«Лірична героїня в поезії Ахматової. Образ ліричної героїні в поезії А. А. Ахматової Що значить любов для ліричної героїні Ахматової

Що значить любов для ліричної героїні Ахматової? Любов ліричної героїні Ахматової пофарбована в трагедійні тону. Для любовної поезії Ахматової характерний глибокий психологізм і ліризм. Її героїні різні, вони не повторюють долю самої поетеси, але їх образи свідчать про її глибокому розумінні внутрішнього світу абсолютно різних по психологічному складу і соціальним станом жінок. Це і юна дівчина в очікуванні любові ( "Молюсь віконному променю", "Два вірші"), і вже зріла жінка, поглинена любов'ю-боротьбою,

і невірна дружина, готова на будь-які муки за право вільно любити ( "Сіроокий король", "Чоловік бив мене візерунчастим ..."), і селянка, і бродячий циркачка, і отруйниця, "бражніца і блудниця". Багато віршів у Ахматової про кохання, про прощання з коханим. Трагічна доля жінки-поета. У вірші "Муза" вона писала про несумісності жіночого щастя і долі творця. Відмова від любові на користь творчості або навпаки неможливий. Ось приклад нерозуміння чоловіком жінки-поета:

Він говорив про літо і про те,

Що бути поетом жінці - безглуздість.

Як я запам'ятала високий

царський будинок

І Петропавловську фортецю.

Прочитайте вірші "Стисла руки під темною вуаллю ...", "Сіроокий король". Яким настроєм пройняті ці вірші? Які художні прийоми використовує автор?

Один з прийомів - передача глибоких почуттів, проникнення у внутрішній світ люблячої героїні, акцент на одиничних побутових деталях. У вірші

"Стисла руки під темною вуаллю ..." передаються судорожні рухи ліричної героїні, яка намагається утримати любов і коханого ( "Підеш, я помру"). Її напруженого стану протистоїть спокійна фраза (звернемо увагу, сказана "спокійно і моторошно") "Не стій на вітрі", яка зводить нанівець сприйняття почуттів героїні її улюбленим і тим самим підсилює трагічність любовної ситуації. "Сіроокий король" - одне з найпопулярніших віршів Ахматової про кохання, що передають драму почуттів, жіночу тугу за коханим, печаль від втрати, ніжність до "сіроокою" дочки. У цьому вірші поетеса звертається до розмовної мови, майже афористичній. Дослідники відзначають, що це мова роздумів. Через події і деталі розкривається ліричний сюжет вірша, передається ніжне почуття, туга, ревнощі, любов, печаль, т. Е. Розкривається стан жіночого серця. Є в ньому і лірична кульмінація "Дочку мою я зараз розбуджу, \\ У сірі очі її подивлюся". Підсумок вірші: "Ні на землі твого короля".

Ці вірші, за висловом відомого літературознавця В. М. Жирмунський, як би написані з установкою на прозаїчний розповідь, іноді переривається окремими емоційними вигуками. І в цьому ми бачимо психологізм поезії, зокрема любовної поезії Ахматової.

Прочитайте рядки із записників Ахматової, в яких йдеться про призначення і місце поета в суспільстві: "Але в світі немає влади грозней і страшніше, Чим віще слово поета"; "Поет не людина - він тільки дух \\ Будь сліпий він, як Гомер, иль, як Бетховен, глухий, \\ Все бачить, чує, всім володіє ...". Яким Ахматова бачить призначення поета? Мистецтво уявлялося Ахматової чудодійним і наділеним ні з чим незрівнянну владою. Звичайно, художник повинен відображати сучасну йому історичну епоху і духовне життя народу, на що орієнтувалася в своїй творчості поетеса. І разом з тим його духовний і психологічний склад особливий, він бачить і чує і передбачає значно більше, ніж проста людина, і тим самим стає цікавим і потрібним читачеві, головним чином завдяки здатності його духу осягати вища. Тут її розуміння ролі поезії близько до пушкінського, а почасти до Інокентія Анненскому і іншим поетам срібного століття.

