Од историјата на древното руско иконопис

Во Јелабуга беше отворена изложбата „Невјанск икона“.

На 15 септември, во изложбениот салон на Државниот музеј-резерват Јелабуга беше отворена изложбата „Икона на Невјанск“ од фондовите на Регионалниот музеј за локална култура Свердловск. На изложбата се претставени 65 предмети од црковната антика, меѓу нив - 20 уникатни икони од оригиналната школа за иконопис во Невјанск од 18-19 век, како и бакарни садови и предмети за домаќинството. Посебно место зазема Евангелие од XVI веки традиционалната облека на старите верници.

Не толку одамна, школата за иконопис во Невјанск беше издвоена од ликовните критичари во посебна насока. Во меѓувреме, делата на мајсторите од Урал навистина имаат некои карактеристични карактеристики, пред сè - изобилство позлата. Покрај тоа, тие се празнично светли и елегантни. Но, она што е највпечатливо е умешноста на авторите, кои често на една икона создаваат повеќефигурени и повеќетематски композиции со најфина елаборација на деталите.

Според истражувачите, иконата Невјанск е една од највисоките манифестации на иконописот на Стариот верник. Меѓу делата на иконописот Невјанск претставени на изложбата се икони Господи Семоќен, Казанска Богородица, Архангел Михаил, Свети Николај Чудотворец, пророк Илијаи многу други свети лица.

Мајсторите од Невјанск постојано се стремеле да ја прошират содржината на иконата. Во овој поглед, сликите „Покровител на Пресвета Богородица“и „Рождество“... На иконата на застапништвото, сцената на појавувањето на Пресвета Богородица во црквата Блахерна е дополнета со безброј мноштво светци кои ја опкружуваат, а иконата на Рождеството Христово вклучува 16 сцени кои ги одразуваат настаните од првите години. на земниот живот на Исус Христос.

Прогонството на кое беа подложени Старите верници ги направи особено сакани и широко распространети ликовите на мачениците за верата. Улита и нејзиниот мал син Кирики „Огненото искачување на пророкот Илија“... Последната слика може да се види на необична двострана икона, вклучувајќи ретка во нејзината дистрибуција „Сликата на потеклото на чесниот животворен крст на нашиот Господ до изворот“... Подеднакво ретка, а можеби и единствена од ваков вид, е иконата-тондо со повеќе теми „Единороден син“, која некогаш била над кралските порти на домашната црква на Стариот верник.

Многу икони на изложбата се придружени со мали, но обемни текстови кои раскажуваат за настаните поврзани со појавата на одредена слика. На пример, Никола Можајски, кој во едната рака држи меч, а во другата дланка е симболична слика на градот Можајск, спасен од непријателите со неговото небесно посредување.

Изложбата содржи неколку икони излеани од бакар. Меѓу нив е и четирикрилен преклоп со дванаесет празници, ликот на свети Николај Чудотворец, Крст со распнување и претстојни.

Бакарни икони и крстови се појавија во Русија од усвојувањето на христијанството. Во втората половина на 17 век, по расколот на Руската црква, бакарната икона добила посебен развој. Сликите од лиени од бакар се почитувани“ како што се прочистува со оган", т.е." не се направени со рака», « не се создадени од нови верници“. Развојот на леарницата за бакар се одвиваше во многу посебни услови, спротивно на законот и волјата на властите. Со декрет на Петар I, не само производството, продажбата, туку и постоењето на бакарни икони и крстови беше забрането. Дозволени беа само вкрстени елеци и панагии на градите. И покрај постоењето на овој закон, кој во Русија важи 160 години, бизнисот со бакар во околината на старите верници, меѓу шумите, во скриените испосници, достигна извонредна висина на уметничко отелотворување.

Лиени крстови се вклучени и во составот на две сликани икони, кои и покрај релативно малите димензии, се исклучително богати со содржина. Така, на еден од нив е опкружен вметнат иконски крст светите митрополити Алексиј, Петари И таа, и маченици Јован воин, Јулита, Кирики Саломе... Горе во десниот дел има икона Заштита на Богородицаи лево - Благовештение.

Уште повеќе заговори го вклучуваат самиот Крст со распнувањето и оние што доаѓаат. Тој е крунисан со шесткрилни серафими, под кои се наоѓаат икони. Слегување во пеколот, Господар над домаќините, свето Тројство, Влегување Господово во Ерусалим, Покровител на Богородица, Господови состаноции избраните светци.

На изложбата има големи икони со елаборирани рамки: лиени, украсени со резба, втиснување и позлата. Има икони во рамки извезени со мониста и бисерна мајка со повеќебојни стаклени влошки.

Честопати се нарачуваа семејни икони, каде што, заедно со централната слика на Богородица или особено почитуван светител, на полињата беа прикажани небесните покровители на родителите и нивните деца. Значи, на една од овие икони наречени „Богородица од маките на страдањата“можете да ги видите светците Наумаи Даниел, Екатеринаи Барбара, Маринаи Фомаиду.

Во осумнаесеттиот и деветнаесеттиот век во рударскиот Урал, постоела традиција на иконописување на Стариот верник, наречена Невјанска школа. Терминот е поврзан со уралскиот град Невјанск (регионот Свердловск)

КРАТКО ИСТОРИСКО РЕЗИМЕ

Во осумнаесеттиот и деветнаесеттиот век во рударскиот Урал, постоела традиција на иконописување на Стариот верник наречена Невјанска школа. Терминот е поврзан со уралскиот град Невјанск (регионот Свердловск), кој во 18-19 век бил културен главен град на рударската индустрија на Урал и најголемиот центар на старите верници. Во Невјанск имаше работилници за сликање икони и скрипториум.

Иконописците, кои сликале во стилот „Невјанск“, работеле не само во Невјанск, туку и во други рударски села (Нижни Тагил, Стараја Утка, Красноуфимск). Формирањето на училиштето се случи на позадината на активната индустриска колонизација на Урал во првата половина на 18 век. „Новите доселеници“ кои дојдоа од рускиот север и регионот на Волга ги донесоа со себе своите идеи за убавина и однапред го одредија изгледот на иконите на Невјанск. Во рана фаза од развојот на училиштето во Невјанск, беше откриена врска со старите руски иконописни центри - Јарослав, Кострома, Вологда. До последната четвртина од 18 век, кога веќе работеше третата или четвртата генерација локални иконописци, училиштето во Невјанск се здоби со стабилност што надворешните влијанија можеа само да ја збогатат, но не и да ја уништат. Икони од 19 век уметнички похомогена. Ова се должи на формирањето на „модата“ за делата на некои иконописци, на пример Богатиревите, кои поттикнаа други, помалку познати уметници, на овој или оној начин да го „копираат“ стилот на „светлениците“.

Икона на Невјанск: од потекло до зајдисонце

Досега, никој од истражувачите на иконописот во Невјанск не го именувал точниот датум кога започнал, па дури и кога завршил. Ова не е празно прашање. Иако тешко може сериозно да се смета на таква луда среќа, така што годината, месецот, датумот, како и местото на создавање и презимето со името на изографот - и сè беше означено на една икона. Најверојатно, таква икона никогаш нема да се најде.

За неупатените, да почнеме со основите: што е икона. Во христијанска смисла, иконата е слика на лицата на Светото писмо: библиски ликови и сцени, животи на светци. Во потесна смисла - сликата на дрвена табла. Имајте на ум дека иконите се направени и од други материјали, пред сè, метал, потоа - од камен, керамика, ткаенина, стакло итн., но во овој случај ќе се фокусираме исклучиво на иконата базирана на дрво.

