeltaan näyttelijä- tai ohjausosastoilla.

Mihin teatteriyliopistoon on parasta ilmoittautua? On huomattava, että Venäjän luovien instituutioiden valtavaan määrään verrattuna kirkkaimmat kyvyt opiskelevat sellaisissa kaupungeissa kuin Moskova ja Pietari. Siellä järjestetään ammatillista esittävien taiteiden opetusta, on mahdollista järjestää tapahtumia suurimmissa teattereissa sekä välittää opiskelijoille näyttelemisen hienouksia työskentelemällä kuuluisien persoonallisuuksien kanssa.

Jos valmistunut on asettanut selkeän tavoitteen ilmoittautua Moskovan teatteriyliopistoon, hänen olisi ensinnäkin suositeltavaa harkita edistyneitä oppilaitoksia. Heistä ensimmäisellä sijalla on GITIS (RATI). Tämä yliopisto on todellinen unelma pyrkiville tähdille. Yhtä suosittuja yhteiskunnassa ovat sellaiset laitokset kuin Venäjän Maly-teatteri, teatterin Boris Shchukin Metropolitan Institute. Vakhtangov, S. Gerasimovin mukaan nimetty VGIK, Nemirovich-Danchenkon Moskovan taideteatterin mukaan nimetty koulu-studio ja muut.

Valintakriteeri

Kun harkitset ilmoittautumista teatteriyliopistoon, sinun tulee ehdottomasti ottaa huomioon useita ominaisuuksia, jotka valmistuneella tulee olla. Siten valintaprosessin aikana alansa todelliset ammattilaiset, opettajat ja kuuluisat henkilöt arvioivat hakijoita tiukasti useiden kriteerien mukaan:

Iän suhteen etusija annetaan yleensä nuoremmille ehdokkaille.
Vain valmistuneet lukio, samoin kuin luovaan taipuvaisiin korkeakouluihin, on oikeus käytännössä pohtia kysymystä siitä, kuinka päästä teatteriyliopistoon.
Etusija annetaan henkilölle, jolla on kirkas ulkonäkö ja joka voi sulattaa komission tiukkojen jäsenten sydämet.
Tällainen luontainen persoonallisuuden ominaisuus kuin karisma palkitaan oikeutetusti suuresti arvostettu, koska vain tällä ehdolla yleisö on kiinnostunut seuraamaan taiteilijan toimintaa lavalla. Kyseinen laatu voi ilmetä alkuperäisessä ilmeessä, epätavallisissa ilmeissä tai epätyypillisessä äänessä.
Koska luoviin esityksiin osallistuessaan valmistuneiden on usein esitettävä erilaisia sävellyksiä, komission jäsenet suosivat niitä, joilla on kehittyneempi.
Ja lopuksi, kuinka päästä teatteriin ilman sisäistä charmia? Luultavasti ei. Samaa mieltä, todellisen taiteilijan on kyettävä valloittamaan yleisö tunteellisella esityksellä, koska vain siten ihmiset uskovat lavalla esitettävän tarinan vilpittömyyteen.

Polku menestyksekkääseen uraan: askel askeleelta toimintasuunnitelma

Kuinka päästä teatteriyliopistoon, jos sinulla on edellä mainitut ominaisuudet? Se on hyvin yksinkertaista, jos lähestyt asiaa vastuullisesti ja täytät kaikki vaatimukset tulevia vaiheita, joita on yleensä kolme:

Aluksi sinun tulee läpäistä yhtenäinen valtionkoe (venäjän kieli ja kirjallisuus) hyvin ja lähettää sitten tulokset tietyn yliopiston valintakomitealle.
Toinen vaihe on tutkinnon suorittaneen kykyjen tunnistaminen kollokvion avulla. Teatterikorkeakouluun pääseminen budjetilla ei ole vaikeaa, jos tuleva taiteilija pystyy vastaamaan pätevästi ja karismaattisesti komission jäsenten esittämiin kysymyksiin, ja ne voivat olla odottamattomimpia. Pääsääntöisesti heidän luettelonsa alkaa tavallisella tavalla: miksi hakija valitsi luovan oppilaitoksen ja missä hän näkee itsensä tulevaisuudessa?
Kolmas vaihe on mielekkäin, koska se sisältää kolme komponenttia. Ensinnäkin valintalautakunta arvioi valmistuneen puheen, joten hänen on yksinkertaisesti opittava ulkoa useita kohtia taideteoksista etukäteen. Tällä tavalla tuomariston jäsenet voivat varmistaa oikea sijoitus henkilön ääntä ja sanamuotoa sekä arvioida saapuvalle henkilölle ominaista tapaa esittää katsojalle tietoa. Sitten otetaan huomioon taiteilijan luova taito sekä hänen laulu- ja koreografiset kyvyt, joiden avulla voimme järkevästi arvioida ja ennustaa vaikean mutta mielenkiintoisen uran edessä olevan henkilön kykyjä ja tulevaisuudennäkymiä.