Прочитайте вірші "Самота", "Муза". Яким ви бачите образ Музи в поезії Ахматової?

Муза Ахматової тісно пов'язана з пушкінської музою: вона смаглява і часом весела. У вірші "Самота" звучить мотив вибраності поета. Мистецтво піднімає його над мирською суєтою. Однак Ахматова відчуває і пристрасну подяку життя, надихає постійно на творчість. Під вежею розуміється досвід життя, гіркі і важкі уроки долі, які допомагають дивитися на світ далеко бачать очима. Самота - це не стільки відхід від життя взагалі, скільки відхід від легкого та дозвільного існування поета. Звернемо увагу на перші рядки цього вірша: "Так багато каменів кинуто в мене, \\ Що жоден з них вже не страшний ..." До поета в найвищому сенсі цього слова доля ніколи не може бути милостивою.

І разом з тим муза Ахматової - це муза вічна, "мила гостя з сопілкою в руці", що приносить поетові натхнення, муза, якій служили поети зі світовим ім'ям, наприклад, такі, як Данте. Тут Анна Ахматова говорить про спадкоємність своєї творчості.

Прочитайте вірш "Рідна земля". Визначте його тональність. Які мотиви ви можете виділяти в цьому вірші? Які різні значення слова "земля" звучать в ньому? Яка тема позначена в останніх рядках?

У вірші Ахматової "Рідна земля", що відноситься до пізнього періоду її творчості (1961), конкретність уявлення про землю в буквальному сенсі цього поняття поєднується з широким філософським узагальненням. Тональність можна визначити як філософську. Автор прагне поглибити своє розуміння самих, здавалося, побутових і повсякденних понять. Тут звучать мотиви життя, важкою, часом трагічної, тяжкій. "Бруд на калошах", "Хрускіт на зубах", місиво, крихти - не тільки обтяжують життя атрибути землі, а й самі прояви буденності буття. В останніх рядках земля набуває високий філософський зміст, пов'язаний із закінченням земного буття людини, що триває вже в злитті його з землею і в фізичному і в духовному сенсі. Слово "своєї" символізує це єднання людини з батьківщиною (земля в заголовку названа рідної), з якою він прожив своє життя, і землею в буквальному її розумінні.

К. Чуковський писав: "Тихі, ледве чутні звуки мають для неї невимовну солодкість. Головне чарівність її лірики не в тому, що сказано, а в тому, що не сказано. Вона майстер замовчувань, натяків, багатозначних пауз. Її умовчання говорять більше слів. Для зображення всякого, навіть величезного почуття вона користується дрібними, майже непомітними, мікроскопічно малими образами, які набувають у неї на сторінках незвичайну силу ". Висловіть ваші враження від знайомства з лірикою Ахматової.

Лірика Ахматової зачаровує своїми таємницями, вона налаштовує читача на проникнення в недомовленості і умовчання. Ми вже говорили про роль побутової деталі в передачі таємничого любовного почуття жінки. І в цьому теж полягає таємниця ахматовской поезії. Говорячи про таємниці і її розумінні поетесою, хотілося б прочитати одне з моїх улюблених віршів, нею створених.

Двадцять найперше, ніч, понедельник ...

Обриси столиці в імлі.

Склав ж якийсь нероба,

Що буває любов на землі.

І від лінощів або від нудьги

Всі повірили. Так і живуть.

Чекають побачення, бояться розлуки

І любовні пісні співають.

Але іншим відкривається таємниця.

Так спочине на них тиша.

Я на це натрапила випадково

І з тих пір все неначе хвора.

Тут не одна таємниця. Перш за все, таємниця любові, що відрізняється від звичайного розуміння любовних взаємин, таємниця, осягнення якої робить людину "хворим", залученим до нового бачення. Таємниця чомусь відкривається ліричної героїні двадцять першого, в ніч, в понеділок ... Ймовірно, розгадка доступна тільки їй. І нарешті, грайливе, "склав ж якийсь нероба".