Дрвената икона е наредена вака: од блокот е исечен блок од двете страни на јадрото. Пред тоа, материјалот се сушеше долго време, обично неколку години. Плаху бил обработен со алатка која одговара на ерата: секира, стругалка, пила, авион, спојувач. Со секира или длето се избираше „корито“ од предната страна, а се добиваше „ковчег“ по периметарот (полиња што се издигнаа над централниот дел). Потоа на основата била залепена таканаречената „паволока“ (од ткаенина, а од 18 век често и од хартија). На паволокот се нанесуваше повеќеслојна левка, кремаста смеса од креда, лепак (животински или рибен лепак) и мала количина масло од коноп или масло за сушење, а секој слој беше темелно сушен пред да се намачка нов. Обично се нанесуваа 6-12 слоја. Потоа левката беше полиран и полиран. После тоа, изографот (наречен „именителот“) го применил цртежот на левките, користејќи го, по правило, предниот оригинал - лист пергамент или густа подмачкана хартија, на која е нацртана или копирана заплет на одредена тема. .

Листот беше ставен на гесо и се „прашкаше“. „Пудра“ е постапка кога на чаршафот лесно се тапкал ленено ќесе полна со кршен јаглен: јагленот се излеал низ дупките и на левките се добивал „превод“ на цртежот од црни точки. Изографот го галел цртежот со точки со четка или го проследил со циркус (циркулирал). Се испостави дека се „пробива“. Следната операција е нанесување на полимер (боја, обично црвено олово), на кој се залепи лим од злато. Задушен лук или друго врзивно средство се користело како лепак, подоцна се користела арапска гума за џвакање. Откако го залепи златото и го полираше со заб од волк (мечка) или парче агат, изографот продолжи да слика. Прво, сè беше запишано напред (пејзаж, архитектура, облека и сл.) и, на крајот, лицата. Потоа, предната страна на иконата беше покриена со заштитна фолија од масло за сушење или лак. Лакот, а особено маслото за сушење, како што беше, ја „собраа“ целата слика во една единствена колористичка целина, ја „покажаа“.

Не спомнавме еден важен детал од иконата - шпилките. Точно, не секоја икона ги има.

Дрвото може да се искривува кога ќе се исуши. Таблата, особено предната страна, обично се токи со текот на времето. Значи, за иконата да не се искривува, таа е зајакната со шпилети. Штиклите се дрвени фитинзи кои го држат штитот заедно или зајакнуваат една табла. Отпечатени се најстарите иконски штипки. Се полнеле со бакарни или дрвени клинци на долните и горните краеви, како и на задната страна. Подоцна, беа измислени посигурни клучеви за лопатки.

Веројатно е дека најраните икони на Невјанск биле создадени не во градот чие име го носат (во 18, па дури и во 19 век бил назначен како фабрика, а статусот на градот бил доделен дури во 1919 година), туку во некоја друга блиска населба.

Ако ги земеме предвид најраните од иконите на Невјанск, познати денес (1734), тогаш за повеќе од три децении можело да се формира школа за иконопис во фабриката Невјанск со многу карактеристични и уникатни карактеристики, карактеристики на уметничкиот стил, оригинално развиени заговори. , сопствените канони за пишување, мали букви и наслови (плетени) фонтови и многу други детали, кои заедно ги дефинираат производите на иконописните работилници како Невјанск.

Од самиот почеток, иконата на Невјанск ни се појавува како скапоцена легура добиена во моќна креативна садница. Се комбинираше во една целина, оригинална целина, детали за многу школи, трендови и трендови. Во иконите од Невјанск, особено во раните, евидентни се влијанијата, пред сè, на Јарослав, како и на Москва, Вјатка, покојниот Строганов, Перм и други букви и манири.

Значи, кога започна иконописот во Невјанск? Сè уште е тешко да се именува дури и приближен датум, бидејќи нема цврсти докази.

Не наидовме на икони од почетниот период, но меѓу колекционерите во Екатеринбург постои легенда дека има две икони датирани од 1694 и 1695 година. И иако според описот (вербалниот) на оној што ги видел овие икони, тие се целосно Невјанск, односно имаат целосен сет на училишни знаци, оваа верзија бара внимателно проучување и разјаснување.

И двете икони имаат ист заплет - „Јован Крстител ангел на пустината“. Двете икони се брауни, со големина приближно 30x27 cm. Иконата од 1694 година има кириличен датум: „SGI, ноември“. Една од иконите, се претпоставува, сè уште се наоѓа во приватна колекција во Екатеринбург, друга пред дваесет години поминала низ рацете на колекционер и била препродадена во Москва.

Сепак, постојат сомнежи, меѓу кои, особено, следново: како би можеле да се насликаат иконите во фабриката Невјанск во 1694-1695 година, ако нејзината изградба започнала дури во 1701 година?

Сепак, сè уште не е документирана информација дека традиционалното (стариот верник) иконопис се појавило на Урал барем на самиот почеток на 18 век или малку порано.

Стариот верник од поморското убедување, беспоповец Иван Андреевич, кој живеел во Чељабинск, уверил еден од авторите на овој напис во 1975 година дека првите доселеници од Вига дошле на Урал во 17 век. Вака објаснил кога и од каде се појавила рачно напишаната книга „Сто и шест поморски одговори“ на Јужниот Урал (датирана од крајот на првата четвртина на 18 век според палеографските карактеристики).

Иван Андреевич, иако не се потпираше на никакви историски потврдени факти или архивски документи, самоуверено користеше усни легенди. Тој не само што ги именуваше имињата и презимињата на монасите од „обожување“ на Виговски (Вигорецки) кои ги поучуваа старите верници на Урал во верата, туку и увери дека тие, покрај книгите „рачно напишани“ од нив, донеле и „вистински православни“. , според „древните“ правила, напишани од татковските и дедовските слики на иконата „без никонско оштетување“. И сосема е можно да се верува во тоа - таквите икони, направени на Вига, во скити според антички модели создадени пред средината на 17 век, би можеле да послужат како оригинали за препишувачите на Невјанск. Треба да се напомене дека тие беа репродуцирани од изографи-стари верници многу прецизно и во дух и во детали, како што можевме постојано да видиме. На пример, имавме шанса да проучиме не помалку од десет икони „Пресвета Богородица од Казан“ во пишување Невјанск, создадени во различни децении на 18 век. Една иста икона несомнено им послужи како модел (оригинал), иако сите копии се разликуваат едни од други по начинот на извршување. Токму оваа икона „Пресвета Богородица од Казан“ беше во најголема побарувачка кај старите верници на Урал.

Имаше, се разбира, увезени икони на други теми, особено за време на периодот на масовно преселување на Урал. Тие беа нужно земени со себе при преселба во ново место на живеење. Сега тие се исклучително ретки. Ова е разбирливо - на крајот на краиштата, локалното иконопис се појави и се разви на Урал веднаш по Големата миграција и ја задоволи побарувачката на населението.

Иконата, се случува, патува како скитник и, поминувајќи од рака на рака, губи веродостојни информации за себе, обрасната со легенди. Поради традициите во Русија, многу иконографи сосема свесно не го наведоа ниту нивното име, ниту местото и времето на производство. Тие веруваа: Бог сè гледа, сè знае и потсетувањето на нивните дела е гордост, односно грев. А некои веруваа дека не тие го создале ликот, туку Светиот Дух: тој ги гледа со очите и ги води со раката, додека уметникот е само Божји инструмент. Затоа, тој, извршителот, нема право да си го присвои она што во суштина е создадено не од него, туку од Бога.