Apuvälineet onnistuneeseen pääsyyn

Kuinka valmistunut voi valmistautua pätevästi, jotta hän käy läpi kaikki edellä mainitut vaiheet? Jokainen valitsee itse yhden tai toisen tien ymmärtääkseen jotain uutta. Jotkut kehittävät jatkuvasti lahjakkuuttaan harjoittelemalla peilin edessä, jotkut lukevat satuja ystävien kesken, kun taas toiset suorittavat mestarikursseja teatteriyliopistoihin tuleville.

On tärkeää huomata, että monet oppilaitokset sekä Moskovan luovat keskukset edistävät menestyksekkäästi näyttelijä- tai ohjaustaitojen opettamista hakijoille. Lisäksi useiden vuosien hakijoiden prosenttiosuuden analyysi on osoittanut, että hakijalle on tarkoituksenmukaisempaa käydä luovassa koulutuksessa siinä yliopistossa, johon on suunnitteilla jatkopääsy. Siten Moskovassa on samanlaisia kursseja melkein kaikissa teatterikoulutuslaitoksissa. Tämä on paras vaihtoehto sekä valmistuneille että yliopistoille, jotka voivat saada hyvät tulot kyseisen palvelun myynnistä.

Näyttelijä on mielentila

Maailmassa on monia epätavallisia yksilöitä, jotka ylittämättömän kykynsä ansiosta pystyvät antamaan valtavan panoksen luovaa potentiaalia Kotimaa. Tämä sisältää näyttelijän ammattilaiset. Esitetyn toiminnan valtava etu on lukuisat matkat, joiden ansiosta taiteilijalla on ainutlaatuinen tilaisuus vierailla eri maissa maailmassa. Yleensä, tätä ammattia vie uskomattoman paljon aikaa, joten todellisilla taiteen mestareilla on harvoin tilaisuus tavata perhettään. Ei turhaan sanota, että näyttelijänä oleminen on elämäntapa.

Jos henkilö on täysin luottavainen valmiudestaan hyväksyä kaikki uuden elämän ehdot, jäljellä on vain kerätä voimansa ja ottaa ensimmäinen askel, joka sisältää pääsyn sopivaan yliopistoon. Esimerkiksi nimettyyn korkeampaan teatterikouluun (instituuttiin). M. S. Shchepkina, Venäjän yliopisto teatteritaide - GITIS, Moskovan taideteatterikoulu tai koko venäläinen valtion yliopisto S. A. Gerasimovin mukaan nimetty elokuvateatteri.

Johtaja yhtenä luovimmista ammateista työmarkkinoilla

Niille, jotka näkevät itsensä tulevaisuudessa ehdottomana johtajana elokuvan tai teatteritaiteen alalla, on sellainen ammatti kuin näyttelijä. On tärkeää huomata, että tällaisilla ihmisillä on oltava erinomaisia luova ajattelu ja rajaton mielikuvitus, koska taiteellisten käsikirjoitusten kirjoittaminen ei ole helppoa. Lisäksi esitellyn käsityön päällikön toiminta on erittäin monipuolista: eri tyylilajien elokuvien (dokumenteista komediaan) lavastus, teatteriesityksiä, musiikkitapahtumia, sirkusohjelmia ja niin edelleen.