Поет Михайло Кузмін назвав поезію Ахматової "гострої та крихкою". Як ви зрозуміли це визначення?

Гостра - значить, відгукується на найскладніші проблеми особистого світу, що відображає глибинні переживання людини в любові і взаєминах із зовнішнім світом. Гостра - значить, мужня і трагічна, передає найскладніші стану людини трагічного століття, великим поетом якого вона була. Можна назвати чимало творів Ахматової гострими, наприклад "Мені голос був ...", "Не з тими я ...", "Реквієм", "Поема без героя". Тендітної поезія Ахматової вважається тому, що кожне слово її віршів вибрано дивно точно, до місця, його можна переставити або замінити іншим - інакше твір зруйнується. У віршах передаються найкрихкіші, тонкі, ніжні почуття автора і її ліричних героїнь.

Словник:

що означає любов для ліричної героїні Ахматової
аналіз вірша Ахматової любов
ахматова сіроокий король аналіз
що означає любов для ліричної героїні Ахматової?
прочитайте вірші стиснула руки під темною вуаллю

Інші роботи по цій темі:

Я навчила жінок говорити. А. Ахматова. А. А. Ахматова - одна з великих поетес Росії. Вона, "звичайно, найхарактерніша героїня свого часу, виявлена \u200b\u200bв нескінченному ...
За "спокоєм" ліричної героїні вірша ховається безмежна любов до Батьківщини, відчуття єднання з Батьківщиною, готовність до самопожертви заради нього. Хоча голос "утешно" закликає її залишити ...
Яка функціональна значимість портрета ліричної героїні у вірші Н.А. Некрасова "Тройка"? Перш ніж приступити до відповіді на питання завдання, згадайте, які функції виконує портрет в ...
1. Образи сходи і рукавички. 2. Шепіт осіннього клена. 3. Прощальна пісня зустрічі. Страждання тільки сильного робить сильніше, слабкого ж воно робить ще слабше. Л ....
У вірші Анни Ахматової "Приморський сонет" піднімається тема життя і смерті. Лірична героїня твору, що усвідомлює, що ніщо не вічне, замислюється про неминуче наближення кінця її ...
"Муза" (1924). В даному вірші Анна Андріївна розмірковує про поетичне натхнення. Муза є ліричному героєві вночі в образі "милою гості з сопілкою в руці". Сон ...
Світ глибоких і драматичних переживань, зачарування, багатство і неповторність особистості закарбувалися в любовній ліриці Анни Ахматової. Тема кохання, безумовно, займає в її поезії центральне місце ....

.
Ахматова. Що значить любов для ліричної героїні Ахматової?

Що значить любов для ліричної героїні Ахматової?

Любов ліричної героїні Ахматової пофарбована в трагедійні тону. Для любов-ної поезії Ахматової характерний глиб-кий психологізм і ліризм. Її героїні різні, вони не повторюють долю самої поетеси, але їх образи свідчать про її глибокому розумінні внутрішнього ми-ра абсолютно різних по психологічному складу і соціальному положе-нию жінок. Це і юна дівчина в очіку-данії любові ( «Молюсь віконному променю», «Два вірші»), і вже зріла дружин-щина, поглинена любов'ю-боротьбою, і невірна дружина, готова на будь-які муки за право вільно любити ( «Сіроокий король »,« Чоловік бив мене узорча-тим ... »), і селянка, і бродячий цир-качка, і отруйниця,« бражніца і блудниця ». Багато віршів у Ахматової про кохання, про прощання з лю-бімим. Трагічна доля жінки-поетів-та. У вірші «Муза» вона писала про несумісності жіночого щастя і долі творця. Відмова від любові на користь творчості або навпаки неможливий. Ось приклад нерозуміння чоловіком женщи-ни-поета:

Він говорив про літо і про те, Що бути поетом жінці - безглуздість. Як я запам'ятала високий царський будинок І Петропавловську фортецю.

Прочитайте вірші «Стисла руки під темною вуаллю ...», «Сіроокий король». Яким на-будовою пройняті ці вірші? Які художні-ються прийоми використовує автор?