Но, имаше и такви кои се потпишаа на нивните креации. Не заради гордоста, туку да се потврди самиот факт на остварување. Потпишаните икони се голем успех за ликовен критичар. Така, колекционерите од Чељабинск на крајот на шеесеттите години на нашиот век го идентификуваа градот Невјанск, каде што, како што се испостави подоцна, насликаа икони со „бели лица“, познати низ Урал. Иконата е случајно откриена во комунален магацин во градот Карабаш. Тоа го означи иконописецот - Иван Анисимов (Малиганов), годината на создавање - 1796 година и, што е најважно, местото на пишување - „во фабриката Невјанск“. Тоа беше голем успех, откритие кое почна да се потврдува со се повеќе докази - икони, кои, според сличноста на нивните карактеристики, можеа да се наречат „Невјанск“.

Значи, во 18 век, фабриката Невјанск беше еден од центрите на Старите верници, а во однос на темата на статијата, да речеме, „центарот на иконописот на Урал“. До почетокот на 19 век во него имало повеќе од десетина иконописни работилници. Токму во овој „нов“ Демидов Невјанск, според нас, се појави професионална иконописна школа на почетокот на 18 век и во првата половина од него.

Некои истражувачи го идентификуваат концептот на „школата на Невјанск“ и „иконите на Богатиревите“. Според наше мислење, тоа не е точно. Династијата Богатирев веќе зазеде достојно место во историјата на Невјанск и воопшто во иконописот на Урал, нивната креативна активност е проучена до одреден степен, но, заедно со нив, во исто време успешно живееја и работеа подеднакво талентирани уметници.

Порано, но особено во последниве години, почнавме да наидуваме на икони од Невјанск од раниот период. Пред откривањето (од приватни збирки) на икони, била позната само една датирана музејска икона (Татковина, 1780).

Еден не беше доволен. Тогаш се појави иконата од 1774 година „Пресвета Богородица од Казан“. Следниот, исто така од приватна колекција, „Архангел Михаил на ужасните сили Воевода“ е датиран од октомври 1771 година. Не се добро сочувани сите шест фигури, а архангелот има многу загуби, но имало повеќе потпорни знаци и можеле послободно да се користат, користејќи ги како материјал за атрибуција. Ако се претпостави дека тие можеле да пишуваат на овој начин во 50-60-тите години, тогаш временскиот опсег се проширил до средината на векот. Остануваше да се чека (и да се бара!) за следното наоѓање.

И така добивме икона со датум - 1734 година. Нашите претпоставки и очекувања се остварија: конечно е откриена датирана икона од првата половина на 18 век со знаци на стилот на Невјанск! Не ја исклучуваме појавата на нов гостин - почетокот на 18 век. Или на крајот на XVII. Но, досега овој е најстариот.

РАНО

Иконата дојде за реставрација под името „Угличкаја“. Но, од трите сорти од овој тип, ниту една не наликуваше на неа.

Иконата била во непристојна состојба: левката (земјата) била значително уништена. Ридска површина, лабавост, мекост, бројни фрагментарни загуби на бојата слој и гесо. Пукнатините го избраздиле речиси целиот сценско рамниште и остатоците од заштитната фолија од масло за сушење, која одвреме-навреме многу се затемнувала (обично потемнува по 70-100 години и постепено станува речиси непробојна). Различни загадувачи (капки восок, саѓи, ленти, итн.) дополнително ја заматија сликата.

За жал, натписот (име на парцелата) на непознатата икона беше оштетен и не можеше веднаш да се прочита. Замената на изгубените букви исто така не даде позитивни резултати. Гледајќи напред, да речеме дека зборот е напишан со продолжена буква и исто така се покажа дека е избришан. По прелиминарното испирање беше можно да се прочита натписот. Еве го неговиот превод на современ руски јазик: „Оваа света слика е напишана во летото 7243 година, завршена истата година на 18 декември, денот на споменот на светиот великомаченик Севастијан и неговата свита“. Бидејќи „светата слика“ беше завршена во декември, неопходно е да се одземе не 5508 години од оваа бројка (според легендата, од создавањето на светот до Рождеството Христово), туку 5509 година. Токму оваа бројка се одзема во случаи кога се наведени месеците од септември до декември. Така се покажа на крајот 1734 година.

Во рускиот пантеон има повеќе од две и пол илјади популарни икони на Богородица. Меѓу нив моравме да најдеме нешто што досега не сме го сретнале. Факт е дека почнавме да се сомневаме: дали е малку веројатно дека Угличкаја е пред нас? Сомнежот се појави првенствено затоа што името не се вклопува точно во линијата, тоа беше една буква пократко. Сепак, натписот можел да биде направен со правописни грешки (и тоа се случува). Со еден збор, моравме да најдеме репродукција на таква икона или барем вербален опис на истата, секако. Со оглед на тоа што имавме прилично скуден референтен материјал на располагање, задачата не беше лесна. А сепак успеавме да најдеме репродукција на иконата, слична на иконата на Богородица, која поради некоја причина сопственикот ја нарече „Углич“. Цртежот, иако не со сите детали, се совпадна. На репродукцијата Дева Марија е прикажана точно во цело лице, а главата на бебето е свртена 3/4 кон Богородица. На иконата, главата на Богородица е свртена налево, а Христос, во истото вртење од левата страна, како да се оддалечи од неа. Сите други детали за бројките беа исти.

Се чинеше дека иконата воопшто не е иста. Но, во еден од албумите проучувавме околу десетина репродукции на Богородица Одигитриа. Времето на создавањето на иконите е од XIV до XIX век. А на еден од нив (Византија, XIV век), бебето беше прикажано на истиот точен распон како и во нашата икона. И тогаш решивме дека не сме погрешиле, пред нас е „Богородица Египетска“.

Ние нема да ја опишеме иконата, написот е обезбеден со нејзина репродукција. Треба само да се напомене дека сликарството е на високо професионално ниво. Меѓу неговите елементи има речиси целосен сет на атрибути на иконописот во Невјанск: методи на преклопување на бои и откривање на волумени, вајање форми, изрази на лица и нивниот карактеристичен тип, цртање на орнаменти, „ситничарство“ (минијатурно) разработка на детали, типично за школата во Невјанск за мали фонтови и лигатура на наслови итн.

Друго размислување зошто изографите од Невјанск не ги наведоа не само нивните имиња, туку и го премолкнаа местото каде што се создадени иконите. Тоа беше направено од елементарна претпазливост - староверниците-иконописци беа прогонувани како пропагандисти на ерес. Сега, благодарение на архивските истражувања, станаа познати имињата на некои староверни иконографи и местата каде што тајно ги поставија своите ќелии-работилници - пред сè, Нижни Тагил и неговата околина.

Невозможно е да се каже детално во една статија за областа на дистрибуција на иконите на Невјанск на Урал. Може само да се тврди дека оваа област е огромна, дека школата за иконопис во Невјанск имаше опипливо влијание врз регионите Вјатка, Перм, Сибир (Тоболск, Тјумен), во Јужен Урал. Училиштето во Невјанск беше значаен феномен на духовниот живот на Урал од првите децении на 18 век до првите децении на 20 век - овој сликовен ред се отвора со веќе познатата „Богородица“ и го затвора „Семоќниот“ со датум 2 април 1919 година. А колку е големо и важно местото што таа, иконата, го зазема и значеше тогаш во животот на еден човек, дури ни е тешко да замислиме.

Иван Андреевич (во 1975 година веќе имаше повеќе од седумдесет) многу доброволно зборуваше за животот на Старите верници. И објасни: иконата не е толку „слика“ (знаеше дека колекционерите собираат икони и книги како уметнички дела), колку „лик Божји“ и дека Божјата благодат доаѓа од исконските икони. Тие, беспоповци, ги поздравуваат новороденчињата со такви икони и ги благословуваат за брак. И овие синдикати, „без свештеници“, „посилни од железо“. Иконите беа придружувани во задгробниот живот, приковани на гробните крстови. Општо земено, иконата придружувала личност и ја штитела од моментот кога се родила до нејзината смрт. Затоа, во секое семејство ликот се негувал како најголема вредност. Иван Андреевич ги препозна иконите на училиштето во Невјанск како „свои“. На оние што доброволно ги рангираше Строганов и Палех, ако имаат ковчег. И, исто така, ја нарече пермската икона, стилизирана како Невјанск, „Нашинскаја“.