Vain jos hakija on ehdottoman taipuvainen tähän ammattiin, hän voi yrittää ottaa ensimmäisen askeleen kohti kaunista tulevaisuutta. Ja oppilaitokset, kuten Venäjän teatteritaiteen yliopisto - GITIS, auttavat häntä tässä asiassa. Teatteri-instituutti niitä. B. Shchukin ja taiteet (MGUKI), S. A.:n ja muiden mukaan nimetty All-Russian State University of Cinematography.

Opettajien ammattitaito on tärkein tekijä maan kauniissa tulevaisuudessa luovalla alalla

Epäilemättä jokainen kuuluisa henkilö Nykyään hän ei pystyisi kulkemaan tätä vaikeaa polkua yksin ja pääsemään silti uransa huipulle. Näin ollen erityinen rooli oppimisprosessissa kunkin luova ihminen mentorit pelaavat. Lisäksi mitä korkeampi heidän ammattitaitonsa on, sitä parempaa on työskentely teatteripainotteisten yliopisto-opiskelijoiden kanssa.

Useimmat Moskovan luovat oppilaitokset voivat ylpeillä korkein taso välittää tietoa, ja tämä epäilemättä miellyttää. Tämä väite voidaan todistaa käyttämällä esimerkkiä eräästä Moskovan kuuluisimmista yliopistoista. Korkeampi teatterikoulu nimetty. Venäjän valtion akateemisen Maly-teatterin M. S. Shchepkina (instituutti) on kuuluisa vertaansa vailla olevasta opetustasostaan, koska se käyttää innovatiivisia työkaluja. Tämän yliopiston mentorit luovat yksittäisiä työpajoja eri alueilla. Se tarjoaa uskomattoman mukava tunnelma oppilaitoksen opiskelijoiden hankkimassa uutta tietoa.

Miten on mahdollista saada koulutusta ilmaiseksi?

Saatuaan yksityiskohtaista tietoa tiettyjen erikoisuuksien kilpailuista luovissa oppilaitoksissa, monet valmistuneet harkitsevat vakavasti ilmoittautumista teatteriyliopistoon, koska toiminta on itse asiassa uskomattoman monimutkainen, varsinkin kun on kyse koulutuksesta julkisilla varoilla. Näin ollen vain sillä ehdolla, että sinulla on uskomaton kiinnostus ja täydellinen taipumus tuleva ammatti voit yrittää saavuttaa unelmasi.

On aivan luonnollista, että hakijat yrittävät aluksi ilmoittautua budjettiin ja vastaanottamiseen maksullinen koulutus pidetään toissijaisena vaihtoehtona. On huomattava, että melkein kaikki Moskovan teatteriyliopistot jakavat ilmaiseksi ja palkallisesti opiskelevien opiskelijoiden prosenttiosuuden lukumäärän suhteellista riippuvuutta koskevan säännön mukaisesti. budjettipaikkoja alkaen yleisindikaattori. Lisäksi jokainen oppilaitos muodostaa tämän riippuvuuden erikseen.

Mihin teatteriyliopistoon on helpompi päästä?

Kuten kävi ilmi, luovalla taivutuksella sinulla on oltava lahjakkuus ja perusteellinen keskittyminen. Usein tulevat opiskelijat suunnittelevat ohittavansa ainakin osan sisäänpääsykampanjan järjestämistä vaikeuksista. Siksi he yrittävät löytää helppoja tapoja ratkaista ongelma.

Mutta mihin teatteriyliopistoon kannattaa mennä, jos haluaa varmistaa mahdollisimman vähän vaivaa? Tosiasia on, että vain harvat hakijat valitsevat tulevaisuuden ammatteja luovasti, koska planeetalla on suhteellisen vähän todella lahjakkaita ihmisiä taiteen suhteen. Ja jos jokin näistä erikoisuuksista on selkeästi määritelty tulevan tähden alitajunnassa, niin mikä tahansa yliopisto toivottaa valmistuneen tervetulleeksi avosylin. Epäilemättä ne, joilla on lahjakkuutta, ilmoittautuvat ehdottomasti ilman vaikeuksia, koska he ovat innokkaita hankkimaan tietoa tietyssä yliopistossa. Sinun tarvitsee vain ottaa huomioon, että parhaat oppilaitokset näkevät vuosittain valtavan hakijoiden tulvan, ja tämän mukaisesti on viisasta arvioida omaa osaamistasi, koska vain henkilöllä itsellään on yhtä paljon tietoa itsestään kuin kenelläkään. muu.