Один з прийомів - передача глибоких почуттів, проникнення у внутрішній світ люблячої героїні, акцент на единич-них побутових деталях. У вірші

«Стисла руки під темною вуаллю ...» пере-даються судорожні рухи ліричний-ської героїні, яка намагається утримати лю-бов і коханого ( «Підеш, я помру»). Її напруженого стану протистоїть спокійна фраза (звернемо увагу, ска-занная «спокійно і моторошно») «Не стій на вітрі», яка зводить нанівець сприйняття почуттів героїні її улюбленим і тим самим підсилює трагічність любовної ситу-ації. «Сіроокий король» - одне з са-мих популярних віршів Ахмато-вої про любов, передають драму почуттів, жіночу тугу за коханим, печаль від втрати, ніжність до «сіроокою» дочки. У цьому вірші поетеса звертає-ся до розмовної мови, майже афористичний-ної. Дослідники відзначають, що це мова роздумів. Через події і деталі розкривається ліричний сюжет стихо-творіння, передається ніжне почуття, то-ска, \u200b\u200bревнощі, любов, печаль, т. Е. Розкривається стан жіночого серця. Є в ньому і лірична кульмінація «Дочку мою я зараз розбуджу, / В сірі очі її подивлюся». Підсумок вірші: «Ні на землі твого короля».

Ці вірші, за висловом відомого літературознавця В. М. Жирмунський, як би написані з установкою на прозаїчний-ський розповідь, іноді переривається від-слушними емоційними возгласамі.І в цьому ми бачимо психологізм поезії, зокрема любовної поезії Ахматової.

Прочитайте рядки із записників Ахма-товой, в яких йдеться про призначення і місце поета в суспільстві: «Але в світі немає влади грозней і страшніше, Чим віще слово поета»; «Поет не чоло-вік - він тільки дух / Будь сліпий він, як Гомер, иль, як Бетховен, глухий, / Все бачить, чує, всім вла-діється ...». Яким Ахматова бачить призначення поета?

Мистецтво уявлялося Ахматової чудодійним і наділеним ні з чим незрівнянну владою. Звичайно, худож-ник повинен відображати сучасну йому історичну епоху і духовне життя народу, на що орієнтувалася в своїй творчості поетеса. І разом з тим його ду-ховного і психологічний склад особливий, він бачить і чує і передбачає зна-ве більше, ніж проста людина, і тим самим стає цікавим і потрібним читачеві, головним чином бла-цію здатності його духу осягати вища. Тут її розуміння ролі поезії близько до пушкінського, а почасти до Інно-Кенті Анненскому і іншим поетам се-Ребряну століття.

Прочитайте вірші «Самота», «Му-за». Яким ви бачите образ Музи в поезії Ахма-товой?

Муза Ахматової тісно пов'язана з пуш-Кінскі музою: вона смаглява і часом ве-Селая. У вірші «Самота» зву-чит мотив вибраності поета. Искусст-під піднімає його над мирською суєтою. Однак Ахматова відчуває і пристрасть-ву подяку життя, надихаю-щей постійно на творчість. Під вежею розуміється досвід життя, гіркі і важки-круглі уроки долі, які допомагають дивитися на світ далеко бачать очі-ми. Самота - це не стільки відхід від життя взагалі, скільки відхід від легкого та дозвільного існування поета. Звернемо увагу на перші рядки цього стихо-творіння: «Так багато каменів кинуто в мене, / Що жоден з них вже не стра-шен ...» До поета в найвищому сенсі цього слова доля ніколи не може бути милостивою.

І разом з тим муза Ахматової - це муза вічна, «мила гостя з сопілкою в руці», що приносить поетові натхнення, муза, якій служили поети зі світовим ім'ям, наприклад, такі, як Данте. Тут Анна Ахматова говорить про преемст-ності своєї творчості.

Прочитайте вірш «Рідна земля». Визначте його тональність. Які мотиви ви мо-жете виділяти в цьому вірші? Які різні значення слова «земля» звучать в ньому? Яка тема позначена в останніх рядках?