Така, училиштето Невјанск, апсорбирајќи ги и стопи во себе најдобрите традиции на различни училишта, самото почна да го збогатува сликарството на соседните региони. Иконописот во Невјанск се трансформираше на сите нивоа на уметничко толкување - од најпрефинетите минијатурни пишувања, не инфериорни во однос на виртуозноста и сложеноста на најдобрите примери на изографи од кралските работилници - до грди народни примитивци („рубеола“) во три бои, чија цена беше три копејки на пазарен ден. Секоја година, илјадници икони беа сликани на Урал, вклучувајќи ги и оние на Невјанск ...

Иконите создадени од расколничките иконографи во Невјанск и околните населби беа дистрибуирани меѓу приврзаниците на старата вера. Старите верници можеле да се молат само на „своите“ слики или на многу древните слики, создадени до средината на 17 век. Дури ни реставрацијата не им беше доверена на Никонијци или атеисти. Не е изненадувачки - дури и природно - што иконите на Невјанск сè уште се наоѓаат не само во регионот Свердловск, туку и во соседните - на крајот на краиштата, тогаш, во 18-19 век, за старите верници постоеле, како што сега е вообичаено да се каже, единствен простор во кој живееле.

Одвреме-навреме ни се поставува прашањето: зошто ја сметате оваа икона на Невјанск, а онаа едноставно на Урал? Каде е доказот? Како го одредувате датумот на создавање? Дали е сигурен? Јасно сфаќаме дека системот што го користиме не тврди дека е совршен и сто проценти сигурен, можеби некому не му одговара. Па нека измислат свое, посовршено. Во меѓувреме, неколку збора, накратко, за принципите и методите на нашиот систем.

Припишувањето и датирањето на иконите во никој случај не е лесна работа. Припишувачите се засноваат на долгогодишно искуство на скрупулозно испитување на секој примерок. Пред сè, неопходно е таканареченото „набљудување“. Ова е специфичен колекционерски термин кој ја означува способноста да се разликува, препознава во предметите она што го видел порано кај другите. „Видениот“ колекционер, понекогаш, не можејќи да објасни и докаже, се заснова на интуиција и искуство. Ова искуство се дава низ годините, по запознавање со голем број експонати. Покрај тоа што се гледа, мора да се има јасна претстава за различните карактеристики поврзани со кругот на икони блиски во извршувањето, за индивидуалните карактеристики.

Кога се анализира, се зема предвид многу - од видот на дрвото и начинот на производство на материјалот на штитот (таблата) до карактеристиките на преклопувањето на слојот за боја. Дури и со оваа состојба, многу често е неопходно да се ограничиме на условно датирање и назначување на местото на создавање, како што велат, „од“ и „до“, па дури и воопшто да ставиме прашалник. Кога датирани, па дури и потпишани, со името и презимето на уметникот се користат како материјал за атрибуција, обично го означуваме овој аналоген оригинал во прибелешката како референца.

Нема потреба да се докажува колку такви примероци се вредни за истражувачот. На пример, одреден временски период служеше како „придружна“ икона „Пресвета Богородица од Казан“, Невјанск, од 22 јануари 1774 година (Екатеринбург, приватна колекција). Имала толку изобилство од значителни загуби што не претставувала збирка, а уште повеќе музеј. Но, на него се зачувани фрагменти со детали кои беа многу важни и индикативни за нас: бои и нијанси на бои, украсни шари на границите на облеката, златни „облаци“ на црвената позадина на Кјотите, обликот и регистрацијата на „ Ерусалимски“ ѕвезди итн. („Ерусалимските ѕвезди“ се трите ѕвезди прикажани на ртот на Богородица. Тие ја симболизираат девственоста на Марија пред раѓањето, за време на раѓањето на Христос и по неговото раѓање.)

Оваа икона, всушност, несоодветна за изложување, ни даде многу: потпирајќи се на неа, нејзините поединечни карактеристики и детали, можевме да датираме и врземе други икони за местото, а „вилушката“ можеше да биде неколку децении во двете насоки. .

Со големо внимание ги проучуваме придружните икони. Секој детал од иконата што може да изгледа бесмислен на неук човек е забележан, фиксиран (писмено, а исто така и фотографиран). Ова е слично на работата на лекарите во анатомскиот театар. На прв поглед - скрупулозна, монотона работа. Но, со текот на времето, иконите се редеа по хронолошки редослед и станаа препознатливи по начинот на пишување.

За истражувачот, повторуваме, сè е важно: од каков материјал (видови на дрво) е направен, од кој дел од блокот е исечен, колку добро е сушен, каков алат користел дрвосечачот (секира, стругалка, авион, спојник). Штикли - насока, фигурација, форма на вметнување, начин на спојување во штит (лепење, „гулабна опашка“, јазик) итн. Следно: дали е иконата на ковчегот или е напишана на права табла? Значи, без да ја погледнеме сликата сè уште, туку само откако ќе ја испитаме основата, веќе можеме да претпоставиме дали иконата на Невјанск или не, како и приближниот временски период во кој е направена.

Конечно стигнавме до сликање. И тука започнува најинтересното: како се нанесуваат боите, каква заштитна фолија (масло за сушење, лак), колку одвреме-навреме потемнувала, дали е испреплетена со кракели (пукнатини), на кој начин сликарството се изведува: традиционално, кал (во руската уметност, генерализирано име на сите странски, западноевропски влијанија и стилови) или подоцна црковно „реалистичко“ пишување?

Индикативно е какви бои се користат: природни - темпера, масло, мешана техника - или модерни хемиски. Секој што е во најмала мерка запознаен со сликарството знае дека модерните бои се многу различни од боите на, да речеме, од 18 век во нијанси, па дури и бои. Физичката состојба на бојата и левката е исто така многу индикативна. Се разбира, „специјалистите“ научија да стареат и бои и левки, но со соодветно искуство, сосема е можно да се направи разлика помеѓу природно и вештачко уништување.

Во една од продавниците во Екатеринбург, не толку одамна, на комисијата ѝ беше предаден дрвен преклоп со три листови. На вратите се архангелите Гаврил и Михаил, на централниот дел - Спасителот кој не е направен од раце. Сопственичката увери дека иконата и припаѓа на нејзината баба. Но, тука е лошата среќа: од свежо дрво беше исечен набор, а наместо со вековно загадување некако беше намачкан со „дамка“. Сепак, има не толку несмасни, но искрени паметни фалсификати. Еден од нив е испишан на стара табла од почетокот на 19 век и со остатоци од левките на авторот. Иконата ја доврши професионален уметник. Тој дури и сликал краклури, толку суптилно и вешто што можеле да се препознаат само со помош на микроскоп.

И, се разбира, уметничкото ниво на изведба ќе му каже многу на истражувачот. Како е структуриран заплетот? Дали изгледа како канонски Невјанск? На кои линии се применува цртежот? Техника на сликање: како се надредени фузиите, каков вид на полнење, златни простори, украсен цртеж? Се зема предвид пејзажот, урбаната архитектура, специфичните архитектонски детали (корнизи, балустради со балустри, столбови, сводови). Важни се и такви навидум мали детали како обликот и бојата на камчињата, билките, дрвјата, облеката на ликовите, а да не зборуваме за типовите на лица.