Onko luovien yliopistojen valmistuneilla kysyntää työmarkkinoilla?

On syytä ottaa huomioon, että Moskovassa toimii huomattava määrä teatteriyliopistoja, joten monet taiteilijat, ohjaajat ja tuottajat valmistuvat vuosittain. Mutta ongelmana on, että kaikki eivät mainosta itseään taiteen alalla. Miksi näin tapahtuu?

Tosiasia on, että jotkut valmistuneet, jotka haluavat epätoivoisesti löytää työtä erikoisalansa, valitsevat täysin erilaisen suunnan. He menevät töihin ekonomisteiksi, lakimiehiksi, myyntipäälliköiksi tai jopa palvelualalle. Yleensä paikkoihin, joissa on vakaa palkka Ja toimiva järjestelmä työntekijöitä. Vain Moskovan teatteriyliopistojen "torskeimmat" opiskelijat löytävät paikkansa juuri tuon taiteen tornin huipulla. Valmistuneiden joukossa on huomattava prosenttiosuus niitä, jotka työskentelevät erikoisalallaan, mutta jotka eivät ole saavuttaneet paljoa menestystä. He nauttivat omasta toiminnastaan, ja tämä riittää yksinkertaiseen inhimilliseen onnellisuuteen.

Tämän päivän tähdet ovat maan johtavien yliopistojen ylpeys

"Kuinka päästä teatteriyliopistoon?" - sellaisen kysymyksen esittivät kerran nykyajan näyttelijät, taiteilijat, ohjaajat ja muusikot. He eivät vielä tienneet, että huomattavan monen vuoden kuluttua heistä tulisi kuuluisia paitsi heidän oppilaitos, mutta myös kaikkialla maailmassa. Näyttävä esimerkki Tämä on kuuluisa laulaja Katya Lel, joka opiskeli osoitteessa Venäjän akatemia musiikkia (RAM), joka on nimetty Gnessinien mukaan. Nykyään hän valloittaa maagisella äänellään lukuisia yleisöjä, luultavasti vain siksi, että hän oli lapsuudesta asti varma omistavansa elämänsä musiikille. Ammattimainen koulutus Lolitalla, joka sai tietoa Moskovan kulttuuriinstituutista, on myös. On tärkeää huomata, että hän kehitti aikoinaan erittäin vakavan lähestymistavan tulevaan toimintaansa, mutta sitten hän tuskin tiesi, mitä korkeuksia hän voisi saavuttaa.

Yleisesti ottaen maailmanluokan tähtien luetteloa voidaan jatkaa loputtomiin, koska niitä on joka vuosi enemmän ja enemmän. Mutta tämä ei ole tärkein asia, koska koko maan lahjakkuus on paljon tärkeämpää. Siksi jokaisen luovan toiminnan hallitsemista suunnittelevan hakijan on lähestyttävä tätä asiaa vastuullisesti ja harkittava yksityiskohtaisesti kaikkia valitussa tiedekunnassa koulutuksen saamiseen liittyviä näkökohtia. Tämän jälkeen ei jää muuta kuin uskoa voimaansa ja astua luottavaisesti kohti kaunista tulevaisuutta!

Kuinka päästä teatterikouluun - tämän kysymyksen ovat luultavasti kysyneet ainakin kerran kaikki elokuvan ja teatterin rakastajat, jotka näkevät itsensä yksinomaan lavalla tai valkokankaalla ja haaveilevat kansallisesta maineesta. Jos olet valmis teatteri-opiskelijan kovaan elämään, älä välitä opiskella aamusta iltaan ja työskennellä itsesi kanssa joka päivä, niin kiirehdi tutustumaan sisäänpääsyn yksityiskohtiin ja aloita valmistautuminen nyt.

Teatterikouluihin pääsyprosessi koostuu useista vaiheista, jotka eivät pohjimmiltaan eroa toisistaan.

Seulontakonsultaatio

Ensin hakija käy läpi valintaneuvottelun ja koetta edeltävät koeet, joita kutsutaan kierroksiksi.