У вірші Ахматової «Рідна земля», що відноситься до пізнього періоду її творчості (1961), конкретність перед-уявлення про землю в буквальному смислі-ле цього поняття поєднується з широким філософським узагальненням. Тональність можна визначити як філософську. Ав-тор прагне поглибити своє розуміння самих, здавалося, побутових і повсякденних понять. Тут звучать мотиви життя, важкою, часом трагічної, тяжкій. «Бруд на калошах», «Хрускіт на зубах», місиво, крихти - не тільки обтяжує-щие життя атрибути землі, а й самі прояви буденності буття. В по-следних рядках земля набуває висо-кий філософський зміст, пов'язаний із закінченням земного буття людини, про-продовжували вже в злитті його з зем-лей і в фізичному і в духовному сенсі. Слово «своєї» символізує це едине-ня людини з батьківщиною (земля в заголовку названа рідної), з якою він прожив своє життя, і землею в буквальному її розумінні.

К. Чуковський писав: «Тихі, ледве чутні зву-ки мають для неї невимовну солодкість. Головне чарівність її лірики не в тому, що сказано, а в тому, що не сказано. Вона майстер замовчувань, натяків, багатозначних пауз. Її умовчання говорять більше слів. Для зображення всякого, навіть ог-ромного почуття вона користується дрібними, по-шануй непримітними, мікроскопічно малими об-разами, які набувають у неї на сторінках незвичайну силу ». Висловіть ваші впечатле-ня від знайомства з лірикою Ахматової.

Лірика Ахматової зачаровує свої-ми таємницями, вона налаштовує читача на проникнення в недомовленості і умовчання. Ми вже говорили про роль б-товой деталі в передачі таємничого любовного почуття жінки. І в цьому теж полягає таємниця ахматовской поетів-зії. Говорячи про таємниці і її розумінні поетів-Тесою, хотілося б прочитати одне з моїх улюблених віршів, нею створений-них. Матеріал з сайту

Двадцять найперше, ніч, понедельник ... Обриси столиці в імлі. Склав ж якийсь нероба, Що буває любов на землі. І від лінощів або від нудьги Всі повірили. Так і живуть. Чекають побачення, бояться розлуки І любовні пісні співають. Але іншим відкривається таємниця. Так спочине на них тиша. Я на це натрапила випадково І з тих пір все неначе хвора.

Тут не одна таємниця. Перш за все, таємниця любові, що відрізняється від звичайного розуміння любовних взаємин, таємниця, осягнення якої робить чоло-століття «хворим», залученим до ново-му баченню. Таємниця чомусь відкривають-ється ліричної героїні двадцять пер-вого, в ніч, в понеділок ... Ймовірно, розгадка доступна тільки їй. І нако-нец, грайливе, «склав ж якийсь без-дельнік».

Поет Михайло Кузмін назвав поезію Ахмато-вої «гострої і крихкою». Як ви зрозуміли це визна-ня?

Гостра - значить, відгукується на найскладніші проблеми особистого світу, що відображає глибинні переживання людино в любові і взаєминах із зовнішнім світом. Гостра - значить, му-жественная і трагічна, передає найскладніші стану людини трагічний-ського століття, великим поетом якого вона була. Можна назвати багато вироб-ведення Ахматової гострими, наприклад «Мені голос був ...», «Не з тими я ...», «Реквієм», «Поема без героя». Тендітної поезія Ахматової вважається тому, що кожне слово її віршів вибрано дивно точно, до місця, його можна переставити або замінити іншим - інакше твір зруйнується. У сти-хах передаються найкрихкіші, тонкі, ніжні почуття автора і її ліричних героїнь.