Беше интересно да се набљудува, на пример, како еден детал од живописниот пејзаж Невјанск - кула со заоблен премин - се повторуваше и истовремено се менуваше од деценија во деценија. На иконата „Михаил Архангел на ужасни сили Воевода“ од 1771 година, сликата на овој детал е сосема типична по дизајн и боја за традиционалното училиште, а не беше тешко да се најде аналог, свртувајќи се кон мајсторите од Јарослав, поточно на Семјон Спиридонов. (Холмогорц), до иконата „Николај Чудотворец во триесет и четири белези на животот“ (1685). Еден од белезите прикажува град и, особено, двокатна кула со висок лак и битки. По боја и декорација на отворот со големи камени блокови е многу сличен со истоимените структури прикажани на иконите од Невјанск речиси еден век подоцна.

На иконата на Минеа (1802), извонредна по филигранската изведба, која се осмеливме да ја припишеме на работилницата Богатирев, споменатата кула е репродуцирана детално и на различни начини - истите заби и отвори. Постепено, сепак, кулата се претвора во декоративен елемент на пејзажот. На едната од иконите од средината на 19 век стои среде градот, а околу неа пустош, а на другата (1840 г.) генерално е извадена од градот и масовно и апсурдно се издигнува. Семантичката цел на овие елементи е изгубена и тие се користат едноставно како точки во боја.

Значи, како што се намалува темелноста на проучувањето на прикажаниот предмет, губењето на неговото првобитно значење, можно е да се утврди кога, во кој век, па дури и деценија била насликана иконата.

ДОЦНА АПОСТОЛСКА СТАПКА

Четири икони од апостолскиот ред (ред) ќе ги сметаме за примерок од иконописот во Невјанск од доцниот период, згора на тоа, сите се добро сочувани и, што е многу важно, имаат речиси целосен сет на атрибути што одговараат до овој временски период. Овие слики се датирани од 1885 година.

„Биографијата“ на обредот сè уште не е темелно утврдена, но со сигурност се знае дека апостолскиот обред е донесен во Екатеринбург пред неколку години од Ирбит, каде што се чувал во подрумот на една од градските цркви. Занаетчиите можеа да го насликаат целиот чин во Невјанск, или во Нижни Тагил или во Екатеринбург, тие можеа да ја исполнат нарачката на лице место. Не се сомневаме дека обредот е создаден за старите верници, како и она што го создале иконописците, кои работеле на традиционалниот начин на Невјанск.

Апостолскиот ред, исто така, не треба детално да се опишува, бидејќи написот е илустриран со репродукција.

Судејќи според големината, целосниот апостолски ред (ред од 12 фигури) бил наменет за мала црква. Димензиите на секоја икона се околу 63x53 cm.Нејзината основа е традиционална за одгледувачите на дрво од Невјанск - бор. Штитовите се склопуваат со големо внимание, од цврст, добро исушен материјал. Точно, штипките не беа вметнати на крајот, туку наназад, додека Невјаните секогаш претпочитаа мортизиран крај. Што покажува ова отстапување? Можеби самите штитови не се направени во Невјанск, туку, на пример, во Ирбит. Вака или онака, но повеќе од еден век, штитот воопшто не е искривен.

Поставен е и паволокот. Левкас е густ и многу тврд, таканаречен „коска“. Овој е направен во најдобрите работилници во Невјанск. Полињата и позадината се покриени со лист (лист) злато. Темпера бои, многу ситно рендани, квалитетни.

Сликата е зачувана доволно добро. Навистина, глазурата (последниот авторски слој) на места е избришана, се гледаат мали чипсови, а маслото за сушење на места е затемнето до црнило.

Фигурите, по три на секоја икона, се прикажани во различни пози на позадината на типичен пејзаж од Невјанск со тркалачки разнобојни ридови. Некои врвови се варосани (снежни). Дрвја, корења, треви, грмушки, заоблени камчиња, ела и борови - сите овие детали се атрибути на пишувањето на Невјанск. Некои може да се проследат до крајот на 18 век, други се појавија во втората половина на 19 век. Точно, на овие 4 икони тие се насликани со уметничка импозантност, понекогаш претворајќи се во натурализам. Значи, една од иконите прикажува селска ограда, како апостолите да излегле да разговараат на периферијата на селото некаде во околината на Невјанск или Нижни Тагил. Овие и слични реалистични детали се карактеристични за иконописот во Невјанск од доцниот период, иако блискоста на иконскиот пејзаж со природата е уловена дури и во училишните икони од крајот на 18 век.

Љубопитно е да се забележи дека лицата на апостолите од овој ред се многу различни од канонските од Невјанск, тие се многу груби, селски по изглед. Фигурите се тешки, широки. Некои од наборите на облеката се претенциозни и неприродни.

По миењето, над долниот раб на шумата се појави натпис направен во цинабар во фонтот на иконите Невјанск: „Преку трудољубивоста на Јегор Василев Токарев. 1885 година, 10 мај. Во долниот десен агол имаше уште еден натпис, делумно покриен со варосуване, натписот: „189 (?)“. Мора да се претпостави дека е направен за време на реставрацијата, но можно е тоа да е датумот на завршување на работата.

Егор Василиевич Токарев, претпоставуваме, не е иконописец, туку муштерија. Овој одраз го сугерираат натписите на другите икони од апостолскиот ред: „Работливоста на Никон Иванов Бабаилов“, „Работливоста на Андрејан Алексеев Аданицин“, „Работливоста на Василиј Митриев Зудов“.

Некои истражувачи го гледаат потписот на авторот во кој било потпис впишан на иконата. Сепак, тоа не е секогаш случај. Имињата и презимињата можат да припаѓаат на сопственици, инвеститори, наследници. Во овој случај, веројатно се работи за донатори. Забележана е нивната ревност.

Веќе е забележано дека строгите познавачи на уметноста ќе најдат уметнички недостатоци во прикажувањето на апостолскиот ред. Но, треба да се забележи дека сите икони изгледаат многу импресивно во боја. Ефективноста ја одредува осветленоста на апостолските облеки: скарлет, темноцрвена, зелена, бургундска, кои во комбинација со розова, снежно-бела, светло сина, светло зелена, сочно жолти нијанси на ридови, создаваат радосна шема на бои, прилагодувајќи го гледачот на свеченост, „радост на духот“.

Значи, најраното од сега познатите дела на иконописците од Невјанск е датиран во 1734 година, најновото - 1919 година. Ова се факти.

Доколку се потврдат информациите што им ги дале на авторите колекционерите од Екатеринбург и ако се земе предвид дека еден од авторите во рацете држел икона снимена во 30-тите години на нашиот век, можеби последниот изограф на традиционалниот правец, ќе се покажа дека иконописот во Невјанск на Средниот Урал продолжил повеќе од 200 години.

Атрибутите на стилот на Невјанск се наоѓаат во икони на различни нивоа на уметнички перформанси - од едноставни народни примитивци до дела од многу висока класа; од икони со висок ранг од повеќе од еден метар до минијатури, кои детално може да се видат само преку лупа.

Работилниците за иконопис во Невјанск работат со векови и не само во самата „фабрика“, туку и во многу други градови и населени места: Нижни Тагил, Екатеринбург, Черноисточинск, Красноуфимск итн. Беа направени многу икони, купени од десетици илјади стари верници од различно убедување, почнувајќи од селани и работници до милионери трговци и сопственици на фабрики.

Борбата на црковните и царските власти против расколниците не престана до почетокот на 20 век. Затоа, меѓу иконите на староверниците ретко се среќаваат икони со датум, особено оние потпишани и со ознака на местото на создавањето. Но, старите верници биле добри заговорници и, веруваме, од нив не биле конфискувани многу икони и антички книги, сегашните наоди го потврдуваат тоа. И постои надеж дека истражувачите на иконописот во Невјанск конечно ќе се сретнат со претходните експонати и потоа ќе се разјаснат многу сомнежи и прашања во врска со почетокот и крајот на оваа единствена школа.