Yliopistoon saapuessasi sinun on esitettävä passi henkilökohtaisesti. Joissakin oppilaitoksissa valintaneuvotteluun osallistuminen edellyttää rekisteröitymistä etukäteen lähettämällä kirje osoitteeseen Sähköposti, joka löytyy yliopiston verkkosivuilta, ja joissakin joudut yksinkertaisesti live-jonoon.

Jotta et missaa näiden koejaksojen aikaa, sinun on selvitettävä numero oppilaitoksen verkkosivustolta pääsytoimikunta ja selvitä päivämäärät. Neuvottelut alkavat yleensä jo huhtikuussa.

Kokeet ennen tenttiä

Kiertueille laaditaan ohjelma – valitaan tietty materiaali, jolla potentiaalinen opiskelija esiintyy koe-esiintymisessä. On välttämätöntä valmistaa runo, ote proosasta, satu, joka opitaan ulkoa.

Sama ohjelma luetaan kaikissa koe-esiintymisissä - yhden materiaalin esittämisen jälkeen valintaneuvottelussa ei tule tehdä muita muutoksia.

Toimikunnan jäsenet kuuntelevat hakijoita - nämä ovat pääsääntöisesti useita yliopiston opettajia ja maisteri - se, joka valitsee kurssin itselleen. Mestari ei ehkä kuuntele sinua ensimmäisellä kierroksella, mutta hän esiintyy varmasti seuraavilla.

Kokeilut ensimmäiseltä kolmanteen kierrokseen katsotaan pääsykokeiksi. Niissä hakijat esittelevät jälleen ohjelmansa ja suorittavat lisäsuorituksia luovia tehtäviä.

Tarkista aina laulusi - tämä ei tarkoita, että sinusta tulee laulaja, mutta lauluharjoittelu on tärkeä taito teatteri- ja elokuvatyössä. Mutta eri opettajat voivat pyytää sinua näyttämään mitä tahansa - sinun täytyy tanssia, näyttää kykysi improvisoida, osoittaa muita kykyjäsi - soittaa musiikki-instrumentti, voimistelutaidot jne.

Tentit

Apoteoosi on ns. kilpailu - viimeinen luova kilpailu teatteriyliopistoon pääsystä. Se eroaa aikaisemmista koe-esiintymisistä siinä, että hakijoiden määrä vähenee merkittävästi, valintavaatimukset kiristyvät ja osallistujia kuullaan mahdollisimman paljon. suuri määrä opettajia mestarin johdolla.

Jos hakija ei ole aiemmin osoittanut laulutaitojaan ja plastisuuttaan, häntä voidaan pyytää näyttämään ne kilpailussa. Ehkä heitä pyydetään tekemään sketsi - pelaa minisketsi tietystä aiheesta, kerro kielenkääntäjät.

Luovan kilpailun jälkeen järjestetään yleissivistävä kilpailu.

Venäläisistä kouluista valmistuneet antavat tulokset venäjän kielen ja kirjallisuuden yhtenäisestä valtionkokeesta (USE) ja hakijat korkeampi koulutus, joka valmistui koulusta ennen vuotta 2009 ja ulkomaalaiset suorittavat kokeen näistä kahdesta aineesta itse yliopistossa.

Ukrainan yliopistoihin hakijat toimittavat ulkoisen riippumattoman arvioinnin (EIA) tulokset Ukrainan historiasta ja ukrainan kieli ja kirjallisuus; Yliopistossa näistä aineista kokeen suorittavat ulkomaalaiset, korkeasti koulutetut ja ennen vuotta 2008 toisen asteen koulutuksen saaneet.

Kaikki hakijat kirjoittavat esseen ja osallistuvat kollokvioon. Tämä vaihe on hakijan yleisen erudition ja kulttuuritaustan testi, joten jos tässä osassa on puutteita, kannattaa valmistautua paremmin: tulee kysymyksiä kirjallisuudesta, historiasta, teatterista ja esittävien taiteiden teoriasta.

Vasta sen jälkeen, kun hakija on läpäissyt valintaneuvottelun oppilaitoksessa, hakija voi toimittaa asiakirjoja. Tämä tehdään tarpeettomien ihmisten karsimiseksi pois alkuvaiheessa eikä resurssien tuhlaamiseksi tarpeettomien asiakirjojen käsittelyyn - Venäjällä teatteriyliopistoon hakeutuvilla on yleensä kaksisataa henkilöä paikkaa kohden tai enemmän. Ukrainan yliopistoissa kilpailu on kymmenen kertaa pienempi, mutta pääsy on silti erittäin vaikeaa.