Не знайшли те, що шукали? Скористайтеся пошуком

На цій сторінці матеріал за темами:

які художні засоби використані у вірші Ахматової як білий камінь?
аа ахмаова все ме Видис
прочитайте рядки із записників Ахматової в яких готується про призначення і місце поета в суспільстві
які художні прийоми використовує рубців у вірші рідне село
аналіз вірша Ахматової 21 ніч понеділка

Любов ліричної героїні Ахматової пофарбована в трагедійні тону. Для любовної поезії Ахматової характерний глибокий психологізм і ліризм. Її героїні різні, вони не повторюють долю самої поетеси, але їх образи свідчать про її глибокому розумінні внутрішнього світу абсолютно різних по психологи-
зації складу і соціальним станом жінок. Це і юна дівчина в очікуванні любові ( «Молюсь віконному променю», «Два вірші»), і вже зріла жінка, поглинена любов'ю-боротьбою, і невірна дружина, готова на будь-які муки за право вільно любити ( «Сіроокий король», «Чоловік бив мене візерунчастим ... »), і селянка, і бродячий циркачка, і отруйниця,« бражніца і блудниця ». Багато віршів у Ахматової про кохання, про прощання з коханим. Трагічна доля жінки-поета. У вірші «Муза» вона писала про несумісності жіночого щастя і долі творця. Відмова від любові на користь творчості або навпаки неможливий. Ось приклад нерозуміння чоловіком жінки-поета:

Він говорив про літо і про те,
Що бути поетом жінці - безглуздість.
Як я запам'ятала високий царський будинок
І Петропавловську фортецю.

відповіді:

Любов ліричної героїні Ахматової пофарбована в трагедійні тону. Для любовної поезії Ахматової характерний глибокий психологізм і ліризм. Її героїні різні, вони не повторюють долю самої поетеси, але їх образи свідчать про її глибокому розумінні внутрішнього світу абсолютно різних по психологи- зації складу і соціальним станом жінок. Це і юна дівчина в очікуванні любові ( «Молюсь віконному променю», «Два вірші»), і вже зріла жінка, поглинена любов'ю-боротьбою, і невірна дружина, готова на будь-які муки за право вільно любити ( «Сіроокий король», «Чоловік бив мене візерунчастим ... »), і селянка, і бродячий циркачка, і отруйниця,« бражніца і блудниця ». Багато віршів у Ахматової про кохання, про прощання з коханим. Трагічна доля жінки-поета. У вірші «Муза» вона писала про несумісності жіночого щастя і долі творця. Відмова від любові на користь творчості або навпаки неможливий. Ось приклад нерозуміння чоловіком жінки-поета: Він говорив про літо і про те, Що бути поетом жінці - безглуздість. Як я запам'ятала високий царський будинок І Петропавловську фортецю.

Я навчила жінок говорити.

А. Ахматова.

А.А. Ахматова - одна з великих поетес Росії. Вона, «звичайно, найхарактерніша героїня свого часу, виявлена \u200b\u200bв нескінченній розмаїтості жіночих доль». За висловом А. Коллонтай, Ахматова створила «цілу книгу жіночої душі». Лариса Рейснер писала: «Вона вилила в мистецтві все мої протиріччя, яким стільки років не було виходу ... Як я їй вдячна ...»

Так, дійсно, Ахматова «вилила в мистецтві» складну історію жіночого характеру. І не тільки характеру переломної епохи. У ліричній героїні Ахматової мало не кожна жінка вгадує себе, своє ставлення до всього, що близьке і дороге нам на цьому світі.

Ось вона визнається в трепетно-ніжне кохання до Пушкіну і в тому, що другий її любов'ю був Блок:

Коханцям всім моїм

Я щастя приносила.

Один і зараз живий,

У свою подругу закоханий,

І бронзовим став інший

На площі засніженої.

Взагалі, образ жінки - героїні ахматовське лірики можна віднести до будь-якій особі. При надзвичайною конкретності переживань це і людина конкретної долі і біографії, і носій нескінченної кількості біографій і доль:

Мені з Морозовим класти поклони,

З падчеркою Ірода танцювати,

З димом відлітати з багаття Дідони,

Щоб з Жанною на вогнище знову.

Господи! Ти бачиш, я втомилася

Воскресати, і вмирати, і жити.