Лидија Рјазанова, Јуриј Рјазанов

„Ural Pathfinder“, бр. 2, 1999 година

Руската цивилизација

Првиот албум „Невјанскаја икона“, објавен во 1997 година, не само што го одбележа феноменот, туку стана и првото приватно издание од ваков вид во постсоветска Русија. Покрај тоа, тој служеше како пример за многу истражувачи, колекционери, по него неколку години излегоа и продолжуваат да излегуваат албуми и од приватни колекции и од оние посветени на регионалното иконопис.

Евгениј Роизман:
Албумот „Невјанскаја икона“ во 1997 година беше првото искуство. Тоа беше многу смел проект пред своето време. Го отворивме патот, го привлечевме вниманието на проучувањето на подрачните училишта, го покажавме алгоритмот. Една година подоцна се појави албумот „Урал икона“, а потоа и „Сибирска икона“. После тоа имаше уште еден поттик - нашата „Краснуфимскаја икона“. Преку долго проучување на иконата Невјанск, идентификувавме светла и многу карактеристична насока. И неколку години подоцна, „Иконата Сизран“, „Иконата Гуслицкаја“ почна да се појавува ...

Но, иконата на Невјанск е феномен со сосема поинаков редослед отколку само регионален правец. Што е разликата? Зошто, зборувајќи за иконата Невјанск, зборуваме за училиштето, каков е овој концепт и како тој е во корелација со другите регионални трендови?

Евгениј Роизман:Значителен број на споменици од висока класа, создадени во текот на околу 200 години, обединети стилски, кои потекнуваат од една територија и имаат влијание врз соседните региони. Покрај заедничките техники и технолошки карактеристики, овие икони откриваат заедничка идеологија. Сите фази на развој се проследени во иконописот во Невјанск: појава, формирање, просперитет и пад. И секако, треба да се забележи влијанието што училиштето го имаше на многу регионални области.

Богородица Египетска. Најраната икона на Невјанск во музејот. Иконата има датум на пишување - 1734 година.

Често се користи формулацијата „Иконата на Невјанск е врв на рударството и фабричкото сликање на иконите на Стариот верник“. Зошто токму „стар верник“?

Евгениј Роизман:
Мора да се разбере дека вистинското староруско иконописно сликарство, кое постоело пред реформите на Петар Велики (за време на Петар I, на иконите им било наредено да бидат насликани во масло и „како живот“) го ценеле старите верници и преживеале само меѓу нив. Старите верници ни ја зачуваа древната руска иконописна традиција.

Тогаш зошто е додадена „слика со икони за рударство“?

Секоја сериозна уметност започнува од клиентот. Ако има богат и софистициран клиент кој знае што сака да добие за своите пари, тогаш сите занаетчии ќе се натпреваруваат и ќе се борат за оваа нарачка. И оди на уште повисоко ниво. Ова го гледаме и сега, на пример, во сликарството, во накитот. Но, во иконописот, покрај чисто техничката вештина, има уште една компонента: висока духовност. Сите оние што ги нарачале иконите биле ревносни приврзаници на античката побожност. Овде, во рударските фабрики, се формира голем слој од многу богати, искрени верници и софистицирани клиенти. Тие, фабрички, се одвоија од останатото население, освен (важно !!!), иконата за нив не беше само скапоцена работа и симбол на верата, туку и начин на самоидентификација. Видоа покрај иконите - наши или туѓи. Еве на старите уште вака им се допаѓа: оваа икона е наша, ова не е наша.

Дали е можно, со неколку зборови, не е тешко, неискусен читател да посочи што е „трикот“ на иконата Невјанск? Што го става овој феномен на исто ниво со извонредните примери на руско иконопис?

Старото руско иконопис престанало да постои до 18 век. Оружницата, која собрала занаетчии од цела Русија, била дисперзирана. Влијанието на западноевропското сликарство врз руското иконопис растело, и тоа не директно, туку преку Украина. А вистинската староруска иконографија беше зачувана само кај старите верници. На антички начин, индивидуалните занаетчии работеле во Палех, Мстера, во Москва, Јарослав и им служеле на интересите на старите верници. И одеднаш, на крајот на 90-тите години на 20 век, излегува дека од првата половина на 18 век до револуцијата во рударскиот Урал постоела моќна оригинална школа за иконопис, која работела на толку високо ниво. тоа ќе им направи чест и на Москва и на Јарослав. Ова училиште создаде голем број признати ремек-дела кои го збогатија и украсија руското иконопис. Овој факт го препознаваат сите големи руски научници и многу ми е драго што одиграв важна улога во ова откритие.

Икона „Воскресение - слегување во пеколот со дванаесетте празници“. Забележете го печатот десно, втор од врвот.

Која е позадината на албумот? Како се формираше кругот на истражувачка литература за иконата Невјанск? На крајот на краиштата, пред Музејот, никој не се занимавал со оваа тема со таква темелност?

Евгениј Роизман:
Првата публикација беше во 1986 година - Лидија Рјазанова објави статија во списанието Урал. И самиот термин „Невјанскаја икона“ звучеше во извештајот на Олег Губкин на конференцијата во Перм во септември 1985 година. И во 1997 година беше објавен нашиот прв албум, кој вклучуваше голем број научни написи за иконата Невјанск.

Која е неговата судбина?

Евгениј Роизман:
Албумот беше објавен во 5.000 примероци и чинеше 140.000 долари. Дисперзиран во сите поголеми библиотеки.

Што сакаш да кажеш „распродадено“?

Евгениј Роизман:
Им поделив на библиотеките и на сите заинтересирани.

Дали сте се обиделе да продадете?

Евгениј Роизман:
Нешто излезе на продажба, но, поради неискуство, не видоа пари. Оваа приказна ме збуни... Згора на тоа, јас бев единствениот кој не ја доби гувернерската награда за овој албум. Но, тоа не ме спречи. Затоа што, пред се, јас сум историчар и истражувач.

Веројатно, таквиот недостаток на внимание од општеството, отсуството на некаков реципрочен резултат, целосно ја отсекува секоја желба да се продолжи со работа?

Евгениј Роизман:
Албум „Икона на Урал“ - учествував во овој проект. Албумот е објавен со пари од владата на регионот Свердловск. Беше надгледуван од Олег Губкин. Албумот значително ја надополни „Иконата на Невјанск“. Што е најважно, тој излезе со речник на иконописци. Јас бев еден од соработниците на каталогот. Ова се два фундаментални албуми, но до денес, проучувањето на рударството на Старите верници и делата на иконописот напреднало многу подалеку.

Имаше ли друго дело освен вакви издавачки проекти? Статии, публикации, изложби?

Евгениј Роизман:
Во 2002 година беше објавен првиот Билтен на музејот „Икона на Невјанск“. Јас тогаш немав време за статии. Создадов музеј и го направив стекнувањето. Имаше акумулација на материјални и научни информации, обработка. Веќе се објавени пет гласници. Четири и слепо црево.

Како се формира Вестник?

Евгениј Роизман:
Известени се сите научници и истражувачи кои работат на темата иконопис на Стариот верник и иконописот воопшто. Или во некои сродни дисциплини - ракописни книги итн. Сето ова е направено главно врз основа на археографската лабораторија на Универзитетот во Урал. Ова е многу високо научно ниво. Тоа е ценето во научната заедница.

Првиот албум беше и првото искуство, веројатно со текот на времето, со доаѓањето на нови научни истражувања, со проширувањето на колекцијата, дали ви требаше нов албум?