Seuraavat asiakirjat on laadittava:

rehtorille osoitettu hakemus;
kopio passista (näytä alkuperäinen yliopistossa);
kopio tunnistenumeron myöntämistodistuksesta;
todistus keskiasteen koulutuksesta tai tutkintotodistus;
Yhtenäisen valtiontutkinnon tai ulkoisen kokeen tulokset;
lääkärintodistuslomake nro 086-U;
valokuva 3 x 4, 6 kpl;
pojille - sotilastodistus tai rekisteröintitodistus.

Yliopistot vaativat alkuperäisten asiakirjojen toimittamista. Siksi, jos haet useaan yliopistoon kerralla, sinun on tehtävä notaarin vahvistamat kopiot alkuperäisistä.

Teatterikouluun pääsyyn tulee valmistautua vähintään vuotta etukäteen.

Ilmoittaudu kaikkiin valitsemasi kaupungin teatteriyliopistoihin kerralla lisätäksesi mahdollisuuksiasi. Älä unohda ottaa selvää yksityiskohtainen tieto jokaisesta yliopistosta, millainen "koulu" se on, mitä opettajia siellä on, kuka on kurssin opettaja.

Älä unohda itseopiskelua - lue paljon fiktiota, lue Stanislavskyn ja Mihail Tšehovin teoksia (samaan aikaan kollokviumissa et sekoita häntä Anton Pavlovichiin), muista lukea teatterin historiasta.

Koe-esiintymiseen on tultava hyvin levänneenä, terveenä ja taistelevassa tuulessa - on sääli, kun tällaisen tilan takia ei pääse sisään.

Kun esittelet itsesi komissiolle, yritä kuulostaa tasaiselta ja itsevarmalta sisäisistä tunteistasi huolimatta.

Muista, että itse asiassa tärkein tehtäväsi on tehdä vaikutus mestariin. Ota ennen koesoittojen alkua selvää millainen hän on, miten hän opettaa, missä hän soitti, mitä näytelmiä on lavastanut - muodosta mielipide siitä, mikä on hänelle läheistä ja mikä saattaisi kiinnostaa.

Kymmeniä hakijoita saapuu koe; Sinun ei tarvitse ponnistella liikaa ensimmäisellä tai toisella, mutta ole sitten aktiivisempi. Älä tuhlaa aikaa: myös opettajat ovat ihmisiä, he väsyvät, ärsyyntyvät, heidän huomionsa haihtuu päivän päätteeksi, ja sinua ei ehkä yksinkertaisesti arvosteta.

Kuinka kirjoittaa ohjelma

Kysymyksen ohjelman valmistelusta tulisi koskea sinua heti sen jälkeen, kun on kysytty, kuinka päästä teatterikouluun. Sinun täytyy harkita huolellisesti ohjelmistoasi, tutkia sitä, käydä läpi itse ja sitten olla katsomatta valheelta koe-esiintymissä. Samasta syystä ei ole suositeltavaa muuttaa ohjelmaa retkien aikana - laadukas uudelleenkoulutus vie paljon aikaa.

Valmista jokaisesta teoksesta useita versioita, mieluiten kolme runoa, satua ja proosakohtaa.

Suositeltu kirjallisuusluettelo julkaistaan usein yliopistojen verkkosivuilla, älä ole laiska ja opiskele sitä, mutta voit yrittää oppia jotain tahdosta. Proosaa ja runoutta varten on parempi valita jotain klassisesta kirjallisuudesta. Omaa teosta ei todellakaan tarvitse lukea - tärkeää ei ole se, osaatko kirjoittaa runoutta, vaan se, miten pystyt välittämään jonkun toisen viestin yleisölle. Jos etsit taruja, ota Krylov ja et mene pieleen.

Teosten valinnan pääperiaate on valmistaa sitä, mikä on lähellä sinua, mitä voit ymmärtää ja välittää katsojalle.