Вірші Ахматової - «багатьом» (саме так вона назвала одне з них), тому що її героїня:

Я - отраженье вашого обличчя.

Тому що при всьому різноманітті життєвих явищ, при всій незвичайності характерів і ситуацій, героїня Ахматової несуть найголовніше, найважливіше в житті - любов.

Любов - найбільш хвилююча тема Ахматової. Вона така ж різна, як і її лірична героїня. Стихія жіночої душі знаходить своє вираження саме в любові. «Велика земна любов» - рушійний початок ахматовской лірики, суть її ліричної героїні. У цьому стані світ бачиться заново, в звичайному відкривається незвичайна:

Адже зірки були більшими,

Адже пахли інакше трави.

Тому кожне визнання - як біль, як крик душі:

Стільки прохань у коханої завжди!

У разлюбленной прохань не буває.

Героїня ахматовське лірики «хвора» любов'ю. Але любов не тільки щастя, скоріше, навпаки, це страждання, болісне нерозуміння, розлука. Любов у Ахматової майже завжди «неспокійна». Тому так багато у поетеси віршів - своєрідних ліричних новел з несподіваним кінцем ( «Місто згинув», «Новорічна балада»).

Любов Ахматової - це і замкнута і «егоїстична» пристрасть, це і «любов - забава», але найбільше, звичайно, «велика земна любов» - вселюбовь, любов для людей і людям. І виражається вона, перш за все, в любові до рідної землі, до Батьківщини, до Росії:

Він говорив: «Іди сюди,

Залиш свій край глухий і грішний,

Залиш Росію назавжди ... »

Але ахматовская героїня «руками замкнула слух», тому що

Не з тими я, хто кинув землю

На поталу ворогам.

Їхніх грубих лестощів я не почуй,

Їм пісень я своїх не дам.

Любов до Батьківщини - це не предмет аналізу, якихось болісних роздумів і сумнівів. Це любов-батьківщина, любов-доля (була любов-пристрасть, любов-розлука і багато, багато іншого любові), але в світогляді і світосприйнятті героїні ця любов назавжди. Любов до Батьківщини - це любов до рідної мови. Таке трактування досить незвичайна, тому і звучить як заклинання і обіцянку:

Не страшно під кулями мертвими лягти,

Чи не гірко залишитися без даху над головою, -

І ми збережемо тебе, російська мова,

Велике російське слово.

І тому образ ліричної героїні у віршах, присвячених Батьківщині, «військових» віршах, стає фізично відчутним. Це вже не трепетна, ранима, уразлива дама, це мужня жінка, її характер - кремінь, моноліт, тому багато віршів поетеси звучать і сприймаються як клятва:

Ми дітям клянемося, клянемося могилам,

Що нас скоритися ніхто не змусить!

Героїню ахматовской лірики важко не ототожнювати із самою поетесою. З «веселою грішниці», «царскосельской насмішниці» і юної елегантної дами Ахматова, разом зі своєю героїнею (або героїнями), виросте, перетворившись «в першу поетесу Рідної землі, з голосом сильним і зрілим, скорботно дзвоном. Вона стала як би глашатаєм беззахисних і стражденних, грізним викривачем зла, лютості ». Цю виняткову точність характеристику дав Ахматової патріарх літератури російського зарубіжжя Борис Зайцев.

І якщо героїня ахматовской поезії рано усвідомила своє життя як долю, то Ахматова-поет рано і відповідально сприйняла і усвідомила свою творчу - поетичну - місію. Мабуть, звідси вірші - самоотчёти, тому така вимогливість до кожного слова, до кожної поетичному рядку. Напевно, тому так щиро, проникливо і пронизливо звучать її рядки:

Чашу з темним вином

Подала мені богиня печалі.

Але вірші Ахматової, образ її ліричної героїні, такої різної і такою близькою, так дивно проникливі, так чіпають душу кожного читача, незалежно від того, чоловік це чи жінка, незалежно від того, яка влада в країні, який час за вікном ...