Евгениј Роизман:
Во 2005 година направија нов албум „Музеј на иконата Невјанск“. Интересно е по тоа што за прв пат е даден таков том на икони од Невјанск од 18 век, кој не е достапен во сите локални државни музеи. Повеќето од иконите беа објавени за прв пат. Сите атрибуции беа образложени и проверени со текот на времето. Тие ги покажаа своите збирки книги. Албумот го покажа научното и уметничкото ниво на музејот. И во 2008 година го објавивме албумот „Краснуфимскаја икона“. Ова беше прво искуство на научно поткрепено поткрепување на посебна насока во иконописот во Невјанск. Всушност, беше направено сериозно научно откритие. Беа потребни дваесет години работа за да се забележи оваа појава.

Три албуми. Во центарот - првиот, лево - следниот, доцна - „Краснуфимскаја икона“. Сите тиражи се одамна распродадени.

Од тоа време до сегашниот албум беа потребни 6 години. Какви публикации имаше во тоа време?

Евгениј Роизман:
Беа објавени голем број сериозни научни написи, вклучително и написот „Превиткувања во руското иконопис“ во третиот билтен - ова е првата статија за превиткувањето воопшто. Имаше сериозна статија во четвртиот билтен - ги сумирав размерите на уништување и исчезнување на иконите на Урал - „Иконата на Невјанск што ја изгубивме“. И, конечно, во Билтенот на Третјаковската галерија беше објавена голема статија за создавањето и стекнувањето на музејот НУ: „Иконата ќе си најде дом“.

Евгениј Роизман:
Помислата за нов албум постои долго време. Површниот поглед на некои московски ликовни критичари ме поттикна да мислам дека е неопходно да се покаже потеклото на иконата од Невјанск. Всушност, пред дваесет години веќе почнав да ја идентификувам раната икона на Невјанск.
Отсекогаш ме вознемируваше фактот што никаде не сретнав директни аналози на иконата Невјанск. Односно, во него гледам ехо на писмата на Строганов, московски писма од првата половина на 17 век, јарославски писма од 17 век, но никаде и никогаш не сум сретнал директни аналози. И разбрав дека иконописот Невјанск се развил овде, во рударските фабрики, но во исто време не се потпираше на ниту една локална традиција, бидејќи ја немаше. И ова морав да и го покажам на целата научна заедница.
Повеќе од 20 години намерно ги избирам сите рани икони на Невјанск. Најпозната од нив е Богородица Египетска во 1734 година. Го купив за 10.000 долари во 1999 година во екот на кризата. Ова беше цената на добар еднособен стан во центар. Познати се вкупно 34 рани икони на Невјанск, едната од нив е во приватна колекција, друга е во галеријата на слики во Чељабинск, следната е во Регионалниот музеј Перм, а на друга се губат трагите. Сите останати се од колекцијата на Музејот на иконата Невјанск.

Односно, албумот треба да ја демонстрира уникатноста и независноста на иконописот во Невјанск во самото негово потекло? Дали успеавте да им го покажете ова на научниците и ликовните критичари?

Евгениј Роизман:
Да. На 30 април, албумот беше претставен пред нашата научна заедница на Урал. За широк спектар на обожаватели, албумот ќе биде претставен подоцна. Презентација имаше и во Музејот на фреските на Дионисиј во Ферапонтово. За руската научна заедница, презентацијата ќе се одржи во Руската академија на уметности на Пречистенка.

На презентацијата на албумот со Олег Петрович Губкин.

Која е содржината на албумот?

Евгениј Роизман:
34 икони, нивниот детален опис. Сите овие икони беа во употреба во Невјанск, Нижни Тагил, Черноисточинск. И што е најважно, тие веќе носат карактеристики што ќе останат во иконата на Невјанск во текот на нејзината историја.

Евгениј Роизман:
Всушност, ова е само почеток на патувањето. Следниот албум ќе ја следи историјата на иконата на Невјанск од средината до крајот на 18 век. Ќе биде многу поголем по обем, бидејќи во музејската колекција има повеќе од триста споменици од овој период. Следното издание ќе го опфати периодот од 1800 до 1861 година. И оваа серија ќе заврши со албум на иконата на Невјанск од 1861 година до револуцијата. Приказната ќе заврши во 1917 година. Ова ќе биде најобемната и најквалитативна студија за иконата на Невјанск.

Убаво е што покрај сликите, наместо задолжителната досадна воведна статија, албумот содржи многу жив интересен научен материјал.

Евгениј Роизман:
Навистина, тоа има свои специфики. Не навлегувам во аспектите на историјата на уметноста, моја задача е да покажам јасен визуелен опсег и максимална текстура. Ова ќе им овозможи на уметничките критичари да се потпрат на проверени факти и точни атрибуции.

Да го зауздаат ​​летот на нивните фантазии?

Тој не рече ништо, но се насмеа.

Евгениј Роизман:
Работевме на овој албум заедно со мојот научен советник, најголемиот специјалист во историјата на рударската индустрија на Урал, Виктор Иванович Бајдин. За овој албум Виктор Иванович направил речник на иконописци, односно дал научно поткрепени информации за секој иконописец од староверник, документиран на Урал во првата половина на 8 век. Мала и многу квалитетна статија напиша раководителот на одделот за реставрација Максим Ратковски. Ова е многу вреден поглед на реставратор кој работел со сите споменици вклучени во албумот и професионално ги согледува сите стилски карактеристики.

На презентацијата на албумот со Виктор Иванович Бајдин и реставраторите Михаил (лево) и Максим (десно) Ратковски.

Како да заработите право да учествувате во создавањето на албум? Кој е критериумот за компетентност?

Евгениј Роизман:
Во мојата работа секогаш ги вклучувам најсериозните професионалци. На пример, Олег Петрович Губкин, најдобриот специјалист за иконописци Богатирев и Чернобровин, се согласи да учествува во следниот албум.

Што ви е најважно лично во целиот овој тежок процес?

Евгениј Роизман:
Иконата на Невјанск е откритие. И јас учествував во него, основајќи го првиот приватен музеј на икони во Русија. А „Красноуфимскаја икона“ и „Рана невјанска икона“ се мои независни истражувачки насоки, на кои потрошив повеќе од 20 години од мојот живот.

Дали државните институции би можеле да го направат ова? Мислам - да не издавам албум, туку вака, намерно и доволно брзо за да се врати феноменот во таква комплетност, да се состави музејот од нула?

Евгениј Роизман:
бр. Таму никој не брза. Тоа не е ни минус. Сепак, тие некогаш ќе имаат се.

Попристрасен затоа што ги ризикува своите пари?

Евгениј Роизман:
Секако. Но, како по правило, таквите истражувачи немаат академско знаење. И владините агенции имаат многу покомплицирани патишта за финансирање и слаба мобилност.

Дали е можно да се комбинираат напорите? Ми се чини дека проблемот е што „официјалните“ научници во колекционерите, во оние што се подготвени да инвестираат во истражување и собирање, гледаат само спонзори, но не и истомисленици и соработници?

Евгениј Роизман:
Претставниците на државните научни структури се љубоморни на колекционерите. Рјазанов повеќе разбираше во иконите, не можеа да го издржат, бидејќи тој повеќе разбираше. Истрча и рече: „Мораме да ги спасиме иконите, мора да спасиме!“ И тие не го разбраа ова толку силно како тој, а потоа, немаа тим за спасување. Во државните музеи има такви фондови до кои рацете на реставраторите не стигнуваат и уште долго нема да стигнат до делото со многу предмети. Но, генерално, сето тоа зависи од личните квалитети на сите учесници во процесот. Сите главни вистински научници кои се занимаваат со древната руска уметност секогаш ги третираат колекционерите со почит. Тие споделуваат информации, се потпираат на нивното знаење и знаат да работат рамо до рамо.
Најефективната истражувачка и издавачка работа е јавно-приватно партнерство.