Yritä valita erilaisia teoksia, mutta tyyppisi mukaisesti. Arvioi itseäsi ulkopuolelta ja päätä, kuinka esittelet itsesi: ehkä romanttisen sankarin kuva sopii sinulle, tai ehkä olet luonnollinen koomikko? Ulkoisen tyypin ja materiaalin välinen ristiriita voi olla kohtalokas teatterin tulevaisuudelle.

Teatteriin halukkaat kääntyvät usein ammattitaitoisten opettajien puoleen ja käyvät kursseilla, mutta muista: tämä lähestymistapa riistää esityksestäsi yksilöllisyyden, koska kaikki teokset ja niiden esittämistapa eivät ole sinun valintasi. Joka tapauksessa on parempi olla puhumatta sellaisesta kokemuksesta toimeksiannon valmistelussa - kaikki haluavat, että opiskelija ei alun perin maustu jonkun muun kokemuksella ja näkemyksellä näyttelemisestä.

Kun annat ohjelmaa, aloita lausuminen siitä teoksen osasta, johon asetat pääpainon. Älä usko, että kerrot nyt esittelyn ja johdat sitten loistavasti valoisaan hetkeen - komissio ei kuuntele sinua pitkään aikaan, ja sinun on kiinnostava kuuntelijoita heti.

Sinun ulkonäkösi

Tyttöjen on korostettava naisellisuuttaan. Käytä hametta tai mekkoa keskipitkä, lyhyt hame ei tietenkään miellytä komissiota, aivan kuten lattian mittainen hame. Ja yleensä, älä käytä mitään provosoivaa. Täysin litteät kengät tai korkea korko- ei vaihtoehto, valitse keskikorko.

Kirkasta meikkiä ei hyväksytä, mutta ilman sitä ei kannata tulla ollenkaan - pysy luonnollisessa, kevyessä meikissä korostaen silmiä. Hiukset tulee vetää takaisin poninhäntään; ota joka tapauksessa kuminauha mukaasi.

Nuorten miesten tulee pukeutua yksinkertaisesti ja kunnollisesti: klassiset housut, paita tai T-paita käy hyvin, mutta älä käytä takkia - sen ei pitäisi rajoittaa liikkeitäsi. Ei ylimääräisiä asuja tai urheilukenkiä, valintasi ovat kengät. Kasvojen karvat eivät myöskään ole tervetulleita, joten on parempi ajaa parranajo huolellisesti.

Muista, että näyttelemisen tuomitseminen on hyvin subjektiivinen teko, joten älä lannistu, jos epäonnistut. Suurin osa kuuluisia näyttelijöitä he yrittivät päästä teatterikouluun toisen ja kolmannen kerran, ennen kuin mikään ei onnistunut. Joka tapauksessa saat arvokasta kokemusta ja tietoa, joka on hyödyksi tulevaisuudessa.

Ymmärtääksesi, kannattaako ilmoittautua teatteriyliopistoon, vastaa rehellisesti itsellesi muutamaan kysymykseen. Ymmärrätkö, että näytteleminen on vaikea ja uuvuttava ammatti? Että heidän luovuuteensa ei aina liity tunnustusta ja menestystä? Loppujen lopuksi on aika, jolloin näyttelijästä tulee täysin vaatimaton. Ja päinvastoin: oletko valmis jatkuvaan huomioon, julkisuuteen, vapaa-ajan ja henkilökohtaisen tilan puutteeseen? Jos käyt harvoin teatterissa, et ole koskaan ollut kulissien takana etkä ole kiinnostunut uusista elokuvista, näyttelijäpolku ei todennäköisesti ole sinua varten...

Teatterikorkeakouluun pääsykokeet

Kilpailu tunnettuihin teatterikouluihin pääsystä on valtava, usein yhdestä paikasta kilpailevien määrä ylittää 200. Siksi yliopistot suorittavat "koe-esityksiä" ennen hakijan asiakirjojen hyväksymistä. Karsintakierros koostuu useista vaiheista. Tähän sisältyy sadun tai runon, laulun, tanssin ja improvisoinnin lukeminen. Sinun on kuitenkin varauduttava siihen, että esimerkiksi runon lukuvaiheessa sinua pyydetään myös laulamaan tai tanssimaan. Tiukat säännöt Ei, se on luova ympäristö.