Евгениј Роизман:
Работиме понатаму.

ФОТО: Ала Вајцнер, Јулија Крутеева, Андреј Ткач (икони со пукање)

ФОТО ГАЛЕРИЈА:

Љубителите на руското сликарство добија прекрасен подарок од издавачката куќа на Универзитетот во Урал: албумот „Невјанск икона“ (Екатеринбург, 1997 година). Идејата за оваа книга долго време ја негуваат вработени во музеите на Урал, реставратори на уметност, колекционери и познавачи на иконописот. И така проектот, чија реализација беше дадена речиси две децении, се оствари. Ова бараше не само дарежлива финансиска поддршка, туку и уметнички талент на колекционерот, поет, претприемач Евгениј Роизман од Екатеринбург.

Интересна колекција на икони од училиштето во Невјанск се чува во Регионалниот музеј за локална култура во Свердловск. Ви претставуваме репродукции на некои од нив. Симеон Богопримач. Икона од крајот на 18 - прва четвртина на 19 век.

Богородица Одигитрија од Смоленск. Икона од крајот на 18 - прва четвртина на 19 век.

Николај Чудотворец. Сликарството е направено кон крајот на 18 - почетокот на 19 век. Сребрената поставка датира од 1825 година.

протоѓакон Стефан. Кругот на Чернобровинците. Втора четвртина од 19 век.

Акатист на Богородица. Работилница на Богатиревите. 1800 Фрагмент од иконата.

Албумот е научна публикација, каде за прв пат беа објавени 150 ликовни дела познати само на специјалисти (184 репродукции во боја на икони, вклучително и фрагменти). Книгата содржи и слики од сликари на икони направени во минатиот век во зората на фотографијата, антички пејзажи на периферијата на Невјанск - земјиштето на предците на истакнатите индустријалци Демидовс и други ретки историски материјали пронајдени во руските архиви.

За иконописот во Невјанск - оригиналниот феномен на руското црковно сликарство, за уметничкото значење на работата на познати и непознати талентирани иконописци, чии дела со неверојатна моќ и искреност ја изразуваат целата сложеност и противречности на животот на Урал од 18-ти. -19 век, денес, можеби, научен уредник на албуми, вонреден професор на Уралскиот универзитет Галина Владимировна Голинец. Токму таа, пред повеќе од 15 години, за прв пат го воведе концептот на „Невјанска школа за иконопис“ во научната циркулација. Вака раскажува таа за оваа школа за иконопис.

За разлика од познатите древни училишта за иконопис - Новгород, Псков, Москва - училиштето Невјанск се појавило и се формирало само во 18-19 век. Неговите творци беа Старите верници, кои ја отфрлија црковната реформа од средината на 17 век и побегнаа од северните и централните региони на земјата. Тие ја пренеле Античка Русија со нејзиното вековно културно наследство на Урал.

Парадоксално е што на Урал индустриската база на младата Русија ја поставија луѓе кои не ги прифатија реформите на Петар, оние кои комбинираа ефикасност и дрски импулси на креативна енергија со придржување кон патријархалните идеали. Затоа креаторите на новата индустрија и сродната уметност (производи направени од малахит и јаспис, гравирање од леано железо и челик) беа во исто време ревносни чувари на уметничките традиции од рускиот среден век. Карактеристиките на идентитетот во иконата на Стариот верник на Урал беа веќе наведени во времето на Петар, но таа процвета, поттикната од подемот на индустријата и економијата во регионот, што ја доживеа подоцна - во втората половина на 18-ти - првата половина на 19ти век.

Поимот „невјанск училиште“, кој се користи во однос на иконата на Стариот верник на Урал, е прилично произволен, но не и произволен. Градот Невјанск, кој изникна од населба во металуршка фабрика основана во горниот тек на реката Неива на крајот на 17 век, стана центар на Стариот верник на Урал. Ги собра најдобрите иконописци. Сепак, не само иконите родени во самиот Невјанск треба да се припишат на училиштето Невјанск. Локалните иконографи, исполнувајќи различни нарачки - од мали домашни икони до монументални повеќестепени иконостаси, поставија работилници во другите градови на Урал, ширејќи го своето влијание сè до Јужниот Урал.

Вештините на иконописот кои се пренесуваат од генерација на генерација, постоењето на династии, како што се Богатиреви и Чернобровини, присуството на омилени иконографски типови, карактеристични стилски карактеристики и техники на техниката на темпера - сето тоа ни овозможува да зборуваме за школата на икони во Невјанск. сликање. Се карактеризира со издолжени пропорции на фигури, софистицираност на позите, суптилност на пишувањето. Невјаните вешто ги совладале сите тајни на занаетчиството и можеле да ги спојат експресивните средства за сликање во една целина.

Без оглед на традициите што може да се видат во иконата на Невјанск, таа првенствено се потпира на 17 век, чија уметност стана протограф за целото доцно иконопис. Главните во училиштето во Невјанск беа традициите што уметниците ги поставија во средината на 17 век во Јарослав, Ростов Велики и Кострома. Иконата на Стариот верник Урал ни даде примери за пооргански и покреативен развој на древните руски традиции отколку, да речеме, иконата Палех направена „античка“, дури и ако била наменета за црквата на Нововерникот. Се разбира, ставот на Старите верници не остана непроменет. Избувнувањето на религиозниот фанатизам постепено исчезна, влијанието на официјалната црква и световните принципи на животот растеше. „Бројни трговци вршат обемна трговија, а повеќето трговци се ископувачи на злато. Штета што скоро сите се староверници, или расколници, но тоа не ги спречува да бидат достојни граѓани и луѓе кои не се туѓи на јавните задоволства. “, му напиша тој во 1843 година на уредникот на серуското списание „Репертоар и Пантеон“, еден од дописниците од Екатеринбург.

Постепено, иконата на Невјанск почна да се развива кон декоративна уметност, станувајќи луксузна работа, персонифицирајќи го чудесниот главен град на индустријалците од Урал. Иконата во Невјанск беше минато, но не остави без трага. Таа имаше забележливо влијание врз фолклорната икона, која повеќе не го трошеше својот творечки потенцијал, на локалните книжни минијатури, на сликарството на дрво и метал, на целата уметничка култура на Урал.

Студијата за училиштето во Невјанск нè убедува дека ова е голем феномен во историјата на руската уметност, проширувајќи го концептот на иконописот на новата ера. За време на својот процут, таа достигна вистински уметнички височини. Познатиот истражувач на древната руска уметност Г.К. Вагнер за протоерејот Аввакум рече дека тој „заминал во историјата не како стар верник, туку како експонент на вечни високи идеали“ и дека токму поради тоа „неговиот драматичен живот и драмско дело изгледаат толку модерно“. Овие зборови може да се припишат на најдобрите мајстори на иконописот во Невјанск. Ова е мислењето на Галина Владимировна Голинец, која многу години го проучувала овој правец на руското иконопис.

Книгата несомнено ќе го привлече вниманието на оригиналната, досега практично непозната школа на иконописот и на многу мистериозни, претходно „скриени“ страници од историјата на „државното упориште!“

Тиражот е отпечатен во една од најдобрите печатници во Финска, на хартија со посебен квалитет. Според главниот и одговорен уредник на издавачката куќа Ф.А.Еремеев, албумот „Невјанскаја икона“ е едно од првите изданија кај нас, каде што се користи напредната технологија на таканареченото недоверливо, односно бесмислено печатење. Благодарение на ова, најмалите детали се забележуваат во репродукциите на пејзажи, а нивниот квалитет е споредлив со квалитетот на фотографиите во боја со највисок квалитет.