Sinun on varauduttava siihen, että sinut saatetaan keskeyttää, pysäyttää tai pyytää lukemaan (laulamaan) jotain muuta. He voivat myös kysyä erilaisia kysymyksiä: esimerkiksi esitettävän teoksen sisällöstä tai suhtautumisestasi siihen.

Tarkkoja arviointiperusteita on vaikea nimetä. Täällä paljon riippuu "mestarista" - kurssin suorittavasta henkilöstä sekä teatteriyliopiston koulusta. Jotta ymmärtäisimme, mitkä ominaisuudet ovat arvostetuimpia ja mikä esitystyyli on parempi, on välttämätöntä osallistua kyseisen teatterin esityksiin etukäteen.

Teatteriopistoon pääsyyn valmistautuminen

Erityisiä valmistelevia kursseja pidetään sekä yliopiston (koulun) seinien sisällä että yksityisten organisaatioiden opettamina. Hyvien valmentavien kurssien opettajien tulee auttaa sinua valitsemaan ohjelmisto ja korostamaan omaasi parhaat puolet, kehittää näyttelijäkykyjä: improvisaatio, emansipaatio, orgaaninen olemassaolo näyttämön puitteissa. Tietenkin he auttavat sinua valitsemaan ja harjoittelemaan monologeja, satuja, runoja draamakouluun pääsyä varten. On hienoa, jos koulutus sisältää myös psykologin tunteja, lavapuheen harjoituksia, oikeaa hengitystä ja koreografiaa. Pääpaino on kuitenkin edelleen improvisaatiossa, koska se on tärkein asia, johon ihmiset kiinnittävät huomiota hakeessaan.

Jos olet vihdoin päättänyt ilmoittautua teatteriyliopistoon, seuraavat suositukset auttavat tässä vaikeassa asiassa:

lähetä asiakirjat kaikkiin kaupunkisi teatterikouluihin (yliopistoihin) kerralla, näin lisäät pääsymahdollisuuksiasi;
muista selvittää, kuka tarkalleen ottaen kurssilla on, mitkä ovat heidän vaatimuksensa, mieltymyksensä ja opetuksen luonne;
osallistua useisiin sponsoroidun teatterin esityksiin;
Esitystä varten ei ole valmisteltava vain yhtä satua (laulua, runoa), vaan useita. On parempi, jos ne kuuluvat eri genreihin (lyyrinen, humoristinen);
Jos sinulla on taitoja, jotka eivät suoraan liity näyttelemiseen, mainitse ne silti hakeessasi. Ehkä soitat jotakin instrumenttia - ota se mukaasi. Jokaisessa harjoitushuoneessa tulee olla myös piano;
Kiinnitä erityistä huomiota vaatteisiin, joissa esiintyy komissiossa. Vaatteiden tulee olla yksinkertaisia ja vaatimattomia, eivätkä ne saa varjostaa sinua kirkkaudellaan. Tytöille on suositeltavaa käyttää keskipitkää hame. Ja mahdollisimman vähän meikkiä! Kokeneet näyttelijät neuvovat tottumaan näyttämövaatteisiin ja pukemaan ne päälle kaksi tai kolme kertaa ennen ulos menoa;
Toinen tärkeä näkökohta- kampaus. On parempi poistaa hiukset kasvoilta ja avata otsa. Täydellinen vaihtoehto- nuttura tai poninhäntä. Otsatukka ei ole suositeltavaa. Täällä on helpompaa pojille, mutta muotoilutuotteisiin ei silti kannata jäädä.
Yritä lavalla käyttäytyä luonnollisesti ja rennosti. Älä ole ylimielinen ja mautonta, yritä tehdä kaikki, mitä tarkastajat pyytävät sinua tekemään, mutta pysty samalla puolustamaan näkökulmaasi;
sellaisessa asiassa kuin näyttelijätaidot, sinun täytyy tuntea selvästi " kultainen keskitie" Älä liioittele, vaan tule myös komission jäsenten muistamaan kirkkaudestasi ja yksilöllisyydestäsi.

No, muista lopuksi. Jos epäonnistut, älä ole järkyttynyt. Monet kuuluisat ja lahjakkaat näyttelijät eivät tulleet teatteriyliopistoon ensimmäistä kertaa.